Александр Цой, он же Александр Молчанов, единственный сын лидера группы «Кино».

Его собственные группы «Ронин» и «Саша Цой» собирают скромное количество просмотров, а сольные альбомы Цоя-младшего остаются уделом преданных поклонников, а не массовой публики.

В разговоре с aif.ru продюсер Сергей Дворцов отметил, что у Александра все же есть шансы пробиться на большую сцену. Что же может привлечь аудиторию к творчеству сына Цоя?

Аудитория передаётся по наследству?

«Во-первых, творческая натура от папы перешла к нему по наследству. Да, они внешне не похожи. Да, возможно, какой-то энергетический момент тоже немного не тот. Но репертуар, музыка, подача, какие-то определённые моменты, которые должны быть у артиста, — они у него присутствуют. Да, возможно, не сразу случится успех, но и Москва не сразу строилась», — сообщил aif.ru Дворцов.

Судьба Цоя-младшего не баловала. После ухода отца из семьи Саша остался с матерью, а после её смерти в 2005-м году из родных осталась только бабушка, мама Виктора, Валентина Васильевна. Но и ее не стало в 2009-м.

В 16 лет Александр уехал в Москву, где осваивал веб-дизайн и английский, пытаясь найти свой путь вне рок-славы. Чтобы избавиться от назойливого внимания к фамилии, он взял псевдоним Молчанов и играл на гитаре в группе Para bellvm, параллельно оформляя музыкальные обложки. Смену фамилии Александр объяснял просто, он хотел избежать давления и постоянных сравнений с легендарным отцом.

Позже Саша основал даже свой клуб в Петербурге, но в 2014-м заведение официально было закрыто.

Судебные тяжбы и взгляды

Напомним, что после смерти Виктора Марьяна Цой отсудила авторские права на песни «Кино» и оформила их на сына. В 2011-м разразился скандал с продажей одному банку прав на песню «Дальше действовать будем мы»: сам Александр утверждал, что сделка была проведена без его ведома, поэтому он судился с компанией-посредником.

Позже судился с депутатом Евгением Федоровым, который заявил, что группа «Кино» и Виктор Цой работали на спецслужбы США для развала СССР. Александр требовал публичных извинений.

О личной жизни Александра известно мало. В декабре 2010 года он женился на Елене Осокиной. В отличие от отца, он ведёт закрытый образ жизни. Александр предпочитает камерность: много путешествует по Азии, ведёт блог, в котором общается с фанатами лично.

В 2012 году, к 50-летию отца, он представил концерт с симфоническими аранжировками песен группы, а в 2020-х он уже официально выступает продюсером перезаписанных версий альбомов «Кино». Сегодня в соцсетях в группе Александра порядка 7 тысяч человек, несмотря на то, что аудитория Цоя-младшего небольшая, она довольно активная. Так фанаты отмечают, что видеоклипы у певца получаются уникальными, без штампов. Цой-младший часто делится с поклонниками своими мыслями о музыке и жизни.

«Я за все эти годы работы с „Кино“ обратил внимание на такую вещь: у папы в каждом альбоме, даже самом серьезном, есть какая-то смешная песня. А я, честно говоря, почти никакие свои песни не воспринимаю всерьез. Но я уже понял, что слушатели в среднем не считывают все эти тонкие слои иронии», — делится Цой-младший.

Как объяснил нам Дворцов, пока выводы о творчестве Александра делать рано. По словам продюсера, каждый артист должен добиваться своей популярности постепенно.

«Он сегодня набивает себе руку. Пока Александр мало где выступает, да и я уверен, что у него минимальные заказчики. Но, во всяком случае его хотят видеть, хотят с ним сотрудничать, насколько я слышал. Я могу ему пожелать только творческого взлёта, вдохновения и пойти по стопам отца, такого великого артиста, как Виктор Цой. Очень надеюсь, что Саша, возможно, сможет его заменить», — отметил Дворцов.

https://aif.ru/culture/person/smenil-familiyu-i-vybral-svoy-...

чему артист, по его мнению, ничего не должен публике.

По желанию поклонников

– Олег Алексеевич, как вы обычно готовитесь к своим концертам?

– Я никогда не готовлюсь. Группа «АукцЫон» и отличается тем, что у нас никогда не бывает одинаковых концертов. И никто не знает, даже сам Лёня Фёдоров (основатель и голос группы – Прим. Ред.), что будет исполняться на концерте. Это загадка и для меня, и для тех, кто придёт нас послушать.

– Но что-то из альбома «Птица» наверняка прозвучит? Это же классика «АукЫона».

– В лучшем случае песня «Птица». Дело в том, что время «Дороги» (вторая песня из альбома «Птица», всплеск интереса к ней случился в 2000 году после выхода фильма Алексея Балабанова «Брат 2», в саундтрек которого она вошла. Для многих зрителей «Дорога» стала первой композицией «АукцЫона», которую они услышали), и в целом песен того периода прошло. Все было записано в девяностых годах, голос у Лёни был немножко другой, да и время другое...

– У вас довольно разноплановая аудитория. Есть молодые слушатели и те, кто с вами с самого основания. Чувствуете разницу между поколениями слушателей?

– У нас действительно разные поклонники – на концерты приходят все, от детишек до людей преклонного возраста. Кто-то из других городов приезжает на концерт. Различия есть, но между публикой 90-х годов и сегодняшней. Те были более безбашенные. На сцену выскакивали, танцевали, прыгали! Сейчас такого уже давно нет. Почему? Может, те слушатели повзрослели и понимают, что не надо лезть на сцену, где аппаратуру можно сломать. А молодёжь сама по себе культурная пошла.

Где взять новых легенд?

– Слушаете что-то из современной музыки?

– Я для этого и создал арт-центр «Гаркундель», чтобы здесь играли все музыканты без возрастных ограничений. Слова «формат» у нас нет, и нет никаких прослушиваний.

Нравится ли мне что-то? Мне достаточно одной-двух-трёх минут послушать и посмотреть, чтобы понять, интересно это или не зайдёт публике. На мой взгляд, интересного сейчас нет вообще.

– Почему?

– Тогда музыканты писали песни для себя и не думали о концертах и гастролях. А сейчас все мечтают о толпах поклонников и полных залах по определению. И больших деньгах! Но такого не бывает!  Почему та гвардия из 80-х и 90-х выстрелила? Потому что они писали музыку ради музыки, хотели делать хороший контент. А не ради денег, заработок был на последнем месте. Мы не мечтали о популярности, мы мечтали делать хорошо.

А сегодня даже песен стоящих нет. Так что в ближайшие годы нового Виктора Цоя или нового Петра Мамонова нам, увы, не ждать. Может, они где-то и есть, конечно. Но сейчас столько музыки, столько контента, который искусственный интеллект создал, что они где-то потерялись.

Конечно, есть молодые музыканты, которые собирают полные залы. Но пока рано давать им оценку. Пусть группа хотя бы лет пять-десять поиграет. Тогда и поймём, значимый это коллектив, или однодневка.

– Вы сами пробовали создавать контент с ИИ?

– Мне друг сделал песню – я прочитал стихотворение «Моя красавица», а он через ИИ написать музыку в стиле регги. Получилось забавно! Но это прикол, это не искусство и не творчество.

Я приведу два примера настоящей музыки. Один парень из Жуковского взял мои стихи и сочинил к ним музыку за шесть часов в студии! Вышел альбом «Как мальчик и ворона». Это от чистого сердца, это искусство. У робота эмоций нет, он не может дать такого драйва, какой дает человек. Кстати, это и к современным музыкантам относится – как-то мало сейчас тех, кто на сцене отрывается. Нет харизмы, нет своего стиля. Может быть, поэтому меня особо ничего и не цепляет.

– В интервью вы часто рассказываете о своём пути к трезвости. Вы больше 30 лет не употребляете алкоголь. Как вы относитесь к текстам современных песен, где пропагандируется запрещёнка?

– Я такую музыку не слушаю, но они вряд ли пропагандируют открытым текстом, мол, «давайте колоться». Они описывают в текстах свой опыт. Если запрещать такие песни, то нужно понимать, что жёсткие запреты ни к чему хорошему не приводят никогда. Помните, сухой закон в 80-е? Как ни странно, мы стали после его внедрения пить намного больше, чем пили до этого.

Но зависимость сегодня многолика. Знаете, сколько их по программе анонимных сообществ? 250! Среди них есть интернет-зависимость. Посмотрите на современного ребёнка, если у него отнять телефон – он с ума сойдёт! И эта зависимость равняется по тяжести с алкогольной и наркотической. Об этом тоже надо думать.

Кино как вторая стихия

– Вы много снимаетесь в кино. А что вам всё-таки ближе по духу: музыка или сцена?

– Основа моего творчества – это «АукцЫон». А фильмы уже второстепенны. Меня последние годы приглашают без проб вообще. Режиссёры просто видят во мне определённый образ и приглашают.

– Может быть, есть какой-то персонаж, которого вы хотите сыграть?

– Я хотел бы в сказках поучаствовать. Может, Кощея Бессмертного сыграть. Только в хорошем фильме, а не как часто делают – тяп-ляп, ради денег. Сейчас кино снимают не режиссёры и не актёры, а продюсеры.

У Балабанова мне понравилось сниматься. И ещё появился хороший режиссёр – Егор Лялин, он снял фильм «Длительное свидание», и я там играл священника, отца Александра.

– Сами планируете снять метр?

– Нет, это очень сложно и ответственно.

Справка

Олег Алексеевич Гаркуша родился 23 февраля 1961 года в Ленинграде. Наибольшую известность получил как фронтмен и один из основателей культовой рок-группы «АукцЫон». Уникальный сценический образ и экспрессивная пластика сделали его одной из самых узнаваемых фигур на российской рок-сцене. Изначально Гаркуша работал в группе организатором и занимался сбором аппаратуры. В 1985 году по просьбе Леонида Фёдорова он впервые вышел на сцену, чтобы исполнить несколько фраз в песне на свои стихи. После этого его роль в группе кардинально изменилась: он стал её полноправным участником, шоуменом и соавтором текстов. Гаркуша написал тексты песен «Птица», «Деньги – это бумага», «Волчица» и другие хиты коллектива. Он также является председателем благотворительного фонда «Гаркундель», поддерживающего молодёжную культуру. Снялся более чем в 20 фильмах, часто играя эпизодические, но запоминающиеся роли. Наиболее заметные работы – в фильмах «Взломщик», «Хрусталёв, машину!», «Я тоже хочу» (реж. Алексей Балабанов) и в сериале «Король и Шут», где он сыграл горбуна Иоганна.

https://spb.aif.ru/culture/person/-hochu-sygrat-koshcheya-ol...