Тут Джейсон Стэйтем снова морды бьет. Теперь во время «Мятежа» (Mutiny), свежего боевичка от автора «Врага государства № 1», «Крушения» и ремейка «Нападения на 13-й участок» Жана-Франсуа Рише.
В Бангкоке убивают миллиардера Тибу Кампалло. Главным подозреваемым в этом преступлении без особой логики становится его телохранитель, бывший спецназовец и просто смурной джентльмен Коул Рид. Британец, конечно, намерен найти настоящих злодеев. И для этого Рид проникает на борт грузового судна «Артемида», которое сразу покидает берега столицы Таиланда.
В последних проектах Стэйтема, «Пчеловоде» и «Мастере», все же прослеживалась ирония по поводу образа актера, который с годами совсем перестал меняться. У «Мятежа» никакой иронии нет, как и логики. Сюжет прям трескается по швам из-за обилия сценарной глупости. Смелого Рише это совсем не смущает. Он больше заинтересован в поединках, где Стэйтем орудует и кулаками, и ножами, и крюками, и остальными опасными в быту предметами. Моментами схватки смотрятся эффектно, но герои между ними еще и говорят, а это большая проблема «Мятежа».
Есть в фильме побочная линия с торговлей людьми. Будут ее развивать? А зачем... Среди суровых мужиков появляется единственная дама (Аннабелль Уоллис из «Дня курка»). Дадут ей в сюжете особую роль? Давайте не надо. Роланд Меллер из «Рыцарей справедливости» тут за основного злодея. Но что им движет? Не умничайте! Короче, во всех отношениях боевиковый боевик, работающий по принципу «слабоумие и отвага». Наверное, никто другого и не ожидал.
Жанр: биография Когда: 24 апреля 2026 г. Сколько: 2 ч 2 мин Откуда: США
ВОТ ЭТО НЕ ДРАМА!
У Антуана Фукуа есть ровно один хороший фильм (и тот я смотрел в момент выхода и с тех пор не пересматривал) - это "Тренировочный день", снятый четверть века назад. Ни до, ни после Фукуа не выпустил ничего выдающегося или запоминающегося. Хотя бы в отрицательном или "настолько плохо, что хорошо" плане. Вот и байопик про короля поп-музыки вышел именно таким. Ничего выдающегося или запоминающегося в отличие от объекта, находящегося в центре внимания картины.
И при этом я чётко понимаю, почему у довольно большой части зрителей "Майкл" пользуется любовью (мировые кассовые сборы превысили миллиард, а в домашнем прокате фильм собрал 350 миллионов, при бюджете в 150), а критики в то же время фильм, если не втаптывают в грязь, то очень сдержанно о нём пишут. Я же нахожусь где-то посередине. Фильм посмотрел без восторгов, но и без плевков в экран, пусть последние двадцать его минут я чисто дядя Джуниор размахивал руками и возмущался: "Для чего это снято? Какой в этом смысл?!Зачем это вообще нужно?".
Даже в меру ванильная "Богемская рапсодия" по сравнению с "Майклом" - это просто передача "Программа Максимум", полная скандалов, интриг и расследований, в своём прайме. Фукуа же нарочито обходит все острые углы. В истории об уходе из-под влияния отца нет нерва. Всё чистенько, приглажено и прилизано. Ну, папаня несколько раз ремнём стеганул сына. И снимем так, чтобы не причинить тебе, зрителю, дискомфорт. Покажем между делом, но особо заострять внимание на этом не будем - подумаешь, батя своими издевательствами попортил чаду психику на всю жизнь.
Майкл делает пластику на носу? Пофиг на причины. Майкл дружит только с животными? Но компьютерный шимпанзе такой милый! Майкл погружается в сказки, питая особую любовь к Питеру Пену? Никак красиво и/или тревожно это помешательство не обыграем. У Майкла витилиго? Да, вроде, на него это не влияет. Майкл посещает больных детей? Обозначать особую, ценную, помогающую обеим сторонам связь между ним и ребятишками не будем. Причины, конечно, всего это имеются что в реальной жизни Майкла, что в фильме, но Фукуа настолько поверхностно ко всему этому относится - в стиле "было и было", - что всё это напоминает, скорее, мозаику из не очень интересных и даже не всегда знаковых для Джексона событий. Ну, был Майкл слегка странненьким - звезде так даже положено, не будем углубляться в причины. Вы же сюда развлекаться пришли и слушать любимые песни, а не переживать.
В мусорку же отправились все второстепенные персонажи с их чаяниями, заботами и развитием. Казалось бы, покажите чуть подробнее отношения с братьями (как они ко всему относятся?), дружбу/сотрудничество с телохранителем (Кейлин Даррел Джонс) или юристом (Майлз Теллер). Зачем вообще было брать последнего? Чтобы что? Чтобы он внешним видом напоминал Тони Сопрано, уволил человека по факсу и больше ничего не делал? По братьям вообще... Да, они тут безвольные болванчики, но Майкл действует просто в крысу, когда решает уйти в сольное плавание. Опять же - построй на этой теме годный конфликт (да хоть любой другой!), но Фукуа всех, кроме отца Майкла (Колман Доминго со стрёмным гримом а-ля оборотень напоминает монстров из клипа "Триллер"), мажет белой (каламбура не планировалось) краской, либо совершенно не раскрывает. В конце концов, что стало с шимпанзе?!
Когда до конца оставалось совсем чуть, возник вопрос: "И что дальше? Скачок лет на тридцать вперёд и титр "Майкл Джексон умер тогда-то и от того-то"?". Получилось ещё смешнее. Я натурально заорал, когда появилась надпись "Его путешествие продолжится...". Чисто "Джеймс Бонд вернётся". Не успел досмеяться, как через несколько секунд увидел знакомую фамилию сценариста, которым оказался не кто иной, как Логан, Джон Логан, - не родственник Росомахи - как раз написавший несколько фильмов об агенте 007.
Допустим, "Майкл 2" всё-таки случится. И? Фукуа резко поднимет разом все неоднозначные темы и разовьёт их? Сомневаюсь. Бестолковый и беззубый байопик, несущийся галопом по Европам. Ни одной запоминающейся сцены - разве что руководитель CBS неплохо поговорил с боссом MTV по поводу ротации Джексона на канале. Ни одно выступление даже близко не сравнится с концертом из финала "Рапсодии", а три песни подряд в конце - лютый перебор, хотя и понятна цель. Такое впечатление, что Фукуа просто не придумал, как внятно всё завершить, и ударился в мюзикл. При этом разносить в пух и прах "Майкла" не хочется. Всё равно что беззащитного пинать. Как самого Майкла (да, я не считаю, что Джексон делал что-то плохое с детьми). Вреда никакого кино не несёт, снято неплохо, голова отдыхает, ножка в такт песням притопывает. В виде сериала это выглядело бы адекватнее. Фукуа, очевидно, побоялся или не захотел поднимать хоть какие-либо сложные темы... и сборы показали, что он сделал правильный выбор. Иногда можно посмотреть и что-то такое, фальшивое как китайские ёлочные игрушки и не слишком драматичное.
Забронировал отель не на тот год — и теперь семья вынуждена врать всем вокруг | «Беляковы в отпуске
Семья Беляковых впервые отправляется отдыхать в Турцию, но одна ошибка Сергея превращает долгожданный отпуск в настоящий кошмар. Чтобы не потерять лицо перед знакомыми, герои начинают изображать богатых туристов — и всё сильнее запутываются в собственной лжи
Сергей Беляков снова попал в переплёт: что посмотреть вечером, если хочется просто посмеяться
Хотели просто отдохнуть по системе «всё включено», а в итоге оказались без номера, без денег и вынуждены изображать богатую семью.
Если хочется лёгкой российской комедии без сложных сюжетных конструкций, «Беляковы в отпуске» вполне может оказаться тем самым фильмом на вечер.
И да, небольшое уточнение: фильм официально относится к 2024 году, а не к 2025-му. В российский прокат он вышел 26 сентября 2024 года.
Главную роль Сергея Белякова вновь исполнил Сергей Светлаков — тот самый герой из «Нашей Russia», который привык рассуждать обо всём на свете с совершенно особенной уверенностью.
✈️ Наконец-то отпуск!
Семья Беляковых из Таганрога отправляется в Турцию.
Для них это не просто поездка.
Это долгожданная возможность наконец-то почувствовать себя настоящими туристами: море, солнце, отель и знаменитое «всё включено».
Казалось бы, что может пойти не так?
Как выясняется — практически всё.
😳 Одна ошибка разрушила весь отпуск
При заселении выясняется неприятная деталь.
Сергей умудрился забронировать номер не на тот год.
И теперь семья оказывается в крайне неудобном положении.
Свободных номеров практически нет, а денег на другой отель у Беляковых нет. Ещё хуже — с обратными билетами тоже проблема.
Получается парадоксальная ситуация:
уехать домой они не могут, нормально заселиться тоже.
Но признаться в этом знакомым Сергей категорически не хочет.
💰 И тут появляются Дубравины
В том же отеле неожиданно оказываются Дубравины — давние знакомые Беляковых.
Это обеспеченная семья, которой Беляковы давно завидуют.
И вот здесь начинается самое интересное.
Вместо того чтобы честно признаться в проблеме, Сергей и его близкие решают изображать богатых и успешных туристов.
Чем дальше развивается история, тем больше приходится врать.
А одна маленькая ложь постепенно превращается в целую систему.
😂 Сергей Беляков снова в своём репертуаре
Если вы смотрели «Нашу Russia», то примерно понимаете, чего ожидать.
Сергей Светлаков возвращает знакомого персонажа, но теперь помещает его в совершенно новую ситуацию.
Беляков пытается сохранить лицо буквально при любых обстоятельствах.
Даже когда ситуация уже очевидно выходит из-под контроля.
И именно на этом строится значительная часть юмора.
🏨 Отель превращается в поле боя
Самое смешное начинается тогда, когда Беляковы пытаются получить преимущества, которых им совершенно не положено.
Им приходится придумывать новые объяснения, выкручиваться и одновременно делать вид, что всё идёт по плану.
Но сотрудники отеля начинают замечать странности.
Особенно менеджер Али.
Он быстро понимает, что с этой семьёй что-то не так, и начинает внимательно следить за происходящим.
🤣 Почему фильм легко смотреть?
Здесь нет необходимости постоянно следить за сложной интригой.
Основная формула простая:
отпуск → ошибка → ложь → ещё одна ложь → попытка скрыть предыдущую ложь → полный хаос.
И чем сильнее Беляковы стараются сохранить видимость идеального отдыха, тем смешнее становится их положение.
При этом фильм остаётся довольно лёгким и рассчитан прежде всего на развлекательный просмотр.
🎬 Кто сыграл в фильме?
В картине можно увидеть:
• Сергея Светлакова;
• Светлану Листову;
• Александра Новикова;
• Марию Горбань;
• Андрея Мерзликина;
• Маргариту Галич и других актёров.
Режиссёр фильма — Александр Назаров.
Продолжительность — около полутора часов, поэтому фильм не успевает превратиться в слишком длинное приключение.
🌴 Турция здесь — практически отдельный персонаж
Море, гостиницы, бассейны, солнце и туристическая атмосфера создают именно то настроение, которое и требуется от подобной комедии.
После тяжёлого рабочего дня иногда хочется посмотреть не драму и не очередной мрачный триллер, а историю, где взрослые люди попадают в максимально нелепые ситуации.
И здесь «Беляковы» с задачей справляются.
⭐ Стоит ли смотреть?
Если вам нравится юмор Сергея Светлакова и знаком персонаж Сергей Беляков, фильм вполне можно добавить в список для вечернего просмотра.
Это лёгкая российская комедия о семейном отпуске, зависти, желании выглядеть успешнее и последствиях маленькой ошибки. Не стоит ждать сложной драматургии или глубокого авторского кино.
Зато можно получить полтора часа курортного хаоса и знакомого юмора.
А иногда именно этого от фильма и хочется. 😄
💭 Моё впечатление
Самая забавная мысль фильма заключается в том, что Беляковы могли решить проблему гораздо проще.
Просто сказать правду.
Но тогда не было бы всей этой истории.
Одна ошибка с бронированием запускает цепочку событий, в которой героям приходится всё сильнее выкручиваться.
И в какой-то момент уже интересно не то, как они попали в такую ситуацию, а как вообще собираются из неё выбраться.
Если хочется чего-то лёгкого на вечер — «Беляковы в отпуске» вполне подойдут. 🏖️
Много ли вы помните случаев, когда экранизация оказывалась лучше книжного оригинала? Фильм Пола Верховена «Вспомнить всё» (Total Recall) — один из ярчайших примеров такого феномена и безупречная классика научно-фантастического боевика, которая подвела жирную черту под кинематографом 1980-х годов.
История создания картины - настоящий производственный триллер. С 1981 года сценарий по мотивам рассказа Филипа К. Дика «Мы вам всё припомним» входил в список главных нереализованных долгостроев Голливуда. Права кочевали от студии к студии, проект браковал Disney, а режиссеры Дэвид Кроненберг и Брюс Бересфорд безуспешно пытались запустить его в производство со скромным бюджетом и актерами вроде Ричарда Дрейфусса и Патрика Суэйзи.
Спасло проект лишь фантастическое упорство Арнольда Шварценеггера. Загоревшись идеей сыграть главную роль, Арни лично убедил продюсеров выкупить права и пригласить в кресло режиссера Пола Верховена. Под физические данные Шварценеггера сценарий переработали, превратив скромного клерка из книги в строителя с огромной комплекцией, а из заброшенного долгостроя сделав один из самых ожидаемых блокбастеров своего времени.
До успеха фильма Верховена Филип Дик оставался автором «не для всех». Именно «Вспомнить всё» превратило его прозу в золотую жилу для Голливуда. За визуалом межпланетного боевика скрывалась ключевой вопрос писателя: Где заканчивается реальное «Я» и начинается имплантированная иллюзия?
Помните мучительный вопрос Куэйда: «Если я - не я, то кто же я?» Вся картина, по сути, крутится вокруг одной философской идеи: человека определяют не воспоминания, а его поступки и сделанный им выбор. Фильм филигранно балансирует между реальностью и галлюцинацией, оставляя открытым даже после финальных титров вопрос: действительно ли Куэйд пережил всё это на Марсе - или в кресле «Реколл» его сознание создавало фантастическую историю, пока врачи готовились поставить точку в этой безумной иллюзии лоботомией?
Верховен применил в картине свой фирменный почерк - сногсшибательный драйв, черный юмор и откровенную сатиру. Уровень жестокости бьет все рекорды: кровь льется фонтаном, а враги уничтожаются буровыми машинами, отрыванием рук и выстрелами в упор. Однако благодаря харизме Шварценеггера и легкой пародийности насилие воспринимается невероятно органично.
Актерский состав подобран безупречно:
Арнольд Шварценеггер выдал одну из лучших ролей, соединив роль «машины смерти» с уязвимостью человека, потерявшего реальность.
Шэрон Стоун получила заметный карьерный толчок, сыграв опасную и темпераментную «бешеную суку» Лори
Майкл Айронсайд и Ронни Кокс создали запоминающийся дуэт злодеев: Айронсайд - безжалостного и яростного Рихтера, а Кокс - хладнокровного главы марсианской администрации Вайса Кохаагена.
Дополняют картину масштабные декорации Марса, реалистичный грим мутантов, прогрессивные спецэффекты и культовый футуристический саундтрек Джерри Голдсмита. В эпоху повсеместного CGI этот фильм ощущается редким образцом умного, озорного и фактурного кино, где огромная часть визуальных эффектов была создана без компьютерной графики - с помощью практических эффектов, миниатюр, грима и механики.
«Вспомнить всё» Пола Верховена - это редчайший пример того, как голливудский блокбастер способен сочетать в себе бешеный драйв, насилие и глубокую параноидальную философию Филипа Дика. Картина подарила зрителям идеальный баланс между бескомпромиссным боевиком и утонченным психологическим сюжетом, где грань между сном и реальностью каждый определяет для себя сам.
Приглашаю любителей хороших фильмов на мой авторский канал в ТГ или MAX или VK. Так вы точно не пропустите новые выпуски!
По сюжету на дворе конец 1970-х. Маркос Тимолеон, мультимиллиардер и судовой магнат, собирает гостей на своем личном острове, чтобы отпраздновать 25-летие дочери Софии. Но у каждого приехавшего есть собственные интересы, а у самого Маркоса на дочь совсем другие планы. В какой-то момент праздничный стол начинает напоминать шахматную доску, только фигуры здесь живые и далеко не все знают правила игры.
Впечатления после просмотра. Есть что-то очень символичное в том, что фильм с таким названием начинается не с праздника, а с ощущения надвигающейся беды. Это чувство интриги и ожидание того, что сейчас произойдет какое-то мощное эмоциональное событие, подкупает. Уиллем Дефо тоже, кстати, подкупает. Весь фильм держится только на нем и на этом... все.
Дефо здесь не просто играет богатого старика с плохим характером. Он буквально занимает собой пространство. В нем есть что-то одновременно притягательное и отталкивающее. Он умеет быть обаятельным, когда ему это нужно, но за улыбкой постоянно чувствуется человек, привыкший покупать не только вещи, но и людей. Как говорил сам актер, он пытался передать общий дух миллиардеров 1970-х, которые воспринимали деньги как билет в любой кабинет и практически не видели границ между бизнесом, политикой и личной властью. И Дефо, естественно, это умеет делать.
Здесь стоит сказать про Викторию Кармен Сонне в роли Софии, его дочери. Ты ожидаешь сильную психологическую игру между ними, конфликт отцов и детей, но по факту они не ощущаются одновременно ни врагами, ни родственниками. Скорее как парочка незнакомцев. И это уже проблема самого постановщика.
Режиссер Мигель Анхель Хименес явно хотел снять не просто семейную драму, а историю о закате целой эпохи. Сначала это заставляет смотреть, и кажется, что за каждой репликой спрятана какая-то большая игра, но она так и не начинается. Фильм медленный. В этом есть определенная цель, так как нужно было визуально показать эту историю. Дорогие интерьеры, солнце, море, белые костюмы демонстрируют старый мир богатых людей, а вот напряжения как не было, так и не появляется. Темп скучный, развязка плоская. да и к тому же не пытается объяснить Маркоса. Он остается неприятным, противоречивым и временами даже загадочным человеком.
Критики сравнили картину с дорогой бутылкой вина, которую долго открывали, красиво разлили по бокалам, а содержимое уже успело выдохнуться и это очень точное описание.
Эту психологическую драму можно посмотреть только ради Уиллема Дефо, но никакой шахматной игры не будет, потому что фигуры на доску так и не расставили.
Оценка фильма - 5 хэппи бёздей ту ю из 10
При желании буду рад увидеть вас в моем небольшом блоге, я все также в ТГ Много шума из-за кино
О ЧЁМ: О легендарном разбойнике (безжалостном убийце и преступнике) который получив тяжёлые ранения попадает в отдалённый монастырь, где переосмысливает свою жизнь, полную неоправданного насилия.
МНЕНИЕ: Не остался разочарован, но и какого-то восторга фильм не вызвал. Понравилась сама деконструкция легенды о Робине, оказавшемся на закате своей истории, который на поверку оказался далеко не самым славным парнем, и аутентичная атмосфера "страдающего" средневековья. Сам фильм довольно мрачный и меланхоличный, с натуралистичными сценами насилия, с неплохими актёрскими работами, с классным саундтреком; и он точно не рассчитан на массовую аудиторию - здесь вместо лихих развесёлых приключений боль, скорбь, сожаление, рефлексия и искупление. И вроде всё на своих местах для вдумчивого зрителя, но зрелище эмоционально не пробрало, я как будто всё время находился рядом с драмой, но внутрь неё так и не попал, возможно у меня личные проблемы с прощением экранных персонажей - такому товарищу сопереживать не шибко хотелось, тупо не было вовлечённости. Ну и для меня более "правильной" концовкой была бы та, где уже совсем старый Робин Гуд падает замертво ухаживая за деревьями (груши, яблоко, бузина) в монастырском саду, а не тот финал, что приготовил автор. Рекомендовать такое кино сложно, сам пересматривать точно не буду.
СМОТРЕТЬ: • хочешь взглянуть на авторскую демистификацию образа Робина Гуда в жанре мрачной исторической драмы; • не проходишь мимо картин с Хью Джекманом; • коллекционируешь драматические сюжеты о саморефлексии, примирении с прошлым, и искуплении в сеттинге страдающего средневековья.
НЕ СМОТРЕТЬ: • ждёшь весёлых, обаятельных, и легковесных приключений Робин Гуда в окресностях Шервудского леса; • избегаешь стилистики "грязного реализма", вида крови, и изображения натуралистичного насилия на экране; • нуждаешься в эмоциональной вовлечённости при просмотре драм.
Моя оценка: 6 из 10 Кинопоиск: 6 из 10 IMDb: 6 из 10
P.S. Джоди Комер и Хью Джекман (исполнители главных ролей) ранее пересекались на съёмочной площадке фильма "Главный герой" (2021)
1/8
Реакции, плюсы, и комментарии горячо приветствуются! Можно при желании и в телегу запрыгнуть - читать рецензии там где удобно.
Наконец я добрался до Майка Омера. Явно многие видели его книги, у них есть одна очень интересная особенность – вырезанное окно на обложке. И если на обложке изображён один человек, то при открытии – уже другой. И первая книга в серии о профайлере (снова профайлер!) Зои Бентли – «Как ты умрёшь».
Вообще сюжет достаточно интересный и устрашающий! Кендел Байерс совершает пробежки 4 раза в неделю и однажды, подбирая плейлист для бега, подумала: «А что, если именно под эту песню я умру?». Так и случилось. Маньяк напал на неё сзади и утомил в пруду.
Казалось бы, с чем можно связать это убийство. Но тут, спустя несколько недель, погибает ещё одна девушка. Её обнаружила Танесса Лонни, недавно закончившая полицейскую академию и приехавшая на вызов. Брат Танессы, Митчел, работает детективом в местной полиции и занимается расследованием убийства девушки в парке. Как связать эти два убийства? И можно ли назвать второй случай убийством, ведь девушку сбила машина. По горячим следам удалось понять, что автомобиль не только сбил несчастную жертву, но и, после этого, врезался в столб, развернулся и ещё раз проехал по девушке. Шансов выжить оставалось мало. Танесса добралась до ближайшей заправки и увидела на камере наблюдения зелёную Тойоту Камри (как ей подсказал работник АЗС). Есть зацепка.
Митчел Лонни начал искать ещё улики в телефоне девушки Тамэй, которую сбила машина. И увидел, что за некоторое время до несчастного инцидента, Тамэй получала письмо с продажей именно той Тойоты Камри, которая её и сбила. Митчел начал прорабатывать эту идею и нашёл в телефоне первой жертвы, Кендел, которую утопили в пруду, похожее рекламное письмо с фотографией этого пруда! Вот она разгадка. И вот в чём суть названия книги «Как ты умрёшь». Маньяк посылал своим будущим жертвам рекламные письма, и на фото указывал место или орудие убийства. Теперь попробуй не открыть спам и не бояться мест и вещей, которые там указаны))
После этого детективы связывались с полицией Бостона и обнаружили ещё несколько подобных случаев. Здесь уже к расследованию присоединились ФБР и профайлер Зои Бентли.
Учитывая, что на обложке говорится о начале цикла о Зои Бентли, а она здесь сыграла, как мне показалось, не самую главную роль, то мне будет очень не хватать Митчела Лонни. Уж слишком он здесь сыграл большую роль и, притом, мне очень понравился этот персонаж. Да и Танессу хотелось бы видеть на страницах следующих книг. А вот сама Зои показалась довольно высокомерной. Может, в будущих книгах будет более раскрыта её личность.
Чем ещё очень сильно понравилась книга – линейностью сюжета. То есть как шло повествование с момента убийства Кендел в парке, так оно и продолжалось последовательно, безо всяких «Пару лет тому назад» и подобного.
Ещё один очень интересный фактор для меня – абсолютная неизвестность личности убийцы. К тому же, он был никак не связан ни с каким персонажем в книге. Да, он брал данные своих будущих жертв из анкет модельного агентства, но до момента фатальной встречи его жертвы были совершенно не знакомы с ним. Отсюда идёт очень интересный момент, что книга представляет собой не размышления поведения героев, а именно полицейское расследование.
Последние два абзаца – это то, что позволило мне, можно сказать, отдохнуть за прочтением книги. Ты читаешь и не думаешь, а кто же убийца, а почем кто-то сделал так-то. Ты именно идёшь вместе с полицией по ходу расследования и это оказалось очень интересно.
Свои пять звёзд эта книга однозначно заслуживает, ну а я с нетерпением жду прочтения продолжения «Тринадцатая карта» и очень хочу увидеть там большинство героев из этой книги.
В последнее время всё чаще хочется бросить всё и уехать жить в лес, в деревню, в микрогородок и работать с животными, растениями, или окунуться в местечковые традиции, дружественность маленькой популяции, где все друг друга знают и ходят друг к другу за советами и сплетнями. «Анна Пиджон» почешет именно этот нерв, только помимо примерки жизни на отшибе добавит амбиций и геройскую линию.
Главная героиня Анна пережила трагедию: потеря любимого мужа ещё не остыла, да и такое горе никогда полностью не проходит. Получив этот удар под дых, она переезжает в глушь Америки, чтобы пожить в изоляции и залечить рану. Работа защитницей природы парка с полицейскими полномочиями сначала успокаивает, а затем втягивает в приключение по поиску убийц на природе и по разрешению внутренних конфликтов.
Детективные книги Невады Барр о женщине-рейнджере были очень успешны. В серии всего 19 книг, все смешали вместе, оставив главного злодея. Интересно, что режиссер тоже женщина – Лиа Томпсон – знакомая многим как мама в серии фильмов «Назад в будущее». Определенно, это повлияло на угол обозрения и характер повествования.
Трейси Спиридакос, исполнительница роли Анны, очень живая, что-что а точно не односторонняя. Она ироничная, сильная, умная, активная, знает свое дело, не пассивная с мужчинами, уж точно не дает смотреть на себя сверху вниз, хоть окружающие и пытаются то и дело это сделать.
Съемки проходили на природе в реальных парках Канады. Создатели постарались максимально использовать реальные кадры, имитировать моменты выживания, включали инсайдерскую рейнджерскую информацию.
Сериал красивый, жутко наивный, но душевный. Повествование скачет, но очень мило. Главная цель — дать зрителю отдохнуть глазами и душой от искусственности и технологичности, что успешно получилось.
