Серия «Растения в искусстве!»

12

Иллюстрации Пьера-Жозефа Редуте!

Серия Растения в искусстве!
Нарциссы. Иллюстрация с сайта <!--noindex--><a href="https://pikabu.ru/story/illyustratsii_perazhozefa_redute_14091120?u=http%3A%2F%2Fpinterest.com&t=pinterest.com&h=2ff2c69448f2e8e1907ad321a6afe8f2b378d982" title="http://pinterest.com" target="_blank" rel="nofollow noopener">pinterest.com</a><!--/noindex-->.

Нарциссы. Иллюстрация с сайта pinterest.com.

Лилия. Иллюстрация с сайта <!--noindex--><a href="https://pikabu.ru/story/illyustratsii_perazhozefa_redute_14091120?u=http%3A%2F%2Fpinterest.com&t=pinterest.com&h=2ff2c69448f2e8e1907ad321a6afe8f2b378d982" title="http://pinterest.com" target="_blank" rel="nofollow noopener">pinterest.com</a><!--/noindex-->.

Лилия. Иллюстрация с сайта pinterest.com.

Гранат. Иллюстрация с сайта <!--noindex--><a href="https://pikabu.ru/story/illyustratsii_perazhozefa_redute_14091120?u=http%3A%2F%2Fpinterest.com&t=pinterest.com&h=2ff2c69448f2e8e1907ad321a6afe8f2b378d982" title="http://pinterest.com" target="_blank" rel="nofollow noopener">pinterest.com</a><!--/noindex-->.

Гранат. Иллюстрация с сайта pinterest.com.

Сегодня предлагаем вам полюбоваться на ботанические иллюстрации ботаника и художника Пьера-Жозефа Редуте (1759 — 1840).

Тюльпаны. Иллюстрация с сайта <!--noindex--><a href="https://pikabu.ru/story/illyustratsii_perazhozefa_redute_14091120?u=http%3A%2F%2Fpinterest.com&t=pinterest.com&h=2ff2c69448f2e8e1907ad321a6afe8f2b378d982" title="http://pinterest.com" target="_blank" rel="nofollow noopener">pinterest.com</a><!--/noindex-->.

Тюльпаны. Иллюстрация с сайта pinterest.com.

Роза. Иллюстрация с сайта <!--noindex--><a href="https://pikabu.ru/story/illyustratsii_perazhozefa_redute_14091120?u=http%3A%2F%2Fpinterest.com&t=pinterest.com&h=2ff2c69448f2e8e1907ad321a6afe8f2b378d982" title="http://pinterest.com" target="_blank" rel="nofollow noopener">pinterest.com</a><!--/noindex-->.

Роза. Иллюстрация с сайта pinterest.com.

Роза. Иллюстрация с сайта <!--noindex--><a href="https://pikabu.ru/story/illyustratsii_perazhozefa_redute_14091120?u=http%3A%2F%2Fpinterest.com&t=pinterest.com&h=2ff2c69448f2e8e1907ad321a6afe8f2b378d982" title="http://pinterest.com" target="_blank" rel="nofollow noopener">pinterest.com</a><!--/noindex-->.

Роза. Иллюстрация с сайта pinterest.com.

Мак. Иллюстрация с сайта <!--noindex--><a href="https://pikabu.ru/story/illyustratsii_perazhozefa_redute_14091120?u=http%3A%2F%2Fpinterest.com&t=pinterest.com&h=2ff2c69448f2e8e1907ad321a6afe8f2b378d982" title="http://pinterest.com" target="_blank" rel="nofollow noopener">pinterest.com</a><!--/noindex-->.

Мак. Иллюстрация с сайта pinterest.com.

Колокольчик. Иллюстрация с сайта <!--noindex--><a href="https://pikabu.ru/story/illyustratsii_perazhozefa_redute_14091120?u=http%3A%2F%2Fpinterest.com&t=pinterest.com&h=2ff2c69448f2e8e1907ad321a6afe8f2b378d982" title="http://pinterest.com" target="_blank" rel="nofollow noopener">pinterest.com</a><!--/noindex-->.

Колокольчик. Иллюстрация с сайта pinterest.com.

Приглашаем всех любителей ботаники присоединиться к нашему славному сообществу в ВК, там вы найдете ещё больше красивых фотографий и интересных рассказов из мира растений!

Иллюстрация с сайта <!--noindex--><a href="https://pikabu.ru/story/illyustratsii_perazhozefa_redute_14091120?u=http%3A%2F%2Fpinterest.com&t=pinterest.com&h=2ff2c69448f2e8e1907ad321a6afe8f2b378d982" title="http://pinterest.com" target="_blank" rel="nofollow noopener">pinterest.com</a><!--/noindex-->.

Иллюстрация с сайта pinterest.com.

Показать полностью 9
21

Медные растения Кармен Алмон

Серия Растения в искусстве!
автор скульптуры - Кармен Алмон. Фото с сайта <!--noindex--><a href="https://pikabu.ru/story/mednyie_rasteniya_karmen_almon_14079360?u=http%3A%2F%2Fpinterest.com&t=pinterest.com&h=2ff2c69448f2e8e1907ad321a6afe8f2b378d982" title="http://pinterest.com" target="_blank" rel="nofollow noopener">pinterest.com</a><!--/noindex-->

автор скульптуры - Кармен Алмон. Фото с сайта pinterest.com

Сегодня хотим познакомить вас с работами современной художницы Кармен Алмон. Она начинала свой творческий путь с написания пейзажей, а затем, вдохновившись ботаническими иллюстрациями XVII–XVIII веков, стала создавать трехмерные скульптуры растений из меди.

автор скульптуры - Кармен Алмон. Фото с сайта <!--noindex--><a href="https://pikabu.ru/story/mednyie_rasteniya_karmen_almon_14079360?u=http%3A%2F%2Fpinterest.com&t=pinterest.com&h=2ff2c69448f2e8e1907ad321a6afe8f2b378d982" title="http://pinterest.com" target="_blank" rel="nofollow noopener">pinterest.com</a><!--/noindex-->

автор скульптуры - Кармен Алмон. Фото с сайта pinterest.com

Автор вырезает отдельные детали из тонких листов и медной проволоки, придает им форму, а затем спаивает их между собой. Медная скульптура во много этапов покрывается эмалью и масляными красками. В результате получаются произведения, потрясающие своей реалистичностью и красотой. На создание одного такого произведения уходит более трех месяцев. Работы Кармен Алмон находятся в музейных и частных коллекциях многих стран.

автор скульптуры - Кармен Алмон. Фото с сайта <!--noindex--><a href="https://pikabu.ru/story/mednyie_rasteniya_karmen_almon_14079360?u=http%3A%2F%2Fpinterest.com&t=pinterest.com&h=2ff2c69448f2e8e1907ad321a6afe8f2b378d982" title="http://pinterest.com" target="_blank" rel="nofollow noopener">pinterest.com</a><!--/noindex-->

автор скульптуры - Кармен Алмон. Фото с сайта pinterest.com

автор скульптуры - Кармен Алмон. Фото с сайта <!--noindex--><a href="https://pikabu.ru/story/mednyie_rasteniya_karmen_almon_14079360?u=http%3A%2F%2Fpinterest.com&t=pinterest.com&h=2ff2c69448f2e8e1907ad321a6afe8f2b378d982" title="http://pinterest.com" target="_blank" rel="nofollow noopener">pinterest.com</a><!--/noindex-->

автор скульптуры - Кармен Алмон. Фото с сайта pinterest.com

автор скульптуры - Кармен Алмон. Фото с сайта <!--noindex--><a href="https://pikabu.ru/story/mednyie_rasteniya_karmen_almon_14079360?u=http%3A%2F%2Fpinterest.com&t=pinterest.com&h=2ff2c69448f2e8e1907ad321a6afe8f2b378d982" title="http://pinterest.com" target="_blank" rel="nofollow noopener">pinterest.com</a><!--/noindex-->

автор скульптуры - Кармен Алмон. Фото с сайта pinterest.com

автор скульптуры - Кармен Алмон. Фото с сайта <!--noindex--><a href="https://pikabu.ru/story/mednyie_rasteniya_karmen_almon_14079360?u=http%3A%2F%2Fpinterest.com&t=pinterest.com&h=2ff2c69448f2e8e1907ad321a6afe8f2b378d982" title="http://pinterest.com" target="_blank" rel="nofollow noopener">pinterest.com</a><!--/noindex-->

автор скульптуры - Кармен Алмон. Фото с сайта pinterest.com

автор скульптуры - Кармен Алмон. Фото с сайта <!--noindex--><a href="https://pikabu.ru/story/mednyie_rasteniya_karmen_almon_14079360?u=http%3A%2F%2Fpinterest.com&t=pinterest.com&h=2ff2c69448f2e8e1907ad321a6afe8f2b378d982" title="http://pinterest.com" target="_blank" rel="nofollow noopener">pinterest.com</a><!--/noindex-->

автор скульптуры - Кармен Алмон. Фото с сайта pinterest.com

автор скульптуры - Кармен Алмон. Фото с сайта <!--noindex--><a href="https://pikabu.ru/story/mednyie_rasteniya_karmen_almon_14079360?u=http%3A%2F%2Fpinterest.com&t=pinterest.com&h=2ff2c69448f2e8e1907ad321a6afe8f2b378d982" title="http://pinterest.com" target="_blank" rel="nofollow noopener">pinterest.com</a><!--/noindex-->

автор скульптуры - Кармен Алмон. Фото с сайта pinterest.com

автор скульптуры - Кармен Алмон. Фото с сайта <!--noindex--><a href="https://pikabu.ru/story/mednyie_rasteniya_karmen_almon_14079360?u=http%3A%2F%2Fpinterest.com&t=pinterest.com&h=2ff2c69448f2e8e1907ad321a6afe8f2b378d982" title="http://pinterest.com" target="_blank" rel="nofollow noopener">pinterest.com</a><!--/noindex-->

автор скульптуры - Кармен Алмон. Фото с сайта pinterest.com


Приглашаем всех любителей ботаники присоединиться к нашему сообществу VK, там вы найдете ещё больше интересных рассказов и красивых фотографий из мира растений!

Показать полностью 9
12

Ботаническая книга!

Серия Растения в искусстве!

Сегодня покажем вам замечательные ботанические иллюстрации из книги «Flora rossica» (полное название: Flora rossica seu Stirpium imperii rossici per Europam et Asiam indigenarum descriptiones et icones).

Издание было подготовлено учёным-естествоиспытателем Петером Симоном Палласом (1741—1810) при поддержке императрицы Екатерины II.

По задумке, в этом многотомном издании должны были быть представлены все растения, встречающиеся в Российской империи, однако вышло лишь два выпуска — в 1784 и 1788 годах.

Тем не менее «Flora rossica» является одним из первых и наиболее значительных изданий XVIII века, посвящённых флоре России.

Иллюстрации из книги «Flora rossica». Фото с сайта pinterest.ru.

Приглашаем всех любителей ботаники присоединиться к нашему славному сообществу в ВК, там вы найдете ещё больше красивых фотографий и интересных рассказов из мира растений!

Показать полностью 6
13

Арбуз в керамике!

Серия Растения в искусстве!

Арбуз является не только вкусным и полезным продуктом, но и источником вдохновения для творческих людей.

Благодаря ему, художники создают яркие, красочные, радостные образы. Вот, например, во что могут воплотиться арбузные мотивы в керамике…

( По материалам из сообщества в ВК «Мир красивый как сюзани. Керамика. Искусство.»)

Приглашаем всех любителей растений присоединиться к нашему славному сообществу в ВК, там вы найдете ещё больше красивых фотографий и интересных рассказов из мира ботаники!

Показать полностью 7
15

Ботанический иллюстратор М. Э. Итон

Серия Растения в искусстве!
Мэри Эмили Итон (1873—1961).

Мэри Эмили Итон (1873—1961).

Сегодня мы расскажем о ботаническом иллюстраторе Мэри Эмили Итон (1873—1961).

Мэри Э. Итон. Иллюстрация к журналу «Addisonia», 1932 г. Фото с сайта <!--noindex--><a href="https://pikabu.ru/story/botanicheskiy_illyustrator_m_ye_iton_13589450?u=http%3A%2F%2Fpinterest.com&t=pinterest.com&h=2ff2c69448f2e8e1907ad321a6afe8f2b378d982" title="http://pinterest.com" target="_blank" rel="nofollow noopener">pinterest.com</a><!--/noindex-->.

Мэри Э. Итон. Иллюстрация к журналу «Addisonia», 1932 г. Фото с сайта pinterest.com.

Будущая художница родилась 27 ноября 1873 года в маленьком городке Коулфорд графства Глостершир в Англии.

Мэри Э. Итон. Иллюстрация к журналу «Addisonia», 1928 г. Фото с сайта <!--noindex--><a href="https://pikabu.ru/story/botanicheskiy_illyustrator_m_ye_iton_13589450?u=http%3A%2F%2Fpinterest.com&t=pinterest.com&h=2ff2c69448f2e8e1907ad321a6afe8f2b378d982" title="http://pinterest.com" target="_blank" rel="nofollow noopener">pinterest.com</a><!--/noindex-->.

Мэри Э. Итон. Иллюстрация к журналу «Addisonia», 1928 г. Фото с сайта pinterest.com.

Она получила образование в частных учебных заведениях Лондона, а также обучалась в Королевском колледже искусств в Лондоне и в Политехническом колледже в Челси.

Мэри Э. Итон. Гинкго двулопастной. Иллюстрация к журналу «Addisonia». Фото с сайта <!--noindex--><a href="https://pikabu.ru/story/botanicheskiy_illyustrator_m_ye_iton_13589450?u=http%3A%2F%2Fpinterest.com&t=pinterest.com&h=2ff2c69448f2e8e1907ad321a6afe8f2b378d982" title="http://pinterest.com" target="_blank" rel="nofollow noopener">pinterest.com</a><!--/noindex-->.

Мэри Э. Итон. Гинкго двулопастной. Иллюстрация к журналу «Addisonia». Фото с сайта pinterest.com.

Профессиональную деятельность Мэри Эмили начала художницей на фабрике, выпускавшей знаменитый вустерский фарфор.

Мэри Э. Итон. Иллюстрация из книги «The Cactaceae», 1912 г. Фото с сайта <!--noindex--><a href="https://pikabu.ru/story/botanicheskiy_illyustrator_m_ye_iton_13589450?u=http%3A%2F%2Fpinterest.com&t=pinterest.com&h=2ff2c69448f2e8e1907ad321a6afe8f2b378d982" title="http://pinterest.com" target="_blank" rel="nofollow noopener">pinterest.com</a><!--/noindex-->.

Мэри Э. Итон. Иллюстрация из книги «The Cactaceae», 1912 г. Фото с сайта pinterest.com.

В 1911 году она перебралась в США и в течение многих лет работала штатным художником Нью-Йоркского ботанического сада. Там она создавал рисунки растений для ботаников и специалистов по выращиванию растений.

Мэри Э. Итон. Иллюстрация из книги «The Cactaceae», 1912 г. Фото с сайта <!--noindex--><a href="https://pikabu.ru/story/botanicheskiy_illyustrator_m_ye_iton_13589450?u=http%3A%2F%2Fpinterest.com&t=pinterest.com&h=2ff2c69448f2e8e1907ad321a6afe8f2b378d982" title="http://pinterest.com" target="_blank" rel="nofollow noopener">pinterest.com</a><!--/noindex-->.

Мэри Э. Итон. Иллюстрация из книги «The Cactaceae», 1912 г. Фото с сайта pinterest.com.

Долгое время Итон также была иллюстратором журнала «Addisonia», где печатались статьи о культурных растениях. Множество её ботанических иллюстраций украшали страницы известного издания National Geographic Magazine.

Мэри Э. Итон. Иллюстрация из книги «The Cactaceae», 1912 г. Фото с сайта <!--noindex--><a href="https://pikabu.ru/story/botanicheskiy_illyustrator_m_ye_iton_13589450?u=http%3A%2F%2Fpinterest.com&t=pinterest.com&h=2ff2c69448f2e8e1907ad321a6afe8f2b378d982" title="http://pinterest.com" target="_blank" rel="nofollow noopener">pinterest.com</a><!--/noindex-->.

Мэри Э. Итон. Иллюстрация из книги «The Cactaceae», 1912 г. Фото с сайта pinterest.com.

Из-под кисти Мэри Эмили Итон вышли тысячи замечательных изображений растений, однако наибольшую славу ей принесли иллюстрации кактусов для четырёхтомного издания Натаниэля Бриттона и Джозефа Роуза под названием «The Cactaceae».

Мэри Э. Итон. Иллюстрация из книги «The Cactaceae», 1912 г. Фото с сайта <!--noindex--><a href="https://pikabu.ru/story/botanicheskiy_illyustrator_m_ye_iton_13589450?u=http%3A%2F%2Fpinterest.com&t=pinterest.com&h=2ff2c69448f2e8e1907ad321a6afe8f2b378d982" title="http://pinterest.com" target="_blank" rel="nofollow noopener">pinterest.com</a><!--/noindex-->.

Мэри Э. Итон. Иллюстрация из книги «The Cactaceae», 1912 г. Фото с сайта pinterest.com.

Приглашаем всех любителей ботаники присоединиться к нашему славному сообществу в ВК, там вы найдете ещё больше интересных рассказов и красивых фотографий из мира растений!

Мэри Э. Итон. Иллюстрация из книги «The Cactaceae», 1912 г. Фото с сайта <!--noindex--><a href="https://pikabu.ru/story/botanicheskiy_illyustrator_m_ye_iton_13589450?u=http%3A%2F%2Fpinterest.com&t=pinterest.com&h=2ff2c69448f2e8e1907ad321a6afe8f2b378d982" title="http://pinterest.com" target="_blank" rel="nofollow noopener">pinterest.com</a><!--/noindex-->.

Мэри Э. Итон. Иллюстрация из книги «The Cactaceae», 1912 г. Фото с сайта pinterest.com.

Показать полностью 9
15

Ботаническая иллюстрация, художники Бауэры

Серия Растения в искусстве!
Королевская протея, 1800. Акварель Франца Бауэра. Фото с сайта <!--noindex--><a href="https://pikabu.ru/story/botanicheskaya_illyustratsiya_khudozhniki_bauyeryi_13495878?u=http%3A%2F%2Fnhm.ac.uk&t=nhm.ac.uk&h=c4179ed5ab3afa242df88dbdb0e0de78b4a67a10" title="http://nhm.ac.uk" target="_blank" rel="nofollow noopener">nhm.ac.uk</a><!--/noindex-->.

Королевская протея, 1800. Акварель Франца Бауэра. Фото с сайта nhm.ac.uk.

И снова обратимся к ботанической иллюстрации.

В XVIII веке шведский учёный Карл Линней (1707–1778) создал единую систему классификации растительного и животного мира. Открытия новых земель продолжались, и все новые ботаники и художники отправлялись на поиски новых растений и животных. При отсутствии фотокамеры, точная ботаническая иллюстрация, отражающая все особенности растения, была единственным способом задокументировать информацию о вновь описываемых видах из дальних стран. Братья Бауэры — Йозеф, Франц и Фердинанд, дети придворного художника князя Лихтенштейна, были талантливыми художниками, специализировавшимися на ботанической иллюстрации.

Стрелиция королевская, 1820. Акварель Франца Бауэра. Фото с сайта <!--noindex--><a href="https://pikabu.ru/story/botanicheskaya_illyustratsiya_khudozhniki_bauyeryi_13495878?u=http%3A%2F%2Fnhm.ac.uk&t=nhm.ac.uk&h=c4179ed5ab3afa242df88dbdb0e0de78b4a67a10" title="http://nhm.ac.uk" target="_blank" rel="nofollow noopener">nhm.ac.uk</a><!--/noindex-->.

Стрелиция королевская, 1820. Акварель Франца Бауэра. Фото с сайта nhm.ac.uk.

Самым известным из них стал Фердинанд Бауэр (Ferdinand Lucas Bauer, 20 января 1760 — 17 марта 1826). После смерти отца он вместе со своими братьями Йозефом Антоном и Францем Андреасом попал под опеку Норберта Боциуса (1729–1806), известного врача и ботаника, который был настоятелем монастыря в Фельдсберге. Норберт Боциус научил братьев акварельным техникам и правилам изображения растений, что стало основой их дальнейшей работы. Под руководством Норберта Боциуса братья Бауэр создавали рисунки растений Австрии и Моравии (Чехии) по заказу князя. В общей сложности они создали почти три тысячи иллюстраций, которые были опубликованы в 14-томном издании «Liber Regni Vegetabilis». В 1799 году это издание стало известно как «Кодекс Лихтенштейна», после того как Норберт Боциус подарил его князю Алоису I Лихтенштейнскому.

Зверобой продырявленный, акварель Фердинанда Бауэра; Flora Graeca (1833). Фото с сайта <!--noindex--><a href="https://pikabu.ru/story/botanicheskaya_illyustratsiya_khudozhniki_bauyeryi_13495878?u=http%3A%2F%2Fwizzley.com&t=wizzley.com&h=4026f3cb6f824c56303fe8d7644d97ec010c8d07" title="http://wizzley.com" target="_blank" rel="nofollow noopener">wizzley.com</a><!--/noindex-->.

Зверобой продырявленный, акварель Фердинанда Бауэра; Flora Graeca (1833). Фото с сайта wizzley.com.

В 1780 году Франц и Фердинанд были отправлены в Вену, где они работали под руководством выдающегося ботаника Николауса фон Жакена, директора Королевского ботанического сада во дворце Шёнбрунн. Там Фердинанд познакомился с таксономической системой Линнея, с микроскопией, и брал уроки пейзажной живописи. Вместе с братом и двумя другими художниками он принял участие в иллюстрировании трехтомника «Иллюстрации редких растений».

Лилия Гимэ (Doryanthes excelsa) - одна из самых известных акварелей Фердинанда Бауэра, написанная во время экспедиции в Австралию в 1801–1803 годах. Фото с сайта <!--noindex--><a href="https://pikabu.ru/story/botanicheskaya_illyustratsiya_khudozhniki_bauyeryi_13495878?u=http%3A%2F%2Fwizzley.com&t=wizzley.com&h=4026f3cb6f824c56303fe8d7644d97ec010c8d07" title="http://wizzley.com" target="_blank" rel="nofollow noopener">wizzley.com</a><!--/noindex-->.

Лилия Гимэ (Doryanthes excelsa) - одна из самых известных акварелей Фердинанда Бауэра, написанная во время экспедиции в Австралию в 1801–1803 годах. Фото с сайта wizzley.com.

Хотя Франц и Фердинанд обладали поразительно схожими художественными стилями, их карьеры развивались по-разному. После визита в Англию в 1788 году Франц был нанят сэром Джозефом Бэнксом в качестве первого художника-резидента Королевского ботанического сада в Кью в Лондоне. Эту должность он занимал до конца жизни. Он стал первопроходцем в использовании микроскопов для проведения подробных исследований, а его сложные рисунки способствовали классификации видов орхидей.

Banksia speciosa, Акварель Фердинанда Бауэра. Иллюстрация к оригинальному описанию Роберта Брауна. Фото с сайта <!--noindex--><a href="https://pikabu.ru/story/botanicheskaya_illyustratsiya_khudozhniki_bauyeryi_13495878?u=http%3A%2F%2Fnhm.ac.uk&t=nhm.ac.uk&h=c4179ed5ab3afa242df88dbdb0e0de78b4a67a10" title="http://nhm.ac.uk" target="_blank" rel="nofollow noopener">nhm.ac.uk</a><!--/noindex-->.

Banksia speciosa, Акварель Фердинанда Бауэра. Иллюстрация к оригинальному описанию Роберта Брауна. Фото с сайта nhm.ac.uk.

У Фердинанда же с конца восьмидесятых начинается период путешествий. В середине 1786 года по рекомендации Жакина он сопровождал оксфордского профессора Джона Сибторпа в поездке по Греции и Малой Азии. Они вернулись в Англию в декабре 1787 года с более чем 1500 зарисовками растений, животных, птиц и пейзажей, некоторые из которых были опубликованы в «Греческой флоре». В латинском предисловии к этому труду говорилось: «Сибторп взял с собой художника с отличной репутацией, Фердинанда Бауэра, чьи заслуги демонстрируют наши иллюстрации». Затем он становится одним из шести учёных, которых сэр Джозеф Бэнкс выбрал для сопровождения Флиндерса во время его кругосветного путешествия по Австралии.

Пример цветового кодирования Бауэра. &nbsp;Фото с сайта <!--noindex--><a href="https://pikabu.ru/story/botanicheskaya_illyustratsiya_khudozhniki_bauyeryi_13495878?u=http%3A%2F%2Fdxlab.sl.nsw.gov.au&t=dxlab.sl.nsw.gov.au&h=3055595c91de26f5911b8011b2bc65af625e2651" title="http://dxlab.sl.nsw.gov.au" target="_blank" rel="nofollow noopener">dxlab.sl.nsw.gov.au</a><!--/noindex-->.

Пример цветового кодирования Бауэра.  Фото с сайта dxlab.sl.nsw.gov.au.

Бауэр работал под руководством ботаника Роберта Брауна и, помимо ботаники, занимался зоологическими рисунками. Его высокое качество работы заслужило восхищение как Мэтью Флиндерса, так и Роберта Брауна. В письме Бэнксу из Порт-Джексона от 20 мая 1802 года Флиндерс высказал такую похвалу: «Науке повезло, что были выбраны два таких человека, как мистер Браун и мистер Бауэр, их применение выходит за рамки того, что я привык видеть».

Вомбат обыкновенный, акварель Фердинанда Бауэра. Фото с сайта &nbsp;<!--noindex--><a href="https://pikabu.ru/story/botanicheskaya_illyustratsiya_khudozhniki_bauyeryi_13495878?u=http%3A%2F%2Fnhm.ac.uk&t=nhm.ac.uk&h=c4179ed5ab3afa242df88dbdb0e0de78b4a67a10" title="http://nhm.ac.uk" target="_blank" rel="nofollow noopener">nhm.ac.uk</a><!--/noindex-->.

Вомбат обыкновенный, акварель Фердинанда Бауэра. Фото с сайта  nhm.ac.uk.

Бауэр вернулся в Англию через 4 года на корабле «Исследователь» в сопровождении 11 ящиков с рисунками, на которых были изображены 1542 австралийских растения, 180 растений с острова Норфолк и более 300 видов животных. Фердинанд стал первым художником, который зарисовал огромное количество растений и животных Австралии, например, коал и утконосов. После возвращения в Англию 13 октября 1805 года Адмиралтейство продолжало нанимать Бауэра, чтобы позволить ему опубликовать отчет о своих путешествиях. Бауэр работал над иллюстрациями цветов Новой Голландии в течение пяти лет, сам делая все гравюры. Было выпущено всего около 50-ти экземпляров книги, посвященной природе Новой Голландии (Австралии).

Утконос, 1801. Акварель Фердинанда Бауэра. Фото с сайта <!--noindex--><a href="https://pikabu.ru/story/botanicheskaya_illyustratsiya_khudozhniki_bauyeryi_13495878?u=http%3A%2F%2Fnhm.ac.uk&t=nhm.ac.uk&h=c4179ed5ab3afa242df88dbdb0e0de78b4a67a10" title="http://nhm.ac.uk" target="_blank" rel="nofollow noopener">nhm.ac.uk</a><!--/noindex-->.

Утконос, 1801. Акварель Фердинанда Бауэра. Фото с сайта nhm.ac.uk.

Еще во время своего пребывания в Вене Фердинанд и Франц использовали цветовую таблицу, которую, вероятно, разработали еще в Фельдсберге. Цветовая таблица Бауэра, реконструированная путём сравнения закодированных карандашных набросков Бауэра с завершёнными рисунками в цвете, содержит 140 пронумерованных цветовых оттенков, полутонов и тонов. Сравнение набросков Фердинанда с окончательными цветными рисунками, сделанными во время двух его основных экспедиций, показывает, что его цветовая палитра постоянно совершенствовалась. Для флоры Восточного Средиземноморья потребовалась цветовая палитра из 250 оттенков, полутонов и тонов. Уникальная флора и фауна Австралии расширили код до 999 цифр и дополнительных букв.

Пример реконструкции процесса создания акварели с рисунка методом Бауэра. Фото с сайта  dxlab.sl.nsw.gov.au.

Ботанические рисунки австралийских растений, созданные Бауэром, известны элегантностью и изяществом исполнения. Все работы автора отличает высокая степень научной точности и присущая им художественная выразительность. Большинство его работ сейчас находятся в Музее Естественной Истории в Вене, Австрия, и в Национальном Историческом Музее в Лондоне, Великобритания. В памяти потомков остались не только его прекрасные иллюстрации, но и растения, названные в его честь, а один из мысов на юго-востоке Австралии носит название Бауэр. Именем Бауэра назван род австралийских растений Бауэра.

«Страстоцветы», 1812 г., масло на деревянной панели, Фердинанд Бауэр, Художественная галерея Южной Австралии, Аделаида. Фото с сайта <!--noindex--><a href="https://pikabu.ru/story/botanicheskaya_illyustratsiya_khudozhniki_bauyeryi_13495878?u=http%3A%2F%2Fwizzley.com&t=wizzley.com&h=4026f3cb6f824c56303fe8d7644d97ec010c8d07" title="http://wizzley.com" target="_blank" rel="nofollow noopener">wizzley.com</a><!--/noindex-->.

«Страстоцветы», 1812 г., масло на деревянной панели, Фердинанд Бауэр, Художественная галерея Южной Австралии, Аделаида. Фото с сайта wizzley.com.

Приглашаем всех любителей ботаники присоединиться к нашему славному сообществу в ВК, там вы найдете ещё больше интересных рассказов и красивых фотографий из мира растений!

Показать полностью 9
17

Принты: "турецкий огурец"!

Серия Растения в искусстве!
Орнамент из «турецких огурцов». Фото с сайта <!--noindex--><a href="https://pikabu.ru/story/printyi_turetskiy_ogurets_13376566?u=http%3A%2F%2Fsubliminalkey.com&t=subliminalkey.com&h=3aea6e438b8ef5adf465ce88488fb659ee138b30" title="http://subliminalkey.com" target="_blank" rel="nofollow noopener">subliminalkey.com</a><!--/noindex-->.

Орнамент из «турецких огурцов». Фото с сайта subliminalkey.com.

Турецкий боб, или восточный огурец — название декоративного орнамента каплеобразной формы с загнутым вверх концом и множеством мелких деталей. Он с древности широко распространен в странах Азии и используется как символ жизни, благополучия и счастливого будущего. Однозначных трактовок происхождения этого орнамента нет. Предполагается, что это растительный орнамент, изображающий проросток, зародыш или цветок, и символизирующий плодородие и богатство.

Ткани «пейсли». Фото с сайта <!--noindex--><a href="https://pikabu.ru/story/printyi_turetskiy_ogurets_13376566?u=http%3A%2F%2Fvce-tkani.ru&t=vce-tkani.ru&h=2669d612e37116ee569ef0aea1c5c55f7c37b94c" title="http://vce-tkani.ru" target="_blank" rel="nofollow noopener">vce-tkani.ru</a><!--/noindex-->.

Ткани «пейсли». Фото с сайта vce-tkani.ru.

Местом возникновения данного орнамента считают Персию. Там его под названием «ботех» использовали как символ мирового дерева и плодородия. Еще есть версия, что ботех — это растение, которое сжигали в своих храмах зороастрийцы, однако, что это за растение, к сожалению, неизвестно.

Армянский орнамент. Фото с сайта <!--noindex--><a href="https://pikabu.ru/story/printyi_turetskiy_ogurets_13376566?u=http%3A%2F%2Falanateyrin.ucoz.site&t=alanateyrin.ucoz.site&h=80d364a92d559509c0680bbf60c696a9088480d6" title="http://alanateyrin.ucoz.site" target="_blank" rel="nofollow noopener">alanateyrin.ucoz.site</a><!--/noindex-->.

Армянский орнамент. Фото с сайта alanateyrin.ucoz.site.

На санскрите этот орнамент называется «бута», что означает «огонь». Если приглядеться, то наверное, можно разглядеть в рисунке язычки пламени. Каплевидная форма узора иногда еще отождествляется с плодом манго, символом бога Ганеши. По мнению индийцев, бута - это символ жизни, движения вперед, энергии и силы природы. Наверное, не зря именно с помощью «огурцов» украшают традиционный наряд индийской невесты. Этим же орнаментом украшали одежду, ювелирные изделия, посуду, предметы домашнего обихода и религиозного культа. В форме "огурца" даже пекли лепёшки.

Орнамент «турецкий огурец». Фото с сайта <!--noindex--><a href="https://pikabu.ru/story/printyi_turetskiy_ogurets_13376566?u=http%3A%2F%2Fvce-tkani.ru&t=vce-tkani.ru&h=2669d612e37116ee569ef0aea1c5c55f7c37b94c" title="http://vce-tkani.ru" target="_blank" rel="nofollow noopener">vce-tkani.ru</a><!--/noindex-->.

Орнамент «турецкий огурец». Фото с сайта vce-tkani.ru.

В Европу «турецкие огурцы» проникли вместе с кашемировыми шалями и другими восточными тканями и сразу завоевали популярность. В шотландском городке под названием Пейсли даже запустили массовое производство тканей с «огуречным» узором, и теперь в Европе этот орнамент именуется «пейсли». В наши дни в Шотландии существует даже Музей и Арт-Галерея стиля пейсли. Ну а «турецкий огурец» - это русское название этого знаменитого принта в отечественном текстиле.

Ткани с орнаментом «турецкий огурец». Фото с сайта <!--noindex--><a href="https://pikabu.ru/story/printyi_turetskiy_ogurets_13376566?u=http%3A%2F%2Fdzen.ru&t=dzen.ru&h=4df646f52a546fe378290929d40cca90ccf2902a" title="http://dzen.ru" target="_blank" rel="nofollow noopener">dzen.ru</a><!--/noindex-->.

Ткани с орнаментом «турецкий огурец». Фото с сайта dzen.ru.

Особую популярность в Европе орнамент приобрел после того, как члены ансамбля The Beatles предстали перед публикой в нарядах, выполненных в индийском стиле с узором пейсли. Поклонникам группы настолько понравился нетрадиционный для европейской культуры рисунок, что «огурцы» стали модным атрибутом хиппи-движения. Их изображали на банданах, куртках, пиджаках, детских колясках и даже на теле в виде тату.

Платья 1880 года. Фото с сайта <!--noindex--><a href="https://pikabu.ru/story/printyi_turetskiy_ogurets_13376566?u=http%3A%2F%2Fburdastyle.ru&t=burdastyle.ru&h=108e7e27ddf4411b35b8ebc41c2afee00ac70b69" title="http://burdastyle.ru" target="_blank" rel="nofollow noopener">burdastyle.ru</a><!--/noindex-->.

Платья 1880 года. Фото с сайта burdastyle.ru.

После некоторого упадка, сейчас вновь просыпается интерес к этому древнему орнаменту. Сложно найти вид одежды, при изготовлении которого любой дизайнер не использовал бы знаменитый узор с «огурцами».

Ткань в стиле «пейсли».

Ткань в стиле «пейсли».

Приглашаем всех любителей ботаники присоединиться к нашему славному сообществу в ВК, там вы найдете ещё больше интересных рассказов и красивых фотографий из мира растений.

Показать полностью 6
108

Бумажное литье!

Серия Растения в искусстве!
Латиф Казбеков, работы в технике авторского ручного литья.

Латиф Казбеков, работы в технике авторского ручного литья.

Бумага лежит в основе всех графических произведений искусства. Но художественные произведения можно создавать не только на бумаге, но и из нее! Во всем мире есть художники, использующие технику традиционного бумажного литья для создания своих творческих работ.

&nbsp;Салават Гилязетдинов, работы в технике конгрева на бумаге ручного литья.

 Салават Гилязетдинов, работы в технике конгрева на бумаге ручного литья.

Башкирский художник Салават Гилязетдинов работает в технике конгрева (тиснения), с помощью которого создает рельефные изображения на бумаге ручного литья, дорабатывая их различными графическими материалами.

&nbsp;Салават Гилязетдинов, работы в технике конгрева на бумаге ручного литья.

 Салават Гилязетдинов, работы в технике конгрева на бумаге ручного литья.

&nbsp;Салават Гилязетдинов, работы в технике конгрева на бумаге ручного литья.

 Салават Гилязетдинов, работы в технике конгрева на бумаге ручного литья.

Петербургский художник Латиф Казбеков при помощи специального пресса, из хлопка-сырца, либо льняного волокна самостоятельно льет бумагу. В результате каждый лист приобретает определённую плотность и цвет.

Латиф Казбеков, работы в технике авторского ручного литья.

Латиф Казбеков, работы в технике авторского ручного литья.

Плотная экологически чистая бумага терпит многочисленные смывания, процарапывания и соскребания красочного слоя, порождая удивительные эффекты. Формируя руками влажные листы бумаги, художник получает объемные рельефы, приближаясь к скульптуре.

Латиф Казбеков, работы в технике авторского ручного литья.

Латиф Казбеков, работы в технике авторского ручного литья.

Супружеская пара Аллен и Пэтти Экман (Allen and Patty Eckman) с помощью бумажного литья создают сложные многофигурные скульптуры из жизни индейцев.

Аллен и Пэтти Экман, скульптуры в технике бумажного литья.

Аллен и Пэтти Экман, скульптуры в технике бумажного литья.

По методике Аллена обескисленная масса бумаги заливается в заранее подготовленные формы из силикона, после чего прессуется и затем высушивается. Далее заготовка подвергается долгой кропотливой обработке с помощью медицинского скальпеля. На создание одной такой композиции в среднем уходит целый год.

Аллен и Пэтти Экман, скульптуры в технике бумажного литья.

Аллен и Пэтти Экман, скульптуры в технике бумажного литья.

В 2006 г. Ботанический музей БИН РАН при поддержке благотворительного фонда В. Потанина осуществил проект «Art-pаper», где были представлены творческие работы студентов института ДПИ, выполненные в технике бумажного литья, в сочетание с экспонатами музея.

Проект «Art-pаper», 2006г., студенческие работы в зале Ботанического музея БИН РАН.

Проект «Art-pаper», 2006г., студенческие работы в зале Ботанического музея БИН РАН.

В 2009 г. в залах музея проходила персональная выставка авторской бумаги Ирины Яблочкиной «Следы жизни».

Ирина Яблочкина «Следы жизни», 2009, выставка в зале Ботанического музея БИН РАН.

Ирина Яблочкина «Следы жизни», 2009, выставка в зале Ботанического музея БИН РАН.

Приглашаем всех любителей ботаники присоединиться к нашему славному сообществу в ВК, там вы найдете ещё больше интересных рассказов и красивых фотографий из мира растений!

Показать полностью 9
Отличная работа, все прочитано!

Темы

Политика

Теги

Популярные авторы

Сообщества

18+

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Игры

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Юмор

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Отношения

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Здоровье

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Путешествия

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Спорт

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Хобби

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Сервис

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Природа

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Бизнес

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Транспорт

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Общение

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Юриспруденция

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Наука

Теги

Популярные авторы

Сообщества

IT

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Животные

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Кино и сериалы

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Экономика

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Кулинария

Теги

Популярные авторы

Сообщества

История

Теги

Популярные авторы

Сообщества