
Кантри
Из IT в стройку: Как айтишники из Москвы открыли современную ремонтную компанию в Москве и сколько это приносит1
В апреле 2023 года мы запустили необычный для нас проект - ремонтный сервис нового формата. Первого клиента нашли только в начале лета, но уже с первого проекта удалось достичь запланированной прибыли. Расскажу, как мы создали современную компанию для поколения "новых денег", которые не готовы к тому, что прораб будет класть половину стоимости ремонта себе в карман, а сроки растягиваются без ограничений и почему это оказалось прибыльным бизнесом.
Как всё начиналось
Конец 2022 года. Я работал менеджером проектов в крупной IT-компании, мой друг Антон - тимлидом в другой известной технологической компании, а Дима занимал позицию backend-разработчика в третьей. У всех стабильные зарплаты, интересные проекты - жизнь шла своим чередом, пока Антон не решил купить квартиру в новостройке.
После долгих поисков он остановился на 85-метровой квартире в ЖК около метро Саларьево - современный комплекс с подземным паркингом и зелёным двором. Как типичный программист, к поиску ремонтников он подошёл педантично: изучил десятки предложений, провёл собеседования с кандидатами. В итоге выбрал бригаду с Авито с "15-летним опытом работы".
За время ремонта у Антона мы с Димой часто приезжали к нему - помочь, посоветовать, и просто поржать над очередными косяками строителей. У нас обоих за плечами был серьёзный опыт управления командами, внедрения процессов, автоматизации и контроля качества. И знаете что? Нам казалось, что главное в ремонтном бизнесе - это грамотный менеджмент и организация процессов. И на самом деле, все примерно так и есть.
День когда мы решились
Если честно, мысли о собственной ремонтной компании появились у нас задолго до этого случая. В IT-тусовке часто шутят, что в России есть три верных пути: вебкам, айти и стройка. И мы, насмотревшись на хаос в ремонтной сфере, не раз обсуждали возможность открытия своей “фирмы”.
Мы выделили основные проблемы, которые должны были исправить с помощью своего сервиса
Первое - это постоянно растущие сметы и "задранная стоимость" на работы. Ну вы серьезно? Почему для меня ремонт в квартире должен чем-то отличаться от заказа носков на Вайлдберриз? Почему-то там нет такого, что цена носков может вырасти в 2 раза за время доставки. А тут начальная смета в 1 миллион превратилась почти в 1,7! И каждый раз это "ой, тут стены кривые", "ой, а тут придется докупить", "ой, а это мы не учли".
Второе - это бесконечно растущие сроки. Это еще хуже. Как люди с опытом в менеджменте, мы прекрасно знали, что растущие сроки – это всегда раздолбайство управления и ленивые рабочие. Но тут было чуть посложнее, об этом чуть позже. У Антона обещали сделать за 4 месяца, а в итоге растянули на 8.
Третье - хитрые прорабы. Это вообще отдельная история. Когда прораб говорит "давайте я сам закуплю материалы, у меня скидки", знайте - он накинет сверху процентов 30-40. А еще есть "срочные работы", которые почему-то не были учтены в смете. И конечно, вечная классика - экономия на материалах: заказываешь одно, а привозят что-то попроще, но по той же цене.
Целевая аудитория
А параллельно с этим мы определили нашу целевую аудиторию. Чтобы выделиться на конкурентном рынке, мы решили ориентироваться на молодых IT-специалистов и представителей “современных” профессий, живущих в Москве в возрасте 30-40 лет. Тех, кто покупает квартиру в новостройке и привыкших к хорошему сервису. Кто не готов, что его будут водить за нос и разводить на деньги.
Что с ценой?
При этом очень важно было держать цены НИЖЕ, чем у других компаний, иначе на рынке просто не выжить. В премиум сегмент нужен "пропуск" в виде большого количества работ для определенного типа клиентов, поэтому нам было понятно, что "брать" много - пока что, непозволительно. Но мы нашли способ: автоматизация процессов, прямые поставки материалов, четкое планирование работ и никаких скрытых накруток. Но несбыточной мечтой это покажется только обывателю: на самом деле сервис и правда должен быть таким, вообще любой.
История первого заказа летом 2023 года
А теперь самое интересное - наш первый заказ. Это была отдельная эпопея. Начало лета 2023, звонок от потенциального клиента.
Первый клиент оказался прямо "в яблочко" - тоже айтишник (пришедший из первой контекстной рекламы в яндексе запущенной на 20 тыс.), работал в крупной компании, купил двушку в панельке 80-х годов. Причем достаточно убитую - стены местами с дырками, старый паркет, трубы помнящие еще Горбачева... Но нам, если честно, даже повезло что первый объект был не новостройкой. На старом фонде учиться легче - там хотя бы есть на что посмотреть, в отличие от новостроек, где все "сюрпризы" спрятаны в голых стенах.
Дырка в стене была ДО демонтажа. Клиент купил квартиру с "убитым" ремонтом подешевле, в надежде сэкономить
Как мы мастеров искали
Начали с поиска бригады. Вот тут был первый холодный душ - оказалось, что найти классных специалистов без своей наработанной базы очень сложно. Мастера хорошего уровня либо уже при деле, либо просят космос. А те, кто сразу соглашается - ну, вы понимаете. За две недели провели больше 10 собеседований (назовем их так😊). Причем процесс собеседования мы сразу сделали "как в айти" - тестовые задания, проверка портфолио, разбор технологий работы. Бригадиры были в шоке - некоторые прямо уходили с собеседований, когда мы начинали распрашивать про технологии укладки плитки и показывали фотографии косяков с объектов с форумов.
В итоге нашли бригаду - два брата, которые до этого работали в крупной ремонтной компании, но ушли потому что устали от "серых" схем – по отношению К НИМ ЖЕ. В основном - задержки з/п и прорабы.
В том же санузле, но уже после демонтажных и некоторых черновых работ. Братья очень помогли нам с первым ремонтом, кроме этого, они дали нам контакты проверенных рабочих, которые впоследствии делали ремонт вместе с ними
Купили первый комплект инструмента - это отдельная история на 100 тысяч рублей. Ещё сразу купили свою тепловую пушку - это из необычного. Большинство компаний привлекают "потолочников" на субподряд. Мы захотели сразу начать формировать свой инструментарий для будущих сотрудников. Зато потом эта закупка очень помогла - не зависели от того, что принесет с собой бригада. Позже, когда начали расширяться купили свою штукатурную станцию. Это, на удивление, было самой выгодной покупкой.
Первые сложности
Начали ремонт. И тут поехало... Первый сюрприз - когда начали снимать старую штукатурку, оказалось что стены буквально рассыпались. Плюс под старым линолеумом в коридоре нашли деревянный пол с насыпью под ним.
Тут был первый серьезный разговор с заказчиком. Объяснили ситуацию, показали все фотки, рассказали что сколько будет стоит в соответствии с прайс-листом. Тут очень помогло то, что мы сразу взяли за правило - фотографировать вообще все. Каждый этап, каждый слой, каждую трубу.
С материалами тоже было весело. Первый месяц я лично объездил все крупные строительные магазины в радиусе 30 км. Искал поставщиков, договаривался о скидках. Помню, как чуть не купили партию плитки по "супер-выгодной" цене, а потом выяснилось что это условно "второй сорт" - брак, который продают через "серые" схемы.
Cделали систему закупок: (Первый заказ полностью сделан из материалов, купленных в Петровиче и на маркетплейсах). Бригада присылает список - мы проверяем цены у 3-4 поставщиков и заказываем где дешевле.
Мы сразу внедрили систему ежедневных фото-отчетов и еженедельных созвонов. Плюс сделали чат в телеграме, куда скидывали все чеки, все накладные, все фотки. Такая прозрачность очень помогла - клиент видел, что мы не химичим с ценами и не пытаемся на нем нажиться.
В итоге сделали.
Братья советовали нам недостающих специалистов по ходу ремонта и постепенно, укладываясь в срок мы сдавали клиенту новый и новый этап. Честно, это было не так сложно как казалось в начале, но нужно понимать, что на самом деле, проблем по ходу ремонта и мелких трудностей было ОЧЕНЬ много, просто мы как люди привыкшие, понимали что сейчас это и есть наша работа , за которую нам платит клиент - взять на себя все заботы по ремонту. Но серьезных форс-мажоров не возникало, максимум понервничали, когда внесли предоплату потолочникам, которых нашли по объявлению, после чего они явно начали задерживать сроки, но в итоге, все обошлось. Нам и до этого было ясно, что чем быстрее мы соберем свой , хотя бы, небольшой штат, тем лучше и выгоднее. Но для этого надо быть уверенным в постоянном потоке заказов, что мы на тот момент, не могли себе позволить.
Главное - мы поняли как надо и как не надо. Все закупки только через нас. Все договоренности - только в письменном виде.
По деньгам первый проект получился условно в ноль - не считая наших вложений в инструмент и рекламу. Но мы получили бесценный опыт, наработали связи с поставщиками (если это можно назвать так пафосно) и главное - поняли, что наша модель рабочая, хотя на тот момент не были в этом до конца уверены. Наши сомнения развеяло лето 2023 года.





Наша первая работа, которую нам помогли закончить "братья", советуя недостающих мастеров на каждый этап работ. Цена работ для заказчика вышла 750 000 рублей. Летом 2023 года, за аналогичный объём работ авитовские бригады просили до миллиона(!)
Сайт и маркетинг или как мы общаемся с клиентами ещё до первого звонка
Кстати, про сайт. Первую версию мы сделали за пару вечеров на Тильде - максимально простую: фотки, цены, контакты. Знаете что? Он у нас до сих пор такой – но с значительно изменённым UI/UX. Я иногда ловлю себя на мысли - вот мы же, можем сделать что-то крутое, с личным кабинетом, онлайн-сметами... Но потом смотрю вордстат, статистику и думаю - а зачем? Клиенты находят нас, звонят, все работает. Иногда лучшее решение - самое простое.


На главной странице "в лоб" о том кто мы, наши конкурентные преимущества, специализация и примеры работ


Сразу "ярко" заявляем о действующих скидках. Кроме этого, простым текстом пытаемся общаться с клиентом и убедить его в нашем сервисе, пока что, не общаясь с ним лично - конверсия в лиды увеличилась значительно, но важно, чтобы все предложения были реальны
А вот ворд стат. За последний месяц нас искали 680 раз не считая статистики переходов по прямой ссылке. Доказательство того, что дорогой сайт не нужен. Наш стоит 6 000 рублей в год, а сделан за 20 часов
Примеры лучших работ как маркетинговый инструмент




Оставляли подобные фото с примерами работ и вотермаркой в отзывах к жилым комплексам. Отличный маркетинговый инструмент - сразу определяем нужную ЦА и бесплатно заявляем о себе. Точно знаем, что минимум один клиент был из отзывов яндекс - поэтому работает
Как мы масштабировались и разбирались в проблемах ремонта
Теперь про то, как мы начали разбираться в проблемах ремонта и потихоньку расти. Знаете, за этот год мы много думали - почему вообще ремонтные компании задерживают сроки и не могут сделать работу по первоначальной цене? И нашли несколько интересных моментов.
Первое - сроки. Тут даже копать глубоко не пришлось - сам рынок сформирован так, что клиенты просто привыкли к задержкам. "А, ну это ремонт, тут всегда так" - классическая фраза. Благо тут нам помог опыт организации процессов из айти. Четкие спринты, ежедневные отчеты, календарный план. Работает как часы, если не филонить.
Второе - вечно растущая цена. Вот это было сложнее. В новостройках еще можно точно посчитать, а во вторичке... Но благодаря наработкам этот вопрос стал гораздо яснее. При правильно организации процессов, непредвиденные работы лучше оплатить из своих средств, чем терять клиента. Только так и делается сервис.
Третье - больная тема - воровство на материалах. Тут мы конкретно закрутили гайки. Завели строгий учет, до последнего мешка штукатурки. Прорабам сразу сказали - любая жалоба от клиента на нечестность - это конец сотрудничества. Знаете что самое смешное? Когда начали работать честно, оказалось что маржа все равно хорошая. Просто многие привыкли что надо обязательно накручивать еще и еще.
Неприятные особенности прозрачного сервиса
Большинство компаний, которые начинают работать честно, быстро сдуваются. Потому что сам потребитель привык к плохому сервису. Приходишь к клиенту, говоришь "мы все сделаем четко по смете и в срок", а он смотрит с недоверием - "да ладно, так не бывает". Сейчас в 2024-м ситуация получше, но рынок все еще очень консервативный.
Продвижение или как мы брали “Новую Москву”
Наш любимый Прокшино в Новой Москве - в 2024 году, это самый перспективный район в котором покупатели - наши потенциальные клиенты
Расти начали потихоньку. Сначала сделали специальные цены для новой Москвы - там как раз много новостроек, где мы хорошо научились работать. Потом пошли заказы по рекомендациям. Когда я говорю “пошли” заказы нужно понимать, что это 1-3 заказа в месяц стабильно, что на самом деле, тогда казалось не мало. С рекламой экспериментировали забавно - оставляли визитки в подъездах (да, просто старые добрые визитки!), ставили рекламные ящики у офисов продаж в дни выдачи ключей.
Был случай, когда на одном ЖК поставили такую стойку, а через неделю риелтор оттуда сам позвонил и предложил взять себе процент, если клиент пойдет к нам.
Сейчас берем 2-5 заказов в месяц, (летом было 5 в месяц, если разделить). Большинство клиентов приходят по рекомендациям. Штат за год работы постепенно собрали свой. Трудоустроено 14 сотрудников. Если их не хватало (как летом), привлекали мастеров с которым уже работали раньше, по договору ГПХ. Просили всех регистрировать самозанятость или ИП – это было тяжело, но зато честно платим налоги по Доходы – расходы.
Как устроен процесс
Знаете, что самое сложное в ремонтном бизнесе? Нет, не поиск клиентов и не работа с материалами. Самое сложное - это выстроить систему, которая будет удовлетворять запросы клиента и при этом позволит компании зарабатывать. Мы долго думали над этим и придумали несколько интересных решений.
Начнем с оплаты. Если посмотреть на московский рынок, там забавная система - вроде бы без предоплаты, но это только за первый, самый дешевый этап. А потом - бац, и клиент должен внести 50% от всей суммы. И попробуй не внеси - бригада уйдет на другой объект. Мы сделали иначе: разбили весь ремонт на этапы (их получилось 12 для капитального ремонта), и берем предоплату только за текущий этап. То есть клиент всегда понимает, за что именно платит, и может контролировать процесс.
С договорами тоже интересно получилось. Сначала делали один стандартный, а потом поняли - люди разные, запросы разные. Сейчас у нас три варианта: просто на работы (для тех, кто сам хочет закупать материалы), на работы плюс материалы (самый популярный), и полный пакет с дизайн-проектом. Кстати, про дизайн - мы не держим штатных дизайнеров, работаем с фрилансерами. Так получается и дешевле для клиента, и качество выше - каждый дизайнер специализируется на своем стиле.
Расчёт стоимости
Расчет стоимости работ - отдельная история. Когда начинали, было очень сложно. На рынке нет четких цен - один мастер берет 3 тысячи за квадрат стяжки, другой - тысячу, третий вообще говорит "ну давайте посмотрим по факту". Сначала работали по среднему прайсу, но часто уходили в минус по отдельным этапам - то бригада дороже встанет, то материала больше уйдет. Сейчас, когда появились постоянные сотрудники, стало проще - мы точно знаем их расценки и можем давать фиксированную цену.
Материалы
Выяснилось, что в крупных магазинах часто дешевле в сравнении с рынками стройматериалов, особенно если ловить акции. Плюс появились маркетплейсы - там вообще красота по ценам. И главное - полная прозрачность, клиент сам видит все позиции. Если находим материал дешевле - возвращаем разницу. Был случай, когда на керамограните сэкономили клиенту почти 30 тысяч - просто потому что, нашли ту же плитку в другом магазине по акции.
Как работаем сейчас
Сейчас берем 2-5 заказов в месяц, зависит от сезона и сложности объектов.
Процесс обкатан до мелочей: сначала выезд на замер, потом предварительная смета. Если клиента все устраивает - детальный расчет и договор. Дальше начинается самое интересное - согласование материалов, закупки, работа.
Особенности продвижения и подводные камни
С продвижением интересно получилось. Сначала, как все, полезли на Авито. И знаете что? Не зашло. Там своя специфическая аудитория и конкретно у нас, с Авито “ не пошло”.
Свежий пример страницы с авито в категории "Ремонт квартир". Как клиенты определяются с подрядчиком среди тысяч однотипных объявлений - хороший маркетинговый вопрос, который мы решаем, после чего полноценно "зайдём" на авито
Пробовали контекстную рекламу яндекс - тоже так себе результат. Клики дорогие, конверсия низкая. Зато отлично зашла таргетированная реклама в Instagram* (*запрещен в РФ) и реклама в районных пабликах ВКонтакте. Особенно в группах новостроек в ТГ - там как раз наша целевая аудитория.
Но главный канал - сарафанное радио. Причем работает оно интересно. Всегда знаешь , от кого пришли заказчики и проще выстраивать коммуникацию. Есть клиент - он доволен, рассказал коллегам - и понеслось. За три месяца получили еще два заказа от сотрудников той же компании. Выходит такой “корпоративный ремонт”)))
Были, конечно, и провалы в продвижении. Пытались работать с риелторами - предлагали им комиссию за клиентов. Не пошло - у них свои схемы, свои бригады. Пробовали давать рекламу в лифтах, входных группах - тоже мимо, ни одного обращения, но тут скорее из-за того что эта реклама буквально на день.
ИТОГ
Сейчас мы существуем уже чуть больше года и в целом смотрим на ремонтный рынок не так, как раньше. За это время мы сделали несколько важных заметок для себя:
Оказывается, большинство проблем в ремонте - это не технические сложности, а банальная организация процессов. Когда все четко спланировано и каждый знает что делать - даже самый сложный ремонт идет как по маслу.
Мы поняли, почему многие компании "химичат" с ценами и сроками - просто потому что не умеют нормально считать и планировать. Когда все процессы выстроены правильно, можно работать честно и все равно оставаться в плюсе.
Самое сложное - это не найти клиентов или научиться делать ремонт. Самое сложное - это переломить привычку рынка работать "по-серому". И заказчики, и исполнители настолько привыкли к непрозрачным схемам, что честный подход вызывает удивление.
Мы до сих пор учимся. Каждый объект - это новый опыт и новые вызовы (особенно по части коммуникаций с клиентами). Но главное - мы видим, что наша модель работает и пока что, нам удается держать ценник немного ниже рыночного, за счёт того что до сих пор не имеем в найме маркетологов, IT, отдела продаж и менеджеров по продажам. Стараемся нанимать именно рабочих, все остальное можно отдать на аутсорс.
Уважаемые пикабушники, были рады составить для вас эту статью! С любовью, СК Комната
Очередное алкопогружение в пучины интерсети
The Dead South (дословно — «мёртвый юг») — канадская музыкальная группа родом из города Реджайна (Канада). Группа поёт в стиле фолк и блюграсс.
Относительно музыкального жанра есть споры: так, группа самоопределяет свой жанр как блюз-фолк-рок с элементами кантри, в то время, как многие слушатели относят их творчество к блюграсс и гаражному року.
Подсажите кто знает. Найдено. Извините кого заставил поставить минус. Я не специально
Вспомнил этот мотив и нашёл в исполнении литл ковбой. Но мне кажется что это просто переделка. Может есть оригинал полной песни? Сам найти не смог. Ну или есть версия без этого брутального голоса? Девушка танцует потому что не смог найти нормальной видюхи под музыку.*
Большой банджо пост, часть третья. 1940 - наши дни. Кантри, фолк-возрождение и краткий гайд по выбору для желающих научиться играть
Итак, как мы помним из предыдущего поста, к 1940-м популярность банджо очень сильно упала - производители инструментов один за другим убирали банджо из своих каталогов, точно так же прекращали производить наборы струн для этих инструментов. Банджо имело все шансы стать забытым инструментом и штучно производиться для немногих увлекающихся историей музыки или для коллекционеров, но два человека смогли возродить интерес к нему и поднять его на такой уровень, что сейчас в большинстве даже российских музыкальных магазинов продаются разнообразные банджо, что уж говорить о западных. Эти двое оказали просто колоссальное влияние на популяризацию инструмента и процесс этот шел примерно в одно и то же время - просто речь пойдет о разных стилях музыки и разных техниках игры.
Знакомьтесь, Пит Сигер.
Величайший человек в истории американской фолк-музыки, основная движущая сила и один из инициаторов фолк-возрождения в США, о нём обязательно будет отдельный пост. Сигер с самого детства осваивал различные струнные инструменты, в том числе и банджо. Он слегка изменил популярный ранее стиль исполнения clawhammer, назвав свой стиль basic strum или up-picking (для многих всё равно ставший более известным как стиль Сигера, Seeger-style banjo). По сути, это всё тот же клоухаммер, но вместо удара плоской частью ногтя сверху вниз по струне, струна подцепляется пальцем при ударе снизу вверх. Собственно, вот сам Сигер показывает, как играть в таком стиле:
К 1944 году Сигер, игравший на тот момент в Almanac Singers, задумывается о необходимости модернизации его банджо. Стандартное 5-струнное банджо не давало Сигеру комфортно петь: исполнение Viva La Quince Brigada в тональности До (Сигер играл в строе gCGBD) было слишком высоким для его голоса. Перед отправкой на войну в Сайпан, он отдал своё банджо Vega Whyte Laydie известному лютье John D’Angelico в Нью-Йорк, который по просьбе Сигера отпилил голову грифа в районе порожке и удлинил гриф на 2 лада. Теперь Сигер мог играть в более низких тональностях, что было намного комфортнее для его голоса, а в мире появилось первое Long-neck banjo. Инструмент не распространился за пределы интересов фолк-музыкантов и остался в основном нишевым.
Далее, в 1948 году выходит его книга "How to Play the Five-String Banjo", по которой огромное количество музыкантов учились осваивать 5-струнное банджо. Эта книга сыграла очень большую роль в популяризации инструмента в плане помощи музыкантам и пояснения основ исполнения народной музыки.
Но основная заслуга Сигера в плане популяризации банджо - это популяризация самой американской фолк-музыки - начало великого фолк-возрождения в США. Сигер всегда был основой американского фолк-движения, он оказал огромное влияние на возрождение американского фолка. Вклад Сигера неоценим - путешествия по стране, в которых он собирал информацию о народной музыке, участие в фолк-группах, ставших известными на всю Америку, популярное тв-шоу Rainbow Quest, куда приглашались различные исполнители и велись беседы о музыке, огромное количество песен на острые политические темы. С его подачи фолк снова стал востребованным - как старые, народные песни, так и новые авторские песни на темы, волнующие простых американских граждан, но при этом с сохранением старой стилистики. Именно огромная волна популярности фолк-музыки и резко увеличившееся количество известных исполнителей в данном стиле вернуло былую популярность к пятиструнному банджо в американском фолке. Он определенно заслуживает отдельного большого поста.
Параллельно с возрождением популярности фолк-музыки, происходили очень важные изменения в другом жанре - банджо появилось в музыке кантри. Перейдем к следующему безумно важному человеку в истории банджо: Эрл Скраггс.
Скраггс - это тот человек, из-за которого подавляющее большинство современного кантри, в первую очередь блюграсса, звучит именно так, а не иначе. Скраггс родился в Северной Каролине, где был локально популярен "трехпальцевый" стиль игры на банджо - в отличие от клоухаммера, в трехпальцевом стиле принято играть пальцами с одетыми на них "когтями" для большей громкости и четкости звучания, а суть исполнения заключается в так называемых "банджо-роллах" - большой палец с когтем ударяет по струне сверху, а указательный и средний цепляют две другие струны снизу в постоянном повторяющемся рисунке арпеджио. Скраггс научился этому стилю у местного банджиста DeWitt "Snuffy" Jenkins в возрасте 10 лет. Скраггс играл в нескольких малоизвестных группах, пока в 1945 не присоединился к Bill Monroe and the Blue Grass Boys. Один из вокалистов этой группы, Лестер Флэтт, был поражен стилем исполнения Скраггса, так как ни разу не слышал подобное ранее. Blue Grass Boys были популярной, активно выступающей группой, они могли давать по шесть выступлений в день в кинотеатрах на юге страны.
Несмотря на успех группы, Скраггс решает покинуть её из-за слишком большой нагрузки и в 1948 году, вместе с так же покинувшим группу Лестером Флэттом, была основана группа Flatt and Scruggs and the Foggy Mountain Boys. Разрыв с Биллом Монро был не самый приятный, музыканты серьёзно враждовали, так что Скраггс и Лестер старались сделать звук, не похожий на то, что было в Blue Grass Boys. В 1949 записывается одна из самых известных блюграсс-тем: Foggy Mountain Breakdown.
Несмотря на то, что трехпальцевый стиль был пусть локально, но известен ранее, популярность к нему пришла именно в эти годы: с подачи Скраггса банджо стало солирующим и основным инструментом в блюграссе, звук банджо теперь выделялся и выходил на первый план. При этом композиции сочинялись специально под этот стиль и всячески его подчеркивали, чего ранее никто не делал. Именно поэтому трехпальцевый стиль впоследствии стал известен как стиль Скраггса, Scruggs-style banjo.
Между тем, с тенор-банджо ситуация тоже резко улучшилась в 60-х годах. Из-за резко возросшего интереса к ирландской музыке и огромнейшего коммерческого успеха группы The Dubliners ирландская музыка стала внезапно очень популярна во всем мире, а с ней возрос интерес к тенор-банджо, которое к тому времени стало популярным инструментом среди групп, играющих такую музыку.
Ну вот, на этом почти вся история эволюции банджо подошла к концу. В 50-х годах появилась возможность использовать для банджо пластик вместо кожи, что позволило сделать звук ещё более ярким и резким и избавило от кучи естественных проблем с кожей, которая была самым хрупким и ненадежным элементом этого инструмента. Практически все разновидности этого инструмента появились до 50х, включая банджо-контрабас и эксперименты Gibson с "электробанджо" в конце 30-х. Из новых вариаций на тему запомнилось разве что dojo - резонаторная гитара с грифом от 5-струнного банджо.
Сейчас банджо активно используется в кантри и фолк-музыке, в основном американской и ирландской. Для тех, кто хочет приобрести себе банджо, но успел запутаться, вкратце опишу, что есть на рынке. Не считая различных очень специфических и редких видов банджо, которые предназначены для тех, кто точно знает, чего хочет от инструмента, в основном современные банджо делятся на два типа: 4-струнные тенор-банджо и 5-струнные банджо. Ещё есть 6-струнные банджо для тех лентяев, кто не хочет изучать новый строй и привыкать к нему (не рекомендую для кантри и американского фолка - струн-то 6, но бурдонной струны всё равно нет). 4-струнные обычно используются для ирландской музыки и джаза, 5-струнные - для американского фолка и кантри, но никто не помешает вам играть ирландскую музыку или джаз на 5-струнных инструментах (ну, кроме любителей строго придерживаться стиля - например на ирландских сейшнах народ ну уж очень косо смотрит на 5-струнные инструменты), а вот играть клоухаммером или многие роллы на тенор-банджо уже не выйдет - важной отдельной струны не хватает=) Так же все эти виды банджо бывают двух типов - с резонатором и open-back - банджо с резонатором заметно громче, так как отражает звук вперед от исполнителя, зато open-back существенно легче и имеет более "привычное" звучание для таких стилей исполнения, как тот же clawhammer. Ещё важной деталью, на которую стоит обратить внимание при покупке, если вы располагаете достаточными финансами - наличие тонринга. Это может заметно увеличить громкость инструмента и яркость звука, но банджо с тонрингом обычно не стоят дешевле 500$. При этом, если не сильно заморачиваться, можно купить за ~200$ неплохое китайское банджо от того же washburn или epiphone (а на барахолках ещё дешевле - тот же великолепнейший washburn для клоухаммера я брал на авито где-то полгода назад за 7 тысяч рублей). На инструменты советского лагеря вроде тех же музим не рекомендую обращать внимание - они могут стоить дешевле китайцев, но обычно находятся в печальном состоянии и имеют нестандартного размера пластик - достаточно тяжело будет сделать из них нормальный инструмент.
Так как сам я обожаю как американский фолк во всех его видах, так и джаз с ирландской музыкой, в моей коллекции на сегодня оказалось аж 6 различных банджо (и я хочу ещё парочку, хехе). Слева направо: китайский Martinez с нейлоновыми струнами (планирую делать безладовым), самодельное банджо "из поленки на коленке" (практически неиграбельно из-за того что использованная там кожа "ползет" постоянно и за пару недель после настройки натяжение кожи падает до неприлично низкого, а настраивать её - лютый геморрой), Gibson tenor banjo junior 1924/1925 года (США), Strunal 744 (Cremona, Чехия - кстати, продаю), Deering Goodtime II (США), Washburn B7 с вырезом под игру clawhammer-ом и схожими с ним стилями. В очереди на приобретение - в первую очередь longneck Сигера и нормальный безладовый инструмент (хотя скорее всего буду снимать с мартинеза лады).
Ну и, напоследок, вот вам пачка хорошей музыки, где раскрывается звук банджо таким, каким он стал после всех эволюций инструмента.
Большой банджо пост. О том, что это, каким бывает и как звучит, часть первая
Появилось наконец время рассказать об одном из самых любимых своих музыкальных инструментов, ибо в русскоязычном интернете эта тема раскрыта очень-очень поверхностно, а в русской википедии в статье о банджо так и вообще есть элементы ахинеи. Да и в целом, в основном в сети я находил копипасты из книг, где не было зачастую даже картиночек, а о видео, для представления о звуке инструментов, никто и не задумывался. Ну, поехали.
Начнём, как обычно, с истории. Достаточно общеизвестный факт, что прямым родственником того инструмента, которому американцы дали название "банджо", были африканские инструменты, представляющие из себя барабан из дерева или тыквы, с натянутой на него кожей (изредка вместо кожи было дерево), и прикрепленной к этой конструкции палки со струнами (или одной струной в случае совсем примитивных вариантов). Ладов не было (изредка были их подобия, не закрепленные на грифе). В разных племенах эти штуки назывались по-разному, самые распространённые названия - akonting, ngoni, xalam (у каждого племени название было, естественно, своё, и внешний вид слегка отличался, но суть конструкции была более-менее одинаковой). Кроме собственно "барабана" как резонатора, из особенностей, переехавших по наследству в привычное американское банджо - была бурдонная струна, из-за которой основные и самые популярные техники игры на банджо заметно отличается от техник игры на многих других струнных вроде той же гитары. Выглядели и звучали предки банджо вот так:
Вместе с вывезенными неграми в Америку прибыли и эти предшественники банджо, поначалу обосновавшись исключительно в среде собственно негров-рабов (ранние варианты названия уже схожи с современным - banza, banshaw, banjar) и не выходя за её пределы аж века этак до 19-го, ибо своей культурой они не особенно хотели делиться с окружающими. Пели негры, что очевидно, о волнующих их темах - о религии (христианство потихоньку вытесняло традиционных африканских богов), о тяжкой жизни в рабстве и попытках сбежать. Появлялся спиричуэл, из которого в итоге появится госпел.
В 19-м веке тема ленивых и глупых негров-рабов стала очень популярной в странствующих театрах белых менестрелей, которые ставили небольшие сценки, мажа себе лицо чем-нибудь черным и играя на банджо, изображая этих самых негров. Негров это, что очевидно, очень раздражало, и, при невозможности сменить цвет лица, американские негры со временем перестали использовать банджо совсем, просто из-за того что этот инструмент был в то время этаким стереотипом, жестко ассоциирующимся с потешными ленивыми-тупыми рабами. Между тем, инструмент, который изначально использовался для пародийных целей, прочно прижился в музыке таких групп менестрелей. Одним из самых известных является Joel Walker Sweeney - человек, популяризовавший банджо в том виде, который является очень похожим на современные банджо. Там уже было пять струн и строй dgdf♯a, схожий (ну, если транспонировать до gcgbd) с строем современного пятиструнного. Ладов всё ещё не было, но некоторые менестрели уже начинали делать ладовые инструменты и до объединения удачных идей оставалось недолго. Очень важный момент заключался в том, что пятая, бурдонная струна, которая присутствовала на многих предках банджо, стала укороченной - ну, просто потому что она всё равно бурдонная, звучит всегда на одной ноте и зажимать её не требуется. Суини представлял это как своё офигенное изобретение, но на самом деле хрен - видов предшественников банджо было огромное множество и на картине 1770-1800 годов было таки обнаружено негритянское банджо из тыквы с струной, расположенной именно так. Но, как минимум Суини приложил усилия к популяризации своей конструкции, связавшись с William Boucher, производителем барабанов в Балтиморе, который начал массовое производство такой модели - по сути это были обычные американские барабаны, с приделанным грифом со струнами.
С 1840х годов банджо начало приобретать популярность в низших слоях американского общества. Оно вышло за пределы групп менестрелей и начало становиться народным инструментом - на нём играли в барах, отелях, распространение инструмента начиналось в основном с крупных городов и тех мест, где его популяризировали собственно менестрели, потихоньку добираясь в отдалённые части страны.
1857 - важное событие, изобретение металлических струн. Их было проще изготавливать по сравнению с действительно качественными жильными струнами и это же дало толчок в сторону массовой установки ладов на банджо, ибо тонкие стальные струны на безладовых инструментах с грифом из не самых твёрдых пород дерева вели себя не очень прилично. К 1870-м годам инструмент стал достаточно распространённым, чтобы приобрести действительно массовую популярность среди американцев, проникая всё выше и выше. Банджо становится "салонным" инструментом, игроки на банджо начинают копировать классических гитаристов с их постановкой рук.
В 1870-1880 Henry C. Dobson приписывает себе первую установку ладов на банджо и изобретение резонатора, который крепится к задней стороне банджо, чтобы отражать от себя звук в сторону слушателей, дабы основная его часть не гасилась, уходя в сторону пуза исполнителя. Так же, скорее всего, он был одним из первых изобретателей тонринга - очень важном элементе современного банджо, который очень сильно меняет, вы не поверите, тон инструмента, делая его более ярким и четким и тоже оказывая положительное влияние на громкость. Банджо ощутимо меняется в своём звучании, конструктивно и внешне начиная быть максимально похожим на современные 5-струнные, но играть пока на нём продолжают так же, как и раньше.
К этому моменту 5-струнное банджо начинает выглядеть очень похоже на классическое американское банджо в его современном представлении. Однако, эксперименты в банджостроении (конструкция-то, при которой корпус представлял из себя барабан - удачная и звонкая) продолжаются. S.S. Stewart (кстати, именно с его подачи Суини стал считаться создателем 5-струнного банджо) начинает делать банджо самых разных видов и размеров, подходящие детям и женщинам. Позже, уже силами других производителей, появляются такие штуки, как banjeaurine - банджурина (уменьшенное 5-струнное банджо)
и банджо-мандолина (маленькое банджо с 8 струнами, настроенное как мандолина - по сути, это мандолина с корпусом как у банджо)
и banjo-cello (на русском, это, наверное, будет звучать как "банджочель" или что-то вроде того, ибо это, по сути, один из видов банджо-баритона, название состоит из слов "банджо" и "виолончель")
При всём при этом, массовой потребности в радикальном увеличении громкости пока не было, и, так как резонатор серьёзно утяжелял конструкцию банджо, самыми распространёнными банджо на период 1890-1900 были "open-back" (без резонатора) банджо, выглядевшие вот так и, зачастую, не имевшие тонринга, но уже имевшие стальные струны и лады, а самые популярные техники исполнения - clawhammer и frailing, в которых исполнитель ударял своими ногтями, сжав пальцы ногтями к струнам в одном положении.
Агхм, я только что понял, что написал уже здоровенный пост и при этом до сих пор не перешагнул границу 20-го века. Так что история современного банджо и его виды будет отдельным постом - информации и музыки и так более чем достаточно, изучайте=) А вот вам пока несколько примеров отличного исполнения музыки описанных тут лет на ныне устаревших, но не забытых видах банджо.


















