РУССКИЙ ГОЛОС ГУБКИ БОБА УЖЕ 25 ЛЕТ
СЕРГЕЙ БАЛАБАНОВ
автор канала очень много болтает лишнего, так что смотреть полный ролик смысла нет
СЕРГЕЙ БАЛАБАНОВ
автор канала очень много болтает лишнего, так что смотреть полный ролик смысла нет
Всем привет! Продолжаю серию статей о моём детском опыте съемок в телесериале "ОБЖ-2", который транслировался по петербургскому телеканалу "Пятый канал" в 2004-2006 годах. Про кастинг и первые дни съемок я писала в первой и второй частях.
Снималась я в 14 лет вместе с сестрой двойняшкой: после очень длительной серии кастингов мы пришли на съемочную площадку примерно в апреле и снимались до самого начала летних каникул. Нас очень звали сниматься летом на натурных выездных съемках на природе, но к сожалению наша мама не захотела оставаться ради этого в городе и увезла нас к родственникам на юг. По этой же причине мы пропустили все наши первые появления на экране, тогда как все наши знакомые смогли увидеть нас по телевизору. Вернувшись в конце лета, мы вернулись к съемкам, чему были конечно же очень рады и снимались ещё около 4,5 месяцев.
Как я уже писала ранее, съемки велись по выходным по 10 часов в день в телестудии пятого канала. Мы с сестрой снимались в построенных декорациях: школьные коридоры, раздевалка, школьное кафе и лестница, спортзал, а один раз снимались в локации школьного класса. Каждая серия выходила через 2 недели после того как её отсняли. Покажу вам ещё несколько эпизодов со съемок. К сожалению в этом эпизоде качество очень плохое, так как это запись с видеокассеты (не моя). Поверьте, это уже улучшенное изображение! Лучшего нет. Это как раз съемки в локации школьной раздевалки, где нам с сестрой предстояло одеться в куртки, оживлённо болтая с другими учениками, и затем уйти. Повторить это 10 раз 😅 Интересно, что я с трудом вспомнила съёмки этого эпизода, почему-то в памяти он почти не сохранился.










А это локация школьного кафе. Это достаточно длинный эпизод и мне с сестрой и подругой предстояло сделать сразу несколько действий: сначала мы втроём сидим за столиком и кушаем (как я уже писала ранее, еда и напитки на съемках были настоящие): мы справа, я в красной кофте, подруга в зелёной рубашке, а сестра в полосатом свитере посередине.
Потом мы с подругой уходим, а сестра остаётся кушать, к ней подсаживаются другие девчонки и она продолжает увлечённо с ними общаться (я справа, сестра слева).
При этом только за один эпизод сестра умудрилась целых пять раз посмотреть в камеру, что было строжайше запрещено! За этим следили как режиссёр, так и сами операторы, поэтому я не знаю как они это пропустили 😅 Но могу сказать, что не смотреть в камеру очень тяжело! Они были со всех сторон, по 3 штуки на каждой локации, а сами локации достаточно небольшие и тесные, поэтому не замечать их было очень сложно. Зато можно убедиться, что все актёры ели настоящую еду, а не притворялись, что едят 😁








Затем в кадр возвращаюсь я с подругой и подходим к стойке, вроде как докупить ещё что-то поесть. Денег у меня с собой не было и поэтому я ковыряюсь в рюкзаке, якобы ищу то, чего у меня нет 😅



Затем главный герой встаёт на стол чтобы убедить одноклассницу с ним встречаться 😅 Актёр был настолько высоким, что не помещался в кадр и едва не задел головой потолок 😅 Соответственно, мы с подругой реагируем на это (смеёмся), а затем возвращаемся к стойке, что-то всё-таки берём без денег и уходим. Ну а сестра продолжает объедаться печеньками, у неё в этом эпизоде задача была самая простая 😅Было весело!




Съемок в кафе было прям очень много, поэтому покажу ещё несколько эпизодов из разных серий: здесь я слева в красном (это было моя любимая кофта!)


Здесь я справа тоже в красном, читаю книгу 😅


Здесь уже моя сестра справа (тоже в красном). Иногда мы могли просидеть в этом кафе все 10 часов съемок, периодически пересаживаясь за другие столики!
А это мы уже обедаем в столовой при телецентре, обеды оплачивала режиссёр. Архивный кадр за кулисами 😊
После летних каникул в телестудии добавилось ещё несколько новых локаций: ещё несколько коридоров и 1/4 (если не меньше) от спортивного зала. Раньше на этом месте были стулья для отдыха для тех, кто не задействован в кадре, теперь уже мы просто отдыхали прямо в декорациях между дублями (был отдельный человек, который следил за чистотой декорация и постоянно их подчищал от следов обуви). В этой сцене можно увидеть на какие камеры снимался сериал: в центре кадра реальный оператор с камерой, по сюжету к главному герою приезжает телевидение и он становится школьной звездой. Наша задача была подбежать с блокнотами и просить автографы. Моя сестра слева в самом краю кадра сидит на "козле" в полосатой футболке, я подбегаю позже в красной кофте.






А вот и локация коридора, на месте которого были стулья, я прохожу тут спиной. При этом я захожу не в другой коридор или класс, что было бы логично, а в тот самый спортзал (как будто это проходной двор) 😅 А прямо справа находилась знаменитая рубка с кучей телевизоров и пульта управления для режиссёров. Там они сидели и смотрели как идут съемки!


Я даже нашла фото этой рубки изнутри (фото не моё, а одного из режиссёров сериала):
Покажу всё это с другой стороны, смотрите: ярко оранжевая стена - это крошечный закуток для отдыха, который был переделан в коридор после того как сериал получил дополнительных денежек. Сама рубка - там где стена, покрашенная в жёлто-синий цвет, как раз мимо неё мы с сестрой и проходим в кадре. Идём мы тоже в тупик, который заканчивался лестницей для входа в павильон, её никогда не было видно в кадре. Ну а слева спортзал.


А это кадр из передачи про съемки сериала и вот тут уже очень хорошо понятно как всё выглядит за кадром: тот самый маленький спорт зал и большие проёмы для съёмочного оборудования. И тот самый столб слева, на котором вывешивались списки эпизодов, которые нужно отснять за день 😊
А это ещё один коридор, который вёл в то самое кафе, из которого я как раз и выхожу. В отражении зеркала моя сестра с подругой стоят в раздевалке.



Примерно в это же время, осенью, нам предложили принять участие в съемках телепередачи, мы конечно же согласились! Всё было просто: когда мы шли по коридору телецентра, к нам подошла ассистент и спросила: "Хотите сняться в кино?". Не знаю как отказать на такое заманчивое предложение 😅 Кино оказалось телеигрой "Пять в линию", которая шла всего около года. Съемки были очень интересными! К сожалению никаких записей нет, у мамы не получилось записать на видеомагнитофон, а мы в это время были в телецентре и видели запись с нами по телевизору. В интернете я нашла всего 10 записей передачи, где нас нет. Поэтому покажу что нашла в интернете: закадровое фото как выглядела студия:
Именно так я её и запомнила, только там ещё был огромнейший экран (метра 2 в ширину и примерно 1,5 в высоту), на который транслировалась съемка. Так что краем глаза можно было туда посматривать 😁 Мы были в качестве телезрителей, а сама игра была очень сложная! Периодически нам подсказывали в микрофон когда нужно было хлопать, иногда ведущий запинался и начинал сначала. Вот так игра выглядит в кадре:
Нас приглашали сниматься много раз, но со временем нам надоело, потому что это интересно только первые несколько раз, затем просто становится скучно, а уйти никуда нельзя. Мы вернулись к съемкам в сериале.
На этом пока заканчиваю, мне ещё много что есть показать и рассказать в следующей части! Буду рада увидеть ваши комментарии.
ВНИМАНИЕ! Я продолжаю разыскивать некоторые серии с нашим участием. Если у вас есть кассеты с записями сериала ОБЖ-2, я оцифрую их БЕСПЛАТНО! Просто напишите мне в комментариях.
Вышел новый тизер к аниме «Свадьба светлячков», а также информация об основных актерах озвучки и их комментарии. Трансляция сериала запланирована на октябрь 2026 года.


Киригаю Сатоку озвучит Lynn, также подарившая голос Ямаути Сакуре изаниме «Я хочу съесть твою поджелудочную». Гото Сэмпэя же озвучит Утияма Коки. Он же озвучивал Цукисиму из «Волейбол!!»,Юрия Плисецкого из «Юри на льду» и Миямуру из «Хоримии».
Киригая Сатоку дочь из знатной семьи Киригая. Потеряла мать, и сейчас их семья состоит из четырех человек: отца, мачехи и сводной сестры. У неё слабое здоровье, и врачи сказали, что жить ей сталось недолго. Ради любимого отца она мечтает выйти замуж за представителя знатной семьи и защитить дом Киригая. Для этого она усердно трудится, чтобы приобрести необходимые для брака знания, и скрывает в себе сильный характер.
Комментарий Lynn:
Когда я прочитала оригинал, меня поразила Сатоко, которая не отказывалась ни от жизни, ни от мечты, которую хотела осуществить, ни от своих чувств. Была очарована Сэмпэем, который прямо и откровенно сопоставлял безумие и безграничную искренность. Очень хотелось бы жить в этом мире. Я благодарна за то, что мне доверили эту роль, и приложу все силы, чтобы моя игра доставила вам удовольствие. Надеюсь на вашу поддержку.
Гото Сэмпэй — молодой человек, родившийся на острове Тэнно, который зарабатывает на жизнь убийствами. Получает заказ на убийство Сатоко от некоего человека. К тем, кто ему нравится, относится с преданностью, но зато очень сильно ревнив.
Комментарий Утиямы Коки:
Гото Сэмпэй — наемный убийца, который в результате определенных обстоятельств встречает Киригаю Сатоку. Поскольку он сложный персонаж, демонстрирующий самые разные грани характера, я постараюсь раскрыть его с помощью различных подходов. Я приложу все усилия, чтобы эта работа понравилась как поклонникам оригинального произведения, так и тем, кто еще не знаком с «Свадьбой светлячков», так что с нетерпением ждите.
Источник: сайт YummyAnime
Аааанекдот!
Картавая проститутка с отличием окончила дикторский факультет, потому что продолжала глотать окончания.
афтор млять. про каких ты нахкууй профессиАнальных актеров тут мне втираешь!?!?!?!?!?!?
последние 10-15 лет я слышу из каждого русского утюга невнятный нечленораздельный вялый себеподносовый бубнеж, ебучие соплежуи с дефектами речи, ебучие профессилнальные актеры которые элеменарно глотаю окончания слов, поешь какла ты и твои профессииАнальные актеришки соплежеватели, у 90 % актеришек просто голосовой понос жидкий, а самый выебистый это этот, данила как его там, ну который пиздил руль в тачке и орал бабки сука бабки, у него просто пердежный голос и блевотворная дикция. видимо отдел мозга который управляет речью у него отмер, вы хоть намекните этому пездатому актеру, альбо вы не из его топового элитного актерского круга?
Поскольку первый пост (Голоса наших мультфильмов) вполне себе вызвал интерес и по большей части положительную реакцию пикабушников, то вот вам пост второй, посвящённый актёрам и актрисам дубляжа, имена которых не всегда известны сейчас широкой общественности. Или артистам кино, встреча с которыми в мультике была достаточно неожиданной.
Умка ("Умка", 1969) - Маргарита Корабельникова (1931 - 2021)
Она же: Мариука ("Ореховый прутик"), Пьеро ("Приключениях Буратино" , Антошка ("Весёлая карусель"), Торопыжка ("Приключения Незнайки и его друзей"), Кнопочка в ("Незнайка в Солнечном городе"), Заяц ("Трям! Здравствуйте!"), Вовка ("Возвращение блудного попугая"), Ворона ("Котёнок с улицы Лизюкова") и многие другие.
Первая ведущая легендарного "Будильника", актриса, озвучившая свыше 60 мультфильмов и почти столько же кинофильмов, подарившая голос персонажам сотни детских грампластинок и радиопостановок для детей и взрослых не слишком любила посвящать всех в тайны своей жизни.
Маргарита Корабельникова родилась в 1931 года в Кишинёве, тогда находившемся в составе Румынии. О родителях, детстве и юности Маргарита по какой-то причине не распространялась. Известно лишь, что в конце 1940-х она поступила в Щуку и, окончив её, практически сразу приступила к озвучиванию мультфильмов.
Её голосом заговорили Белочка в "Необыкновенном матче", храбрая Мариука в "Ореховом прутике", Пьеро в "Приключениях Буратино" (интересно, что Корабельникова отметится также и в киноверсии "Буратино" Леонида Нечаева, озвучив там антипода Пьеро - Арлекина (роль Гриши Светлорусова), Антошка (который рыжий-конопатый), Торопыжка в "Приключения Незнайки и его друзей", Кнопочка в "Незнайка в Солнечном городе", Заяц в "Трям! Здравствуйте!", Паучок ("Паучок Ананси"), Кошечка и Собачка ("Как кошечка и собачка мыли пол"), Вовка ("Возвращение блудного попугая"), Ворона ("Котёнок с улицы Лизюкова"), и конечно добрый белый Медвежонок Умка.
Ролей в кино Маргарите выпало не так много и самой заметной из них стала, пожалуй, бабушка Пети Васечкина в "Приключениях Петрова и Васечкина". А вот в дубляже художественных фильмов (особенно детских) Корабельникова оставила след не менее мощный, чем в мультах.
Ванюша (Павлик Борискин) в "Судьбе человека", Джонни Дорсет (Серёжа Тихонов) - "Деловые люди: Вождь Краснокожих", Оля и Яло (Оля и Таня Юкины) - "Королевство Кривых Зеркал", медвежонок-паромщик - "Варвара-краса, длинная коса", котята - "Волшебный голос Джельсомино", Дениска Кораблёв (Серёжа Писунов) - "Удивительные приключения Дениса Кораблёва", Незнайка (Валера Сонгин) - "Незнайка с нашего двора" и многие другие.
Мужем Маргариты Павловны все годы был режиссёр-документалист и оператор Константин Орозалиев. Детей в браке не было. После смерти мужа в 2013 году Корабельникова осталась одна, начались проблемы с памятью. При попытках связаться с ней по телефону, на звонки отвечал неизвестный мужчина, который сообщал,что "Маргарита Павловна ни в чём не нуждается, не беспокойте её" и бросал трубку. В 2022 году попытавшиеся выйти на связь с Маргаритой Корабельниковой представители "Союзмультфильма" выяснили, что актриса ушла из жизни в декабре 2021 года в возрасте 90 лет и похоронена на Новофрязинском кладбище.
Чубик - Зазнайка ("Необыкновенный матч", 1955) - Борис Андреев (1915 - 1982)
Он же: великий советский актёр, Народный артист СССР, Лауреат двух Сталинских премий первой степени. А также в м/ф: селянин-богатырь Валидуб ("Валидуб", 1952), Медведь ("Мешок яблок", 1974).
Про великую легенду советского кино - Бориса Андреева написано столько всего, что можно выпускать многотомники соответственно "избранных легенд и баек" про актёра.
То он витрины с ресторанами громил, то бил подлых НКВДистов без жалости, то тов.Сталин его лично от расстрела спасал. Все эти побасенки прежних и новейших времён широко доступны в сети, но вряд ли имеют под собой реальную основу. Однако доказывают легендарный статус актёра - про абы кого такую уйму баек не наворотили бы.
Поэтому поговорим сейчас о мультике.
Потеряв в молодости во время фашистской бомбёжки глаз и без того плохо видевший режиссёр и художник-мультипликатор Борис Дёжкин практически утратил возможность вести активную спортивную жизнь, что для парня, помешанного на футболе, боксе, атлетизме, цирковых трюках и вообще активной физкультуре стало настоящей трагедией. Именно поэтому в своём будущем творчестве он столько внимания уделил спорту, подарив нам ставшие культовыми мультики про хоккей ("Шайбу! Шайбу!!" и "Матч-реванш"), бокс ("Метеор" на ринге"), фигурное катание ("Приходи на каток"), велогонки ("Кто первый?"), лыжный спорт ("Снежные дорожки"), водяное поло ("Старые знакомые"). Ну и, конечно - футбол. Сначала была более ранняя "Тихая поляна" (1946). Потом более поздние "Футбольные звёзды" (1974). Но главным хитом, безусловно, стал "Необыкновенный матч"(1955).
Для работы над фильмом собрались лучшие люди: Мстислав Пащенко, Борис Дёжкин, Пётр Репкин, Анатолий Савченко, Михаил Друян, Фёдор Хитрук, Роман Качанов, Вячеслав Котёночкин, Лидия Кякшт, Карэн Хачатурян.
Теперь было дело за озвучкой, куда привлекли главного медвежонка всея СССР - Юрия Хржановского, Маргариту Корабельникову, Юлию Юльскую, камерную певицу Викторию Иванову и других. Причём на роль капитана деревянных футболистов Чубика-Зазнайки Дёжкин изначально планировал именно Бориса Андреева. Однако предлагать актёру, славному своими положительными ролями, озвучить такого высокомерно-наглого типа, как Чубик, не решался.
В итоге, собравшись с духом, таки обратился к артисту. И выяснилось, что всё опасения режиссёра были напрасны. Читая сценарий Андреев хохотал до слёз, а закончив, сказал "Ну, это мы могём!..."
"Необыкновенный матч" произвёл фурор. И не только на родных просторах. Он получил премии на VII Венецианском кинофестивале, а также на фестивалях в Англии, Польше, Дамаске.
Спустя год Дёжкин и Пащенко решили повторить успех "Матча" и снять новую историю о деревянных пройдохах и честных "пупсиках". Фильм "Старые знакомые" (1956) вышел не то, чтоб хуже, но всё же он во многом дублировал те же идеи и шутки, что и в "Матче", отчего и грандиозного успеха, сопутствовавшего предшественнику, не повторил.
Рявкающего басом Чубика в истории о водном поло вновь озвучил Борис Андреев. В планах было продолжить истории спортивных состязаний мягких против деревянных, но после скромной реакции на "Знакомых" режиссёры от этой идеи решили отказаться.
Спустя 8 лет Дёжкин снова сорвёт банк с первым фильмом о весёлых приключениях носатых хоккеистов из команды "Метеор" - "Шайбу! Шайбу!!" (1964). Но это уже совсем другая история. Да и озвучка в нём не требовалась.
Буратино ("Приключения Буратино", 1959) - Нина Гуляева (1931 - 2025)
Она же: Чиполлино ("Чиполлино"), Пастушка ("Пастушка и Трубочист"), Принцесса ("Капризная Принцесса"), Таня ("Сокровища затонувших кораблей", к/ф: Ассоль ( "Алые паруса", роль Анастасии Вертинской), Людмила ("Руслан и Людмила", роль Наталии Петровой) и другие.
Будущая супруга Вячеслава Невинного родилась в Москве в 1931 году в семье, не имевшей никакого отношения к театру и кино. Однако артистическая стезя влекла юную Нину с самого детства. Ещё в младшей школе её таланты заметили в Театре санитарного просвещения, где поручили важную и ответственную роль разносчицы бацилл - Мухи. Несмотря на то, что финал всех сценок заканчивался для Мухи неизбежно фатально, данная героиня неизменно срывала бурные зрительские овации, наталкивая Нину на мысль, что сцена - таки её призвание.
Свои коррективы внесла война, унесшая жизни отца и сестры. Эвакуировавшись в Рязанскую область, Нина со школьным театром ездила по госпиталям, развлекая раненых бойцов весёлыми сценками.
В 1950 году поступила в Школу-студию МХАТ и в 1954 была зачислена в штат. Маленькую, хрупкую Нину тут же подключили к детским ролям в качестве травести - Серёжа в "Анне Карениной" (1954), Шурик ("Забытый друг", 1956), принц Мамиллий ("Зимняя сказка", 1958). Но ролями мальчиков Гуляева не ограничилась, уже в скором времени блеснув в роли Суок в постановке "Трёх толстяков".
Умение "быть мальчишкой" сослужило Нине очень хорошую службу, поскольку ещё в 50-х ей предложили заняться озвучиванием мультфильмов.
Гуляева согласилась, в результате озвучив, пожалуй, двух самых популярных у нас сказочных "мальчишек" - Буратино и Чиполлино. Конечно, ими дело не ограничилось, но всё же фильмы Ивана Иванова-Вано ("Приключения Буратино", 1959) и Бориса Дёжкина ("Чиполлино", 1961) стали лучшими работами Гуляевой в области озвучивания мультфильмов.
Киноролей у Гуляевой было немного, как, впрочем, и работ в области дубляжа кино. Но зато обе они оставили весьма заметный след - её голосом говорит Ассоль Анастасии Вертинской в "Алых парусах" (1961) Александра Птушко и Людмила (роль Наталии Петровой) в его же "Руслане и Людмиле" (1972).
Узами брака Нина связала себя ещё во время учёбы в Школе-студии. Однако замужество за отпрыском знатной актёрской династии Горюновых-Москвиных - актёром Михаилом Горюновым особой радости Гуляевой не принесло, поскольку 20-летний Миша оказался ярым поклонником зелёного змия и шумных богемных тусовок, затмевающих для него, как личную, так и общественную жизнь.
Почти десятилетний брак превратился для Гуляевой в бесконечную череду попыток вылечить мужа от пьянства или расстаться с ним. Каждая из которых завершалась клятвами и рыданиями Миши с просьбами простить его и не покидать. Однако неделю спустя всё начиналось по-новой.
И тогда на горизонте появился молодой актёр МХАТа Вячеслав Невинный, давно испытывавший симпатию к миниатюрной Нине, семейные драмы которой проходили зачастую на глазах у всего театра. Спустя ещё три года терзаний Гуляева, фактически уже разошедшаяся с Горюновым, наконец, официально развелась с ним, будучи уже беременна от Невинного. Вскоре они узаконили свои отношения. Сына назвали, как и отца - Вячеславом.
Вместе супруги прожили 44 года, никогда не давая друг другу поводов для ревности и не попадая ни в какие скандалы. В 2009 году, на фоне хронического диабета и обострения других заболеваний, перенесший ампутацию обеих ног, Вячеслав Невинный скончался в возрасте 74 лет. Его "любимая Ниночка" пережила мужа на 16 лет, уйдя из жизни в 2025 году.
Их сын Вячеслав Невинный-младший - Заслуженный артист РФ, актёр театра и кино, основатель "Творческого дома Невинных", счастливый муж, отец и дед.
Голубой Щенок ("Голубой Щенок", 1976) - Алиса Фрейндлих (р.1934)
Она же: замечательная советская и российская актриса театра и кино
Написанная венгерским писателем и драматургом Дюлой Урбаном сказка про синего щенка, с которым никто не хотел дружить уже вдохновляла некоторых деятелей искусства на создание крупных произведений на основе её. Одно из этих полотен, а именно кукольный спектакль, увиденный поэтом Юрием Энтиным в рижском кукольном театре, соответственно вдохновило творца на создание чего-то своего. Что-то своё вылилось в музыкальный кукольный фильм-спектакль, поставленный и выпущенный студией "Экран" под названием "Мой голубой щенок" в 1971 году. Результат получился, по мнению Энтина - не очень. Зрители, судя по всему, были с ним согласны. Ибо сейчас об этом творении вообще мало кто знает.
Но не таков был автор песен для "Бременских музыкантов", чтоб так просто сдаться.
Он решил, что теперь "Щенок" станет рисованным мюзиклом, музыку к которому напишет кто-то очень хороший. Очень хорошим должен был стать Давид Тухманов. Которого сразу же забраковали на худсовете. И Тухманова сменил Геннадий Гладков, придавший песням на стихи Энтина то самое звучание, какое мы знаем.
"Что бы такого сделать плохого?!...",
"Это дело я люблю!!! Всё на свете я пилю!!!...",
"Ах, зачем я голубой?...",
"Надо жить играючи!..."
- на этот раз всем всё понравилось. Ну, почти. Что не понравилось - подкорректировали.
Проблемы с озвучкой не было. Все роли в мультфильме должен был озвучить друг Энтина - сверхпопулярный в то время уникальный молодой пародист Виктор Чистяков, обладавший невероятным талантом превращаться в самых разных персонажей любого пола и возраста. Но в мае 1972 года Чистяков, летевший на концерт, погиб в страшной авиакатастрофе под Харьковом.
Из-за этой трагедии создание мультфильма отодвинулось на некоторый срок. Пришлось подыскивать разных артистов для разных персонажей. Со временем удалось найти и убедить Градского, Миронова и Боярского. Алису Фрейндлих, главные звёздные роли которой в кино были ещё впереди, порекомендовал композитор Гладков, уже работавший с ней на философской мультипликационной ленте "Поезд памяти", основанной на поэзии Нобелевского лауреата Пабло Неруды.
Тем временем режиссёр Ефим Гамбург нашёл оригинальную идею для визуального воплощения мультфильма. Было решено нарисовать героев, да и весь фильм в целом, используя разноцветную тушь. Образ Голубого Щенка создавался на основе внешнего сходства с Чарли Чаплиным. Так мы и получили грустного и искреннего героя, озвученного голосом будущей "мымры" Людмилы Прокофьевны Калугиной и королевы Анны Австрийской.
А Алисе Бруновне Фрейндлих, о которой и без меня написано очень много - долгих лет жизни!
Корова ("В Стране Невыученных Уроков", 1969) - Анастасия Георгиевская (1914 - 1990)
Она же: Коза ("Кошкин дом"), графини Вишни ("Чиполлино"), Зайчиха ("Раз - Два - Дружно!"), Баба-Яга ("Мы ищем кляксу"), Баба-Яга ("Василиса Прекрасная", 1977).
В комментах к прошлому посту задали вопрос о том, кто озвучивал "Плотоядную" Корову из "Страны Невыученных Уроков". Решил рассказать чуть подробней.
Анастасия Георгиевская родилась в Орле 7 ноября 1914 года. Через три года осталась круглой сиротой и попала в школу-коммуну. Затем была направлена в фабрично-заводское училище, где обучилась слесарному и токарному делу, пошла работать на машиностроительный завод. Попутно для души играя в самодеятельном театре "Живая газета", который в 1929 году был преобразован в ТЮЗ. Воодушевившись хорошими отзывами руководства и зрителей, в начале 1930-х отважилась поехать в Москву, где успешно устроилась на работу в московский ТЮЗ.
В 1931 поступила в ГИТИС, по окончании которого была зачислена в МХАТ, которому и оставалась верна до конца жизни.
Первым крупным успехом Георгиевской стала Наташа в "Трёх сёстрах" (постановка 1940 г.) заслужившая высокие оценки критиков. В дальнейшем роли в спектаклях по произведениям Гоголя, Достоевского, Горького, Островского, Чехова, Шоу, Олби и дрр принесли актрисе Сталинскую премию и звание Народной артистки СССР.
Наиболее заметными работами её в кино стали две учительницы - малоприятная "немка" в резонансной драме Юлия Райзмана "А если это любовь?" (1961) и её антипод - душевная географичка Серафима Пална с её коронной фразой "Всё должно быть шарман!..Чёрт подери!" в народной любимице - "Большой перемене".
Много занималась озвучкой радиоспектаклей и радиопередач. Разумеется, не могла обойти вниманием мультфильмы. Её голосом в разные годы говорили Коза в "Кошкином доме" (1958), графини Вишни в "Чиполлино" (1961), Баба-Яга в "Василисе Прекрасной" (1977). Ну и конечно, та самая Корова, которая "Фигушки!!!... Я плотоядная!!!"
О личной жизни актрисы ничего не известно. Судя по словам соседей, она никогда не была замужем, у неё не было ни детей, ни родных. К сожалению, в последние годы в жизнь Георгиевской пришёл алкоголь и актрису стали частенько видеть в обществе новых подруг и друзей, с которыми она знакомилась у ларьков.
5 сентября 1990 года коллеги из МХАТА Дорониной, где она уже не имела ролей, но продолжала состоять в труппе, приехали к ней домой, чтобы отвезти на торжественное открытие сезона. Однако дверь им никто не открыл, хотя в глубине квартиры был слышен какой-то шум и лай собаки. Соседи снизу подтвердили, что в квартире все дни кто-то есть - слышно, как двигают мебель, сливают воду и тд. Мхатовцы попросили соседей передать актрисе, когда она будет выходить гулять с собакой, что к ней приходили из театра. Но спустя несколько дней выяснилось, что квартиру Георгиевская не покидает. В милиции на обращение отреагировали историей о том, что несколько месяцев назад по вызову обеспокоенных соседей актрисы, также не выходившей из дома около недели, участковый с понятыми взломали дверь и застали не совсем трезвую артистку, обложившую их матами и пообещавшую засудить "вредителей имущества".
В общем, когда в квартиру всё-таки попали, Анастасия Георгиевская была мертва уже около недели. По квартире повсюду были разбросаны вещи и деньги. Опять же, по словам соседей, все эти дни в квартире кто-то явно находился, там то включался, то выключался свет. Однако признаков насильственной смерти и взлома милицией обнаружено не было.
Анастасию Георгиевскую похоронили на Кунцевском кладбище Москвы за счёт МХАТа им.Горького. Её могила долгое время была заброшенной. В 2009-м общество некрополистов установило Анастасии Георгиевской памятник.
Муравей, Гусеница, Жук, Кузнечик и все-все-все остальные ("Путешествие муравья", 1983) - Эдуард Назаров (1941 - 2016)
Он же: знаменитый советский и российский мультипликатор, режиссёр, художник-иллюстратор, сценарист, создатель мультфильма "Жил-был пёс", Народный артист РФ, Лауреат Государственной премии РСФСР.
Да, все эти, ставшие народными фразочки:
"Мне домой, а у меня ноги....",
"А то укушу!!!",
"Укусит! Укусит!",
" Эхххх, молодёжжжжь!....",
"Я Вас лю... Только жениться собрался...",
"Помогите!!! Спасите!!!...",
"Ой, фууууу!....",
" - Ой! Кто это? - А ты-то кто?",
"Глаза б мои не глядели!..",
"Ты что, с Луны свалился?.." - "Нет! С гусеницы!",
" Нахал! Тьфу!..."
и другие, и придумал, и наговорил он - легендарный мультипликатор, режиссёр "Жил-был пёс" , "Мартынко" и "Путешествия муравья", художник-постановщик "Винни-Пухов", художник-мультипликатор "Бонифация", художественный руководитель цикла "Гора самоцветов" Эдуард Назаров.
Назаров, кстати, нередко озвучивал как свои, так и мультики своих друзей. Его голос можно услышать в: "Жил-был пёс", "Как казаки мушкетёрам помогали", "Кот, который умел петь", "Приключения капитана Врунгеля", "Ограбление по ...", Шпионские страсти", "Возвращение блудного попугая" и дрр.
Но главным его шедевром в жанре озвучки, безусловно, является его собственный фильм "Путешествие муравья" (1983), где Назаров эффектно озвучил абсолютно всех героев - от самого муравьишки, до влюблённого кузнечика, гусеницы, жука и всех остальных. При этом придав каждому персонажу свой неповторимый шарм. Разумеется, над обработкой голоса Назарова обстоятельно поработали звукооператоры.
Хорошо известен Назаров был и как художник-иллюстратор книг. Его рисунки к Карлсону, Пеппи, Эмилю из Лённеберги, Винни-Пуху, Алисе, Сказкам дядюшки Римуса хорошо помнят все, читавшие в 80-х знаменитые многотиражные сборники сказок изд-ва "Правда".
Всю жизнь прожил с женой Татьяной, работавшей ассистентом режиссёра на "Союзмультфильие". Детей в браке не было.
Долгие годы Назаров страдал от диабета, позже добавились проблемы с сосудами, в 2016 году лишился ноги. В том же 2016 скончался в возрасте 74 лет, оставив после себя десятки всенародно любимых работ.
Засим, дабы вновь не накликать на себя гневные крики "многобукаф!!!", пока завершаю.
Возможно, продолжим позднее.
Фото взяты из открытых источников.
Самый главных страх у моих учеников, звучит примерно так «Как читать слёту и ещё, чтобы все правила соблюдать».
Действительно в начале пути, это кажется чем-то невероятным: правильное звучание, законы логики речи, а ещё эмоции, и так чтобы было естественно… Миссия кажется невыполнимой, но через какое-то время сами того не замечая начинают читать сразу! с листа!
Я считаю этот навык самым важным в работе с речью, потому что именно он стирает грань между вашей мыслью и мыслью автора, и более того настраивает и корректирует вашу речь, с учётом полученных знаний.
Читая книгу, вы просто идёте по очерченной автором дороге и передаёте всё то, что видел он шаг за шагом. Да, именно автор, потому что это его мысль! Не ваша! Это не значит, что от себя ничего не пролезет, но ваше присутствие должно быть минимальным. Темп, ритм, интонации, паузы, акценты, всё уже написано, ничего придумывать не надо! Нужно, как музыканты по нотам воспроизводить звучащую мысль! В этом весь секрет!
Когда мне говорят, что нужно всё-таки понимать материал, прочитать его и всё такое. Да на первых этапах с небольшими отрывками, это работает. Есть даже довольно маститые театральные педагоги, которые утверждают, что без знания материала его воспроизведение невозможно. У них своя правда. Хотя есть и ровно противоположная правда их же коллег, но больше приближенных именно к художественному слову.
Давайте подумаем вместе. В книге описан мир, по которому герои передвигаются шаг за шагом; они смотрят по сторонам, описывают свои внутренние эмоции, суждения. Вы идёте вместе с ними и сопереживаете их пути здесь и сейчас, делая ваши эмоции максимально искренними. А если вы уже заранее всё знаете? Это примерно тоже самое, если бы вы перед походом в магазин просматривали на видео ваш путь заранее: куда пошли, что с вами произошло, кого вы встретили. И только зная всё заранее начали бы свои передвижения. Ерунда ведь правда?
Намного естественнее просто пройти этот путь! Другое дело, что, передвигаясь каждый день по одним и тем же местам, мы можем немного сместить свой ракурс и начать видеть больше. Мы можем заметить, что лужа всегда после дождя в одном месте, кусочек бордюра откололся, а лавка в дальнем дворе покрашена в лиловый. Это и даёт нам возможность перечитывая заново открывать в хороших произведениях всё большие смыслы. Но мы ведь не можем увидеть глазом или объективом камеры всё и сразу, верно? В книгах примерно так же!
Как делаются аудиокниги. Рассказывает чтец
Так сложилась судьба, что я уже больше двух лет озвучиваю аудиокниги. Озвучиваю для Эксмо, АСТ, МИФ, Азбука и других. Подумал, что будет интересно рассказать об этом опыте, плюсах и подводных камнях профессии.
Как стал чтецом?
Чтецом я стал совершенно случайно. У меня есть актёрское образование, закончил Театральную Академию в СПб. Мне все говорили, что у меня красивый голос, но никак не получалось найти, где его применить. Пытался отправлять всякие демо в студии озвучания, но ответа оттуда не было.
Однажды, на съёмках в сериале, на мой голос обратил внимание режиссёр. Оказалось, что у нас с ним был один и тот же педагог по речи, Валерий Николаевич Галендеев. Режиссёр спросил, занимаюсь ли я озвучкой, я ему ответил: «Нет, но очень хочу». Он сказал, что порекомендует меня в студию по озвучке аудиокниг. Через неделю мне написали, пригласили на запись демо. Я пришёл, меня попросили начитать по ролям отрывок из какой-нибудь книги. Я взял с полки первую попавшуюся, и… Опозорился знатно. Ну, так я думал. Запинался на каждой фразе, по 10 раз просил перезаписать. Благо, звукорежиссёр оказался терпеливый, и очень мне помог. Уже через месяц на меня пришла первая книга.
Как мне потом рассказали, это большая удача, потому что некоторые молодые актёры ждут своих первых проектов месяцами, а то и годами. Издательства очень осторожно относятся к новым голосам, и тебе нужно доказать, что ты действительно хорошо читаешь, что ты надёжный, не проваливаешь сроки и стабильно выдаёшь результат. Вообще это показательно для любой профессии–талант важен, но не на первом месте. Всегда важна стабильность и надёжность. Ну и профессиональный рост.
Как проходит работа?
Само рабочее место. Здесь видны электронная книга, наушники, бесконченые стаканы из под чая и лампы. Как представитель зумеров, люблю работать в темноте)
Как ни парадоксально–приходишь, и читаешь) У нас в студии есть три комнаты, во всех них одинаковые микрофоны, чтобы, если ты записываешься в разные дни в разных студиях, можно было свести по звуку. Обычно книгу заранее ты не читаешь, только если это какое-то особо сложное произведение, ну или важное для тебя конкретно. Читаем мы в основном с электронных книг большого размера, потому что издательства чаще присылают книги в PDF, и на карманных электронных книгах ничего не было бы видно. Взрослые чтецы чаще просят распечатать им книгу, некоторые читают с Айпадов, потому что это удобней для увеличения текста.
В каждой студии сидит звукорежиссёр, который настраивает тебе всё по звуку, следит за тем, чтобы ты шёл точно по тексту, делает подхваты и проверяет ударения. Иногда даже может подсказать тебе, что в книге написано по смыслу, если у тебя уже совсем начала ехать крыша)
Рома. один из звукорежиссеров, с кем я работаю. Буквально вчера обсуждали, что является первооткрывателем многих «специфических ударений»
Дальше записанные книги идут другому звукорежиссёру, который монтирует книгу, убирает все ненужные звуки, находит ошибки и присылает правки. После ты ещё раз приходишь в студию, записываешь уже отдельно правки, и дальше книга идёт в издательство.
Плюсы работы.
Для меня, как для актёра, у которого нет стабильной работы (спектакли приносят не так много, а кино то есть, то нет) это неплохой дополнительный источник заработка. Плюс мне нравится читать, я обладаю усидчивостью, необходимой для этого типа работы. Параллельно, из этой работы можно перейти в другие виды озвучки, так, самые необычные проекты у меня были именно вследствие того, что я озвучиваю книги.
Иногда попадаются реально интересные книги, о которых потом хочется рассказывать. Можно даже познакомиться с писателями, так, я познакомился с Александром Райном, и мы теперь вместе делаем разные проекты. А не было бы книг–ничего бы не случилось)
Мои знакомые знают, что я озвучиваю книги, и иногда просят меня что-то для них озвучить. Рекламы, книги, стихи, аудиоспектакли, даже сцены из коротких метров переозвучивал–если рассказывать о своей работе, и двигаться в разные стороны, то можно получить много интересных знакомств и проектов.
Минусы работы.
Это работа далеко не для всех. Если вы думаете попробовать себя в этом направлении–возьмите любую книгу с полки, желательно ту, которая вам не особо интересна, и попробуйте так почитать вслух хотя бы час. Интересно? А теперь посмотрите, сколько вы страниц прочитали, и поделите общее количество страниц в книге на количество прочитанного–столько времени вам нужно будет потратить на эту книгу.
Зарплаты в этой сфере не самые высокие. Для того, чтобы получать нормальное деньги, тебе нужно выдавать очень большие объёмы, и чтобы на тебя приходило много запросов. Обычно сессия чтеца длится 3 часа–я озвучиваю по 6-7 часов, чтобы был больше выхлоп книги, и я смог за одну сессию больше заработать. Но к этому мне пришлось идти очень долго, поначалу болело горло, ехала крыша, и надо было находить в большом напряжении, чтобы не терять в качестве.
Часто приходится читать книги, которые тебе самому не особо интересны. Многие приходят в эту профессию, потому что думают: «Вот, совмещу приятное с полезным, буду и читать любимые книги, и деньги зарабатывать». Вы будете читать книги, которые вам не нравятся, в которых слабые переводы и редактура, от которых хочется кричать (однажды книга меня довела до истерики, меня взрослые коллеги успокаивали). Да, ты можешь отказаться от прочтения этих книг, но тебе нужно наращивать количество того, что ты прочитал, и имя в профессии, а для этого нужно читать хорошо и, желательно, всё. Но среди этих куч отходов человеческого таланта иногда появляются действительно интересные книги.
Что по деньгам?
Цены очень сильно разнятся от города и объёма работы. Если вы просто читаете, то получать будете меньше (я в студии просто читают, меня это устраивает). Если вы ещё можете почистить свою книгу, смонтировать, то ваш ценник уже растёт. У меня есть коллега, которая живёт в другой стране, и она сама записывает и чистит книги, и получает, насколько я знаю, вполне неплохо. Плюс, в Москве зарплаты выше просто по факту нахождения там.
Расчёт ведётся в двух величинах: в часах готового материала, и в авторских листах. В авторских листах, я считаю, честнее, потому что тут ты всегда понимаешь, сколько ты получишь за книгу. Плюс, не возникает соблазна читать медленнее, чтобы больше заработать. Мне закрадывались иногда в голову такие мысли, но я решил, что лучше быстрее книгу прочитаю и возьму следующую. По результату, получается больше книг и заработок, чем если бы я выгадывал копейки на медленном прочтении.
Просто чтец получает от 500 до 2.500 рублей за час готового материала. Это в Петербурге, расценки в других городах могут отличаться. Может показаться, что это много, но средний выхлоп человека–примерно 30 минут книги за 1 час, вот и считайте.
Повторюсь, если будете чистить и монтировать сами, то это может выйти гораздо больше по деньгам, но это отдельная профессия, нужно уметь и хотеть это делать.
Как начать читать?
Для начала попробуйте–надо ли оно вам вообще. Попробуйте сначала просто почитать вслух, а потом и записать небольшой фрагмент книги, хотя бы какой-нибудь рассказ Чехова. Поймите, есть ли у вас необходимые навыки для этой работы.
Актёрское образование, конечно, очень сильно помогает, но необязательно. В театральных институтах не учат читать. Есть базовая академическая работа с разбором текста, мне это упрощает работу, но именно читать меня никто не учил. Более того, например на занятиях по сценической речи нас учили подавать звук до последнего ряда, что вкупе с моим и так мощным голосом приводит к тому, что постоянное замечание мне при чтении: «Слишком громко, слишком посыльно». Чтение книг это отдельный навык, со своими особенностями. Человек без актёрского образования может при должном усердии читать лучше, чем актёр с высшим образованием, но без опыта чтеца (наблюдал это не раз). Когда вы поймёте, что вам не хватает определённых навыков, тогда уже можно идти на дополнительное обучение.
Сделайте себе демо. Если это именно чтецкое демо, в нём должен быть обязательно диалог двух и более персонажей, чтобы было понятно, как вы читаете диалоги, желательно ещё детская литература, нон-фикшн, и просто какое-то описание. Этого будет вполне достаточно, чтобы проявить ваш диапазон. Слишком большое демо не нужно, 3-5 минут вполне будет достаточно.
Обязательно делайте что-то ещё сами, чтобы прокачивать и свои навыки, и личный бренд в сообществе. Я, когда начинал читать, начитывал жене классические произведения, чтобы быстрее добрать нужных навыков. А после ещё записывал сказки для только что родившегося сына (хоть ему пока и неинтересно). Даже ЛитРес Чтец я пробовал, хоть и заработал там за 1,5 года всего 6 рублей 90 копеек за три коротких эссе. Ведите соцсети, рассказывайте о себе, и вы будете растить свою аудиторию, о вас будут узнавать потенциальные заказчики.
Мои работы
Большинство моих работ лежит на ЛитРес, можно посмотреть их по запросу «Владимир Лесных литрес» в поиске. Ну и на других платформах тоже что-то есть. Здесь приведу те книги, которые мне самому понравились, и которые я бы рекомендовал:
–Владимир Гиляровский «Москва и москвичи». Обалденная книга, описывающая Москву последней четверти 19 века. Очень полезно, чтобы понять, что за 10 лет изменилось всё, а за 100 не поменялось ничего.
–Иван Путилин «Сорок лет среди грабителей и убийц». Туда же в догонку. Записки главы тайного сыска о разных преступлениях. Интересно не меньше, чем Шерлок Холмс, потому что понимаешь, что это всё происходило на самом деле
–Кристина Эмих «Дорогая Клара». Художественная книга, переписка двух детей в период ВОВ. И формат интересный, и написано очень хорошо.
–Александр Райн «Тяготы домохозяйства». Юмористические рассказы, супер-яркие, я сам такое люблю, и я бы посмотрел аниме про главную героиню.
–Дэвид Гранн «Вейджер. Реальная история о кораблекрушении, мятеже и убийстве». Название говорит само за себя.
–Милорад Павич «Другое тело». Если хотите получить удовольствие от красоты языка и метафор. Сюжет может быть совсем непонятен, но сам язык–просто вышка.
Пишите, если у вас есть ещё вопросы, постараюсь на всё ответить)