Показываем новые фотографии со съемочной площадки второго сезона комедии «Хутор», съемки которого недавно завершились.

В новых сериях на Хуторе происходят серьезные перемены. После семейного конфликта Луша делит территорию с мужем Батей и открывает на своей половине эко-отель «Лушин хуторок». Вместе с туристами сюда приходят смартфоны и городские привычки, против которых Батя так боролся.

Неожиданно на Хуторе появляются бывшая жена Бати Нина и молодой человек по имени Илья – его сын, потерянный двадцать лет назад. Батя пытается наладить отношения с Ильей, а Артем, успевший сблизиться с хуторской семьей, пытается с этим смириться и готовится к свадьбе с Ладой.

Режиссер Леонид Нечаев вполне мог бы и не снять свои «Приключения Буратино» — или же снять их как-то иначе. И тогда этот фильм не стал бы классикой детского кинематографа, о нем бы благополучно забыли... Но все звезды сошлись в одну точку — был сценарий Инны Веткиной (для мультфильма!), был заказ от киностудии «Беларусьфильм». И был Нечаев, который смог объединить оба этих обстоятельства в свою самую известную режиссерскую работу. Правда, для этого потребовалось ещё многое — Нечаеву удалось собрать на своем «Буратино» замечательный актерский состав, где блистали Владимир Этуш, Рина Зелёная, Николай Гринько, дуэт Ролана Быкова и его супруги Елены Санаевой, Владимир Басов. Но, наверное, ничего не получилось бы, если бы Нечаев не угадал с исполнителями главных детских ролей — они стали настоящим украшением этой картины, но судьбы у них сложились совсем по-разному.

Кобликов и Иосифов

Конечно, нельзя сказать, что актерский состав «Приключений Буратино» сложился сразу. Первым исполнителем роли деревянного мальчика с длинным носом был юный Николай Кобликов; возможно, если бы он остался в проекте до конца, это был бы совсем другой фильм. Но когда съемки уже шли, Кобликов получил травму — упал в школе, разбил лицо и сломал передний зуб. Лицо успело бы зажить, но что делать с зубом 9-летнего мальчика, было непонятно — разве что ждать, когда вырастет новый. Но киношный Буратино должен всё время улыбаться! Юного актера уволили; больше он в кино не снимался, окончил школу и ПТУ, поработал на заводе. В середине восьмидесятых его призвали в армию, он служил в Афганистане, и в апреле 1985-го подорвался на мине; спаси его не смогли...

Звали нового мальчика Дима Иосифов, его нашли в секции фигурного катания. Он уже проходил пробы, но утвердили его на роль Арлекино. Но после ухода Кобликова пришлось снова раскладывать пасьянс — и Иосифов вытянул счастливый билет. Он рассказывал aif.ru, что на роль Буратино претендовали 4000 человек, так что тот билет был действительно счастливым. И любопытно, что Нечаев поначалу в Иосифова не верил, но после нескольких сцен убедился, что попал с актером в «десятку».

Иосифов признавался, что особого счастья от своего звездного статуса после выхода фильма не испытывал — сверстники завидовали и придумывали обидные клички, что для десятилетнего пацана стало серьезным вызовом, так что свои «медные трубы» он испытал сполна. Но всё же не сдался, продолжал сниматься в кино, после школы поступил во ВГИК, на курс Алексея Баталова — и к получению диплома имел десяток ролей в фильмографии. Но потом от актерской профессии отошел, выучился в Белорусской академии искусств на режиссера — и полностью посвятил себя этому направлению. В его фильмографии есть один сезон сериала «Убойная сила», сериал «Уходящая натура», он снял два сезона исторического проекта «Екатерина» («Взлет» и «Самозванцы»), работал над сериалами «Диверсант» и «Любовь Советского Союза».

Трагедия Мальвины

Мальвину в 7-летней Тане Проценко ассистент режиссера разглядел в поезде «Москва-Минск», и, в принципе, другие кандидаты на эту роль отпали сами собой. Вообще игра юной актрисы очень впечатлила Нечаева и Веткину, так что главную героиню своего следующего фильма про «Красную Шапочку» они писали специально для Проценко. Но незадолго до съемок девочка упала с велосипеда, получила травму, ещё и родители были против её работы в кино... Уже в восьмидесятые Ролан Быков звал её на роль «Железной Кнопки» в свой фильм «Чучело», но она отказалась. ВГИК Проценко всё же окончила, она училась на киноведческом факультете; ещё она писала стихи, работала в Центре Ролана Быкова. В 2018-м у неё был диагностирован рак, она проходила лечение, но в мае 2021 года скончалась в возрасте 53 лет.

Трио главных героев окончательно сформировал печальный Пьеро — мальчик в белом балахоне, безнадежно влюбленный в Мальвину. Правда, сыгравший этого персонажа Роман Столкарц всё же уступал по известности своим партнерам, да и в кино он оставаться не планировал. Жил в родном Минске, стал врачом, а в 1990-х вовсе эмигрировал в Израиль. Отметим, что эмигрантами стали и исполнители менее заметных ролей — Григорий Светлорусов (Арлекино) в итоге оказался в США, а Томас Аугустинас (Артемон) перебрался в Канаду. О «Приключениях Буратино» они сейчас если и вспоминают, то лишь как об одном эпизоде своего детства.

АиФ

«Есть ли у меня хобби?! Я столько всего сделала за свою жизнь, какое хобби вы ещё хотите?» – отчитала меня Галина Вишневская за невинный вопрос. Потом смягчилась и добавила: «Я умею готовить. Если чего-то не знаю, в книжку посмотрю. Мой старший внук очень любит борщ. Когда мы собираемся на семейный обед, он мне заранее заказывает своё любимое блюдо».

Это было осенью 1993 года. Я, студентка журфака МГУ, увязалась за более взрослой коллегой на интервью. Галина Павловна Вишневская, 100 лет со дня рождения которой исполняется 25 октября, и Мстислав Леопольдович Ростропович (его 100-летие отметим весной будущего года) за пару лет до этого вернулись из вынужденной эмиграции и снова поселились в Москве, в Газетном переулке, 13, в Доме композиторов, или, как его ещё называли, «доме ста роялей».

Певица была именно такой, какой я её представляла, – властной, резкой, с металлом в голосе. Но она умела расположить к себе. Разумеется, если хотела.

Фамилия и семья

До этой встречи я слышала её Татьяну из «Евгения Онегина», Купаву из «Снегурочки» и Марфу из «Царской невесты» лишь в записи, не знала, что она была трижды замужем, и понятия не имела, что её дочки в подростковом возрасте фактически жили без мамы. «Целый день в театре, кто мог с ними сидеть, не Ростропович же? В то лето, когда нас выставили из СССР, Ольге было 18, а Елене 16. Мы уехали буквально в чём были. (Супруги открыто поддержали Солженицына, за это их стали отменять. – Ред.) Мне пришлось поместить их в школу при католическом монастыре в Лозанне, – объясняла певица. – Год спустя перевезла их в Америку. Они поступили в Джульярдскую школу искусств, где продолжили обучение. Одна стала виолончелисткой, другая – пианисткой. В Нью-Йорке мы сняли им квартиру. Конечно, страшно было оставлять их одних в таком возрасте, но, видимо, воспитание и дух семьи оградили их от опасностей».

За молодого моряка Георгия Вишневского Галина Иванова выскочила замуж летом 1944 года. Певица позже признавалась: «В конце концов моё одиночество привело меня к замужеству». Георгий оказался крайне ревнивым, следил, с кем она общается, а ещё не хотел, чтобы жена пела, училась и выходила на сцену. Окончательный разрыв произошёл после того, как Галину приняли в Театр оперетты: муж устроил скандал и даже поднял на неё руку. От этого брака у Вишневской осталась только фамилия.

Вторые отношения она построила с директором Ленинградского областного театра оперетты Марком Рубиным. Он был старше на 22 года. В 1945-м певица родила сына, мальчика назвали Илюшей, но он умер, прожив всего пару месяцев. Позже у Вишневской обнаружили туберкулёз, и Рубин помогал ей с лечением. Но, увы, со временем чувства угасли.

И тогда судьба подарила встречу с Мстиславом Ростроповичем. Первый раз они увиделись накоротке на одном из приёмов в Москве. Ростропович позже уверял, что сразу решил: она будет моей. А потом они встретились на фестивале «Пражская весна» – приехали по отдельности, а вернулись парой. Вишневская вспоминала: «Только четыре дня в Праге, а фактически мы уже муж и жена, хотя ни одна душа на свете не знает об этом». Они прожили вместе 52 года, до самой смерти музыканта в 2007-м. «Не знаю, как бы мы выдержали столько лет, если бы находились всё время рядом. Каждый из нас – яркая индивидуальность, у каждого своя большая творческая жизнь», – говорила Галина Павловна.

Новая роль

1993-й стал для Вишневской рубежом: она официально завершила оперную карьеру, её сделали почётным профессором Московской консерватории. И испытала себя как драматическая актриса.

В том же году вышел фильм «Провинциальный бенефис», снятый по мотивам сразу нескольких пьес Александра Островского. Галина Павловна сыграла Кручинину – звезду оперной сцены, которая возвращается в родные пенаты. Разумеется, это читалось как метафора жизни самой Вишневской.

Ещё она попробовала себя в роли Екатерины II в МХТ имени Чехова в спектакле «За зеркалом». Из Вишневской вышла прекрасная царица, пусть без прежней вокальной мощи, но с той же предельной искренностью, которая заставляла рукоплескать ей все оперные театры мира. Что интересно: когда она праздновала в Большом своё 65-летие и возвращение из эмиграции, то безапелляционно, как Галина Павловна умела, заявила: «Я буду сидеть на царском месте. Я – царица. Я вернулась, и пусть посмотрят те, кто меня выгнал из моей страны!»

В 2007-м она сыграла в фильме Сокурова «Александра» бабушку, которая приезжает в Чечню к внуку-офицеру. Героиню писали специально под Галину Павловну, которая смогла передать смесь материнской боли, внутренней силы и усталости от пережитого. За эту роль она получила премию «Белый слон» как лучшая актриса и приз на Международном кинофестивале в Тегеране. Кстати, своих внуков (четверо – от Елены, двое – от Ольги) она просила называть её только бабушкой, не признавая западной традиции обращения по имени.

Итог жизни

«Хочу успеть передать свои знания»

Главным делом последних 10 лет её жизни стала педагогика. В 2002-м открылся Центр оперного пения Галины Вишневской. Она воспринимала его как возможность передать молодым певцам не только технику, но и отношение к профессии: требовательность к себе, уважение к музыке, понимание того, что сцена – это ответственность. «Считаю своим долгом отдать то, что я знаю, чему меня научили мои незабвенные учителя… И хочу успеть передать свои знания, свой опыт именно русским оперным певцам», – говорила Вишневская.

И она успела, оставалась руководителем Центра оперного пения до своего ухода в 2012 году. А теперь его возглавляет Ольга Ростропович. И когда её спросили, а не хочет ли она написать книгу о маме с папой, Ольга Мстиславовна ответила: «Мне вполне достаточно той памяти, тех ощущений, с которыми я жила и живу. Присутствие родителей всегда во мне».

«Торчу у завистников, как кость в горле». 10 ярких фраз Галины Вишневской

АиФ

Биография

Михаил Галустян с детства был активной и творческой личностью, что предопределило дальнейшую судьбу. Он прошел путь от рядового кавээнщика до кумира миллионов — все благодаря обширному репертуару, ведь в героях артиста каждый может отыскать знакомые черты. И хотя на экранах он предстает простоватым и непосредственным, в жизни шоумен далек от своих образов.

Детство и юность

Михаил родился в Сочи 25 октября 1979 года. Настоящее имя артиста — Ншан, его назвали так в честь деда. Семья Галустяна далека от творчества: отец работал поваром, мама — врачом в травмпункте. Позднее у артиста появился младший брат Давид, который пошел по его стопам: сперва играл в КВН, а затем начал работать в Comedy Club Production.

Творческие задатки проявились у Михаила еще в ранние годы биографии: в детском саду будущий шоумен с удовольствием пел, декламировал стихи и танцевал. Позднее мальчик начал посещать театральный кружок, впервые вышел на сцену в образе Винни-Пуха, которого в шутку называет кумиром детства.

Будучи старшим ребенком в семье, Галустян рано стал самостоятельным. Уже в 13 лет он начал зарабатывать первые деньги. В старших классах мама, которая мечтала, что сын тоже станет врачом, устроила его на подработку в травмпункт. Там подросток научился накладывать гипс и решил таким образом надавить на жалость учительнице по русскому языку, чтобы не писать диктант. Обман быстро вскрылся, и по этому предмету у Михаила выходила двойка за год. Но ему предложили альтернативу – начать играть в КВН за местную команду. Так и начался творческий путь.

Но, несмотря на успехи на сцене, Галустян все же прислушался к матери и окончил медицинское училище. Он даже успел поработать фельдшером-акушером, но затем решил получить второе образование и отучился в Сочинском институте туризма и курортного дела.

Уже в зрелом возрасте в копилке знаменитости появился еще один диплом, полученный в Московской государственной юридической академии имени Олега Кутафина.

Михаил Галустян в КВН

В КВН Михаил с 10-го класса. Еще школьником он стал капитаном команды и уверенно побеждал сильных соперников как на городском, так и на региональном уровне.

Но популярность пришла к Галустяну как к участнику «Утомленных солнцем», где также состоял Александр Ревва. По воспоминаниям артиста, это был не просто коллектив, а слаженный механизм. Задача была только одна — победа, что вынуждало молодых кавээнщиков репетировать с утра до ночи. Они были готовы идти к цели напролом, за что в КВН их открыто недолюбливали.

Зато команду быстро полюбили зрители. Их номер про потерявшуюся девочку по имени Гадя стал легендарным. Появился он случайно, когда Михаил и Александр прогуливались в парке и встретились с такой же «потеряшкой», которая забавно формулировала свои мысли. Уже тогда Галустян понял, что нужно внимательно смотреть вокруг, ведь жизнь преподносит немало поводов для шуток.

В 2002-м артиста выбрали капитаном «Утомленных солнцем», а год спустя его команда победила в Высшей лиге. Михаил был в центре внимания, что открыло ему путь на телевидение.

Телевидение

Впервые артист появился в шоу телеканала ТНТ благодаря Гарику Мартиросяну, который пригласил его в «Нашу Russia». Над сюжетами для скетчей работала вся команда, но именно Михаил продумал, как будут вести себя персонажи на экранах. Особенно публике запомнились скетчи с фразами про «красные труселя» с участием героев Михалыча и Дулина в исполнении Галустяна и Сергея Светлакова соответственно.

Проект был успешен и получил продолжение в виде спин-оффов и фильмов. Так, в 2016 году, уже после закрытия шоу, вышел комедийный сериал «Бородач». Он посвящен картавому охраннику из «Нашей Раши», чья фирменная фраза «понять и простить» стала едва ли не визитной карточкой артиста.

В дальнейшем Галустян регулярно появлялся в других проектах ТНТ, но в 2019 году перешел на СТС. Он начал вести юмористическую программу «Русские не смеются» в паре со Светлаковым, а также сниматься в выпусках научно-развлекательного шоу «Миша портит все». В нем Михаил не только примерял на себя множество ярких образов, но и разбивал популярные мифы.

В 2021 году Галустян вернулся на ТНТ, чтобы стать ведущим шоу «Звезды в Африке». Его партнершей по кадру стала Ольга Бузова. Также Михаил поучаствовал в создании развлекательной программы «России-1» «Шоу большой страны».

В начале следующего года Галустян вместе с Артуром Бабичем и Валей Карнавал стал ведущим экстремального шоу телеканала СТС «Не дрогни!». А вскоре стартовали съемки 2-го сезона «Звезд в Африке», где Михаил вернулся в роли соведущего Ольги Бузовой. В этот раз юморист учел ошибки прошлого, лучше продумал гардероб и собрал аптечку на все случаи жизни.

В интервью бывший кавээнщик делился впечатлениями от экстремального проекта. Конечно, его не могли оставить равнодушными дикие животные, гуляющие буквально на крыльце их жилья. Но более всего Галустяна восхитила природа, в том числе невероятные закаты и краски.

В работе с Бузовой случалось недопонимание. Но к 2-му сезону его удалось преодолеть, каждый артист занял свою нишу. В то время как Ольга отвечала за вывод участников на откровения, Галустян неизменно шутил и сглаживал возможные конфликты.

С радостью он согласился стать частью 3-го сезона проекта, который обещал стать поистине интересным. И дело не только в том, что продюсеры еще больше усложнили испытания. В шоу вернулись самые яркие участники двух сезонов, среди которых Станислав Ярушин, Виктория Одинцова, Саша Стоун, Вячеслав Малафеев.

В 2023 году Михаил вернулся на экраны в 4-м сезоне экстремального шоу, получившего название «Новые звезды в Африке». О проекте, а также о собственных испытаниях в нем артист рассказал Павлу Воле в его авторской передаче «Шоу Воли». Галустян пошутил, что самым сложным для него было выдерживать песни Бузовой. На каждую фразу соведущая вместо ответа начинала петь отрывок из собственных композиций.

В разговоре с Волей Михаил рассказал и о собственном проекте «Галустян+», который стартовал на ТНТ в апреле этого же года. Зрители смогли насладиться образами комика, ставшими его визитной карточкой: Бородачом, Жориком Вартановым и др. Но он порадовал публику и новыми героями. В съемках проекта приняли участие такие звезды, как Михаил Стогниенко, Константин Ивлев, Игорь Ознобихин, Марина Федункив.

В октябре пресс-служба ТНТ объявила о запуске нового реалити-шоу «Сокровища императора» с Галустяном и Бузовой в качестве ведущих. В проекте, выход которого состоялся в 2024 году, участвовало 13 пар, путешествующих в течение месяца по Китаю и выполняющих на скорость различные задания. В каждом выпуске один из дуэтов покидал шоу, главный приз в котором составил 14 млн руб. Победителями в итоге стали Маша Миногарова и Паруйр Хачатуров.

Летом 2024-го был отснят 5-й сезон реалити о выживании селебрити в диких условиях — на этот раз создатели шоу решили отправить участников в далекую и опасную Колумбию, а сезон, премьера которого на телеэкранах состоялась в конце сентября, получил название «Звезды в джунглях».

Делясь впечатлениями о работе в латиноамериканской стране, Михаил рассказал, что к россиянам там относятся с огромным уважением. Он специально привез с собой запас сувениров с российской символикой – по словам ведущего, флаг РФ действовал в Колумбии как оберег: кто бы ни остановил автомобиль съемочной группы, узнав, что перед ними русские, и получив памятный подарок, их тут же отпускали.

Поклонники Галустяна отметили, что он вернулся со съемок заметно постройневшим. Сам юморист делился с фолловерами, что решил обратить внимание на свою форму и активно посещает спортзал.

Следующий сезон «Звезд в джунглях» отсняли в Доминиканской Республике. Галустян оставался неизменным ведущим программы в паре с Бузовой. Продолжали Михаил и его коллега работу над новыми частями «Сокровищ императора».

Фильмы

На киноэкранах исполнитель дебютировал в 2006 году, отозвавшись на приглашение Константина Эрнста. Он был счастлив поучаствовать в съемках, так как с детства грезил о кино. Проект получил название «Испанский вояж Степаныча», в нем Галустян сыграл эпизодическую роль. Зато ему удалось поработать с такими знаменитыми актерами, как Илья Олейников, Любовь Полищук, Алиса Гребенщикова.

В последующие годы фильмография артиста регулярно пополнялась новыми экранными работами, среди которых «Самый лучший фильм» и «Беременный». Ради роли в комедии «Тот еще Карлосон» Михаил специально набрал несколько лишних килограммов, что принесло ему немалый дискомфорт, но после съемок восстановил прежнюю форму. Сейчас он весит около 60 кг при росте 163 см.

Начиная с 2012 года Галустян стал пробовать себя в качестве продюсера. Он работал над комедией «Подарок с характером», где также исполнил главную роль. На площадке пришлось нелегко, ведь его партнером по кадру стал ребенок. Однажды артист даже не сдержался и прикрикнул на мальчика, который отвратительно себя вел, но тут же извинился и купил в подарок PlayStation. В тот же период вышла лента «8 новых свиданий» с Владимиром Зеленским в качестве центрального героя.

Поскольку Михаила связывает давняя дружба с Александром Реввой, он неоднократно принимал предложения сняться в комедии «Бабушка легкого поведения», играя небольшие, но заметные роли. А в 2019-м актер стал героем нашумевшего клипа на песню «Алкоголичка».

2020 год ознаменовался премьерой комедии «#вмackeшoу», снятой в период пандемии коронавирусной инфекции и повествующей о трудностях карантинных будней. Помимо Галустяна, в проекте были задействованы Филипп Киркоров, Ольга Медынич, Марина Федункив.

Затем прошел показ ленты «Дракулов», где Михаил исполнил главную роль. Он перевоплотился в вампира, который из далекой Трансильвании переселяется в Российскую империю. Особый интерес графа привлекла героиня Татьяны Бабенковой.

В начале осени 2024-го телеканал ТНТ объявил о новом этапе проекта «Наша Russia» — стартовала работа над созданием полнометражной картины, в которой появились полюбившиеся всей стране герои в исполнении Галустяна и Сергея Светлакова. А главным лейтмотивом их поступков стало поздравление женщин с 8 Марта. В комедии задействованы звезды шоу-бизнеса: Филипп Киркоров, Григорий Лепс, Любовь Успенская, Сергей Лазарев и другие.

Также Михаил был занят в съемках комедийных проектов «Жыыызнь» о событиях в первобытном племени, где предстал в образе Вождя, и «Артек. Сквозь столетия», в котором у него главная роль Сергея Сергеевича Курочкина.

Под занавес 2025 года в кино показали «Невероятные приключения Шурика», где у Галустяна роль второго плана. Артист и ранее участвовал в работе над новыми версиями советских хитов — «Небриллиантовой руке» и «СамоИронии судьбы!».

Музыка

Музыкой Галустян увлекался уже в детстве. Он посещал музыкальную школу по классу фортепиано, но великим пианистом так и не стал. Становясь старше, Михаил пел для себя и близких, все не решаясь превратить увлечение в полноценный проект.

Только в 2019-м совместно с Гариком Мартиросяном был придуман яркий исполнитель Super Жорик, чье творчество совмещает современную эстраду и кавказский национальный колорит. Первый трек назывался «Хочу тибя любицца», он позволил певцу быстро завоевать любовь слушателей.

Вскоре Галустяну позвонил Азамат Мусагалиев, который сообщил, что у него есть подходящая песня для исполнителя. Так появился хит «Золото» («Вай, мама, кто это?!»), зазвучавший на танцевальных площадках России и за ее пределами.

Следующая композиция Супер Жорика получила название «Чао! Чао!». К ней был выпущен анимационный клип с российскими звездами Ольгой Бузовой, Тимати, Настей Ивлеевой. Затем появилась песня «Меня прет от тебя».

Летом 2022-го поклонники смогли насладиться коллаборацией Галустяна с группой «Блестящие». В клипе «Другая» снялись вернувшиеся в коллектив певицы Ксения Новикова и Надя Ручка.

Личная жизнь Михаила Галустяна

В 2023 году СМИ сообщили, что Галустян получил армянское гражданство. Новость вызвала общественный резонанс. Юмористу даже пришлось прокомментировать ситуацию, и он объяснил, что никуда уезжать из России не планирует.

Первая жена Виктория

Свою жену Викторию Галустян шоумен называл первой и единственной настоящей любовью. Их отношения прошли проверку трудностями, ведь вскоре после знакомства Михаил попал в аварию, сломал обе ноги, и девушка, долго не раздумывая, отправилась к нему в Сочи из Краснодара.

Предложение руки и сердца Виктория фактически сделала сама, намекнув, что 07.07.07 — красивая дата для бракосочетания. Праздновали в два этапа: сперва провели торжественную церемонию для самых близких, а затем отгуляли пышную свадьбу на 700 гостей.

В браке родились две дочери — Эстелла и Элина. В воспитании детей шоумен считает себя строгим отцом, приучает наследниц к дисциплине и гигиене, уважительному отношению к окружающим. Но при этом он стремится быть для девочек другом, не ограничивать, а наставлять их.

В интервью Галустян делился, что обе наследницы увлекаются спортом. Старшей нравится легкая атлетика, младшей — падл-теннис и кроссфит. Помимо этого, Элина занимается дизайном детской одежды и демонстрирует лидерские качества, а также талант к организации мероприятий.

Артист старается по возможности видеться с девочками, их фото размещены в его инстаграм-аккаунте (соцсеть запрещена в РФ, она принадлежит корпорации Meta, которая признана в России экстремистской). Там же Михаил делится новостями о личной жизни и новых проектах.

В апреле 2025 года юморист сообщил, что они с Викторией развелись. Разрыв был совместным решением и произошел на дружеской ноте без скандалов, измен и обид. После этого бывшие супруги продолжили общаться. В интервью экс-жена назвала Галустяна порядочным и хорошим человеком.

Вскоре после этого Ольга Бузова намекнула на возможные отношения Михаила с Ириной Пинчук, которая демонстрировала к нему интерес во время совместных съемок.

Брак с Лилией Киосе

В 2026 году сам шоумен признался в интервью, что его сердце уже несвободно. Возлюбленной комика стала Лилия Киосе, художник по гриму. Михаил это не подтверждал, но отмечал, что знаком с избранницей достаточно давно. А в марте они пришли как пара на премьеру нового фильма с участием артиста. Окружающие заметили, что на пальце Лилии красуется дорогое помолвочное кольцо с крупным бриллиантом.

В июле в прессе распространились новости о том, что Михаил и Лилия официально стали мужем и женой. Информацию о тайной свадьбе подтвердил источник из окружения юмориста, а избранница Галустяна перерегистрировала на новую фамилию свое ИП.

Факт свершившегося бракосочетания комик подтвердил в интервью Лауре Джугелии в октябре. Михаил назвал дату — 26.06.2026, при этом влюбленные просто расписались в загсе, решив не устраивать из этого события торжество.

В разговоре с Джугелией Галустян еще раз объяснил, что с Лилией они познакомились уже после развода, с момента начала романа до свадьбы прошло всего полгода. Дети артиста сейчас отлично общаются с новой женой отца, с радостью приезжают к ним домой.

Михаил Галустян сейчас

Сейчас Галустян продолжает совмещать работу ведущего телешоу со съемками в комедийных проектах. Первой премьерой 2026 года с участием Михаила стал фильм «Уволить Жору», в котором его коллегами стали Данила Козловский и Наталья Бардо.

В интервью актер рассказал о своем герое — айтишнике Жоре, которого описал как взрослого ребенка, доброго и непосредственного. Галустян отметил, что все это присуще и ему, поэтому он почувствовал близость с персонажем. На площадке сложилась дружественная атмосфера, они с Козловским даже обменялись актерскими приемами.

Другой новинкой стала музыкальная комедия «Королек моей любви», показ которой выпал на 1 апреля. В проекте Михаил и Демис Карибидис сыграли разлученных в детстве братьев. Персонаж Галустяна — хитрый бандит Шамар.

В интервью Иде Галич для шоу «Есть вопросики» Галустян рассказал, что проект Супер Жорик не закрыт, а лишь поставлен на паузу из-за большой занятости в других сферах. Комик также поделился опытом съемок в реалити-шоу, отметив, что всегда старается быть беспристрастным. Михаил заявил, что его основной деятельностью остаются шоу-бизнес и киноиндустрия. Кроме того, он активно занимается нейросетями.

Летом 2026-го Галустян представил Владимиру Путину новое телешоу о дронах, в котором соревнуются участники СВО, студенты, блогеры и звезды. Проект получил название «На высоте», а его премьера состоялась 4 октября на ТНТ.

Проекты

• 2006–2011 — «Нашу Russia»

• 2006–2019 — Comedy Club

• 2008, 2009 — «Ледниковый период»

• 2019–2020 — «Русские не смеются»

• 2021–2026 — «Звезды в Африке»/«Звезды в джунглях»

• 2022 — «Не дрогни!»

• 2022–2023 — «Галустян+»

• 2024–2026 — «Сокровища императора»

• 2026 — «На высоте»

  Фильмография

  • 2006 — «Испанский вояж Степаныча»

  • 2008 — «Самый лучший фильм»

  • 2008 — «Гитлер капут!»

  • 2011 — «Беременный»

  • 2014 — «Подарок с характером»

  • 2014 — «8 новых свиданий»

  • 2021 — «Дракулов»

  • 2022 — «Отпуск»

  • 2022 — «СамоИрония судьбы»

  • 2024 — «Небриллиантовая рука»

  • 2025 — «Невероятные приключения Шурика»

• 2026 — «Уволить Жору»

• 2026 — «Королек моей любви»

Дискография

• «Хочу тибя любицца»

• «Золото»

• «Чао! Чао!»

Интересные факты

1. В 2016 году в честь 55-й годовщины КВН шоумен подготовил поздравление в образе Рамзана Кадырова, ради его создания артист лично встречался с главой Чечни, чтобы подметить важные детали.

2. Михаил участвовал в дубляже и озвучивании мультфильмов. Его голосом говорят персонажи анимационных лент «Кунг-фу панда» и «Тролли. Мировой тур».

3. В 2020-м Галустян выпустил мемуары под названием «Знак отличия. История смешного мальчишки».

4. В число любимых юмористов актера входят Михаил Задорнов, Михаил Жванецкий, Александр Масляков и Евгений Петросян.

5. Поклонники привыкли видеть артиста с растительностью на лице, однако в ряде скетчей Галустян предстает перед публикой и без бороды.

https://24smi.org/celebrity/434-mikhail-galustian.html

Миллу Йовович не без оснований называют «самой русской из голливудских звезд». Актриса, хоть она и выросла в США, никогда не скрывала, что родилась в СССР и свободно говорит по-русски, пусть и с акцентом. Оказавшись в Америке по воле родителей, она быстро добилась успеха сначала в модельном бизнесе, а затем и в кино. Еще в подростковом возрасте она стала секс-символом и объектом пристального мужского внимания. За жизнью юной звезды наблюдали миллионы людей, и никого, даже ее собственную мать, не волновало, как подобная сексуализация может отразиться на психике девушки. Как Йовович справилась с обратной стороной бешеной популярности и обрела личное счастье.

«Меня эксплуатировали»

В марте 2025 года Милла Йовович дала большое интервью, в котором впервые пожаловалась на сексуализацию ее образа в начале карьеры. В разговоре с журналистами она напомнила, что первыми фильмами с ее участием были не только диснеевские сказки, но и такие проекты, как «Возвращение в Голубую лагуну». Актриса отметила, что тогда она была еще ребенком, поэтому не могла понять, что режиссеры сознательно делали акцент на ее сексуальности.

___

«Сейчас, оглядываясь назад, я понимаю, что меня заставляли делать то, к чему я не была готова, и эксплуатировали в гиперсексуализированном ключе. Это было совсем не весело для меня. На самом деле "не весело" — это еще мягко сказано. Это определенно отняло у меня частичку души», — призналась Йовович в интервью

___

Актриса подчеркнула, что осознание этого опыта было для нее крайне травматичным. Более того, бесконечная эксплуатация привлекательной внешности заставила ее занять оборонительную позицию и во многом настроила против актерской профессии.

«Я хлебнула немало дерьма»

Попробовать себя на актерском поприще Йовович решила с подачи матери — советской актрисы Галины Логиновой, известной по картинам «Тени исчезают в полдень» и «Много шума из ничего». Оказавшись в США, Логинова, которая в СССР была звездой, быстро поняла, что не сможет пробиться в Голливуде из-за незнания языка. Чтобы оплачивать счета, она устроилась домработницей, а свои амбиции решила реализовать через дочь.

Эмигрировать Логиновой пришлось из-за мужа — югославского врача Богдана Йововича. Будущие супруги познакомились в 1973 году и вскоре поженились, несмотря на неодобрение родственников и внимание КГБ. В декабре 1975-го у пары родилась дочь, которую назвали Милица.

Первые пять лет жизни будущей звезды прошли в Советском Союзе. Заботилась о ней преимущественно только мать, потому что отец девочки был вынужден бежать в Великобританию. В СССР Богдан Йовович остаться не мог из-за просроченного паспорта, а возвращаться в Югославию ему было опасно из-за того, что его родители приняли участие в попытке государственного переворота.

Логинова долго пыталась получить разрешение на воссоединение с мужем за границей, но оформление документов по разным причинам затягивалось. Выехать из Советского Союза ей удалось лишь в 1980 году. Милле к тому моменту уже исполнилось пять лет.

___

«Я многое помню. Как веселилась с друзьями, как грустила, когда пропала моя собачка, как ходила к маме на съемочную площадку. Как мы стояли в бесконечных очередях за едой», — рассказывала Йовович о жизни в СССР

___

В США жизнь родителей будущей актрисы не задалась: из-за трудностей эмиграции они развелись — всего через два года после переезда. Дочь осталась с матерью. В Америке она стала Миллой, пошла в школу и быстро заговорила на английском языке как на родном. Однако стать своей среди одноклассников ей не удалось. Дети издевались над девочкой из-за ее имени и происхождения, дразнили за акцент. По словам Йовович, за годы обучения она «хлебнула немало дерьма».

___

Одноклассников пугало, что я не американка. Меня звали коммунисткой и русской шпионкой, никогда не принимали в компанию, даже близко к ней не подпускали. Так что я научилась быть сама по себе, ценить то время, которое провожу в своем мире

Милла Йовович

___

15-летний секс-символ

Аутсайдер Йовович даже не пыталась вписаться в коллектив. Вместо этого она предпочитала мошенничать с кредитными картами и хулиганить в торговых центрах. Однако бунт поначалу не распространялся на отношения с матерью: ее Милла Йовович боготворила, хотя та «была не из тех добрых и милых мамочек, которые дни напролет пекут печенье».

Логинова же, похоронив свою актерскую карьеру, стала агентом дочери и все силы направила на ее продвижение. Милле Йовович едва исполнилось девять лет, когда она стала лицом с обложки итальянского журнала Lei.

___

К 11 годам Йовович регулярно снималась у самых модных фэшн-фотографов, появилась на обложках еще 15 изданий, участвовала в показах модных домов и стала сенсацией на американском телевидении. В многочисленных ток-шоу обсуждали новую яркую звезду в мире моды, забывая при этом, что она все еще школьница

___

Параллельно с работой в модельном бизнесе Йовович по настоянию матери в девять лет начала углубленно изучать классическую литературу и училась играть на фортепиано и гитаре, а заодно брала уроки актерского мастерства.

«В детстве я была ужасной актрисой, как и большинство детей. Для моей мамы образование было самым важным. Она говорила: "Знаешь, модельная карьера — это хорошо, и красивое лицо откроет тебе двери, но что произойдет, когда ты откроешь рот?"» — рассказывала впоследствии Йовович о наставлениях матери. У такой загруженности был и плюс: времени на то, чтобы переживать о сложных отношениях с одноклассниками и оценках, практически не оставалось.

___

В 12 лет будущая звезда и вовсе бросила школу, чтобы сосредоточиться на карьере, которая приносила ей по три тысячи долларов в день

___

Дебют Йовович в кино состоялся в 1988 году, в фильме для канала Disney «Ночной поезд в Катманду». Затем последовали небольшие роли в сериале «Паркер Льюис не теряется» и эротической драме «Слияние двух лун». А в 1991-м она исполнила главную роль в ленте «Возвращение в Голубую лагуну» — сиквеле скандальной драмы 1980 года. На момент съемок Йовович было всего 15 лет, но по одобренному матерью контракту она, как и Брук Шилдс в оригинальной картине, должна была сниматься в некоторых сценах полностью обнаженной.

После премьеры «Возвращения в Голубую лагуну» Йовович была номинирована на премию Young Artist Awards в категории «Лучшая молодая актриса» — и одновременно раскритикована за ужасную игру и за участие в откровенных сценах. По словам Йовович, она чувствовала себя отвратительно, читая одну разгромную рецензию за другой, и не понимала, почему ответственность за наличие в фильме эротического контента переложили с режиссера на нее, несовершеннолетнюю актрису.

___

Однако гораздо большей проблемой стало то, что из-за провокационных фильмов и фотосессий для «взрослых» журналов 15-летнюю актрису возвели в статус секс-символа. Ее мать поддерживала подобные эксперименты, поскольку надеялась, что таким образом ее дочь быстрее заметят в Голливуде

___

Для девушки же опыт сексуальной объективации оказался очень травматичным. Из-за него Йовович даже задумалась о том, что ей не стоит пытаться стать актрисой.

Сбежавшая дочь

Несмотря на не слишком удачное начало кинокарьеры, Йовович не отказалась от идеи покорить Голливуд. В 1992 году она сыграла роль второго плана в байопике «Чаплин». Фильм в прокате провалился, но был номинирован на «Оскар» и собрал целую россыпь наград.

Следующей важной для Йовович картиной стала комедия «Под кайфом и в смятении», в которой ее экранным партнером выступил Шон Эндрюс. Актеры изображали любовь в кадре и не заметили, как чувства вспыхнули и в реальной жизни. Накал страстей был так высок, что в перерыве между съемками парочка сбежала в Лас-Вегас и там тайком поженилась.

Узнав, что дочь вышла из-под контроля и стала замужней дамой, Галина Логинова за месяц добилась аннулирования этого брака. Она мотивировала свое требование тем, что Милле было всего 16 лет, а значит, она не имела права выходить замуж без согласия родителей. Позже Йовович призналась, что причиной скоропалительного брака была не только безумная влюбленность, но и желание стать независимой и получить возможность самостоятельно распоряжаться заработанными деньгами.

___

В 16 лет я чувствовала себя звездой, еще не будучи ею. Я хамила матери, ничего не хотела слушать, подсела на алкоголь. Я считала себя всегда и во всем правой — ни у кого не было права сделать мне замечание, а тем более просить застелить свою кровать. В 18 лет мне казалось, что я уже прошла полный жизненный цикл, все повидала и стремиться мне не к чему

Милла Йовович

___

В середине 1990-х годов Йовович продолжила бунтовать против тотального контроля матери над ее жизнью. Она стала злоупотреблять алкоголем и вела себя довольно развязно. В том числе из-за этого ей в то время часто предлагали роли «через постель».

К 20 годам Йовович настолько разочаровалась в актерской профессии, что решила поставить карьеру на паузу и на два года уехала в Европу. Там она записала два музыкальных альбома.

Муза Люка Бессона

В 1996 году французский режиссер Люк Бессон задумал снять фантастический боевик «Пятый элемент» и искал подходящую кандидатку на главную женскую роль. В кастинге приняли участие три тысячи актрис, включая Джулию Робертс. Бессон лично отсмотрел 300 претенденток, но ни в ком не увидел свою героиню — инопланетянку Лилу. Прилетела в Нью-Йорк на кастинг и Йовович. «У меня тогда были очень длинные волосы, я была одета в короткое платьице и носила туфли на высоченных каблуках. Я спела ему одну из своих песенок, и мы немного поговорили. Потом мы сделали несколько кинопроб и на этом расстались», — вспоминала она.

Не получив после прослушивания никакого ответа, Йовович не особенно расстроилась и в компании тогдашнего парня, модного фотографа Марио Сорренти, отправилась в Лос-Анджелес. Она остановилась в отеле, где утром возле бассейна случайно столкнулась с Бессоном.

___

Я была как выжатый лимон, мы пьянствовали всю ночь напролет. Выглядела я дерьмово, была без макияжа и одета в рубашку и брюки бойфренда. Ассистент Люка сказал: «Люк, ты только посмотри, кто к нам пришел!» Я решила напомнить о себе и сказала: «Привет! Помните, как вы не дали мне роль?»

Милла Йовович

___

На сей раз Бессон был так очарован актрисой, что попросил ее пройти пробы еще раз. Вскоре после этого режиссер утвердил Йовович на роль инопланетянки Лилу.

Подготовка к съемкам далась актрисе непросто: на протяжении восьми месяцев она жила в Великобритании, где занималась карате и совершенствовала актерское мастерство. Кроме того, режиссер запретил ей употреблять алкоголь и марихуану и вообще вести образ жизни, к которому она привыкла. Ее усилия оказались не напрасны. Премьера «Пятого элемента» состоялась на открытии Каннского кинофестиваля 1997 года. Он стал одним из самых успешных европейских фантастических фильмов 1990-х, а Йовович в одночасье превратилась в звезду первой величины.

По словам актрисы, именно Бессон раскрыл ее потенциал и помог заново влюбиться в профессию. В итоге их тандем получился настолько удачным, что они поженились еще до окончания съемок.

Второго мужа Галина Логинова одобрила, ведь он мог поспособствовать развитию карьеры дочери. Однако творческий союз пары оказался удачнее семейного. Ужиться супруги так и не смогли и в 1997 году, всего через два года после свадьбы, развелись. Инициатором расставания стала Йовович. Официальной причиной назывались непримиримые противоречия, но, по слухам, Бессон устал от скандального и истеричного характера жены, а она — от его измен.

Превращение бунтарки в многодетную мать

Обрела счастье в личной жизни Йовович только с третьей попытки, когда стала музой другого режиссера — Пола У. С. Андерсона. Их пути пересеклись, когда постановщик решил перенести на большие экраны популярную игру «Обитель зла».

___

«Я официально познакомился с Миллой в 2000 году, прямо перед тем, как мы начали снимать "Обитель зла". Она сидела на ступеньках возле моего офиса. Я подумал, что она самая крутая женщина в мире», — описывал режиссер первое впечатление от встречи с будущей женой

___

Когда актриса соглашалась сыграть Элис в «Обители зла», то даже не предполагала, что эта роль на долгие годы сделает ее звездой боевиков. В итоге она снялась в шести частях франшизы и еще десятке экшен-фильмов. Андерсон же за время совместной работы по уши влюбился в красивую актрису и сделал все возможное, чтобы добиться взаимности. В 2003 году пара обручилась.

После двух скоропалительных браков Йовович не торопилась вновь идти под венец — и даже на год рассталась с Андерсоном. Однако в 2004-м влюбленные вновь сошлись и спустя шесть лет после помолвки все-таки поженились. При этом отношения супругов даже после свадьбы не всегда были безоблачными. Актриса объясняет это разницей темпераментов.

___

Он настоящий британец, очень спокойный. Никогда не теряет самообладания, и ничто его не может поколебать. Это хорошо, потому что я русская, нахожусь на противоположном конце спектра — меня все выводит из себя! Жить со мной трудно

Милла Йовович

___

В 2007 году появилась на свет первая дочь пары, Эвер Габо, в 2015-м — вторая дочь, Дэшилл Иден. При этом путь к материнству для Йовович не всегда был прост. В 2017 году актриса потеряла ребенка на пятом месяце беременности. Из-за осложнений и преждевременно начавшихся родов ей пришлось сделать экстренный аборт.

___

На протяжении всей процедуры Йовович была вынуждена находиться в сознании. «Это одно из самых жутких воспоминаний в моей жизни, мне до сих пор снятся кошмары о том дне. Я была одинока и беспомощна», — с горечью призналась она в соцсетях

___

В трудный период не впасть в депрессию актрисе помогли поддержка мужа, садоводство и ежедневные изматывающие тренировки. А в 2020 году она в возрасте 45 лет родила третью девочку, которую назвали Ошин Ларк Эллиот.

В последние годы Йовович стала реже сниматься, но, несмотря на это, она по-прежнему любима зрителями. Пережив травмирующий опыт сексуальной объективации в начале карьеры, она стала поднимать в интервью тему участия несовершеннолетних в откровенных съемках. Актриса делает это, потому что не хочет, чтобы ее дети прошли через нечто подобное.

___

Йовович старается оградить своих дочерей от темной стороны шоу-бизнеса. Именно поэтому первые опыты старшей дочери Йовович на съемочной площадке проходили под строгим контролем и были организованы так, чтобы не мешать учебе и общему развитию

___

Отпраздновав 50-летие, Йовович начала все чаще задумываться о своем месте в мире вне актерской профессии и материнства. По ее словам, юбилей стал для нее неким рубежом. После него она позволила себе чаще задумываться о желаниях, которые раньше приходилось ограничивать. При этом об ошибках юности Йовович вспоминает исключительно с улыбкой. Актриса осознала, что именно неверные решения помогли ей закалить характер, без которого она, эмигрантка из СССР, не смогла бы стать «самой знаменитой русской в Голливуде».

https://lenta.ru/articles/2026/10/25/jovovic/amp/

24 октября 1911 года родился Аркадий Райкин — советский артист, который смешил не одно поколение зрителей и был многолетним и грозным главой театра эстрады и миниатюр.

Аркадия Райкина представлять не надо. Даже спустя много лет после ухода этого артиста многие улыбнутся, услышав «в греческом зале, в греческом зале», сказав сентенцию о том, что женщина тоже человек или же глубокомысленно заметив: «Ты меня уважаешь, я тебя уважаю — мы с тобой уважаемые люди». Да и его миниатюры всё ещё живы в памяти, а сценка про костюм и пуговицы, к которым претензий нет, и сейчас остается актуальной...

АиФ