Дядя Вова о фильме "Роман с камнем"
Дядя Вова о фильме "Роман с камнем"
https://oper.ru/news/read.php?t=1051628298
Аудиоверсия: https://oper.ru/video/getaudio/romancingthestone.mp3
Амаду Мамадаков с днём рождения1
Родился 26 октября 1976 в Онгудайском районе, Алтайская автономная область, РСФСР.
Биография
Амаду Мамадаков — российский театральный и киноактер, востребованный режиссерами на роли азиатов различных национальностей. Среди персонажей Амаду есть казахи, чукчи, тувинцы, буряты, японцы, китайцы, корейцы и даже чилийцы. Кроме того, Мамадаков известен как борец за сохранение национальных театров в Алтайском крае.
Детство и юность
Биография Мамадакова началась в селе Ело Онгудайского района Республики Алтай. Родители – деревенские жители. Оба деда Амаду прошли Великую Отечественную войну, старший брат служил в Афганистане. Младшего сына приучали соблюдать нравственные законы, в семье Мамадаковых человеческие отношения всегда ценились несоизмеримо выше, чем количество денег в кармане.
О творческой биографии актера Амаду мечтал с раннего детства, и когда юноше предложили в составе группы из Алтайского края поехать в Москву для обучения в Высшем театральном училище имени Михаила Щепкина, Мамадаков не раздумывал ни секунды. Молодой человек попал на курс Владимира Селезнева. Закончил вуз артист с красным дипломом. После выпуска в 1997 году он вернулся на малую родину и один сезон играл в Горно-Алтайском театре.
Через год актер возвратился в столицу России и снова сел за парту, так как поступил на режиссерский факультет ГИТИСа в мастерскую Андрея Гончарова.
Театр
Получив режиссерский диплом, Амаду не вернулся домой, а вошел в труппу театра Et cetera, где и служит до сих пор. В театральный репертуар артиста вошли постановки «Конкурс», «Шейлок», «Пожары» и другие. По итогам зрительского голосования в 2024-м Мамадаков признан артистом года в театре Et Cetera. Эту новость сообщил СМИ художественный руководитель театра Александр Калягин.
А режиссерский талант Мамадаков реализовывает в основном в постановках других театров: Горно-Алтайском, «Арт-Хаусе», Центральном доме работников искусств. В театре «Театральный особнякЪ» он ведет актерскую и режиссерскую группу для взрослых и подростков. По окончании курса силами подопечных Мамадакова традиционно ставится спектакль.
Помимо этого, уже опытного артиста пригласили преподавать в Алтайской студии Высшего театрального училища.
Фильмы с Амаду Мамадаковым
Амаду Мамадаков впервые попробовал силы на съемочной площадке, будучи студентом театрального вуза. Первое появление актера состоялось в юмористическом шоу Михаила Шаца* (внесен Минюстом РФ в список иностранных агентов) и Татьяны Лазаревой* (по решению Минюста РФ внесена в реестр СМИ — иностранных агентов и внесена Росфинмониторингом в список лиц, причастных к экстремистской деятельности или терроризму) «33 квадратных метра».
В 2002 году на экраны вышла военная приключенческая картина Николая Лебедева «Звезда», где актер перевоплотился в рядового Темдекова, участника разведгруппы, которая проводит спецоперацию в тылу врага. Артист органично вписался в актерский ансамбль, куда вошли Игорь Петренко, Артем Семакин, Алексей Кравченко, и внес собственную лепту в развитие сюжетной линии картины.
Сцену перед последним боем, в которой герой Амаду окуривает себя особой травой, актер предложил сам. Этот обычай издревле существует на Горном Алтае. Трава заранее собирается в горах и в минуты большой опасности используется для защитного ритуала.
Фильм оказался отправной точкой в кинокарьере Мамадакова. За работу в военной драме Амаду получил национальную премию Григория Чорос-Гуркина за вклад в развитие культуры Алтая. Вскоре Мамадаков удостоился звания заслуженного артиста Республики Алтай и Республики Тыва.
В 2004 году в фильмографии Амаду появилась роль матроса в значимом проекте – военном фильме-катастрофе Владимира Хотиненко «72 метра». Актер появился в звездном актерском ансамбле, куда вошли Андрей Краско, Сергей Маковецкий, Марат Башаров. Картина удостоилась премии «Золотой орел» в номинациях за лучший игровой фильм и за лучшие саундтреки. Помимо признания, лента получила и долю негатива: Союз писателей Украины нашел в нем признаки украинофобии.
Также на счету Амаду участие в двух многолетних проектах: детективном сериале «Москва. Центральный округ» в роли Геннадия Банзарова и военном фильме «Солдаты» в роли рядового Ивана Вакутагина. Герой Амаду из наивного жителя Крайнего Севера за время службы превращается в настоящего воина, лихо командующего молодыми солдатами. Этого персонажа Мамадаков позднее изобразил и в двух других картинах — лирической комедии «Смальков. Двойной шантаж» и приключенческой драме «Морская душа».
В 2005 году артист появился в рейтинговом боевике «9 рота» режиссера Федора Бондарчука. Кинокартина о героях Афганской войны получила ряд премий «Золотой орел» и «Ника», а исполнители главных ролей — Артур Смольянинов* (внесен Минюстом РФ в реестр иноагентов и Росфинмониторингом в перечень террористов и экстремистов), Алексей Чадов, Константин Крюков, Иван Кокорин – всероссийскую славу.
Следующей значимой работой Амаду стала роль Таргутая в историко-биографической картине «Монгол» Сергея Бодрова-старшего. Картина снималась в Китае, и для Амаду, который является фанатом Брюса Ли, это было вдвойне интересно. Ему удалось понаблюдать за работой группы из Гонконга:
«Я был настолько поражен их профессионализму, что буквально не отходил от этих людей».
В 2015 году актер впервые снялся в детском фильме «Байкальские каникулы» и остался доволен полученным опытом и поездкой в Бурятию. Как заявил Мамадаков, с детьми на площадке работать сложнее, чем со взрослыми, но намного интереснее. «Байкальские каникулы» получили две награды на фестивале Бориса Грачевского, создателя киножурнала «Ералаш».
Через год Амаду появился в военной драме «28 панфиловцев». Лента вызвала бурные обсуждения исторической достоверности. И если профессиональные критики и искусствоведы давали негативные отзывы, то зрители положительно оценили драму: по результатам опроса ВЦИОМ «28 панфиловцев» стали лучшим фильмом 2016 года в России.
В последние годы все больше времени артиста отнимают социальные проекты, но его фильмография стабильно пополняется. Вместе с Гариком Харламовым Амаду появился в рейтинговой комедийном скринлайф-сериале «Зона комфорта» (2020), а вместе с Владиславом Тироном — в «Курьерах».
Личная жизнь
О подробностях личной жизни Амаду Мамадакова знают только самые приближенные к нему люди, так как актер считает эту тему слишком приватной, чтобы рассказывать окружающим о собственных чувствах.
В 2004-м артист женился на коллеге актрисе Галине Мукашевой. Пара воспитывает дочь Дею. Фото и видео семьи артиста изредка появляются в его аккаунтах в соцсетях.
Общественная позиция
Артист является представителем благотворительного фонда «Подарить добро» и участником СВО. Своего коллегу по картине «9 рота» Смольянинова*, который переехал в Латвию и позволил себе негативные высказывания в адрес вооруженных сил РФ, Мамадаков осудил и назвал трусом. К Амаду присоединился еще один актер «9 роты», заслуженный артист Северной Осетии Сослан Фидаров, который возит гуманитарную помощь жителям Донбасса.
В 2024-м актер вошел в состав общественной палаты Реутова и возглавил комиссию по соцполитике, культуре и волонтерству.
Амаду Мамадаков сейчас
Сейчас Мамадаков продолжает творческую карьеру. Помимо занятости на театральной площадке Et Cetera, заслуженный артист Республики Алтай и Тувы остается востребованным и в кинематографических проектах. Чаще всего это образы военных или исторических персонажей.
В 2025-м состоялась премьера фильма ужасов «Шаман» Михаила Мерзликина. Коллегам Амаду по съемочной площадке в этом проекте стали Юрий Майнагашев, Ляна Ондур и Марина Федункив.
В январе 2025-го Мамадаков стал участником всероссийской акции «Для вас, родные!». Вместе с соратниками по движению «Волонтеры-медики» артист посетил больницы с участниками СВО, для которых исполнил любимые песни.
Фильмография
2002 — «Звезда»
2003-2016 — «Москва. Центральный округ»
2004 — «72 метра»
2004-2007 — «Солдаты»
2005 — «9 рота»
2007 — «Монгол»
2010 — «Основная версия»
2011 — «Защита свидетелей»
2015 — «Байкальские каникулы»
2016 — «София»
2017 — «Легенда о Коловрате»
2020 — «Зона комфорта»
2022 — «Сердце Пармы»
2024 — «Амура»
2024 — «Курьеры»
2025 — «Шаман»
Интересные
Амаду гордится своим знаменитым земляком Василием Шукшиным.
Мать будущего артиста была фельдшером. Будучи школьником, Амаду ездил с ней к пациентам, что отбило желание пойти по стопам родительницы и стать медиком.
Из IT в стройку: Как айтишники из Москвы открыли современную ремонтную компанию в Москве и сколько это приносит1
В апреле 2023 года мы запустили необычный для нас проект - ремонтный сервис нового формата. Первого клиента нашли только в начале лета, но уже с первого проекта удалось достичь запланированной прибыли. Расскажу, как мы создали современную компанию для поколения "новых денег", которые не готовы к тому, что прораб будет класть половину стоимости ремонта себе в карман, а сроки растягиваются без ограничений и почему это оказалось прибыльным бизнесом.
Как всё начиналось
Конец 2022 года. Я работал менеджером проектов в крупной IT-компании, мой друг Антон - тимлидом в другой известной технологической компании, а Дима занимал позицию backend-разработчика в третьей. У всех стабильные зарплаты, интересные проекты - жизнь шла своим чередом, пока Антон не решил купить квартиру в новостройке.
После долгих поисков он остановился на 85-метровой квартире в ЖК около метро Саларьево - современный комплекс с подземным паркингом и зелёным двором. Как типичный программист, к поиску ремонтников он подошёл педантично: изучил десятки предложений, провёл собеседования с кандидатами. В итоге выбрал бригаду с Авито с "15-летним опытом работы".
За время ремонта у Антона мы с Димой часто приезжали к нему - помочь, посоветовать, и просто поржать над очередными косяками строителей. У нас обоих за плечами был серьёзный опыт управления командами, внедрения процессов, автоматизации и контроля качества. И знаете что? Нам казалось, что главное в ремонтном бизнесе - это грамотный менеджмент и организация процессов. И на самом деле, все примерно так и есть.
День когда мы решились
Если честно, мысли о собственной ремонтной компании появились у нас задолго до этого случая. В IT-тусовке часто шутят, что в России есть три верных пути: вебкам, айти и стройка. И мы, насмотревшись на хаос в ремонтной сфере, не раз обсуждали возможность открытия своей “фирмы”.
Мы выделили основные проблемы, которые должны были исправить с помощью своего сервиса
Первое - это постоянно растущие сметы и "задранная стоимость" на работы. Ну вы серьезно? Почему для меня ремонт в квартире должен чем-то отличаться от заказа носков на Вайлдберриз? Почему-то там нет такого, что цена носков может вырасти в 2 раза за время доставки. А тут начальная смета в 1 миллион превратилась почти в 1,7! И каждый раз это "ой, тут стены кривые", "ой, а тут придется докупить", "ой, а это мы не учли".
Второе - это бесконечно растущие сроки. Это еще хуже. Как люди с опытом в менеджменте, мы прекрасно знали, что растущие сроки – это всегда раздолбайство управления и ленивые рабочие. Но тут было чуть посложнее, об этом чуть позже. У Антона обещали сделать за 4 месяца, а в итоге растянули на 8.
Третье - хитрые прорабы. Это вообще отдельная история. Когда прораб говорит "давайте я сам закуплю материалы, у меня скидки", знайте - он накинет сверху процентов 30-40. А еще есть "срочные работы", которые почему-то не были учтены в смете. И конечно, вечная классика - экономия на материалах: заказываешь одно, а привозят что-то попроще, но по той же цене.
Целевая аудитория
А параллельно с этим мы определили нашу целевую аудиторию. Чтобы выделиться на конкурентном рынке, мы решили ориентироваться на молодых IT-специалистов и представителей “современных” профессий, живущих в Москве в возрасте 30-40 лет. Тех, кто покупает квартиру в новостройке и привыкших к хорошему сервису. Кто не готов, что его будут водить за нос и разводить на деньги.
Что с ценой?
При этом очень важно было держать цены НИЖЕ, чем у других компаний, иначе на рынке просто не выжить. В премиум сегмент нужен "пропуск" в виде большого количества работ для определенного типа клиентов, поэтому нам было понятно, что "брать" много - пока что, непозволительно. Но мы нашли способ: автоматизация процессов, прямые поставки материалов, четкое планирование работ и никаких скрытых накруток. Но несбыточной мечтой это покажется только обывателю: на самом деле сервис и правда должен быть таким, вообще любой.
История первого заказа летом 2023 года
А теперь самое интересное - наш первый заказ. Это была отдельная эпопея. Начало лета 2023, звонок от потенциального клиента.
Первый клиент оказался прямо "в яблочко" - тоже айтишник (пришедший из первой контекстной рекламы в яндексе запущенной на 20 тыс.), работал в крупной компании, купил двушку в панельке 80-х годов. Причем достаточно убитую - стены местами с дырками, старый паркет, трубы помнящие еще Горбачева... Но нам, если честно, даже повезло что первый объект был не новостройкой. На старом фонде учиться легче - там хотя бы есть на что посмотреть, в отличие от новостроек, где все "сюрпризы" спрятаны в голых стенах.
Дырка в стене была ДО демонтажа. Клиент купил квартиру с "убитым" ремонтом подешевле, в надежде сэкономить
Как мы мастеров искали
Начали с поиска бригады. Вот тут был первый холодный душ - оказалось, что найти классных специалистов без своей наработанной базы очень сложно. Мастера хорошего уровня либо уже при деле, либо просят космос. А те, кто сразу соглашается - ну, вы понимаете. За две недели провели больше 10 собеседований (назовем их так😊). Причем процесс собеседования мы сразу сделали "как в айти" - тестовые задания, проверка портфолио, разбор технологий работы. Бригадиры были в шоке - некоторые прямо уходили с собеседований, когда мы начинали распрашивать про технологии укладки плитки и показывали фотографии косяков с объектов с форумов.
В итоге нашли бригаду - два брата, которые до этого работали в крупной ремонтной компании, но ушли потому что устали от "серых" схем – по отношению К НИМ ЖЕ. В основном - задержки з/п и прорабы.
В том же санузле, но уже после демонтажных и некоторых черновых работ. Братья очень помогли нам с первым ремонтом, кроме этого, они дали нам контакты проверенных рабочих, которые впоследствии делали ремонт вместе с ними
Купили первый комплект инструмента - это отдельная история на 100 тысяч рублей. Ещё сразу купили свою тепловую пушку - это из необычного. Большинство компаний привлекают "потолочников" на субподряд. Мы захотели сразу начать формировать свой инструментарий для будущих сотрудников. Зато потом эта закупка очень помогла - не зависели от того, что принесет с собой бригада. Позже, когда начали расширяться купили свою штукатурную станцию. Это, на удивление, было самой выгодной покупкой.
Первые сложности
Начали ремонт. И тут поехало... Первый сюрприз - когда начали снимать старую штукатурку, оказалось что стены буквально рассыпались. Плюс под старым линолеумом в коридоре нашли деревянный пол с насыпью под ним.
Тут был первый серьезный разговор с заказчиком. Объяснили ситуацию, показали все фотки, рассказали что сколько будет стоит в соответствии с прайс-листом. Тут очень помогло то, что мы сразу взяли за правило - фотографировать вообще все. Каждый этап, каждый слой, каждую трубу.
С материалами тоже было весело. Первый месяц я лично объездил все крупные строительные магазины в радиусе 30 км. Искал поставщиков, договаривался о скидках. Помню, как чуть не купили партию плитки по "супер-выгодной" цене, а потом выяснилось что это условно "второй сорт" - брак, который продают через "серые" схемы.
Cделали систему закупок: (Первый заказ полностью сделан из материалов, купленных в Петровиче и на маркетплейсах). Бригада присылает список - мы проверяем цены у 3-4 поставщиков и заказываем где дешевле.
Мы сразу внедрили систему ежедневных фото-отчетов и еженедельных созвонов. Плюс сделали чат в телеграме, куда скидывали все чеки, все накладные, все фотки. Такая прозрачность очень помогла - клиент видел, что мы не химичим с ценами и не пытаемся на нем нажиться.
В итоге сделали.
Братья советовали нам недостающих специалистов по ходу ремонта и постепенно, укладываясь в срок мы сдавали клиенту новый и новый этап. Честно, это было не так сложно как казалось в начале, но нужно понимать, что на самом деле, проблем по ходу ремонта и мелких трудностей было ОЧЕНЬ много, просто мы как люди привыкшие, понимали что сейчас это и есть наша работа , за которую нам платит клиент - взять на себя все заботы по ремонту. Но серьезных форс-мажоров не возникало, максимум понервничали, когда внесли предоплату потолочникам, которых нашли по объявлению, после чего они явно начали задерживать сроки, но в итоге, все обошлось. Нам и до этого было ясно, что чем быстрее мы соберем свой , хотя бы, небольшой штат, тем лучше и выгоднее. Но для этого надо быть уверенным в постоянном потоке заказов, что мы на тот момент, не могли себе позволить.
Главное - мы поняли как надо и как не надо. Все закупки только через нас. Все договоренности - только в письменном виде.
По деньгам первый проект получился условно в ноль - не считая наших вложений в инструмент и рекламу. Но мы получили бесценный опыт, наработали связи с поставщиками (если это можно назвать так пафосно) и главное - поняли, что наша модель рабочая, хотя на тот момент не были в этом до конца уверены. Наши сомнения развеяло лето 2023 года.





Наша первая работа, которую нам помогли закончить "братья", советуя недостающих мастеров на каждый этап работ. Цена работ для заказчика вышла 750 000 рублей. Летом 2023 года, за аналогичный объём работ авитовские бригады просили до миллиона(!)
Сайт и маркетинг или как мы общаемся с клиентами ещё до первого звонка
Кстати, про сайт. Первую версию мы сделали за пару вечеров на Тильде - максимально простую: фотки, цены, контакты. Знаете что? Он у нас до сих пор такой – но с значительно изменённым UI/UX. Я иногда ловлю себя на мысли - вот мы же, можем сделать что-то крутое, с личным кабинетом, онлайн-сметами... Но потом смотрю вордстат, статистику и думаю - а зачем? Клиенты находят нас, звонят, все работает. Иногда лучшее решение - самое простое.


На главной странице "в лоб" о том кто мы, наши конкурентные преимущества, специализация и примеры работ


Сразу "ярко" заявляем о действующих скидках. Кроме этого, простым текстом пытаемся общаться с клиентом и убедить его в нашем сервисе, пока что, не общаясь с ним лично - конверсия в лиды увеличилась значительно, но важно, чтобы все предложения были реальны
А вот ворд стат. За последний месяц нас искали 680 раз не считая статистики переходов по прямой ссылке. Доказательство того, что дорогой сайт не нужен. Наш стоит 6 000 рублей в год, а сделан за 20 часов
Примеры лучших работ как маркетинговый инструмент




Оставляли подобные фото с примерами работ и вотермаркой в отзывах к жилым комплексам. Отличный маркетинговый инструмент - сразу определяем нужную ЦА и бесплатно заявляем о себе. Точно знаем, что минимум один клиент был из отзывов яндекс - поэтому работает
Как мы масштабировались и разбирались в проблемах ремонта
Теперь про то, как мы начали разбираться в проблемах ремонта и потихоньку расти. Знаете, за этот год мы много думали - почему вообще ремонтные компании задерживают сроки и не могут сделать работу по первоначальной цене? И нашли несколько интересных моментов.
Первое - сроки. Тут даже копать глубоко не пришлось - сам рынок сформирован так, что клиенты просто привыкли к задержкам. "А, ну это ремонт, тут всегда так" - классическая фраза. Благо тут нам помог опыт организации процессов из айти. Четкие спринты, ежедневные отчеты, календарный план. Работает как часы, если не филонить.
Второе - вечно растущая цена. Вот это было сложнее. В новостройках еще можно точно посчитать, а во вторичке... Но благодаря наработкам этот вопрос стал гораздо яснее. При правильно организации процессов, непредвиденные работы лучше оплатить из своих средств, чем терять клиента. Только так и делается сервис.
Третье - больная тема - воровство на материалах. Тут мы конкретно закрутили гайки. Завели строгий учет, до последнего мешка штукатурки. Прорабам сразу сказали - любая жалоба от клиента на нечестность - это конец сотрудничества. Знаете что самое смешное? Когда начали работать честно, оказалось что маржа все равно хорошая. Просто многие привыкли что надо обязательно накручивать еще и еще.
Неприятные особенности прозрачного сервиса
Большинство компаний, которые начинают работать честно, быстро сдуваются. Потому что сам потребитель привык к плохому сервису. Приходишь к клиенту, говоришь "мы все сделаем четко по смете и в срок", а он смотрит с недоверием - "да ладно, так не бывает". Сейчас в 2024-м ситуация получше, но рынок все еще очень консервативный.
Продвижение или как мы брали “Новую Москву”
Наш любимый Прокшино в Новой Москве - в 2024 году, это самый перспективный район в котором покупатели - наши потенциальные клиенты
Расти начали потихоньку. Сначала сделали специальные цены для новой Москвы - там как раз много новостроек, где мы хорошо научились работать. Потом пошли заказы по рекомендациям. Когда я говорю “пошли” заказы нужно понимать, что это 1-3 заказа в месяц стабильно, что на самом деле, тогда казалось не мало. С рекламой экспериментировали забавно - оставляли визитки в подъездах (да, просто старые добрые визитки!), ставили рекламные ящики у офисов продаж в дни выдачи ключей.
Был случай, когда на одном ЖК поставили такую стойку, а через неделю риелтор оттуда сам позвонил и предложил взять себе процент, если клиент пойдет к нам.
Сейчас берем 2-5 заказов в месяц, (летом было 5 в месяц, если разделить). Большинство клиентов приходят по рекомендациям. Штат за год работы постепенно собрали свой. Трудоустроено 14 сотрудников. Если их не хватало (как летом), привлекали мастеров с которым уже работали раньше, по договору ГПХ. Просили всех регистрировать самозанятость или ИП – это было тяжело, но зато честно платим налоги по Доходы – расходы.
Как устроен процесс
Знаете, что самое сложное в ремонтном бизнесе? Нет, не поиск клиентов и не работа с материалами. Самое сложное - это выстроить систему, которая будет удовлетворять запросы клиента и при этом позволит компании зарабатывать. Мы долго думали над этим и придумали несколько интересных решений.
Начнем с оплаты. Если посмотреть на московский рынок, там забавная система - вроде бы без предоплаты, но это только за первый, самый дешевый этап. А потом - бац, и клиент должен внести 50% от всей суммы. И попробуй не внеси - бригада уйдет на другой объект. Мы сделали иначе: разбили весь ремонт на этапы (их получилось 12 для капитального ремонта), и берем предоплату только за текущий этап. То есть клиент всегда понимает, за что именно платит, и может контролировать процесс.
С договорами тоже интересно получилось. Сначала делали один стандартный, а потом поняли - люди разные, запросы разные. Сейчас у нас три варианта: просто на работы (для тех, кто сам хочет закупать материалы), на работы плюс материалы (самый популярный), и полный пакет с дизайн-проектом. Кстати, про дизайн - мы не держим штатных дизайнеров, работаем с фрилансерами. Так получается и дешевле для клиента, и качество выше - каждый дизайнер специализируется на своем стиле.
Расчёт стоимости
Расчет стоимости работ - отдельная история. Когда начинали, было очень сложно. На рынке нет четких цен - один мастер берет 3 тысячи за квадрат стяжки, другой - тысячу, третий вообще говорит "ну давайте посмотрим по факту". Сначала работали по среднему прайсу, но часто уходили в минус по отдельным этапам - то бригада дороже встанет, то материала больше уйдет. Сейчас, когда появились постоянные сотрудники, стало проще - мы точно знаем их расценки и можем давать фиксированную цену.
Материалы
Выяснилось, что в крупных магазинах часто дешевле в сравнении с рынками стройматериалов, особенно если ловить акции. Плюс появились маркетплейсы - там вообще красота по ценам. И главное - полная прозрачность, клиент сам видит все позиции. Если находим материал дешевле - возвращаем разницу. Был случай, когда на керамограните сэкономили клиенту почти 30 тысяч - просто потому что, нашли ту же плитку в другом магазине по акции.
Как работаем сейчас
Сейчас берем 2-5 заказов в месяц, зависит от сезона и сложности объектов.
Процесс обкатан до мелочей: сначала выезд на замер, потом предварительная смета. Если клиента все устраивает - детальный расчет и договор. Дальше начинается самое интересное - согласование материалов, закупки, работа.
Особенности продвижения и подводные камни
С продвижением интересно получилось. Сначала, как все, полезли на Авито. И знаете что? Не зашло. Там своя специфическая аудитория и конкретно у нас, с Авито “ не пошло”.
Свежий пример страницы с авито в категории "Ремонт квартир". Как клиенты определяются с подрядчиком среди тысяч однотипных объявлений - хороший маркетинговый вопрос, который мы решаем, после чего полноценно "зайдём" на авито
Пробовали контекстную рекламу яндекс - тоже так себе результат. Клики дорогие, конверсия низкая. Зато отлично зашла таргетированная реклама в Instagram* (*запрещен в РФ) и реклама в районных пабликах ВКонтакте. Особенно в группах новостроек в ТГ - там как раз наша целевая аудитория.
Но главный канал - сарафанное радио. Причем работает оно интересно. Всегда знаешь , от кого пришли заказчики и проще выстраивать коммуникацию. Есть клиент - он доволен, рассказал коллегам - и понеслось. За три месяца получили еще два заказа от сотрудников той же компании. Выходит такой “корпоративный ремонт”)))
Были, конечно, и провалы в продвижении. Пытались работать с риелторами - предлагали им комиссию за клиентов. Не пошло - у них свои схемы, свои бригады. Пробовали давать рекламу в лифтах, входных группах - тоже мимо, ни одного обращения, но тут скорее из-за того что эта реклама буквально на день.
ИТОГ
Сейчас мы существуем уже чуть больше года и в целом смотрим на ремонтный рынок не так, как раньше. За это время мы сделали несколько важных заметок для себя:
Оказывается, большинство проблем в ремонте - это не технические сложности, а банальная организация процессов. Когда все четко спланировано и каждый знает что делать - даже самый сложный ремонт идет как по маслу.
Мы поняли, почему многие компании "химичат" с ценами и сроками - просто потому что не умеют нормально считать и планировать. Когда все процессы выстроены правильно, можно работать честно и все равно оставаться в плюсе.
Самое сложное - это не найти клиентов или научиться делать ремонт. Самое сложное - это переломить привычку рынка работать "по-серому". И заказчики, и исполнители настолько привыкли к непрозрачным схемам, что честный подход вызывает удивление.
Мы до сих пор учимся. Каждый объект - это новый опыт и новые вызовы (особенно по части коммуникаций с клиентами). Но главное - мы видим, что наша модель работает и пока что, нам удается держать ценник немного ниже рыночного, за счёт того что до сих пор не имеем в найме маркетологов, IT, отдела продаж и менеджеров по продажам. Стараемся нанимать именно рабочих, все остальное можно отдать на аутсорс.
Уважаемые пикабушники, были рады составить для вас эту статью! С любовью, СК Комната
Бумер, который мы заслужили. Как мы сняли криминальное кино на обычную «Оку»
Всем привет!
В общем, пока все мечтают о черных «семерках» BMW из культового фильма Петра Буслова, мы с друзьями посмотрели на стоящую во дворе «Оку» и поняли — вот он, настоящий криминальный флагман наших дорог. Так родился наш независимый фильм «Ока: последний перегон».
Бюджет был крайне мал, старались уложиться в 5 тысяч рублей + из народу были всего три человека.
Я очень надеюсь что пост взлетит и люди про нас узнают, пожалуйста не равнодушные люди продвиньте данный пост
Итог
Мы вложили в это кучу сил, юмора и ностальгии. Будем рады вашей честной критике, мнениям и, конечно, просмотрам!
«Большой переполох в маленьком Китае» (1986) — Помните этот безумный боевик 80-х?
🎬 Большой переполох в маленьком Китае / Big Trouble in Little China (1986)
Режиссёр: Джон Карпентер
В ролях: Курт Рассел, Деннис Дан, Ким Кэттролл, Джеймс Хонг, Виктор Вонг, Сюззи Пай.












Кадры из фильма и рекламные материалы принадлежат 20th Century Fox
В 1986 году режиссёр Джон Карпентер подарил зрителям один из самых необычных боевиков десятилетия — «Большой переполох в маленьком Китае». И если вы любите кино 80-х, где безумные приключения, искромётный юмор и фантастика смешивались в совершенно невероятный коктейль, этот фильм точно заслуживает вашего внимания!
Здесь нет привычного супергероя, который с каменным лицом спасает мир и никогда не попадает впросак. Вместо него — Джек Бёртон, обычный водитель грузовика, который искренне считает себя главным героем происходящего. Вот только в самый опасный момент выясняется, что его лучший друг Ван Чи куда лучше умеет драться, принимать решения и вытаскивать всех из неприятностей. А Джеку остаётся недоумевать, как он вообще умудрился оказаться в центре всего этого безумия.
Всё начинается в китайском квартале Сан-Франциско, под которым скрывается целый мир древней магии, таинственных сил и смертельно опасных противников. Чёрная магия, восточные единоборства, невероятные монстры, головокружительные драки и шутки, которые не дают передышки, — здесь есть всё, за что мы до сих пор любим старое доброе кино 80-х!
Посмотреть фильм в хорошем качестве можно тут:
В своё время фильм оказался не таким успешным, как ожидали создатели, но со временем обрёл статус настоящей культовой классики. И сегодня он смотрится как привет из эпохи, когда Голливуд не боялся смешивать жанры, нарушать правила и превращать даже самую безумную историю в захватывающее приключение.
«Большой переполох в маленьком Китае» — тот самый фильм, который хочется пересматривать ради атмосферы, харизматичного Курта Рассела и совершенно неповторимого духа восьмидесятых. А ещё ради Джека Бёртона — героя, который способен вляпаться в неприятности космического масштаба и всё равно вести себя так, будто именно он здесь всех спасает. 😎
А вы смотрели этот фильм? Помните, какое впечатление он производил в первый раз? Или, может быть, именно сейчас захотелось снова окунуться в ту безумную атмосферу кино 80-х? Делитесь воспоминаниями — наверняка у многих есть своя история, связанная с этой классикой!
Там еще больше актуальных новостей без цензуры! Благодарю за 👍 и подписку! Удачи!
Думали, киностудию Горького окончательно распилили под человейники? А вот и нет. Разбор того, что там построили
Помните легендарную Киностудию имени Горького? Ну ту самую, где снимали «Морозко», «Семнадцать мгновений весны» и «Гостью из будущего».
Если кто не следил за её судьбой, к 2023 году там творился типичный для старых советских гигантов мрак: износ корпусов на улице Эйзенштейна перевалил за 60%, комплекс на Валдайском проезде стоял в полуаварийном состоянии, а из гигантских площадей реально использовался кусок в 10 тысяч квадратов. Казалось бы, сценарий предсказуем: снос, забор, элитный ЖК «Синема Парк Тауэрс».
Но сюжет пошёл по другой ветке. Мэрия Москвы забрала студию себе на баланс, и за три года вбухала туда столько сил и бетона, что площади действующих павильонов раздулись в 10 раз — до 106 000 кв. метров.
Коротко о том, что сделали:
На Валдайском реконструировали комплекс на 56 тысяч квадратов. Там 10 павильонов-трансформеров с звукоизоляцией (можно взрывать бутафорию, пока в соседнем шепчут диалоги).
Главная фишка — студии виртуальных декораций (как в «Мандалорце», где вместо хромакея гигантские LED-экраны и рендер окружения в реальном времени) и моушн-кэпчур.



Что там сейчас снимают:
Помимо реалити-шоу («Титаны») и вокальных программ, павильоны зарядили под производство контента:
- Вручную сшили много исторических костюмов для новой экранизации «Войны и мира» (премьера в феврале);
- Готовят ремейк/сиквел «Петров и Васечкин. Герои нашего времени» (комментировать ремейки не хочется, по опыту прошлых лет — не получается пока такое);
- Переснимают «Сказку о потерянном времени»;
- А для любителей ламповой документалки снимают научпоп с названием «Грибное царство» (Ленин бы оценил).
С одной стороны — круто, что историческое место не закатали в асфальт под парковку и гипермаркет, а реально вложились в технологии. С другой — ремейки советской классики вроде «Васечкина» вызывают традиционную тревогу за душевное здоровье зрителя.
Голливуд, подвинься! Или как я собираюсь снять блокбастер, не вставая с дивана
Однажды у нас в семье зашёл разговор о возможностях нейросетей в создании видеороликов по сценарию. Обсуждали, что они уже умеют, чего пока не умеют, и тут меня посетила одна мысль.
А ведь когда-нибудь дело дойдёт до генерации полноценных художественных фильмов! Причём не короткометражек на пять минут, а настоящих, полнометражных, со сложным сюжетом, актёрской игрой, спецэффектами и музыкой.
Представьте себе обычный пятничный вечер. Открываешь приложение, пишешь: «Сгенерируй научно-фантастический фильм о путешествиях во времени, с элементами детектива, продолжительностью два часа тридцать минут. Сюжет должен быть непредсказуемым, но без откровенных логических дыр. Сохрани готовый фильм на диск».
И всё. Осталось только сходить за попкорном.
Но одним заказом фильма дело вряд ли ограничится. Я попытался представить, как такая система могла бы работать и что зритель сможет настроить сам.
Знакомьтесь: CinemaAI
Назовём нашу гипотетическую нейросеть CinemaAI, или сокращённо CAI.
Для начала в ней наверняка будет предусмотрен режим для ленивых. Выбираешь жанр, продолжительность, возрастной рейтинг, нажимаешь «Создать фильм» и получаешь нечто вполне смотрибельное. Примерно как сейчас с генерацией картинок: красиво, местами впечатляет, но особого желания пересматривать нет.
Предположим, захотелось мне посмотреть экранизацию любимого романа. Причём не очередную интерпретацию режиссёра, который прочитал книгу по диагонали и решил, что лучше автора знает, о чём тот хотел рассказать.
Открываю режим «Экранизация художественного произведения», загружаю книгу и предоставляю работу CAI.
Думаю, создание фильма будет состоять из нескольких этапов.
Анализ произведения. Нейросеть прочитает роман целиком, разберётся в сюжете, хронологии событий, отношениях персонажей и авторском замысле. Заодно определит, какие эпизоды существенны для повествования, а какие можно сократить без потери смысла.
Создание персонажей. Для каждого героя составит психологический и визуальный портрет: внешность, характер, привычки, манеру говорить, жестикуляцию, особенности поведения. Чтобы персонаж не менял цвет глаз каждые двадцать минут, а трусливый и нерешительный герой внезапно не превращался в Рэмбо без всякой причины.
Адаптация сюжета. Превратит литературное повествование в последовательность сцен, действий и диалогов. Ведь кино — это всё-таки не книга с движущимися иллюстрациями. Внутренние монологи придётся как-то передавать через действия, мимику и обстановку.
Написание сценария. Рассчитает продолжительность сцен, их последовательность, переходы между ними, драматические паузы и кульминации. Здесь же можно будет определить, насколько точно фильм должен следовать первоисточнику.
Создание виртуального мира. Смоделирует города, здания, помещения, костюмы, реквизит и прочие декорации. Причём всё это должно сохраняться в памяти проекта. Если герой в первой сцене поставил на стол вазу, то в двадцатой она не должна превратиться в самовар. Разумеется, если по сюжету никто её не заменял.
Постановка сцен. Виртуальный режиссёр определит расположение персонажей, движения камеры, ракурсы, освещение и монтажные переходы. Фактически создаст подробную раскадровку будущего фильма.
Генерация видеоряда. На основе подготовленных сцен нейросеть создаст изображение, движения персонажей, мимику и прочие визуальные детали.
Работа со звуком. Сгенерирует голоса, диалоги, окружающие шумы, музыкальное сопровождение и сведёт всё это вместе. При необходимости сразу подготовит несколько вариантов озвучки на разных языках.
Контроль качества. И вот здесь пригодится отдельная нейросеть-тестировщик. Она будет проверять непрерывность сюжета, соответствие персонажей своим описаниям, синхронизацию речи с движением губ и прочие киноляпы. Чтобы герой, потерявший левую руку в начале фильма, в финале не начал радостно аплодировать обеими.
Последний пункт мне особенно нравится. Представляю баг-репорт: «На 01:34:17 погибший персонаж присутствует на семейном ужине. Стабильность воспроизведения: 100%. Severity: Critical».
А теперь поиграем в режиссёра
Разумеется, у CAI будут настройки. Много настроек. Очень много настроек.
Начнём со стиля режиссуры. Допустим, мне хочется посмотреть «Войну и мир», снятую в манере Стивена Спилберга. Или «Преступление и наказание» с атмосферой фильмов Дэвида Финчера. А может быть, «Три мушкетёра» в духе Квентина Тарантино?
Последний вариант, подозреваю, получится особенно интересным. Правда, Дюма может не узнать своих персонажей, а кардинал Ришелье произнесёт столько непечатных выражений, что фильм придётся показывать исключительно после полуночи.
Одним выбором режиссёра настройки вряд ли ограничатся.
Атмосфера: мрачная, тревожная, романтическая, ироничная, приключенческая. Можно задать постепенное изменение атмосферы от лёгкой комедии к психологическому триллеру.
Темп повествования: от неторопливого авторского кино до боевика, в котором каждые пять минут что-нибудь взрывается.
Визуальный стиль: чёрно-белая плёнка 1940-х годов, советское кино 1970-х, современный цифровой кинематограф или даже немое кино с титрами и тапёром.
Степень соответствия первоисточнику: от максимально точной экранизации до свободной интерпретации. Например, можно разрешить менять второстепенные сюжетные линии, но запретить изменять характеры главных героев и концовку.
Уровень юмора: от совершенно серьёзного повествования до комедии абсурда. Отдельная галочка — «Не добавлять шутки каждые тридцать секунд».
Концовка: счастливая, трагическая или «умерли все, включая собаку». Причём для собаки нужна отдельная настройка. Гибель половины королевства зритель ещё переживёт, а за собаку потом придётся объясняться в комментариях.
Сложность сюжета: для расслабленного вечернего просмотра или для тех, кто любит после финальных титров ещё два часа разбираться, кто кого убил и существовал ли главный герой вообще.
А ещё можно будет выбирать операторскую работу, количество диалогов, реалистичность боевых сцен, уровень исторической достоверности и многое другое.
Представляю форум любителей CAI, где один пользователь делится настройками идеальной экранизации «Мастера и Маргариты», а другой возмущается, что при параметре «Мистическая атмосфера: 80%» Воланд получился недостаточно инфернальным.
Кастинг? Какой ещё кастинг?
Но самое замечательное — возможность самостоятельно назначать актёров на роли.
Например, мне захотелось увидеть Мэрилин Монро в роли Анны Карениной. Почему нет? Внешность, голос, мимика, движения — всё это нейросеть сможет воссоздать на основе сохранившихся материалов.
А Вронского пусть играет Арнольд Шварценеггер. Желательно образца 1984 года.
— Anna, I’ll be back.
И ведь действительно вернётся. Даже после поезда.
Или взять рассказы о Шерлоке Холмсе и назначить на главные роли Иннокентия Смоктуновского и Алексея Баталова. Такой фильм я бы посмотрел даже без всяких шуток. Смоктуновский мог бы раскрыть преступление ещё во время рассказа посетителя, а оставшиеся полтора часа деликатно подводить Ватсона к тому же выводу.
А иногда и новую историю придумывать не нужно. Захотелось пересмотреть «Казино „Рояль“», но чтобы Бонда играл Андрей Миронов. Смокинг, обаяние, ирония — всё на месте. Только за покерным столом немного тревожно: вдруг вместо «Ва-банк» прозвучит «Чёрт побери!» и начнётся совсем другое кино.
А Порфирия Петровича в «Преступлении и наказании» пусть играет Энтони Хопкинс. Сидит, улыбается, предлагает Раскольникову чаю, вежливо расспрашивает о статье. Родион ещё не решил, тварь ли он дрожащая или право имеет, но уже чувствует: лучше сознаться, пока разговор не зашёл о кулинарии.
Или переснять «Пиратов Карибского моря» с Жан-Полем Бельмондо. Вот кому я бы доверил и угнать корабль, и сбежать с виселицы, и по дороге очаровать дочь губернатора. Подозреваю, в этой версии Джек Воробей выполнял бы трюки сам, а страховка съёмочной группы стоила бы дороже корабля.
Можно пойти дальше и собрать актёрский состав, который в реальности не смог бы встретиться даже теоретически.
Гамлет — Владимир Высоцкий. Клавдий — Марлон Брандо. Призрак отца Гамлета — Юрий Никулин.
Последний вариант, боюсь, превратит трагедию Шекспира в совершенно другой жанр.
И ведь можно будет указать не только конкретного актёра, но и возраст, в котором он должен появиться на экране. Например, не просто Роберт Де Ниро, а Роберт Де Ниро времён «Крёстного отца — 2».
Впрочем, тут неизбежно возникнут вопросы прав на использование внешности и голоса. Вероятно, появятся цифровые лицензии, а наследники знаменитых актёров получат совершенно новый источник доходов. Если, конечно, законодатели к тому времени не запретят половину этих развлечений.
А что станет с киноиндустрией?
Если подобная технология действительно появится и станет доступной массовому пользователю, последствия могут оказаться весьма серьёзными.
Во-первых, традиционные киностудии могут лишиться значительной части рынка. Зачем тратить сотни миллионов долларов на производство фильма, если зритель способен самостоятельно создать именно то, что хочет посмотреть? Не обязательно все студии закроются, но их сегодняшняя бизнес-модель окажется под большим вопросом.
Во-вторых, профессия актёра сильно изменится. Возможно, живые актёры будут нужны прежде всего для создания оригинальных образов, которые затем можно лицензировать. Один раз записал внешность, голос, движения и характерную мимику — и получаешь отчисления за использование цифрового двойника.
Правда, конкурировать придётся не только с современниками, но и с давно умершими звёздами. Представьте молодого актёра, который приходит на кастинг, а ему сообщают, что роль уже получил Иннокентий Смоктуновский.
В-третьих, изменится работа сценаристов, режиссёров, операторов, монтажёров и специалистов по спецэффектам. Часть технической работы автоматизируется, но умение придумать интересную историю, увидеть драматургию и создать художественный замысел никуда не исчезнет. Просто один человек с хорошим вкусом и развитым воображением сможет делать то, для чего раньше требовалась огромная съёмочная группа.
В-четвёртых, появятся совершенно новые формы кинематографа. Например, персонализированные фильмы, в которых зритель сможет менять сюжетные линии, характеры персонажей и даже концовку. Или попросить CAI продолжить любимый сериал именно с того места, где сценаристы, по его мнению, окончательно испортили историю.
Представляю поклонников «Игры престолов», которые наконец получат возможность самостоятельно исправить восьмой сезон. Причём каждый по-своему.
В-пятых, изменится само понятие кинозрителя. Он перестанет быть исключительно потребителем готового продукта и получит возможность выступать заказчиком, а иногда сценаристом и режиссёром.
Но здесь возникает любопытный парадокс. Если каждый сможет создавать фильмы исключительно под собственные вкусы, что будет с общими культурными впечатлениями? Сейчас миллионы людей смотрят одну картину, обсуждают её, спорят, цитируют персонажей. А что обсуждать, если у каждого свой собственный «Терминатор-12», совершенно не похожий на соседский?
Впрочем, возможно, появятся площадки, где люди будут публиковать свои фильмы, делиться сценариями и настройками, оценивать чужие работы. Возникнут новые знаменитые авторы, популярные не благодаря бюджету киностудии, а благодаря таланту.
И, конечно, появятся тысячи произведений под названием «Мой первый фильм, не судите строго».
А что с деньгами?
Разумеется, вся эта красота не будет бесплатной. Генерация двух с половиной часов качественного видео потребует немалых вычислительных ресурсов, даже если технологии станут значительно эффективнее.
Скорее всего, нас ждут подписки, тарифы и дополнительные услуги.
«Базовый»: 720p, два фильма в месяц, не более пяти главных персонажей.
«Премиум»: 4K, объёмный звук, неограниченное количество массовки.
«Ультра»: историческая достоверность, реалистичная физика и отсутствие внезапно появляющихся шестых пальцев.
А ещё наверняка появится реклама.
Представьте: Раскольников сидит в своей каморке, мучительно размышляя о том, тварь ли он дрожащая или право имеет, а затем достаёт смартфон:
— Когда меня одолевают тяжёлые мысли, я заказываю доставку еды. По промокоду RODION скидка 15 процентов!
Хотите смотреть Достоевского без рекламных интеграций? Оформите подписку «Литературная классика Плюс».
И всё-таки кое-чего будет не хватать
Конечно, возможность создавать собственные фильмы звучит заманчиво. Но есть одна вещь, которую нейросеть вряд ли сможет заменить полностью. Это удовольствие от встречи с чужим талантом.
Ведь мы смотрим хорошие фильмы не только ради того, чтобы получить ожидаемые эмоции. Иногда режиссёр показывает нам то, чего мы сами никогда бы не придумали. Заставляет взглянуть на привычные вещи с неожиданной стороны. Удивляет, раздражает, заставляет задуматься.
Если поручить машине создавать исключительно то, что нам нравится, есть риск навсегда остаться внутри собственного вкусового пузыря.
Поэтому я бы обязательно добавил в CAI ещё одну настройку:
«Удиви меня. Не пытайся во всём угодить моим предпочтениям».
А вообще, если подобная технология когда-нибудь появится, я непременно ею воспользуюсь. У меня уже накопилось несколько идей для фильмов, которые никто и никогда не снимет.
И вот тогда останется решить последнюю проблему: как объяснить жене, что я не бездельничаю третий вечер подряд перед компьютером, а работаю над собственной киновселенной.
Хотя, думаю, к тому времени и для этого найдётся нейросеть.
Место встречи, которое мы потеряли
Когда вышел фильм Говорухина «Место встречи изменить нельзя» был праздник. День милиции. И показ фильма, разумеется, был приурочен к этому празднику. Каждый год советское телевидение отмечало это событие выходом какого-нибудь «детектива».
Поэтому никакого ажиотажа не было. Все как обычно, фильм про милицию в ноябре.
Снят неплохо, Говорухин умел.
Актерский состав достойный.
Но ничего особенного.
Мне показалось, что популярность свалилась на фильм только через год. И ясно почему. Умер Высоцкий. Неожиданно обнаружилось, что он поэт и актер каких мало. Соль (это не каламбур) земли, если можно так выразиться.
И надо отдать должное Говорухину, фильм это конечно для Высоцкого бенефис. Он держит всю конструкцию, создает движение, и совершенно естественно, в своем стиле, подавляет весь актерский ансамбль.
При том, что он в фильме есть. Но подобное «подавление», это скорее свойство личности , харизма, но не актерский талант. И уж точно, не умение работы в команде.
Тем более, что у авторов произведения по которому фильм снимался, сама фабула совершенно иная.
Но Говорухин , судя по всему, специально «перевернул доску». Для интереса.
И выиграл. Он , похоже, вообще умел выигрывать.
Но , как мне показалось, со временем картина потеряла свое обаяние. И стала просто неинтересной для зрителя.
Я сужу об этом не только на основании своей оценки. Есть четкое правило. Чем чаще показывают фильм на общедоступном канале, тем он более востребован рекламодателем.
А этот «субъект рынка» деньги на ветер не бросает.
Эра милосердия ушла в небытие, а на экране остался один Владимир Высоцкий. Совсем один. Такой какой он и был в жизни. Усталый.
В кожаном пальто. В джинсах. И в мерседесе, недавно привезенном из Франции.

























