Сидели как то раз рыбаки и байки с анекдотами травили.
- Ты прикинь, тут про еврея рассказывали, мол пришёл и всем воду на вино выменял один к одному, - начал один.
- Да-да, шёл как-то еврей и делал только добрые дела, рассказывай, - опонировал другой.
- Или вот ещё - шёл как-то еврей мимо лавки и попросил прекратить торговлю, - подхватил недоверие второго третий.
- За что купил, за то и продаю, вот про него ещё историю слышал, что собрал он как-то людей пообщаться, они на стол скинулись, а он к еде даже не притронулся, ну и все чтобы не обидеть хозяина тоже есть не стали. Так и остались все сыты ничего не съев - силе воли учились. А еду тот еврей детям отнёс потом, - не унимался первый.
Да так им всем эти байки понравились, что начали они их не только в своём кругу рассказывать, но и другим рыбакам. А там и анекдотов насочиняли.
Увертюра Исаака Дунаевского из фильма «Дети капитана Гранта», первой советской экранизации романа 1936 года. Эта же музыка использована в советско-болгарском многосерийном телевизионном приключенческом фильме Станислава Говорухина «В поисках капитана Гранта» (1985 год).
В апреле 2023 года мы запустили необычный для нас проект - ремонтный сервис нового формата. Первого клиента нашли только в начале лета, но уже с первого проекта удалось достичь запланированной прибыли. Расскажу, как мы создали современную компанию для поколения "новых денег", которые не готовы к тому, что прораб будет класть половину стоимости ремонта себе в карман, а сроки растягиваются без ограничений и почему это оказалось прибыльным бизнесом.
Как всё начиналось
Конец 2022 года. Я работал менеджером проектов в крупной IT-компании, мой друг Антон - тимлидом в другой известной технологической компании, а Дима занимал позицию backend-разработчика в третьей. У всех стабильные зарплаты, интересные проекты - жизнь шла своим чередом, пока Антон не решил купить квартиру в новостройке.
После долгих поисков он остановился на 85-метровой квартире в ЖК около метро Саларьево - современный комплекс с подземным паркингом и зелёным двором. Как типичный программист, к поиску ремонтников он подошёл педантично: изучил десятки предложений, провёл собеседования с кандидатами. В итоге выбрал бригаду с Авито с "15-летним опытом работы".
Денис (это я:) - один из создателей сервиса
За время ремонта у Антона мы с Димой часто приезжали к нему - помочь, посоветовать, и просто поржать над очередными косяками строителей. У нас обоих за плечами был серьёзный опыт управления командами, внедрения процессов, автоматизации и контроля качества. И знаете что? Нам казалось, что главное в ремонтном бизнесе - это грамотный менеджмент и организация процессов. И на самом деле, все примерно так и есть.
День когда мы решились
Если честно, мысли о собственной ремонтной компании появились у нас задолго до этого случая. В IT-тусовке часто шутят, что в России есть три верных пути: вебкам, айти и стройка. И мы, насмотревшись на хаос в ремонтной сфере, не раз обсуждали возможность открытия своей “фирмы”.
Мы выделили основные проблемы, которые должны были исправить с помощью своего сервиса
Первое - это постоянно растущие сметы и "задранная стоимость" на работы. Ну вы серьезно? Почему для меня ремонт в квартире должен чем-то отличаться от заказа носков на Вайлдберриз? Почему-то там нет такого, что цена носков может вырасти в 2 раза за время доставки. А тут начальная смета в 1 миллион превратилась почти в 1,7! И каждый раз это "ой, тут стены кривые", "ой, а тут придется докупить", "ой, а это мы не учли".
Второе - это бесконечно растущие сроки. Это еще хуже. Как люди с опытом в менеджменте, мы прекрасно знали, что растущие сроки – это всегда раздолбайство управления и ленивые рабочие. Но тут было чуть посложнее, об этом чуть позже. У Антона обещали сделать за 4 месяца, а в итоге растянули на 8.
Третье - хитрые прорабы. Это вообще отдельная история. Когда прораб говорит "давайте я сам закуплю материалы, у меня скидки", знайте - он накинет сверху процентов 30-40. А еще есть "срочные работы", которые почему-то не были учтены в смете. И конечно, вечная классика - экономия на материалах: заказываешь одно, а привозят что-то попроще, но по той же цене.
Целевая аудитория
А параллельно с этим мы определили нашу целевую аудиторию. Чтобы выделиться на конкурентном рынке, мы решили ориентироваться на молодых IT-специалистов и представителей “современных” профессий, живущих в Москве в возрасте 30-40 лет. Тех, кто покупает квартиру в новостройке и привыкших к хорошему сервису. Кто не готов, что его будут водить за нос и разводить на деньги.
Что с ценой?
При этом очень важно было держать цены НИЖЕ, чем у других компаний, иначе на рынке просто не выжить. В премиум сегмент нужен "пропуск" в виде большого количества работ для определенного типа клиентов, поэтому нам было понятно, что "брать" много - пока что, непозволительно. Но мы нашли способ: автоматизация процессов, прямые поставки материалов, четкое планирование работ и никаких скрытых накруток. Но несбыточной мечтой это покажется только обывателю: на самом деле сервис и правда должен быть таким, вообще любой.
История первого заказа летом 2023 года
А теперь самое интересное - наш первый заказ. Это была отдельная эпопея. Начало лета 2023, звонок от потенциального клиента.
Первый клиент оказался прямо "в яблочко" - тоже айтишник (пришедший из первой контекстной рекламы в яндексе запущенной на 20 тыс.), работал в крупной компании, купил двушку в панельке 80-х годов. Причем достаточно убитую - стены местами с дырками, старый паркет, трубы помнящие еще Горбачева... Но нам, если честно, даже повезло что первый объект был не новостройкой. На старом фонде учиться легче - там хотя бы есть на что посмотреть, в отличие от новостроек, где все "сюрпризы" спрятаны в голых стенах.
Дырка в стене была ДО демонтажа. Клиент купил квартиру с "убитым" ремонтом подешевле, в надежде сэкономить
Как мы мастеров искали
Начали с поиска бригады. Вот тут был первый холодный душ - оказалось, что найти классных специалистов без своей наработанной базы очень сложно. Мастера хорошего уровня либо уже при деле, либо просят космос. А те, кто сразу соглашается - ну, вы понимаете. За две недели провели больше 10 собеседований (назовем их так😊). Причем процесс собеседования мы сразу сделали "как в айти" - тестовые задания, проверка портфолио, разбор технологий работы. Бригадиры были в шоке - некоторые прямо уходили с собеседований, когда мы начинали распрашивать про технологии укладки плитки и показывали фотографии косяков с объектов с форумов.
В итоге нашли бригаду - два брата, которые до этого работали в крупной ремонтной компании, но ушли потому что устали от "серых" схем – по отношению К НИМ ЖЕ. В основном - задержки з/п и прорабы.
В том же санузле, но уже после демонтажных и некоторых черновых работ. Братья очень помогли нам с первым ремонтом, кроме этого, они дали нам контакты проверенных рабочих, которые впоследствии делали ремонт вместе с ними
Купили первый комплект инструмента - это отдельная история на 100 тысяч рублей. Ещё сразу купили свою тепловую пушку - это из необычного. Большинство компаний привлекают "потолочников" на субподряд. Мы захотели сразу начать формировать свой инструментарий для будущих сотрудников. Зато потом эта закупка очень помогла - не зависели от того, что принесет с собой бригада. Позже, когда начали расширяться купили свою штукатурную станцию. Это, на удивление, было самой выгодной покупкой.
Первые сложности
Начали ремонт. И тут поехало... Первый сюрприз - когда начали снимать старую штукатурку, оказалось что стены буквально рассыпались. Плюс под старым линолеумом в коридоре нашли деревянный пол с насыпью под ним.
Тут был первый серьезный разговор с заказчиком. Объяснили ситуацию, показали все фотки, рассказали что сколько будет стоит в соответствии с прайс-листом. Тут очень помогло то, что мы сразу взяли за правило - фотографировать вообще все. Каждый этап, каждый слой, каждую трубу.
С материалами тоже было весело. Первый месяц я лично объездил все крупные строительные магазины в радиусе 30 км. Искал поставщиков, договаривался о скидках. Помню, как чуть не купили партию плитки по "супер-выгодной" цене, а потом выяснилось что это условно "второй сорт" - брак, который продают через "серые" схемы.
Cделали систему закупок: (Первый заказ полностью сделан из материалов, купленных в Петровиче и на маркетплейсах). Бригада присылает список - мы проверяем цены у 3-4 поставщиков и заказываем где дешевле.
Мы сразу внедрили систему ежедневных фото-отчетов и еженедельных созвонов. Плюс сделали чат в телеграме, куда скидывали все чеки, все накладные, все фотки. Такая прозрачность очень помогла - клиент видел, что мы не химичим с ценами и не пытаемся на нем нажиться.
В итоге сделали.
Братья советовали нам недостающих специалистов по ходу ремонта и постепенно, укладываясь в срок мы сдавали клиенту новый и новый этап. Честно, это было не так сложно как казалось в начале, но нужно понимать, что на самом деле, проблем по ходу ремонта и мелких трудностей было ОЧЕНЬ много, просто мы как люди привыкшие, понимали что сейчас это и есть наша работа , за которую нам платит клиент - взять на себя все заботы по ремонту. Но серьезных форс-мажоров не возникало, максимум понервничали, когда внесли предоплату потолочникам, которых нашли по объявлению, после чего они явно начали задерживать сроки, но в итоге, все обошлось. Нам и до этого было ясно, что чем быстрее мы соберем свой , хотя бы, небольшой штат, тем лучше и выгоднее. Но для этого надо быть уверенным в постоянном потоке заказов, что мы на тот момент, не могли себе позволить.
Главное - мы поняли как надо и как не надо. Все закупки только через нас. Все договоренности - только в письменном виде.
По деньгам первый проект получился условно в ноль - не считая наших вложений в инструмент и рекламу. Но мы получили бесценный опыт, наработали связи с поставщиками (если это можно назвать так пафосно) и главное - поняли, что наша модель рабочая, хотя на тот момент не были в этом до конца уверены. Наши сомнения развеяло лето 2023 года.
1/5
Наша первая работа, которую нам помогли закончить "братья", советуя недостающих мастеров на каждый этап работ. Цена работ для заказчика вышла 750 000 рублей. Летом 2023 года, за аналогичный объём работ авитовские бригады просили до миллиона(!)
Сайт и маркетинг или как мы общаемся с клиентами ещё до первого звонка
Кстати, про сайт. Первую версию мы сделали за пару вечеров на Тильде - максимально простую: фотки, цены, контакты. Знаете что? Он у нас до сих пор такой – но с значительно изменённым UI/UX. Я иногда ловлю себя на мысли - вот мы же, можем сделать что-то крутое, с личным кабинетом, онлайн-сметами... Но потом смотрю вордстат, статистику и думаю - а зачем? Клиенты находят нас, звонят, все работает. Иногда лучшее решение - самое простое.
1/2
На главной странице "в лоб" о том кто мы, наши конкурентные преимущества, специализация и примеры работ
1/2
Сразу "ярко" заявляем о действующих скидках. Кроме этого, простым текстом пытаемся общаться с клиентом и убедить его в нашем сервисе, пока что, не общаясь с ним лично - конверсия в лиды увеличилась значительно, но важно, чтобы все предложения были реальны
А вот ворд стат. За последний месяц нас искали 680 раз не считая статистики переходов по прямой ссылке. Доказательство того, что дорогой сайт не нужен. Наш стоит 6 000 рублей в год, а сделан за 20 часов
Примеры лучших работ как маркетинговый инструмент
1/4
Оставляли подобные фото с примерами работ и вотермаркой в отзывах к жилым комплексам. Отличный маркетинговый инструмент - сразу определяем нужную ЦА и бесплатно заявляем о себе. Точно знаем, что минимум один клиент был из отзывов яндекс - поэтому работает
Как мы масштабировались и разбирались в проблемах ремонта
Теперь про то, как мы начали разбираться в проблемах ремонта и потихоньку расти. Знаете, за этот год мы много думали - почему вообще ремонтные компании задерживают сроки и не могут сделать работу по первоначальной цене? И нашли несколько интересных моментов.
Первое - сроки. Тут даже копать глубоко не пришлось - сам рынок сформирован так, что клиенты просто привыкли к задержкам. "А, ну это ремонт, тут всегда так" - классическая фраза. Благо тут нам помог опыт организации процессов из айти. Четкие спринты, ежедневные отчеты, календарный план. Работает как часы, если не филонить.
Второе - вечно растущая цена. Вот это было сложнее. В новостройках еще можно точно посчитать, а во вторичке... Но благодаря наработкам этот вопрос стал гораздо яснее. При правильно организации процессов, непредвиденные работы лучше оплатить из своих средств, чем терять клиента. Только так и делается сервис.
Третье - больная тема - воровство на материалах. Тут мы конкретно закрутили гайки. Завели строгий учет, до последнего мешка штукатурки. Прорабам сразу сказали - любая жалоба от клиента на нечестность - это конец сотрудничества. Знаете что самое смешное? Когда начали работать честно, оказалось что маржа все равно хорошая. Просто многие привыкли что надо обязательно накручивать еще и еще.
Неприятные особенности прозрачного сервиса
Большинство компаний, которые начинают работать честно, быстро сдуваются. Потому что сам потребитель привык к плохому сервису. Приходишь к клиенту, говоришь "мы все сделаем четко по смете и в срок", а он смотрит с недоверием - "да ладно, так не бывает". Сейчас в 2024-м ситуация получше, но рынок все еще очень консервативный.
Продвижение или как мы брали “Новую Москву”
Наш любимый Прокшино в Новой Москве - в 2024 году, это самый перспективный район в котором покупатели - наши потенциальные клиенты
Расти начали потихоньку. Сначала сделали специальные цены для новой Москвы - там как раз много новостроек, где мы хорошо научились работать. Потом пошли заказы по рекомендациям. Когда я говорю “пошли” заказы нужно понимать, что это 1-3 заказа в месяц стабильно, что на самом деле, тогда казалось не мало. С рекламой экспериментировали забавно - оставляли визитки в подъездах (да, просто старые добрые визитки!), ставили рекламные ящики у офисов продаж в дни выдачи ключей.
Был случай, когда на одном ЖК поставили такую стойку, а через неделю риелтор оттуда сам позвонил и предложил взять себе процент, если клиент пойдет к нам.
Сейчас берем 2-5 заказов в месяц, (летом было 5 в месяц, если разделить). Большинство клиентов приходят по рекомендациям. Штат за год работы постепенно собрали свой. Трудоустроено 14 сотрудников. Если их не хватало (как летом), привлекали мастеров с которым уже работали раньше, по договору ГПХ. Просили всех регистрировать самозанятость или ИП – это было тяжело, но зато честно платим налоги по Доходы – расходы.
Как устроен процесс
Знаете, что самое сложное в ремонтном бизнесе? Нет, не поиск клиентов и не работа с материалами. Самое сложное - это выстроить систему, которая будет удовлетворять запросы клиента и при этом позволит компании зарабатывать. Мы долго думали над этим и придумали несколько интересных решений.
Начнем с оплаты. Если посмотреть на московский рынок, там забавная система - вроде бы без предоплаты, но это только за первый, самый дешевый этап. А потом - бац, и клиент должен внести 50% от всей суммы. И попробуй не внеси - бригада уйдет на другой объект. Мы сделали иначе: разбили весь ремонт на этапы (их получилось 12 для капитального ремонта), и берем предоплату только за текущий этап. То есть клиент всегда понимает, за что именно платит, и может контролировать процесс.
С договорами тоже интересно получилось. Сначала делали один стандартный, а потом поняли - люди разные, запросы разные. Сейчас у нас три варианта: просто на работы (для тех, кто сам хочет закупать материалы), на работы плюс материалы (самый популярный), и полный пакет с дизайн-проектом. Кстати, про дизайн - мы не держим штатных дизайнеров, работаем с фрилансерами. Так получается и дешевле для клиента, и качество выше - каждый дизайнер специализируется на своем стиле.
Первый образец договора, который ставили на сайт
Расчёт стоимости
Расчет стоимости работ - отдельная история. Когда начинали, было очень сложно. На рынке нет четких цен - один мастер берет 3 тысячи за квадрат стяжки, другой - тысячу, третий вообще говорит "ну давайте посмотрим по факту". Сначала работали по среднему прайсу, но часто уходили в минус по отдельным этапам - то бригада дороже встанет, то материала больше уйдет. Сейчас, когда появились постоянные сотрудники, стало проще - мы точно знаем их расценки и можем давать фиксированную цену.
Материалы
Выяснилось, что в крупных магазинах часто дешевле в сравнении с рынками стройматериалов, особенно если ловить акции. Плюс появились маркетплейсы - там вообще красота по ценам. И главное - полная прозрачность, клиент сам видит все позиции. Если находим материал дешевле - возвращаем разницу. Был случай, когда на керамограните сэкономили клиенту почти 30 тысяч - просто потому что, нашли ту же плитку в другом магазине по акции.
Как работаем сейчас
Сейчас берем 2-5 заказов в месяц, зависит от сезона и сложности объектов.
Процесс обкатан до мелочей: сначала выезд на замер, потом предварительная смета. Если клиента все устраивает - детальный расчет и договор. Дальше начинается самое интересное - согласование материалов, закупки, работа.
Особенности продвижения и подводные камни
С продвижением интересно получилось. Сначала, как все, полезли на Авито. И знаете что? Не зашло. Там своя специфическая аудитория и конкретно у нас, с Авито “ не пошло”.
Свежий пример страницы с авито в категории "Ремонт квартир". Как клиенты определяются с подрядчиком среди тысяч однотипных объявлений - хороший маркетинговый вопрос, который мы решаем, после чего полноценно "зайдём" на авито
Пробовали контекстную рекламу яндекс - тоже так себе результат. Клики дорогие, конверсия низкая. Зато отлично зашла таргетированная реклама в Instagram* (*запрещен в РФ) и реклама в районных пабликах ВКонтакте. Особенно в группах новостроек в ТГ - там как раз наша целевая аудитория.
Но главный канал - сарафанное радио. Причем работает оно интересно. Всегда знаешь , от кого пришли заказчики и проще выстраивать коммуникацию. Есть клиент - он доволен, рассказал коллегам - и понеслось. За три месяца получили еще два заказа от сотрудников той же компании. Выходит такой “корпоративный ремонт”)))
Были, конечно, и провалы в продвижении. Пытались работать с риелторами - предлагали им комиссию за клиентов. Не пошло - у них свои схемы, свои бригады. Пробовали давать рекламу в лифтах, входных группах - тоже мимо, ни одного обращения, но тут скорее из-за того что эта реклама буквально на день.
ИТОГ
Сейчас мы существуем уже чуть больше года и в целом смотрим на ремонтный рынок не так, как раньше. За это время мы сделали несколько важных заметок для себя:
Оказывается, большинство проблем в ремонте - это не технические сложности, а банальная организация процессов. Когда все четко спланировано и каждый знает что делать - даже самый сложный ремонт идет как по маслу.
Мы поняли, почему многие компании "химичат" с ценами и сроками - просто потому что не умеют нормально считать и планировать. Когда все процессы выстроены правильно, можно работать честно и все равно оставаться в плюсе.
Самое сложное - это не найти клиентов или научиться делать ремонт. Самое сложное - это переломить привычку рынка работать "по-серому". И заказчики, и исполнители настолько привыкли к непрозрачным схемам, что честный подход вызывает удивление.
Мы до сих пор учимся. Каждый объект - это новый опыт и новые вызовы (особенно по части коммуникаций с клиентами). Но главное - мы видим, что наша модель работает и пока что, нам удается держать ценник немного ниже рыночного, за счёт того что до сих пор не имеем в найме маркетологов, IT, отдела продаж и менеджеров по продажам. Стараемся нанимать именно рабочих, все остальное можно отдать на аутсорс.
Уважаемые пикабушники, были рады составить для вас эту статью! С любовью, СК Комната
Пушка использовалась как музыкальный инструмент в "Торжественной увертюре "1812 год"
Полная увертюра занимает 15 минут. Кроме пушек, в ней также используются колокола. Более того, Чайковский использовал мотивы "Марсельезы" в этом произведении. Так что наслаждайтесь полной версией.
Для нас завершился период (само)изоляционных мер, но, к сожалению, не пандемии. Мы любим путешествовать, но полноценно такая возможность появится ещё не скоро, а красивая природа и интересные места рядом с «домом» есть далеко не у каждого. Такая ситуация сама подсказывает нам выбрать для рассказа «природного» фотографа-пейзажиста, чьи работы смогут утолить потребность в созерцании новых и красивых миров, а также научить видеть красоту в родных краях.
Наша сегодняшняя героиня – молодая девушка по имени Никола Одеманн (Nicola Odemann - @wildsommer), и она не является профессиональным фотографом в плане заработка. По профессии она школьный учитель, и закончила своё обучение менее пяти лет назад. Но её любовь к путешествиям и фотографии уже позволили ей заполучить некоторую известность в фотографическом интернет-сообществе, внимание журналов и даже интерес коллекционеров.
Конечно, популярность – не главное для фотографа, и сама Никола считает, что сейчас время, когда люди «поглощают» фотографии одну за другой, вместо того, чтобы «погрузиться» в изображение. Фотографии превращаются в бездушный «контент», заполняющий социальные сети и сайты, вместо того, чтобы вызывать чувства у зрителей.
Своим творчеством Одеманн противостоит бешеному потребительскому миру псевдоискусства. На работах девушки можно остановиться наслаждаться, изучать их. Её фотографии – это не просто красивые пейзажи гор, полей, озёр и рек, это застывшие мгновения мира и его жизни в глобальном масштабе. Это атмосфера, размах, текстура, форма и свет. Изображения величественной природы, захватывающие дух – такое редко встретишь в коммерциализированном инстаграме.
Люди на ее фотографиях тоже встречаются, но в основном они изображены маленькими, а их лиц не видно. Тем самым Никола показывает свой взгляд на отношение человека и природы.
Любовь девушки к природной красоте не могла не появиться в том месте, в котором она родилась – на юге Германии, в небольшом городке у подножия Альп. Общению с природой также поспособствовали родители, которые сами не прочь были отправиться в поход по ближайшим красивым местам или в зарубежные поездки. Постоянные путешествия и увлечение отца фотографией, привели к появлению в юности у девушки любви к природе и интереса к фотографии. У Николы родилось желание запечатлеть прекрасные окрестности и воспоминания о родном крае. Девушка уговорила отца отдать ей свою аналоговую камеру и носила её с собой всегда и везде.
Любимыми местами для путешествий у Одеманн являются Италия, Исландия, Непал и Китай. Не самые оригинальные страны для фотографов-путешественников, но работы Николы отличаются от изображений других людей (включая талантливых мастеров). Девушка считает, что чем больше у вас времени на изучение региона и местности, тем больше у вас будет возможности по-новому увидеть страну, а затем показать свои чувства от неё в своих фотографиях. Одеманн постоянно требуется исследовать новые места, поэтому она работает в родном городе и экономит средства, чтобы потом отправиться в длительные путешествия.
Со временем Никола поняла, почему полюбила природу, и объясняет это одной фразой:
Я часто чувствую, что в городе ты – «кто-то», а на природе ты просто человек
Почти все фотографии Одеманн сделаны, когда она путешествовала или гуляла. Она отмечает, что не ходит куда-то ради фотографий, она наслаждается самой природой, а фотография ей нужна, чтобы запечатлеть красивый момент на память.
Девушка любит выходить в горы и забывать обо всём, «сливаться с окружающей средой». Так мир для неё становится яснее и глубже, она осознает человеческое ничтожество по отношению к просторам Земли, осознаёт собственное значение. Данную тему она отражает в своих снимках через контрастный сюжет «маленький человек – большая гора». По словам Николы, своими изображениями она стремится донести людям насколько прекрасен мир, пробудить жажду странствий, вдохновение на исследование нашей планеты, а также вызвать благодарность к природе и её дарам.
Одеманн никогда не планирует свои фотографии. Полученные снимки зависят от самого места, погоды, от настроения фотографа и его спутников. Спонтанные изображения, полученные в дороге или в горах всегда удивляют, и в первую очередь – автора.
Никола не пытается создать «момент» для фотографии, она лишь старается его запечатлеть. Для девушки фотография – способ уловить чувства, увековечить красоту, и при этом, магия фотографии заключена в возможности делать все эти пережитые мгновения бесконечными. Фотография – это сочетание настоящего и прошлого. Фотография – это воспоминание, которое обрело материальную форму, оно существует вне головы автора, но по-прежнему вызывает такие же эмоции, которые она испытывала, когда делала снимок.
Для меня это всё о чувствах
Главное в фотографии для Одеманн – это необходимость вызывать чувства изображением. Человек должен испытывать какие-либо положительные эмоции (то есть любые НЕ негативные), когда смотрит на фотографию. Когда фото не передает эмоции, человек быстро забывает о нем.
Снимает девушка на аналоговый Nikon F65. Съёмка на плёнку позволяет насладиться моментом путешествия, потому что число кадров крайне мало. Такое ограничение научило Одеманн быть внимательной и терпеливой. Только так фотограф может прочувствовать местность и выбрать что (или какой момент) действительно важно или красиво. К тому же, процесс, когда результат становится известен лишь спустя какое-то время, а не сразу, кажется Николе более интересным, даже если фотографии получаются не такими, какими она их задумала во время съёмки.
Хотя плёночная фотография для Николы кажется более личной, и подходящей именно ей, она восхищается многими фотографами, снимающими на цифру.
Самым сложным, по словам Одеманн, в аналоговой фотографии это… поиск хорошей фотолаборатории для проявки. Фотографу сложно отдавать свои «воспоминания» кому-то незнакомому, она буквально отдает часть себя. К тому же, у девушки был печальный опыт с лабораторией, где потеряли более 20 катушек плёнки.
Я не просто люблю фотографировать. Мне нужно фотографировать
Так говорит Никола, однако просто фотографом называть себя не любит. Ей не нравится мысль, что нас определяет лишь одна вещь или дело, которым мы занимаемся. Фотограф – это часть личности Одеманн, но ещё она путешественник, учитель, писатель, мечтатель, сестра, дочь, друг. Девушка верит в человека, состоящего из множества частей (интересов, деятельностей), чья главная задача гармонично сочетать в себе эти части, сохранять баланс.
Как было написано выше, Николу беспокоит обесценивание фотографии сегодня. Так как мы живем в визуальном мире, где люди всё больше и больше выражают себя фотографией, а не словами, фотография воспринимается как должное. Количество изображений, увиденное за день пользователем интернета, увеличивается, а время просмотра уменьшается. Она не считает себя особенной, но констатирует факт, отмечая двойственность социальных сетей и интернета, ведь они так же позволяют развиваться людям и делиться своим творчеством.
Начинающим авторам Одеманн советует искать свой стиль, который сделает их счастливыми, а не их подписчиков. Фотография должна что-то значить в первую очередь для автора. Но главный её совет:
Никогда не делайте это ради денег, всегда – ради любви
Лучшие фотографии Николы Одеманн можно посмотреть в паблике Увертюра по хэштегу #NicolaOdemann@le_ouverture. .
На первый взгляд, большинство работ молодого фотографа Андре Жосселина (Andre Josseline) – всего лишь снимки симпатичных девушек и ярких пейзажей. Однако, такое упрощённое описание лишь обесценивает творчество, настраивает зрителя на предвзятое отношение к автору. Ведь натуральная и эстетичная красота – крючок, которым Андре цепляет своего зрителя, чтобы рассказать ему историю, поделиться чувствами и переживаниями.
Остановившись на минуту и сосредоточившись на фотографиях Жосселина, можно почувствовать глубокий взгляд художника на мир. Можно увидеть его глазами реальную, ненадуманную жизнь.
Андре – немец, несмотря на то, что имеет звучащее по-французски имя. Родился 20 февраля 1986 года в городе Кёльн, который никогда не покидал до карьеры фотографа.
В 2010-м году отец Жосселина купил себе на Рождество цифровую зеркальную фотокамеру, которая зажгла искру в сердце Андре. Ранее фотография для него была сложным, непонятным и недосягаемым процессом. Он был так поражен техническими особенностями, возможностями и легкостью камеры, что уже через несколько недель приобрел себе первый фотоаппарат – Canon 500D. Андре всегда носил его с собой, фотографировал всех и всё – родственников, друзей, вещи, город. Так в Андре зародилась страсть к фотографии.
После школы Андре получил образование дизайнера в области визуального маркетинга и даже поработал по специальности пару лет, но вскоре он решил, что эта профессия не подходит ему. Из-за страха остаться без средств к существованию он устроился на постоянную работу предметным фотографом, но эта работа стала вводить Жосселина в депрессию. Он не чувствовал, что его труд принадлежит ему, что его деятельность приносит кому-то пользу.
Увлекаясь и развиваясь в фотомастерстве, через некоторое время Андре нашёл силы бросить ненавистную работу и стал свободным фотографом. С тех пор он завоевал известность в интернете, сотрудничал с такими компаниями, как Adobe, Nike, Carl Zeiss, Mercedes Benz, осуществил свои многие мечты.
Пока фотография была лишь хобби Жосселина, он постоянно практиковался в съёмке портретов на одноклассниках во время прогулок по городу. Андре развил в себе умение «видеть» свет, так как снимал только при естественном освещении. Это стало одной из основ его стиля.
Андре любит настоящий свет и ситуацию. Ему не нужна ни вспышка, ни килограммы другого оборудования. В своих работах Жосселин светом передает настроение и образ жизни. Что бы он не снимал, будь то девушки, пляж, горы, – он стремится сделать кадр из фильма, который документирует естественную красоту жизни, мгновения, природы и человека.
Нет ничего прекраснее солнечного света, особенно вечером.
Личный стиль – это всегда проблема для фотографов, особенно начинающих. У Андре он сформировался не в один миг. Незаметный для зрителя процесс длился годами.
Сначала у него было смутное представление о том, как его фотографии должны выглядеть, но было много съёмок, которые дали большой опыт. Затем Жосселин осознал свою концепцию – «всё должно выглядеть по-настоящему». Поэтому он против кардинальной ретуши, пластики и остального «фотошопа», который изменяет объект.
Хоть Андре уже обладает фирменным стилем, он не перестаёт развивать его. С каждым кадром он обновляет, совершенствует свой подход к творчеству. Совет Андре – «определитесь, как художник, что вы хотите сделать и никогда не останавливайтесь».
В начале творческого пути Жосселин снимал только моделей, но скоро у него сложилось ощущение, что он застрял в сцене. Андре хотел выйти за свои рамки, потому что фотография значила для него больше, чем просто фотографирование обнажённого тела на кровати. Так как Андре работал полный рабочий день, у него не было ни времени, ни средств для путешествий.
Но путешествия всегда были его мечтой. И она осуществилась, когда Жосселин стал свободным фотографом. За последние несколько лет он побывал почти на всех континентах, хотя до этого он «не знал, как выглядит улица по соседству».
Я всегда хочу быть там, где меня сейчас нет.
Легкость, естественность и спонтанность, которые ощущает зритель, смотря на фотографии Андре – настоящие, аутентичные. Фотограф никогда не планирует, он просто идёт за ситуацией, за светом, атмосферой. Он не знает, с какими снимками вернётся домой.
Как и все творческие люди, Андре вдохновляется всем, что видит – кино, работы других фотографов, окружающий мир. Но главные вдохновители Жосселина – люди и музыка. Стремлением рассказать историю Андре пытается сделать их похожими на песни.
Сидеть часами за редактированием каждого снимка – не его. Андре очень быстро обрабатывает и выкладывает фото в сеть. Фотографирует в основном по выходным, а будние дни уходят на договоры, маркетинг и так далее.
Фотография – самая важная вещь в жизни Андре, а с момента, когда она стала его «кормить», то она и стала его жизнью.
Фотография для Андре – это страсть и искусство. Это гораздо больше, чем просто нажать кнопку спуска затвора и идеально отредактировать изображение.
Фотография для Андре – это процесс самовыражения. Своими работами Жосселин делится душевными переживаниями, включая страдания, желания, недостатки. Фотографией он хочет создать то, что останется навсегда.
У Жосселина есть один снимок, которым он объясняет, почему он – фотограф. Это фотография старика с новорожденным котенком, снятая во Франции. По словам Андре, старичок напоминал ему дедушку Шрека. На снимке видно счастье этого человека в тот конкретный момент. Вот, что всегда хочет передавать фотографиями Жосселин.
Этим фото Андре объясняет и показывает, почему он фотограф
У Андре Жосселина неоспоримый талант запечатлевать момент, который рассказывает историю зрителю. Его снимки пробуждают страсть к путешествиям, любовь к эстетической красоте.
Лучшие фотографии Андре Жосселина можно посмотреть в паблике Увертюра по хэштегу #AndreJosselin@le_ouverture.
Кто-то назовёт Тео Госселина (Theo Gosselin) позером и хипстером, кто-то – гением, но большинство людей согласится с тем, что его фотографии завораживают. Кинематографичность, дух рок-н-ролла и путешествий вызывают у зрителя желание стать героями его снимков.
Работы Тео – это квинтэссенция молодости и свободы. В них отражена простая жизнь художника и его друзей: любовь и поцелуи, вечеринки и дурачества, путешествия и повседневный быт, счастье и горе. По этим фотографиям можно узнать не только о жизни андеграундной молодежи, но и прочувствовать личности автора и его героев. В них зритель видит творческих, свободных от предрассудков людей, которые любят веселиться и наслаждаются каждым мгновением жизни.
Эти снимки можно сравнить со своими собственными в телефоне: спящая девушка, играющий на гитаре друг, пикник в лесу или купание в озере. Для любого человека такие фотографии являются приятным напоминанием о счастливых моментах жизни. Тео делится такими мгновениями, и из этой искренности следует притягательность его работ.
У Тео есть ещё одна «изюминка», благодаря которой изображения становятся атмосферными – это свет. Автор мастерски умеет его поймать и передать в мягких тёплых тонах.
Но писать о фотографиях Госселина – дело неблагодарное, ведь на них нужно смотреть. Они покажут зрителю намного больше, чем можно передать словами. Мы же расскажем несколько занимательных фактов о фотографе и его взглядах на творчество.
Бабочки и цветы в саду
Тео родился в 1990 году в провинциальном городке Гавра (Нормандия, Франция). Ещё ребёнком он проникся чарами океана и любовью к природе. Дом, в котором он рос, был заполнен плёночными камерами родителей. В таком месте нельзя было не проявить интерес к фотографии.
Уже с подросткового возраста он начал снимать. Сначала это было «всякое дерьмо – бабочки и цветы в саду». Творческий путь Тео был заурядным – фотография его заинтересовала, он попробовал и не стал останавливаться. Госселин советует: «Просто твори, работай усердно, старайся делать что-то новое, не копируй, говори всем сердцем и головой через камеру». Эти советы действительно работают.
Натура Тео, вдохновляемая рисованием, музыкой и кино, повела его в художественную школу, а затем в университет на специальность графического дизайнера. В 2012 году он получил высшее образование, и посвятил свою жизнь фотографии.
Свободный художник и вечный путешественник
На вопрос «Где ты видишь себя в будущем?» Госселин отвечает – «В пути». Для него нет дома в обычном понимании этого слова. Дом для Тео - это место, где есть люди, которых он любит. Дом родителей, дорожное путешествие с девушкой и друзьями – его дом всегда рядом.
В путешествиях Тео понял, что слишком много времени тратит, используя цифровую камеру. Он делал много снимков, тут же загружал их в ноутбук, отбирал и редактировал, чтобы опубликовать в интернете. «Вот почему у меня теперь есть только плёночная камера Nikon F2 с объективами 24, 35 и 50 мм».
Госселин считает себя счастливым человеком. Счастье для него - это свобода.
«Счастье – это чувства, это эмоции, которые ты переживаешь, когда видишь прекрасный пейзаж, когда сидишь ночью у костра... когда держишь руку своей подружки... Сейчас трудно быть по-настоящему свободным, но ты можешь создать условия, чтобы побыть счастливым хотя бы мгновение».
Тео не считает себя профессиональным фотографом. Когда его нанимают для коммерческой съемки, его никто не контролирует. «Я ненавижу, когда за моей спиной стоят 30 человек, смотрят на мою работу и пьют кофе», – говорит он. «Когда я снимаю рекламу или коммерческий заказ, я стараюсь работать с небольшой командой, чтобы сохранить интимность фотографий».
Несмотря на любовь к аналоговой фотографии, Тео признает, что без цифровых технологий и интернета невозможно развиться:
«Интернет – это прекрасный инструмент для создания и распространения своих работ, для связи со всем миром». Но тут же подмечает двойственность глобальной сети, утверждая, что ценность работы художника теперь основана на лишь количестве подписчиков. «Я знаю много талантливых фотографов, которые не могут зарабатывать своим любимым делом, ведь у них нет должного количества подписчиков, которое интересует заказчиков. Интернет - это странное место, полное возможностей и красоты, но в то же время очень печальное».
Работы Тео не просто доставляют эстетическое удовольствие, они так же заставляют любить жизнь, ценить простые вещи, чувствовать красоту в деталях. Самое главное, его работы вдохновляют на собственное творчество, каким бы оно ни было - фотография, музыка, литература. Творчество делает человека бессмертным.
Лучшие фотографии Тео Госселина можно посмотреть в паблике Увертюра по хэштегу #TheoGosselin@le_ouverture.
Работы молодого фотографа Сэма Элайва (Sam Alive) родом из Тайбэя, покоряют своей простотой, живостью и искренностью. Его сотрудничество с компаниями Nike, LG, Land Rover, VSCO, Vogue и т.п. является признанием таланта на мировом уровне. Сэм человек скромный – информации о нём в интернете почти нет.
Паблик Увертюра представляет вам перевод его интервью проекту Adorama, которое поможет вам понять философию фотографа.
***
Меня зовут Сэм Фэн (Sam Fan), но знаете вы меня как Сэм Элайв. Я фотограф-фрилансер.
Я живу в Нью-Йорке, поскольку этот город – один из самых крупных в мире, тут много талантливых людей, много возможностей. Я счастлив чувствовать себя частью этого сообщества.
Мой ник в Instagram SamAlive (Живой Сэм), потому что в детстве я увидел журнал, в котором было написано какое-то имя с добавлением «Живой» («Alive»). Я смекнул – может быть интересно, если это добавить к своему имени. Мне нравится, как это звучит.
***
Я фотографирую уже более десяти лет, ещё с университета, где изучал графический дизайн. Одолжив тогда у друга аналоговую камеру Nikon FM2, я начал снимать. Я был поражён возможностью запечатлеть всё что угодно. Фотография для меня не была приоритетом до 2009 года. Тогда я завёл свою первую страницу в соцсетях, это был Flickr . Там я увидел бесчисленное множество великолепных работ. Я загорелся страстью к фотографированию.
Собственно, я люблю фотографию, потому что, когда я слышу спуск затвора, я чувствую себя живым (alive). Я чувствую это, ведь у меня есть возможность остановить живой миг и сохранить его навечно.
Меня очаровывает волшебство фотографии. Нажимая на спуск затвора, ты задерживаешь этот краткий момент, но время продолжает идти, оно не ждёт, когда ты будешь готов к следующему кадру. Ты не способен заморозить время, но по крайней мере ты можешь зафиксировать это мгновение, тем самым продлив его.
Мой профиль – портреты и путешествия, travel-пейзажи, но обычно я снимаю то, что хочу.
Моя любимая тематика – портрет. Я считаю, что самое сложное – это передать индивидуальность человека. Мы все разные и у каждого есть запрос на отражение его личности. Для этого хорошо знать человека, поэтому я предпочитаю фотографировать друзей, а не посторонних.
Я уверен, что каждая фотография имеет свою историю. Я стремлюсь дать людям возможность пережить её. Ты должен хотеть постоянно «щёлкать» что-то новое и пытаться снять непохожее на прошлые работы. Ты можешь фотографировать что-то и тебе это не будет нравится, но ты можешь учиться на своих ошибках и становиться лучше и лучше.
Чаще всего я пользуюсь Canon 5D Mark II с объективом Canon 35mm f/1.4. Этот объектив мой фаворит – фокусное расстояние 35 миллиметров не слишком широкое и не слишком «тесное», оно замечательно подходит как для пейзажей, так и для портретов. Я ленивый, я хочу носить только одну «тушку» и одно «стекло», так что 35 мм – мой выбор.
Я думаю, что самое главное для фотографа – чувство красоты. У тебя непременно должен быть развит вкус, и тогда не важно, какой аппарат в твоих руках. Даже если у тебя iPhone, ты можешь делать блестящие снимки. Временами я сам снимаю на iPhone и обрабатываю в Lightroom – выходят действительно интересные фотографии.
Сейчас легко делиться своим творчеством в соцсетях и люди со всего мира могут его посмотреть.
Я хочу воодушевлять людей и напоминать им, как прекрасен наш мир.
Твоя работа – твоё самовыражение, твой характер.
Как правило я снимаю для себя, поэтому часто наслаждаюсь процессом больше, чем конечным результатом.
Если бы я начал снимать заново, я был бы более плодовитым. Начал бы фотографировать раньше… Но я очень ленивый.
Я совершенно доволен своей работой, потому что я делаю то, что хочу, занимаюсь фрилансом. Я признателен родителям, без их поддержки я бы не давал сегодня интервью.
Фотография – это жизнь. Поскольку я все еще жив, я буду фотографировать каждый день.
