Бенедикту Камбербэтчу — 50! За эти годы он успел побыть Шерлоком, драконом, Аланом Тьюрингом и верховным магом Marvel. Вспоминаем, как театральный британец с «неправильным» лицом стал одной из самых обсуждаемых звезд современного кино.

Бенедикт Тимоти Карлтон Камбербэтч родился 19 июля 1976 года в Лондоне, в актерской семье: отец Тимоти Карлтон и мать Ванда Вентам десятилетиями играли в театре и на телевидении. Спустя годы сын отблагодарит их самым изящным способом — позовет сыграть родителей Шерлока Холмса в своем главном сериале.

Сами родители актерской судьбы сыну не хотели и отправили его в престижную школу Хэрроу — готовиться к чему-нибудь солидному, например к юриспруденции. План провалился образцово: Бенедикт блистал в школьных спектаклях по шекспировским произведениям. А после школы уехал на год в Индию — преподавать английский тибетским монахам в Дарджилинге. Затем были университет в Манчестере и Лондонская академия музыкального и драматического искусства. Классический британский маршрут: сначала сцена, потом все остальное.

Нулевые Камбербэтч провел как крепкий театральный актер и «тот самый парень из британских драм». Первая большая роль случилась в 2004 году в телефильме «Хокинг», где он сыграл молодого Стивена Хокинга — и сразу получил номинацию на премию БАФТА. Так родилась главная закономерность его карьеры: если в сценарии есть гений, которого никто не понимает, — звонят Камбербэтчу. Британское телевидение он в те годы занял основательно: в драме «Стюарт: Прошлая жизнь» (2007), например, сыграл в паре с еще малоизвестным Томом Харди. И уже тогда критики отмечали, что этот высокий человек со странным лицом умеет держать кадр одним взглядом.

В 2005-м с актером произошла история, которая могла закончиться совсем не кинематографично. Во время съемок в ЮАР его вместе с коллегами похитили вооруженные грабители — несколько часов Бенедикт провел связанным, часть пути — в багажнике машины. Позже он признавался, что после той ночи перестал откладывать жизнь на потом. Судя по его дальнейшему графику, это не было красивой фразой для интервью.

Дальше — заметные роли второго плана в «Искуплении», «Шпион, выйди вон!» и «Боевом коне», а параллельно — театр. В 2011 году они с Джонни Ли Миллером сыграли «Франкенштейна» в Национальном театре, каждый вечер меняясь ролями ученого и чудовища. За эту работу оба получили премию Лоуренса Оливье — главную театральную награду Британии.

Но настоящий взрыв случился годом раньше. В 2010-м на BBC вышел «Шерлок» Стивена Моффата и Марка Гэтисса — современная версия Конан Дойла, где Холмс переписывается по смс и называет себя «высокоактивным социопатом». Камбербэтч сыграл детектива, который думает быстрее, чем зритель успевает читать надписи на экране. Сериал мгновенно стал мировым явлением, а 34-летний актер проснулся суперзвездой. Дальше сработала редкая для телевидения механика дефицита: сезоны выходили по три серии раз в пару лет, и каждое ожидание только разгоняло культ — теории, фанатские разборы и вечный вопрос о том, как Шерлок выжил после падения с крыши.

Интернет полюбил Камбербэтча, и его феномен быстро разобрали на составляющие.

Во-первых, имя. Сочетание «Бенедикт Камбербэтч» оказалось настолько неудобным, что породило отдельный жанр шуток: от «Бандерснатча Камбервурста» до генераторов случайных вариантов имени актера. Во-вторых, внешность. Однажды в сети появилась подборка, где кадры с Камбербэтчем сравнивались с фотографиями выдр, — сходство оказалось настолько неоспоримым, что мем жив до сих пор, а сам актер охотно позирует «выдрой» в телешоу. В-третьих, фандом. Поклонницы окрестили себя «камбербитчез», и Бенедикт несколько лет вежливо уговаривал их выбрать название поприличнее.

Камбербэтч оказался редкой звездой, которая не воюет с интернет-культурой, а играет с ней: влезает в кадры U2 на церемонии «Оскара», пародирует сам себя и честно признается, что не выговаривает слово «пингвины» — легендарные «пенгвинги» из его озвучки документального фильма о природе давно живут отдельной жизнью.

Голливуд тоже все понял быстро. Один только 2013 год — это злодей Хан в «Стартреке: Возмездие», Джулиан Ассанж в «Пятой власти» и роль в оскароносных «12 годах рабства». Параллельно Камбербэтч играл дракона Смауга в трилогии «Хоббит» — не просто озвучивал, а изображал ящера в костюме захвата движений, ползая по полу студии. Бонусом Камбербэтч подарил голос и Некроманту — так что в Средиземье он успел побыть сразу двумя главными источниками зла.

В 2014-м вышла «Игра в имитацию», где Камбербэтч сыграл Алана Тьюринга — математика, взломавшего «Энигму». Снова гений, изгой, но теперь уже с номинацией на «Оскар». А в 2015-м он вышел на сцену лондонского «Барбикана» в роли Гамлета — билеты разлетелись рекордно быстро для британского театра. Тогда же выяснилось, что актер — дальний родственник короля Ричарда III: Бенедикт читал стихотворение на церемонии его перезахоронения, а вскоре сыграл самого короля в «Пустой короне». Удобно, когда предков можно исполнять лично.

В 2016-м случился Marvel. Доктор Стивен Стрэндж — самовлюбленный гений-хирург, который теряет все и учится магии, — словно был написан под Камбербэтча: та же ледяная надменность, что у Шерлока, только с плащом левитации. Актер из фестивальных драм стал лицом самой большой франшизы планеты. Во время съемок первого «Доктора Стрэнджа» произошла сцена, которую не придумал бы ни один режиссер: Камбербэтч в полном костюме мага зашел в нью-йоркский магазин комиксов — к восторгу посетителей, которые не сразу поверили, что это не косплеер, а тот самый Стрэндж собственной персоной.

Идеальный момент, чтобы застрять в блокбастерах навсегда. Но Камбербэтч поступил наоборот — и это, пожалуй, самое интересное в его карьере. Между супергеройскими съемками он сыграл Патрика Мелроуза в одноименном мини-сериале — аристократа, разрушенного зависимостями и памятью о жестоком отце. Многие считают эту работу его лучшей: пять серий, в которых актер проживает целую жизнь от истерики до опустошения. А в 2021-м вышла «Власть пса» Джейн Кэмпион, где Камбербэтч сыграл жестокого ковбоя Фила Бербанка — роль строго против типажа, ради которой он научился играть на банджо и неделями не выходил из образа даже вне площадки. Итог — вторая номинация на «Оскар».

Рядом — «Электрическая жизнь Луиса Уэйна», драма «Игры шпионов», голос Гринча в мультфильме, драма «Эрик» о кукольнике. А в свежей черной комедии с Оливией Колман — новой версии «Войны супругов Роуз» — Камбербэтч показал, что и семейную жизнь может играть так же азартно, как магические дуэли.

Так в чем секрет? Похоже, в том, что Камбербэтч сделал зрелищем само мышление. Фирменный жанр — человек, который думает на экране, и от этого невозможно оторваться. Камера любит его лицо именно потому, что оно «неправильное»: высокие скулы, светлые глаза, что-то среднее между аристократом и инопланетянином. Театральная школа дает точность, низкий баритон — гипноз, а самоирония убирает дистанцию. И главное: его гении — не холодные машины, а уязвимые люди, которым больно быть умнее всех. Зритель это считывает и верит.

Пятьдесят — отличный возраст для актера, который никогда не был типовым красавцем и потому не боится стареть. Камбербэтч по-прежнему мечется между блокбастерами и камерными драмами, озвучкой и театром — и, кажется, именно это нежелание выбрать что-то одно держит к нему интерес уже пятнадцать лет.

А какая роль Бенедикта Камбербэтча твоя любимая? Пиши в комментариях!

Заходи на RUTUBE — у нас много интересного на тему кино и сериалов! Смотри трейлеры новинок, разборы премьер от критиков, подборки интересных фильмов на выходные и не только.

📍 Мобильное приложение — с фоновым воспроизведением и просмотром офлайн.

📍 Приложение для Smart TV — для просмотра на большом экране.

Что еще почитать:
☑️ Магия против науки: кто сильнее в любимых вселенных
☑️ Почему зрители массово влюбились в убийц и психопатов
☑️ Клинт Иствуд — легенда Голливуда, которой рано уходить на пенсию

СУПРУГИ РОУЗ /

THE ROSES

Жанр: комедия

Когда: 28 августа 2025 г.

Сколько: 1 ч 45 мин

Откуда: Великобритания, США

ОТ ЛЮБВИ ДО НЕНАВИСТИ

Архитектор Тео и шеф-повар Айви познакомились в Лондоне, влюбились и поженились. Через несколько лет совместного брака они переезжают в Калифорнию, где карьера Тео начинает трещать по швам, а Айви, наоборот, начинает преуспевать. На этой почве муж и жена начинают постепенно отдаляться друг от друга, что в конце концов приводит к настоящей войне.

Когда несколько месяцев назад просматривал свежевышедшие трейлеры, на глаза попался ролик комедии с Камбербэтчем и Колман. Во время просмотра подумал: "Они что, переснимают "Войну в семье Роуз"? Да ну нет. Просто сюжет похож". А потом увидел название. И вот сейчас посмотрел фильм. Да, пересняли. Вернее - взяли за основу ту же книгу Уоррена Адлера.

Сразу скажу "оригинал", который снял Де Вито в восемьдесят бородатом году с Дугласом и Тернёр в главных ролях, даже несмотря на то, что я его не пересматривал с конца девяностых, мне до сих пор нравится больше. Был он жёстче, чернушнее и смелее. Финальную сцену с люстрой до сих пор помню в подробностях. На неё, кстати, в "ремейке" есть отсылка. Новые "Роуз" же неплохи, но не идеальны.

Из плюсов, естественно, исполнители главных ролей. И Камбербэтч, и Колман неоднократно доказывали, что могут быть как милыми обаяшками, так и язвительными сволочами. И сценарист новой версии Тони Макнамара - благо у него опыт написания разного рода антагонистов имеется ("Круэлла", "Фаворитка", "Бедные-несчастные") - даёт обоим возможность показать все грани своих талантов. И я даже со скрипом поверил, что герой Камбербэтча мог быть настолько влюблён в кого-то похожего на Колман. При всём уважении к актёрским дарованиям последней, она даже для британки не красавица... Даже когда из неё пытаются сделать светскую львица во второй половине картины. Но оба персонажа берут харизмой и можно считать, что сошлись на почве общего чувства юмора.

Кстати о последнем. Да, "Роузы" в меру смешны, но местами очень странные. Как будто американец Джей Роач (трилогия про Остина Пауэрса и парочка фильмов про Факеров) не очень годится для материала австралийца Макнамары. Роач, наверное, пытался в британский юмор, но местами вышло что-то очень странное. Например, у Роузов есть друзья - семейная пара. Их играет Кейт Маккиннон и Энди Самберг, оба выходцы из Saturday Night Live и не последние люди в комедии. Первую он зачем-то заставил вытворять и говорить странные вещи. Я понимаю, что у неё амплуа такое, - странных дур играть - однако всё равно сцены с ней выглядели максимально выбивающимися из общего настроя. Да и Сэмбергу делать нечего, за него вообще обидно.

И ещё о странностях. Фильм, очевидно, снимали в Британии - это заметно по местным пейзажам, которые, на мой взгляд, на Западное побережье США смахивают не сильно. Зачем нужно было героев переселять именно туда, учитывая, что у вас много актёров - или коренные англичане, или натурализованные? Это никак не отражается на сюжете. Никакого колорита фиктивный переезд в США фильму не придал, кроме задорновского "ну, посмотрите на американцев, ну-у-у-у тупы-ы-ы-ы-е!". В общем, обман не удался.

Что касается сюжета в целом. Макнамару достаточно сильно переработал первоисточник. Фильм не выглядит ни прямой адаптацией книги, ни ремейком комедии Де Вито. У него своя стилистика и он воспринимается скорее как интересная вариация истории в новых обстоятельствах, чем прямой пересказ одного и того же в сотый раз. И откровенно жаль, что та самая "война Роузов" в фильме представлена от силы минутами пятнадцатью. Активная фаза противостояния резко стартует и быстро завершается. Хотя тут поле непаханое и можно было от души повеселиться. В этом плане версия Роача проигрывает прошлой. Впрочем, Роач мог и пошлятины навалить, и туалетного юмора, за то, что воздержался, большое спасибо.

От "Роузов" остаётся чувство нереализованного потенциала, но того, что фильм может предложить, вполне хватает, чтобы посмеяться и не жалеть о потраченном времени.

РЕЙТИНГ: 3 "одних сатаны" из 5