Лет зе бадис хит зе флор
Показать полностью
0 просмотренных постов скрыто
El Mashe - Руки в атмосферу!
El Mashe - Руки в атмосферу!
Ответ на пост «"Советская закалка"»2
В 90-е медным кабелем ноги и торс обматывали. И так проходили мимо проходной. Пищалок тогда не было разумеется. Как и видеокамер в цехах.
Может и в 80-е такая практика была. Но принимать металл начали только в 90-х. В 90-х же это и приобрело масштабы.
Несколько историй из жизни.
1). Был знакомый. Копил медь по мелочи. На своих весах дома взвесил, получилось 11,5 кг. Загрузил в Жигу. Приехал сдавать, весы на приёме металла показали 7 кг. Забрал деньги и долго клял себя, что не взял с собой 3-литровую банку с водой.
2). Был человек. Уже и нет его. В 90-е руководил базой приёма металла. Филиал. Голова в Москве. Деньги от приёма отправляли в Москву в коробках из-под телевизоров. По весу что ли. Это, как я понимаю, был год 1993-й примерно. Устроено было всё топорно. Контроля почти не было. Человек не говорил, но думаю приворовывало руководство нормально.
3). Знакомый работал на приёме металла. "Жили с весов" ( с ). Наёбывали и клиентов, и руководство. Зарплату 10-15 числа в кассе можно было и не получать. Но получали все весовщики. Иначе руководство могло заподозрить неладное.
4). У знакомого друг в 90-е работал милиционером. Нередко дежурили около приёма металла на гражданской машине. Если приехавший клиент доставал листы нержавейки, принимали и требовали показать где взял. Так как в середине 90-х активно разбирали теплотрассы. За разбор теплотрассы, в отличие от спизженного кабеля, раздавали реальные сроки.
5). Ну и у каждого наверняка есть / был знакомый, который полез срезать кабель и его убило током.
Показать полностью
Дебют
Сегодня я очень рад и горд за своего сына.
У проекта в котором он участвует, Silence of Ossuary, вышел дебютный студийный сингл. Парни только начинают, поэтому не судите строго. Все участники группы молодые парни (18-19 лет) из разных стран, но живут и творят в Норвегии- русский из Эстонии, украинец и двое норвежцев. (Парни кладут болт на политику, поэтому, прошу и вас не заострять на этом внимание)
Послушайте. Надеюсь, что вам понравится.
Трек есть на различных стриминг платформах. (не уверен за Яндекс или ВК)
Grima: Два брата-близнеца в деревянных масках, которые заставили мировую метал-сцену говорить о сибирской тайге
Таки шалом, православные. Ну что, сегодня поговорим о группе, которую обнаружил буквально пару месяцев назад и с тех пор не могу от неё отвязаться. Grima. Кто-нибудь слушал? Если нет — самое время исправить. Если да — дружим с вами.
Итак, Grima. Два брата-близнеца из Красноярска. Не из Москвы, не из Питера, а из Красноярска. Там, где Енисей, где зимой минус сорок, где вокруг одни леса и горы. И вот эти два чувака — Morbius и Vilhelm (настоящие имена Макс и Глеб Сысоевы, но мы их назовём сценическими, потому что так загадочнее) — решили записать блэк-метал. Не какой-нибудь московский блэк с прибабахом, а настоящий сибирский атмосферный блэк. И знаете что? У них получилось.
Начну с того, как я к ним пришёл. Случайно, как всегда. Полез на Bandcamp искать что-нибудь новенькое послушать — ну, бывает же, когда всё привычное уже надоело, хочется чего-то свежего. И вот натыкаюсь на обложку с каким-то лесом, снегом и фигурами в масках. Думаю — ну, типичный блэк, наверное. Ставлю. И... Ох, ребята, я просто сел. Вот прям физически сел на стул и слушал.
Какие они на вкус?
Давайте без музыковедческих терминов, потому что я не музыковед, а простой любитель поковыряться в хорошей музыке. Grima звучат примерно так: представьте, что вы идёте по зимнему лесу. Ночь. Вокруг темно, только луна пробивается через ветки. Ветер воет, где-то волки завывают. И вдруг из темноты начинает нарастать звук — сначала тихий, потом всё громче и громче. Это бластбит, поверх которого льётся невероятно мелодичная, почти плачущая гитара. А потом врывается скрим — такой, что пробирает до костей. Вот это и есть Grima.
Местами напоминают Drudkh — те же долгие, гипнотические гитарные партии. Местами — ранний Ulver или Agalloch. Но с уникальным сибирским колоритом за счёт баяна и фолковых мотивов. Да-да, баян. В блэке. И это звучит не так странно, как может показаться. Наоборот — звучит очень к месту, как будто так и должно быть.
Состав — две с половиной единицы
Два брата: Morbius (гитара, бас) и Vilhelm (вокал, гитара, клавиши). Оба играют практически на всём, что можно трогать руками. А на концертах к ним присоединяются сессионщики: Vlad Yungman на барабанах (также играет в Ultar и Morokh), Denis Susarev на гитаре (Ultar), Valentina Astashova на клавишах (Eoront) и Sergey Pastukh — он играет на баяне. Вот этот момент с баяном — это всегда вызывает улыбку. Потому что когда впервые слышишь баян на фоне бластбитов, думаешь — ну, это точно несерьёзно. А потом понимаешь, что это самое серьёзное, что ты слушал за последний год.
Кстати, оба брата также участвуют в проектах Ultar (атмосферный блэк с крутым скрипичным звучанием) и Second To Sun (инструментальный прогрессив-метал с элементами фолка). То есть чуваки не просто «один альбом записали и молодцы», а реально пашут в нескольких направлениях. Это уже говорит о многом.
Маски — это не просто маски
Знаете, что ещё выделяет Grima на фоне других групп? Маски. Деревянные маски сов, в которых они выходят на сцену и появляются на всех фото. Это не просто «мы такие загадочные». Маски — отсылка к сибирским шаманским традициям, к образу лесного духа, хранителя тайги. В мифологии группы Grima — это верховный бог, могущественный дух, который защищает только тех, кто живёт в лесу, и наказывает всех, кто не уважает природу.
Выглядит это одновременно жутко и гипнотически. Когда они стоят на сцене в этих масках, подсвеченные холодным светом, а вокруг клубится дым — мурашки гарантированы. Даже если ты не фанат блэка — эстетика на высоте.
Дискография — разбираем каждый альбом
Шесть альбомов. Шесть. И каждый — отдельная история.
Devotion to Lord (2015) — дебют. Честно? Сыровато. Но уже слышно, что ребята знают, что делают. Более прямолинейный блэк, меньше фолка, больше злости. Если начинать знакомство — лучше не с него, но для полной картины обязательно послушайте потом. Это как первый альбом Black Sabbath — понимаешь, что перед тобой что-то важное, но до совершенства ещё далеко.
Tales of the Enchanted Woods (2017) — вот здесь уже началась магия. Мистические, сказочные мелодии, отсылки к славянскому и сибирскому фольклору. Обложка с бородатым стариком на фоне леса с глазастыми деревьями — одна из самых красивых в жанре, имхо. Кто помнит ранний Ulver или Agalloch — поймёт, о чём я.
Will of the Primordial (2019) — звук стал плотнее, гитары — сочнее, вокал — разнообразнее. Ключевой трек — «The Mighty Spirit» — просто гимн. На Metal Kingdom рейтинг 92.5 — серьёзная заявка. Альбом для тех, кто хочет понять, как развивается группа, как она растёт от релиза к релизу.
Rotten Garden (2021) — а вот это уже хит. Вышел в январе 2021, в самый разгар ковидной зимы, и стал для многих саундтреком к изоляции. Заглавный трек — восемь минут чистой эйфории. Тут же впервые заметно усилилось фолковое влияние — баян, клавишные, акустические вставки. Весь альбом — как прогулка по заснеженному лесу в лунную ночь. Красиво, мрачно и немного жутковато.
Frostbitten (2022) — их Magnum Opus. 94 балла на Metal Kingdom — лучший показатель среди всех альбомов. Этот альбом — идеальный баланс между агрессией и атмосферой. Треки «Gloomy Heart of the Coldest Land» и «Frostbitten» — это эталон атмосферного блэка. Если вы хотите понять, что такое Grima одной кнопкой — ставьте Frostbitten. Один из тех альбомов, которые не надоедают даже через сотни прослушиваний.
Nightside (2025) — переломный момент. Первый альбом на Napalm Records. Да-да, те самые ребята, у которых выходят Alestorm, HammerFall, Powerwolf. Альбом вышел 28 февраля 2025 и стал самым зрелым и открытым в их дискографии. Клипы на «Skull Gatherers» и «Flight of the Silver Storm» сняты режиссёром Маратом Заборовским и выглядят как маленькие артхаусные фильмы. Альбом получил 19/20 от французского Metal Webzine — нехило для шестого альбома.
Лайвы — это отдельный ритуал
Grima активно гастролируют по Европе. В 2025 году отыграли на Hellfest — одном из крупнейших метал-фестивалей мира. Для группы из Красноярска, начинавшей на маленьком немецком лейбле, это уровень «мы сделали это». Полный сет-лист с Hellfest выглядит так: Intro (Cult), Beyond the Dark Horizon, Flight of the Silver Storm, Hunger God, Giant's Eternal Sleep, Skull Gatherers, Enisey, Siberian Sorrow, The Shrouded in Darkness, Outro (Memory of Forgotten Home).
На концертах они выходят в полном составе с сессионными музыкантами, в масках, при минимуме света и максимуме дыма. Это не просто концерт — это ритуал. Люди, которые были на их выступлениях, говорят, что вживую они звучат даже тяжелее и плотнее, чем в записи.
Итог
Grima — это не «очередная блэк-метал группа с Алиэкспресса». Это:
Красивейшие мелодии, которые цепляют с первых секунд
Атмосфера сибирской зимы, переданная через музыку
Продакшн, который с каждым альбомом только растёт
Эстетика, продуманная до мелочей
Братья-близнецы из Красноярска, которые просто делают своё дело и добиваются мирового признания
Для новичков — вот такой трек-лист:
«Gloomy Heart of the Coldest Land» (Frostbitten)
«Rotten Garden» (Rotten Garden)
«Flight of the Silver Storm» (Nightside)
Поставьте в таком порядке — и если не зайдёт хотя бы один трек из первых двух, я съем свою шапку-ушанку.
А вы знакомы с Grima? Какой альбом больше всего нравится? Делитесь в комментариях!
Показать полностью
Советский хеви-метал...
Советский хеви-метал — явление уникальное и парадоксальное. В отличие от Запада, где тяжелая музыка десятилетиями эволюционировала из блюз-рока и хард-рока, в СССР этот жанр ворвался стремительно и внезапно.
Еще в 1985 году Black Sabbath или Iron Maiden были уделом избранных меломанов с доступом к заграничному винилу. Но уже к 1987 году фирма «Мелодия» начала штамповать миллионные тиражи пластинок отечественных «металлистов».
Самое удивительное в этой истории — кто именно заиграл эту музыку. Из-за отсутствия технической базы и дефицита инструментов, качественно сыграть «метал» могли только профессионалы. Поэтому пионерами жанра стали вчерашние участники благопристойных ВИА (вокально-инструментальных ансамблей), которые сменили брюки-клеш на кожаные штаны с заклепками.
Давайте смахнем пыль со старых пластинок и вспомним главные альбомы, которые определили звучание советского металла.
Ария — «Мания Величия» (1985): Первый блин не комом
Принято считать, что коммерческий советский метал начался именно с «Арии». Но мало кто помнит, что группа выросла из ВИА «Поющие сердца». Этот факт делает их дебютный альбом «Мания Величия» невероятно аутентичным памятником эпохи.
На этой записи слышно, как группа только нащупывает почву. Они очень хотят быть похожими на Iron Maiden или Judas Priest, но эстрадное прошлое дает о себе знать. Получился уникальный микс: тяжелые риффы соседствуют с мелодикой советской песни.
Взять хотя бы песню «Мечты» — если убрать перегруз гитар, получится чистый Юрий Антонов. Или трек «Это рок»: куплеты звучат агрессивно, а припев возвращает нас к эстетике «гитарных гитар» и песен про БАМ. Но именно этот альбом прорубил окно в мир тяжелой музыки для миллионов советских подростков.
Август — «Демон» (1987): Клавиши, пафос и миллионный тираж
Группа «Август» начинала с легкой музыки, но после успеха «Арии» резко сменила имидж. Музыканты вооружились напульсниками, кожей и невероятно серьезными лицами.
Их альбом «Демон» — это странный, но притягательный гибрид. Тяжелые боевики про ночные тени здесь перемежаются с сентиментальными фортепианными инструменталами вроде «Рояль и море». А логотип группы недвусмысленно намекал, что дизайнеры вдохновлялись немецкой группой Accept.
ем не менее, формула сработала. Пластинка разошлась тиражом более миллиона экземпляров! К сожалению, запала хватило ненадолго: группа распалась уже в начале 90-х, оставив нам на память хиты о «тотальной поллюции» (в смысле загрязнения среды, конечно же) и ядерной угрозе.
Мастер — «Мастер» (1987): Быстрее, выше, тяжелее
В 1986 году в «Арии» произошел раскол. Большинство музыкантов ушли, чтобы создать группу «Мастер». И если «Ария» осталась верна классическому хеви, то «Мастер» решил играть жестче, ориентируясь на модный тогда трэш-метал в духе Metallica.
Их дебютный альбом на «Мелодии» удивил многих качеством записи — звук был плотным и мощным, что для советской звукоиндустрии было редкостью. Тираж снова перевалил за миллион.
Кстати, клип на песню «Щит и меч» — отдельный вид искусства. Суровые металлисты в нем выглядят скорее как фанаты ролевых игр, но для 1987 года это было настоящим откровением. Контраст между телевизионной эстрадой (Кобзон, Пугачева) и «Мастером» был просто космическим.
Круиз — «Круиз-1» (1987): Демо-запись, ставшая платиной
История «Круиза» — это история трансформации. В начале 80-х вся страна знала их по хиту «Крутится волчок». Но лидер группы, виртуозный гитарист Валерий Гаина, в какой-то момент решил: пора играть метал.
Гаин, признанный лучшим гитаристом СССР, перекроил звучание группы до неузнаваемости. Альбом «Круиз-1» официально считается одним из краеугольных камней жанра. Самое смешное, что на пластинку попала, по сути, демо-запись. Музыканты принесли материал на худсовет «Мелодии» для ознакомления, а там решили: «И так пойдет, выпускаем!».
И не прогадали. Альбом разлетелся тиражом в 1,1 млн копий. Позже «Круиз» даже пытался покорить западный рынок, выпустив англоязычный альбом, но в народной памяти они остались именно благодаря «Круиз-1».
Чёрный Кофе — «Переступи порог» (1987): Академики с гитарами
Если другие группы приходили в метал из самодеятельности или ВИА, то «Чёрный Кофе» мог похвастаться дипломами. Лидер группы Дмитрий Варшавский и его команда были выпускниками Гнесинки и музыкантами филармонии.
Их подход был уникален: они скрестили хард-рок в стиле AC/DC, высокий вокал и… высокую поэзию. Лирическая баллада «Владимирская Русь» или «Пылает за окном звезда» на стихи Мандельштама звучали из каждого утюга.
Тираж пластинки «Переступи порог» побил все рекорды — более 2 миллионов копий! Это сделало альбом одним из самых продаваемых релизов за всю историю фирмы «Мелодия».
Чёрный Обелиск: Культ без официального винила
Говоря о советском метале, нельзя не упомянуть Анатолия Крупнова и его «Чёрный Обелиск». В отличие от коллег, они не имели в советский период официальных гигантских тиражей на виниле, их слава была андеграундной и концертной
Это был «интеллектуальный метал». Крупнов, человек начитанный и харизматичный, писал тексты на основе стихов Шарля Бодлера и цитировал Булгакова. Музыка была мрачной, тягучей, иногда быстрой, но всегда наполненной смыслом. Без «Черного Обелиска» картина того времени была бы неполной.
Коррозия металла — «Самая экстравагантная группа СССР»
Примерно так можно описать детище Сергея «Паука» Троицкого, появившееся на свет в 1984-м. Коллектив, взращенный на любви к The Beatles, Kiss и Led Zeppelin, обратил на себя внимание общественности бунтарским духом. Первый концерт команда провела в гараже, врубив гитары настолько громко, что музыкантов чуть не арестовала милиция. Да и репертуар «Коррозии» далеко не сразу был понят советскими людьми: многим казалось, что артисты играют какую-то безумную сатанинскую какофонию.
Впрочем, «Паука» никогда не смущали подобные эпитеты. Вместе с коллегами он сочинял типичный трэш-метал на стыке Slayer и ранних Pantera: злой, темный, демонический и максимально эпатажный. В лирике, на наш взгляд, есть даже что-то от Cannibal Corpse.
Постоянные скандальные выходки и разборки между участниками не помешали «Коррозии металла» вырваться на вершину отечественной индустрии тяжелой музыки. Более того, именно этой команде выпала честь поучаствовать в российском трибьюте именитой американской группе Manowar. Рокеры записали кавер на песню Wheels of Fire.
Показать полностью
14