Когда мы в Ботаническом музее БИН РАН (г. Санкт-Петербург) начинали собирать экспонаты для новой выставки прядильных растений, Екатерина Новикова захотела подарить нам свои работы, созданные из натуральных растительных волокон.

Екатерина Новикова живет в Калининграде. Она художник, фотограф, дизайнер-мейкер, в настоящее время увлекается экологическим текстилем.

Катя - член ассоциации Гильдия ткачей, владеет техниками прядения, ткачества, вязания и валяния. Осуществляет полный цикл переработки шерсти и растительного волокна, от руна и стеблей до готового изделия, используя традиционные технологии. Полученную пряжу она использует для создания тканей на ручном станке.

Почти все, что нам подарила Катя, было собрано и обработано в усадьбе "Грёза Хутор", расположенной в Озерском районе Калининградской области.

В нашем музее по-прежнему открыта выставка «Гардероб богини Флоры: растения, которые нас одевают», и часть даров Екатерины Новиковой включены в экспозицию.

Ссылка на страницу мастера в ВК : https://vk.ru/trinatukari

Приглашаем всех любителей растений присоединиться к нашему славному сообществу в ВК, там вы найдете ещё больше красивых фотографий и интересных рассказов из мира ботаники!

Не стал публиковать вчера чтобы не обделять вниманием компанию Эппл с их презентацией 🤡

Я заметил что прошлый вариант станка очень заинтересовал людей, на меня подписалось более ста человек (для моего маленького канальчика этого ого-го). Поэтому я решил вернуться к этому проекту повторно, переосмыслить конструкцию и внести доработки после испытаний ранее реализованного станка.

И так, что я переделал:

- В минимальной комплектации станок имеет всего одну продольную перекладину. Это облегчает конструкцию, удешевляет печать, радует глаз.

- Все валики и перекладины имеют два размерных варианта, что позволяет собрать станок под себя: более узкий/более широкий, более короткий/более длинный, можно сделать двойную продольную раму.

- Бердо (подвижная решетка), тоже, можно расширять. Еще я сделал уже ребра, что позволило в полтора раза увеличить количество "несущих" нитей

- Бегунок сделал более обтекаемым и со смещением щели для размотки нити, чтобы не цепляться за изделие во время ткания. В процессе использования понял что с такой стреловидной формой его можно пробрасывать из конца в конец и он не будет цепляться.

- На валиках сделал борозды чтобы нити не перепутывались и шли параллельно.

- Добавил дополнительные валики для натяжения и распределения нитей.

- Переделал блокировщики роликов, чтобы чтобы каждым было легко управлять одной рукой как для натяжения ткани так и для роспуска. При вращении в сторону натяжения они сами расщелкиваются, а в сторону расслабления блокируют проворачивание шестерни.

Уже на этапе использования я понял что верхние ролики нужно было сделать выше для большей амлитуды хождения бердо, так что завтра выложу исправленные плашки под ролики.

Следить за моими придумками и некоторые мои модели в STL можно скачать тут.

Всем привет! Меня зовут Татьяна. Последние 14 лет я работаю с бисером. Создавала самые разные украшения, но недавно решила полностью изменить вектор и уйти от сложных форм к чистоте геометрических линий. Так в моей жизни появилось станочное ткачество.

Сегодня хочу показать изнанку процесса и подробно расписать техническую сторону создания широкого шестисантиметрового браслета. Чтобы соткать его, потребовалось вручную уложить на нити основы почти 5 000 стеклянных цилиндров.

Поскольку в сообществе обязательна информация о материалах, делюсь своим рабочим набором для этой модели:

• Инструмент: Самодельный деревянный станок для ткачества с металлическими разделительными винтами (шаг регулировки — под размер цилиндрического бисера).

• Основа полотна и уток: Специализированная капроновая нить для бисероплетения (толщина 0.2 мм, повышенная прочность на разрыв, не пушится при прохождении через ушко иглы).

• Основной материал: Японский цилиндрический бисер Miyuki Delica в размере 11/0. Его главная особенность — прецизионная калибровка. Каждая бусина отсечена на заводе до долей миллиметра. Если взять обычный круглый бисер, полотно неизбежно перекосит. Японские же цилиндры ложатся ровно, ряд к ряду, образуя плотную, эластичную бисерную ткань, которая идеально принимает форму запястья.

• Светлые линии узора: Бисер Miyuki Delica 11/0 с гальваническим напылением из серебра (Silverlined). Улавливает свет и глубоко мерцает при каждом движении руки.

• Фурнитура: Металлические концевики-трубочки (слайдеры) шириной 60 мм, японский замок-карабин и цепочка-удлинитель для регулировки обхвата.

За станком этот монохромный узор рождается часами — на сборку одного такого изделия уходит от 6 до 8 часов чистой, непрерывной концентрации. Зато на выходе получается гибкое стеклянное полотно, которое за счет лаконичной геометрии работает в гардеробе как абсолютный хамелеон, собирая воедино любой образ — от фактурной блузы до строгого жакета.

С удовольствием отвечу на вопросы в комментариях!

Люди: "Не изобретай велосипед"
Я: *изобретаю велосипед*

Я далек от ткацкого дела, но недавно наткнулся на рилс в инсте, где бабулита резво и красиво ткет шарфик в шашечку. "Это интересно, это мне надо" - подумал я и сел за конструирование ткацкого станка.

Это вторая итерация, здесь я уже приблизительно понял как реализовать постепенную подачу нити и равномерное натяжение.

Плюс:
- Станок сделал компактнее
- Все четыре опоры для нитей одинаковые, взаимозаменяемые
- Сделал трещотку (вперед крутим, назад не крутим)
- Бобины для ниток, без них не удавалось обеспечить равномерное натяжение
- Блокираторы на задние шестеренки. Они позволяют намертво удерживать натяжение без риска проворота при большом усилии.

Ткать мне понравилось. В процессе придумал как еще улучшить конструкцию для удобства, но пока мой запал все.

Я использую чатГПТ для цветокоррекции фото, так как плох в фотографии и фотошопе, отсюда некоторые артефакты по ниткам, не судите строго)

Следить за моими придумками и некоторые мои модели в STL можно скачать тут.

В новое время исчезли из наших квартир ковры. Закончилась бытовая необходимость? Или мода ушла? А раньше-то!

Искусству ковроткачества несколько тысяч лет. Считается, что это искусство пришло с Востока. Машинное производство ковров появилось в Англии в XVIII веке.

Традиционных материалов для изготовления ковров всего три: шерсть, шёлк и хлопок. Наиболее дорогие ковры из шёлка. Потому что ценность ковра зависит от его плотности. Т.е., от количества узелков на единицу площади ковра. Шёлковая нить тоньше шерстяной, плотность таких ковров достигает миллиона узелков на квадратный метр. Коврам предназначено было служить по много лет. Хлопок недолговечен. В хороших коврах его применяют ограниченно, лишь когда нужно сплести очень мелкие детали сюжета, которые не получается сплести шерстью.

В последнее время научились изготавливать ковры из синтетических тканей машинной выработки. Красивые, разнообразные, доступные по цене, но – не то! Помню, в советское время такие выпускала Люберецкая ковровая фабрика в Подмосковье.

По-настоящему ценятся ковры ручной работы. В каждом регионе, где есть такой промысел, рисунки ковров особенные. Но это огромный пласт культуры, я не берусь его поднимать.

Побудил меня написать о коврах на почтовых марках необычный почтовый выпуск, случившийся несколько лет назад в Армении. Две марки выполнены из шерсти в стиле ручной вязки, оборот марок – самоклеящаяся подложка. Интересно, есть конверты с такими марками, прошедшими почту? Тираж по 5 тысяч.

На марках ковры двух регионов Армении: Лорийского района и Сюникского. Поди ж ты, вся страна с пятачок, а и там такое разнообразие стилей.

С коврами так повсюду. Я, например, походив по ковровым фабрикам в тунисском Кайруане, за версту узнаю ковер Бербер или циновки жителей северной границы Сахары.

Жаль, Берберам марки не посвятили. Странные ковры из верблюжей шерсти с лаконичным орнаментом, похожим на германские руны.

Почта России в 2024 году выпустила хорошую серию ковров из региона Северный Кавказ.

Наверное, увлекшись этой темой можно собрать неплохую тематическую коллекцию. Ведь ковроткачество распространилось по всему миру.

Вот еще похвастаюсь: это турецкая почтовая открытка, посвященная одному из национальных ковровых стилей. Причем, эта открытка выполнена из дерева!

А есть еще искусство гобелена! По технологии близкое ковроплетению и есть достаточно много почтовых выпусков, посвященных гобеленам. Так что, коллекция может получиться объёмистая!