Марки с пыльных антресолей






Иногда памятные (коммеморативные) почтовые марки содержат ошибки или неточности. Вот некоторые примеры таких неточностей
Случаются и заведомо неправильные сведения.
Так вот о театре: в 1956 году почта СССР выпустила памятную марку с изображением выдающегося театрального деятеля второй половины XVIII века Фёдора Волкова. Давайте внимательно прочтём надпись на марке.
Согласно ей, первый в России государственный театр был учрежден в Петербурге в 1756 году. Фраза эта составлена так, что вводит в заблуждение. Волкова то и дело называют основателем русского театра. В Петербурге хлопотами Волкова действительно был учрежден государственный театр в 1756 году. Но не первый государственный театр в России!
История театра в России началась значительно раньше XVIII века. Хоть, наверное, не правильно было бы считать русским театром те труппы и скоморошьи балаганы, которые давали представления еще во времена царей Михаила и Алексея Романовых. Но в конце XVII века боярин Матвеев (тот, кто погиб во время одного из стрелецких бунтов) ведал, кроме других своих обязанностей, еще и театром. После него, во времена Петра Первого, театральную деятельность возглавил боярин, а позже первый русский граф Ф. Головин.
О театре начала XVIII века в Москве сохранилось достаточно сведений. В 1703 году повелением царя на Красной площади был устроен обширный театральный павильон. Представления давала привезенная из Европы труппа под руководством Иоганна Кунста. При этой труппе была школа русских актеров, которые также принимали участие в спектаклях.
В дни представлений воротникам Китай-города, Белого города и Земляного предписано было держать ворота открытыми до разъезда зрителей.
Итак, был чиновник, отвечавший за театральную деятельность, было здание для представлений, было финансирование из казны – это ли не государственный театр?
Иностранные пьесы, для демонстрации московской публике, переводились на русский язык. Этим занимались монахи Заиконоспасского монастыря и студенты Славяно-греко-латинской академии. Они же и пьесы пытались сочинять. И сами ставили спектакли. Так самые образованные люди своего времени приобщались к драматургии. Кстати, Волков тоже выпускник этой Академии. Значит, приобщение студентов Академии к литературе и театру продолжалось долго. Ведь Волков учился в ней значительно позже.
Не могу удержаться, чтоб не рассказать историю одного из первых русских артистов того времени. Звали его Василий, по кличке Шмага-пьяный. Этот лихой парень всегда носил при себе шпагу. Причем не на перевязи, а всегда в руке. Гуляя по торговым рядам, он забирал себе понравившийся товар (продукты или еще какую-то вещь), и никогда не платил! Видимо он хорошо разбирался в действовавших тогда законах. Его любимой фишкой было спровоцировать продавца на ссору. Из которой Василий всегда ухитрялся выйти пострадавшим! После он обращался с жалобой на обидчика, того призывали к ответу и, чтобы избежать наказания, торговец откупался от обиженного. Либо товаром, либо деньгами.
Эти его проказы надоели москвичам, и они составили донос, в котором все фокусы актёра расписали. Хитрец был сведен в Потешный дворец, в ведомство князя Ромодановского. Где не поскупились сломать об него парочку кнутов.
Интересный исторический парадокс: секли артиста в том месте, где еще недавно был театр. Потешный дворец построен был при царе Михаиле для театральных спектаклей. На сцене этого зала выступала и сама царевна Софья, составившая себе труппу из подруг и слуг.
После смерти в 1706 году Ф. Головина театр перестал существовать. Но в монастыре и в Академии, которая была при нём, театральная деятельность продолжалась. Наверное, как культурная составляющая общеобразовательного процесса. Читал где-то, что Анна Иоанновна давала Миниху задание привезти в Петербург труппу из Данцига или Дрездена – не помню. Но что-то не сложилось. Тогда нашлись свои артисты и постановщики. Так что у Волкова были и предшественники, и опыт.
Интересный человек этот Фёдор Волков. Незаурядный, по свидетельству современников. Очень хорошую характеристику дал ему известный русский просветитель Н. Новиков. Отметивший не только его артистические способности, но и такие качества как ум, образованность и эрудицию.
Волкову довелось сыграть значимую роль в государственных делах. Так случилось, что он был одним из лишь нескольких людей, кто имел возможность свободно общаться с Екатериной, будущей Великой. Во время царствования Петра Третьего, когда тому стало известно о негативном к себе отношении российского дворянства, Екатерина была изолирована от нежелательных для царя контактов. Голштинская охрана препятствовала таким контактам. К ней допускался лишь Никита Панин – воспитатель царевича Павла, гетман Разумовский (которому не решались препятствовать) и актёр Волков. Пётр считал полезным, чтоб Екатерина занималась всякой гуманитарщиной и не лезла в государственные дела.
Однажды Волкову представился гвардейский офицер – Алексей Ржевский. Улыбнитесь: это был отец того самого «поручика Ржевского», приятеля Пушкина и Вяземского! Офицер предложил Волкову познакомить его с Михаилом Матвеевичем Херасковым, который временно заехал в Петербург. Волков не мог отказаться от такого предложения. Именно потому, что Херасков и группа близких ему людей – Майков, Княжнин и др., в Москве занимались, в том числе, и театром. В то время действовавшем не только при Академии, но и при Московском университете.
Приняли Волкова ласково. Он очаровался этой компанией. Но, как умный человек, быстро понял, зачем он им понадобился. И согласился. С тех пор он стал связным между императрицей и гвардией. Поэтому не удивительно, что когда гвардейцы направились в Ропшу, в результате чего император Пётр «скоропостижно скончался», среди них был и один штатский – актёр Волков.
К чести этого человека он не попросил у новой императрицы себе в награду ничего, кроме увеличения финансирования театра!
Книга в виде печатного издания всё ёще сохраняет симпатию у многих людей. Есть и наверное еще будут любители держать в руках это недешевое, довольно сложное в изготовлении изделие.
В середине XV века Иоганн Гутенберг изобретением технологии печати совершил не только культурную и научно-техническую революцию. Но и социальную – тоже. Дело в том, что, до изобретения книгопечатания, книги представляли собой рукописи. Они ветшали, общество нуждалось в тиражировании старинных манускриптов. Этим занимались специальные люди – переписчики.
Авторы сочинений то и дело допускают опечатки, порой и ошибки (удивлюсь, если и в этом моем тексте внимательные пикубушники таковых не найдут). Переписчики ни в коем случае авторские тексты не исправляли и не редактировали. И, в свою очередь, допускали новые опечатки. Так из века в век копились в старинных текстах ошибки. Часто одна и та же книга старинного автора, переписанная разными людьми, содержала расхождения в тексте. Т.к. книги эти содержали основополагающие мнения о мироздании и религии, ошибки эти, порой принципиальные, приводили к горячим дискуссиям, а то и к военным действиям.
Со временем деятельность переписчиков стала столь востребована, что численностью занятых в ней людей превратилась в индустрию. Поэтому вначале распространение книгопечатания встречало нешуточное сопротивление.
У славянских народов книгопечатание появилось несколько позже, ближе к концу того века. Первые славяноязычные издания изготавливались в Кракове, Вильно, Венеции. Самое раннее такое издание датируют 1491 годом. При подготовке печатных изданий производилась правка текстов с целью устранения накопившихся ошибок. И это тоже приводило к конфликтам.
Самый известный из таких реформаторов в славянском мире – Франциск Скорина. Выпустивший своё первое издание в 1517 году.
Сохранились сведения, что попытку затеять книгопечатание на Руси предпринял Иван III. Но среди немногочисленных тогда еще печатников не нашлось желающих переехать в Москву.
В начале правления Елены Глинской, в 1534 г., Ф. Скорина объявился в Москве. Возможно, по её приглашению. Православные сочли его визит за католическое внедрение, и он был изгнан, ничего не успев сделать.
В 1551 году Иван IV объявил съезд церковных иерархов и высших сановников государства. Повестка съезда будущим участникам не была объявлена. Поэтому предложение (!) царя о переходе от переписки книг к их печатанию, высказанное где-то в середине работы съезда, среди обсуждения других государственных вопросов, застало участников съезда врасплох. Но «финт» не удался. Съезд принял компромисс: усилить контроль за переписчиками.
Попытка царя привела к ответным мерам сторонников «ничего не менять». В обществе, усилиями служителей веры, была развернута критика книгопечатания. Не странно ли, у царя был сторонник в этом вопросе: сам митрополит Макарий! И эти два главных в стране человека не могли преодолеть своих противников в этом, видимо, очень важном в ту пору вопросе.
Иван и Макарий решили действовать на свой риск. Митрополит ведал (не мог не ведать, а, может, сам и поощрял), что дьякон одного из московских храмов Иван Фёдоров со своим другом Петром Мстиславцем уже несколько лет пытаются самостоятельно освоить книгопечатание. И у них были кое-какие достижения. Известны несколько экземпляров довольно некачественно напечатанных книг, происхождение которых анонимно. Возможно, первые опыты друзей.
Царь дал денег на приобретение в Польше печатного станка и кириллических шрифтов. В 1553 году началось строительство здания печатного двора. Десять лет потребовалось на приобретение оборудования и оснастки, освоение технологии и, наконец, издание книги «Деяния и послания апостолов». Макарий умер, не дождавшись результата своих хлопот.
Появление первой книги вызвало у современников восхищение, но более того и протест. В общество был внедрен тезис, что печатники своими книгами распространяют ересь. Печатный двор противники прогресса сожгли. Фёдоров и Мстиславец, опасаясь за свою жизнь, покинули страну. И никакой «грозный» не в силах был их защитить. Книгопечатание в России "ушло в подполье" почти лет на сто.
Друзей приютил Великий гетман литовский Ходкевич. Беглецы открыли типографию в Волынской губернии, кое-что успели напечатать, пока Ходкевич не охладел к этому делу. Тогда друзья расстались. Мстиславец уехал в Вильну, где напечатал, как минимум, две книги. Последняя датирована 1576 годом. Как закончилась его жизнь не известно.
Фёдоров переехал во Львов. Оттуда его забрал волынский князь Константин Острожский. При нём Фёдоров печатал православные книги, в том числе известную Острожскую Библию.
Скончался Иван Фёдоров в 1583 году во Львове и был погребен в Онуфриевской церкви. К сожалению, когда в прежние годы я бывал во Львове, про это не знал. Так что не могу сказать, сохранилась ли та церковь и та могила.
Роль Ивана IV как зачинателя печатного дела в России не часто вспоминают. Надеюсь, эта история позволит задуматься о том, в каких условиях находилась царская власть в конце XVI века, и так ли просто было в то время быть «грозным царём».
«Когда я был вот таким как на фото, я мечтал совершить все то, о чем написано в этой книге. Но когда я вырос, забыл об этом, мне стало просто некогда. Януш Корчак
Эту книгу моего детства, я сохранил для своих детей. В будущем она ждет новых читателей.
Детям полезно узнать печальную историю юного короля, в одиночку пытавшегося улучшить жизнь людей. Сейчас, взрослым взглядом вглядываясь в написанное, вспоминаю, увы, реальные примеры такой же участи некоторых политических деятелей. И примеры лживой дипломатии, и предательств, и смертей.
Каждому новому поколению свойственно думать, что многое, случающееся при их жизни – ново. А это на самом деле не так.
Врач-педиатр Януш Корчак при жизни получил международное признание как детский воспитатель и писатель.
Не знаю, легенда это или правда, что Я. Корчаку фашисты собирались сохранить жизнь. Но он отказался и добровольно отправился в газовую камеру вместе с детьми, подлежавшими уничтожению.
6 августа 1942 года, место смерти – концлагерь Треблинка. В этом году некруглая дата. Но помнить нужно всегда.
Помните это ощущение, как держать хрупкий бумажный квадратик-марку и аккуратно укладывать его в прозрачный кармашек кляссера, чтобы не помять зубчики? Наверняка вы коллекционировали такие марки, обменивались ими во дворе, сортировали по темам, хвастались перед друзьями редкой серией. И почти наверняка не понимали, что собираете не просто марки, а настоящий курс истории искусства без единого урока и без слова «жанровая живопись». И, конечно, вы наверняка видели марки с картинами.
СССР был одной из самых художественно-филателистических держав мира. С середины 1940-х и до самого распада страны Минсвязи регулярно выпускало серии марок с репродукциями картин из главных музеев - Третьяковки, Русского музея, Эрмитажа. Марка стоила копейки, тираж исчислялся миллионами, и в итоге репродукция мирового шедевра попадала не в альбом искусствоведа, а в руки восьмилетнего мальчика из Кемерово или Полтавы.
Первая по-настоящему масштабная серия появилась в 1956 году к столетию Третьяковской галереи. На марках напечатали «Утро в сосновом лесу» Шишкина, «Богатырей» Васнецова, «Аленушку», работы Репина и Сурикова. Дети клеили их в альбомы совершенно не задумываясь об авторстве. Им просто нравилась картинка: медведи, богатыри на конях, Алёнушка.
Дальше выпуски пошли волнами. К юбилеям художников Репина в 1944-м, Сурикова, Левитана, Айвазовского. Выходили целые блоки, где на одной марке умещался и портрет живописца, и фрагмент его самой известной картины. К круглым датам музеев печатали серии из залов Эрмитажа: голландцы, импрессионисты, испанцы - да, даже их, просто на марках слова «импрессионизм» никто не писал, была просто подпись «Клод Моне. Стог сена».
К 1966 году вышла отдельная большая серия, посвящённая Эрмитажу с полотнами Рембрандта, Тициана, Рубенса. И здесь случался забавный парадокс: советский школьник, который в жизни не бывал в Ленинграде и знать не знал слова «барокко», уже держал в руках миниатюрную копию «Возвращения блудного сына». Хронологии, эпохи, страны происхождения всё это перемешивалось в одном альбоме рядом с легендарными кораблями и экзотическими животными.
А ещё марки умели превращать почтовый конверт в маленькую выставку. Отправляя письмо бабушке в другой город, ребенок сам выбирал, какую марку наклеить по красоте картинки. Так репродукция шедевра оказывалась участником переписки, которую ждали днями и даже неделями.
Отдельная история - марки к годовщинам победы и историческим датам, где вместо плаката печатали фрагмент живописного полотна: Дейнеку, Пластова, батальные сцены. Ребёнок клеил такую марку в альбом рядом с обычной «пейзажной». Для детского глаза это была одна большая галерея карманного формата.
Была в этом и вполне сознательная государственная логика. Марка с картиной - идеальный инструмент культурного просвещения. Достаточно, чтобы репродукция картины путешествовала по стране на миллионах конвертов. И в этом смысле почтовое ведомство сделало для художественного образования советских детей не меньше, чем школьные учебники - эта работа была совершенно незаметной.
Миф, который стоит развеять сразу: будто марки с картинами собирали только «ботаники» и юные искусствоведы. На деле филателией в СССР в разные годы увлекались миллионы школьников - это было массовое детское хобби. Живопись просто ехала бесплатным приложением к этому азарту коллекционера.
Школьный двор и вовсе превращал марки в маленькую биржу. За редкую серию с Третьяковкой можно было выменять три обычных марки или даже несколько редких фантиков. В этом бартере картина Сурикова стоила ровно столько, сколько готовы были дать за неё одноклассники, а вовсе не столько, сколько написано в каталоге. Азарт обмена заставлял вглядываться в марку куда пристальнее, чем вглядываются в музейную табличку: нужно было оценить состояние зубчиков, редкость гашения, а заодно и какая картина красивее и «дороже» на глаз.
---
Сегодня марки почти исчезли из повседневной жизни, а вместе с ними исчез и этот незаметный канал художественного образования. У нынешних детей нет альбома, который сам, страница за страницей, знакомит с русской живописью. Может, поэтому зрелое поколение до сих пор так уверенно узнаёт Шишкина и Левитана с первого взгляда, а более молодым уже нужно подписывать картину, чтобы вспомнить имя автора.
А вы помните свою марочную коллекцию? Какая серия была самой любимой? Делитесь в комментариях и подписывайтесь на канал!
Подписывайтесь на канал в ДЗЕН MD Art Guide. Источник: https://m.dzen.ru/id/697b0b890aeeb92c5450df2b?tab=articles
Ну и в дополнение к коллекции нашёлся ещё один марочный блок (выложил в ВК, т.к. здесь уже нет возможности редактировать).
Порылся в старых дедовских альбомах и нашёл вот такие три марочных блока на тему индустриализации СССР.
... Иногда на просторах интернета попадаются очень интересные картинки, которые нельзя не сохранить в свою коллекцию. Но не просто как картинки, а делаю из них марки... На самом деле работы над этими марками ещё много предстоит - необходимо замылить логотип ии-художника и сделать перфорацию. Но это будет позже. Сейчас же просто хочется поделиться радостью от пополнения моей коллекции! Ну и услышать/почитать критику и пожелания.
990-е годы стали для российской филателии временем кардинальных перемен. Распад СССР и переход к рыночной экономике породили новый виток эмиссионной деятельности, но природа ценообразования на марки этого периода кардинально отличается от принципов оценки марок XIX – первой половины XX века. В целом, российские марки 1990-х годов не являются лидерами по стоимости на мировом и внутреннем филателистическом рынке. Их тиражи были достаточно велики, а сам период не породил такого количества легендарных раритетов, как, скажем, «Лимонка» или «Голубая гимнастка» советского периода, стоимость которых сегодня исчисляется миллионами рублей. О таких марках ценой в миллионы рублей можно прочитать в статье 15 самых дорогих почтовых марок СССР на сегодня.
Марки России 1990-х годов — это отдельная и во многом печальная глава в истории отечественной филателии. Для коллекционеров они представляют интерес, но их стоимость на рынке, как правило, невысока. Причин для этого несколько, и все они связаны с уникальным историческим и экономическим контекстом того времени.
Гиперинфляция и хаос переходного периода. Распад СССР поставил российскую почту в сложное положение. В 1992 году страна столкнулась с дефицитом почтовых марок и стремительно растущей инфляцией, из-за которой почтовые тарифы менялись с головокружительной скоростью .
Провизории и ручные переоценки: Чтобы хоть как-то работать в этих условиях, на местах начали массово выпускать провизории — временные марки и надпечатки, часто сделанные кустарно, от руки или с помощью простых штампов . На старые марки СССР чернилами наносили новые номиналы, чтобы они соответствовали новым тарифам . Такие «эрзац-марки» были лишь временным решением и не могли приобрести коллекционную ценность.
Огромные тиражи: Основная задача почты в то время была — просто обеспечить отправку корреспонденции.
Бумажные "фантики" или несостоявшиеся раритеты.
Многие марки, выпущенные в 1990-е, просто не стали "раритетами" в классическом смысле этого слова.
Массовый выпуск для коллекционеров: В отличие от марок начала XX века, которые активно использовались в почтовом обращении и многие экземпляры были утеряны, марки 1990-х годов часто выпускались большими тиражами именно для коллекционеров. Они не были редкостью уже в момент появления.
Уничтожение "неправильных" тиражей: Иногда малая редкость может возникнуть из-за того, что тираж уничтожили. Яркий пример — марка, посвященная 250-летию Полтавской битвы, часть тиража которой сожгли "по политическим соображениям" . Однако в 1990-х таких историй было немного.
Кризис филателистического рынка в 1990-е. В 1990-е годы рынок филателии в России практически исчез. Система распределения марок, существовавшая в СССР, разрушилась, а вместе с ней — и механизм ценообразования . Цены на марки, которые устанавливались "сверху", перестали работать.
Филателистический рынок в России в те годы был "мертв" — купить или продать что-либо было практически невозможно. Коллекционеры, особенно пожилые, пытались продать свои собрания, но часто безуспешно, а молодые филателисты уезжали за марками в Европу, где они стоили на 50% дешевле . Это создало ситуацию, когда марки обесценились, и их часто продавали за копейки просто потому, что на них не было спроса .
Марки России 1990-х — это отражение своего времени: бумажный хаос, гиперинфляция и разрушенная система. Они не успели стать исторической редкостью, потому что их было слишком много, они не использовались в почтовом обращении так, как марки начала века, и сам рынок был в упадке. Сегодня они представляют в основном исторический интерес как артефакты переломной эпохи, но их коллекционная стоимость остается невысокой.
Если вас эта тема интересует, то можете прочитать подробную статью: 15 самых дорогих Почтовых марок России 90-х годов. Сколько стоят сегодня.