Лига метал-музыки

Да, нашел время на итоговый пост, с утра пытаюсь расставить по местам всё великолепие и мракобесие, что вышло за последние 12 месяцев. Скажу честно: составлять этот топ было сложнее, чем раньше. Я честно пытался быть объективным. Я страдал. Мои соседи страдали ещё больше.

2025-й оказался на редкость урожайным годом. И вот тут мы подходим к главной проблеме любой математики: мест всего десять, а альбомов, от которых хочется трясти головой до перелома шеи - гораздо больше. В итоге математика пошла к черту)) Уже на старте нас, как и во все прошлые итоги, ждет настоящая давка - сразу ВОСЕМЬ альбомов.

======================================================================

10 место / 5 баллов

• Vintersorg - Vattenkrafternas Spel

• Whitechapel - Hymns in Dissonance

• Grima - Nightside

• Abigail Williams - A Void Within Existence

• Aephanemer - Utopie

• Hexecutor - ...Where Spirit Withers in its Flesh Constraint

• Faith Burner - From Suffering To Madness

• Arch Enemy - Blood Dynasty

Здесь мы имеем триумфальное возвращение шведов Vintersorg после восьми лет тишины. Выдали поток ритмической агрессии и величественного чистого вокала. Музыка звучит одновременно почти магически и очень естественно, увлекая слушателя в суровые пейзажи, и даже языковой барьер не мешает прочувствовать каждую эмоцию.

От Whitechapel мы получили, пожалуй, самый плотный и темный альбом, который группа когда-либо создавала. Он полон ярости и звучит как духовный наследник их культового This Is Exile, но с обновленным, более техничным арсеналом 2025 года.
От французов Aephanemer нам досталась в этом году самая кинематографичная работа с симфоническим размахом. А вокал на их родном языке придал песням особую эмоциональную остроту и драматизм, идеально сочетаясь с чудесными гитарными мелодиями и фолковыми флейтами.
Еще одни французы - трэш-блэк маньяки Hexecutor, прокладывают новый путь в дебрях жанра, доказывая свое мастерство. Музыка с духом старой школы, звучащая свежо и зловеще, обретает новую силу.
Abigail Williams мне запомнились в этот раз созданием трансовых, повторяющихся структур, вместо простого нагромождения риффов. Едва уловимые фортепианные мелодии блуждают в миксе, словно призрачные воспоминания, добавляя мрачной элегантности.

Дебютный концептуальный альбом из Колумбии от Faith Burner захватывает с первых нот, с первых секунд. И мрачным / мистическим голосом вокалиста и оркестровыми аранжировками, усиливающими гнетущую атмосферу.
Arch Enemy...что ж, ну ничего плохого не могу сказать, группа на релизе полна жизни, энергии и трэшевой злости. Здесь меньше слащавой мелодики предыдущего диска и больше кусачих риффов и неистовых ударных. Интересно, какая судьба уготована группе дальше, после ухода Алиссы.
На последок я оставил Grima. Это их дебют на Napalm Records (!!!) и на нём они выдали настоящий аудиальный гипноз, заставляющий физически ощутить холод и одиночество бесконечной зимы и сибирской мистики.

======================================================================

9 место / 6 баллов

• Golden Serpent - Lullabies From Hell

• Kaunis Kuolematon - Kun Valo Minussa Kuol

• Avulsed - Phoenix Cryptobiosis

• Blackbraid - Blackbraid III

• Omnium Gatherum - May the Bridges We Burn Light the Way

Здесь у нас очередной шедевр от Kaunis Kuolematon и альбом, название которого переводится "Когда свет во Мне Угас". Запутанные мелодии и брутальный дум-дэт, создающие атмосферу ледяной красоты, давят всей тяжестью северной ночи.
Фирменный рык Дэйва Роттена, который на новом Avulsed звучит так же утробно, как и 30 лет назад.
Боевые барабаны и флейты коренных народов сплетаются с ледяным тремоло, создавая уникальную атмосферу смерти и красоты. Это, конечно же, индейский блэк от Blackbraid. Все тут работает на контрастах: от неистовых скоростей, под которые хочется скакать в атаку с томагавком, до медитативных акустических пауз с шумом дождя и волчьим воем.

Дебютный взрыв от греческих экстремалов Golden Serpent. Выдают плотную стену дэт--н-рольного звука с гипнотическими мелодиями и с неожиданно цепляющим грувом.
И какой-то альбом городских легенд от Omnium Gatherum, по другому и не сказать. Настоящий урбанистический меланхолизм с драйвом для мечтателей и бродяг. Смесь жесткого гроула и филигранных, почти попсовых мелодий.

======================================================================

8 место / 7 баллов

• Aphonic Threnody - A Silence Too Old

• Esipthycide - The Tunnel

• Malphas - Extinct

• Feurshwanz - Knightclub

• Ereb Altor - Hälsingemörker

• Amorphis - Borderland

• Netherwalker - Odyssey of Respair

На восьмом месте настоящая "банка с пауками" - от рыцарских дискотек до похоронного дума.
Монумент угнетению и скорби от Aphonic Threnody, давит тяжестью и медленно топит в водах слёз. А вокал здесь такой, что сердце готово разорваться.
Немецкие фолк-метал шуты Feurshwanz превратили рыцарский замок в ночной клуб. Вечеринка с волынками, рэпом и угаром.

Швейцарский мелодик-блэк Malphas, балансирующий между традициями старой школы и современным звучанием, чистая злоба и атмосфера. Но парочка треков вроде открывашки "Psychomachia" доказывают, что группа умеет писать настоящий блэк-н-ролл гимн, под который хочется трясти головой.
Шведы Ereb Altor продолжают свой путь в дебри эпического викинг-метала и исследуют темный фольклор про лесных духов и кровавые битвы.
======================================================================

7 место / 8 баллов

• Veilburner - Longing For Triumph, Reeking Of Tragedy

• Evoken - Mendacium

• Lik - Necro

• Maahes - Nechaha

• Devs Mortvorvm - The Oldest Crypt

• In Mourning - The Immortal

• Darko US - DETHMASK 3

Экспериментальный дуэт Veilburner в этот раз менее хаотичный, чем раньше, но показался более пугающим: звуковые эффекты звучат тяжело, неправильно и тревожно.
In Mourning как всегда дорого, качественно, с безупречным звуком и вокалом здесь от опетовской чистой тоски до звериного рыка. Несмотря на некоторую самоповторяемость, всё ещё умеют создавать моменты, которые застревают в памяти надолго.

Динамичный, не свойственную жанру альбом от Evoken. Мастерски меняют темп, переходя от могильной тяжести к агрессивному дэту, не давая слушателю заскучать.

Безумная энергетика и ни одной лишней секунды от Lik. Олдскул с современным лицом.
Египетский блэк-метал из Германии Maahes. Заметно добавили кинематографического размаха и оркестровки и хоры в духе ранних Dimmu Borgir.
======================================================================

6 место / 9 баллов

• Baest - Colossal

• Paleface Swiss - Cursed

• Gruesome - Silent Echoes

• Lloth - Archees Legeones

• Deteriorot - Awakening

• Sadist - Something to Pierce

• Havukruunu - Tavastland

Датчане Baest решили добавить в свой звук щепотку стадионного рока. В результате звук стал объемнее, жирнее и веселее.
Новый Gruesome - ваш Святой Грааль, если вы скучали по эпохе альбома Human группы Death. Они воскрешают дух Шульдинера с пугающей точностью. Всё звучит как потерянная классика из 1991 года, которую наконец-то нашли и отреставрировали до блеска.

Еще на этом месте стоит отметить мощный и бескомпромиссный эпический блэк-дэт Lloth из Греции, пропитанный мифами и духом древних войн. И легенд американского андерграунда Deteriorot, чей звук густой и вязкий, как болотная жижа, затягивающая в пучину обреченности.
Ну а финский языческий блэк Havukruunu предлагает путешествие по заснеженному лесу под яростные галопы и хоровые распевы. Гитара рисует пейзажи невероятной красоты, а фолковые вставки добавляют музыке той самой северной магии, за которую мы так любим финскую сцену.

======================================================================

Половина пути пройдена!!! Я выпил цистерну кофе и трижды порывался удалить всё к чертям)) Мы разобрали огромную кучу годных релизов, но самое страшное впереди. Дальше идут тяжеловесы.

======================================================================

5 место / 10 баллов

• Igorrr - Amen

• Sodom - The Arsonist

• Cryptopsy - An Insatiable Violence

• Istapp - Sól Tér Sortna

• Putrevore - Unending Rotting Cycle

• Lorna Shore - I Feel The Everblack Festering Within Me

Французский безумный проект Igorrr, в котором можно услышать как барочное пианино насилуют брейккором, а оперный вокал тонет в волнах экстремального метала, в этот раз пригласил к себе Скотта Иэна из Anthrax. Даже легенды трэша хотят быть частью этого балагана)
Возвращение в Sodom Фрэнка Блэкфаера дало группе ту самую химию ненависти времен Agent Orange. В этот раз получился идеальный флэшбэк в 80-е, с яростью, которой позавидуют молодые группы.
Солнце чернеет - так переводится название нового альбома Istapp, и музыка идеально этому соответствует. Мелодичный блэк, который звучит остро, как сосулька (!!! А? поняли отсылку?!), и холодно, как дыхание смерти. Альбом полон треков, под которые хочется маршировать сквозь метель навстречу вечной ночи. Разнообразный, динамичный и по-настоящему ледяной релиз.

Cryptopsy во всю стараются реабилитироваться за грехи прошлого и выдали альбом общий вайб которого напоминает о лучших временах None So Vile.
Название нового альбома Putrevore говорит само за себя - это бесконечный цикл гниения, воплощенный в звуке. Здесь нет места моде или трендам, только густой, вязкий риффинг и атмосфера сырого склепа. Страшный, грязный дэт, вызывающий физический дискомфорт, вё как надо.

======================================================================

4 место / 13 баллов

Testament - Para Bellum

Если вы хотите мира.... не стойте у Testament на пути. Про альбом уже многое сказано в интернете, группа звучит злее и сфокусированнее, чем когда-либо за последние 40 лет. Чак Билли рычит и смешивает свой фирменный трэшевый вокал с настоящим дэт-металлическим гроулом. Но главный сюрприз - это инъекция блэк-метала. Тремоло и бластбиты нового барабанщика добавляют музыке ледяной ярости, превращая привычный Bay Area Thrash в нечто современное и смертоносное. Я лично кайфую от баллады Meant to Be со скрипкой, виолончелью и альтом, но ее нет в ВК, поэтому вот боевичок.

======================================================================

3 место / 14 баллов

Unleashed - Fire Upon Your Lands

Для третьего места - настоящий викингский эпик, ветераны выдали хороший альбом: злой, цепкий и героический. Уникальность в балансе: здесь есть и сырая, грязная агрессия олдскула, и эпическая мелодика, заставляющая сердце биться чаще. Приятно понимать, что группа не буксует в прошлом.

======================================================================

2 место / 20 баллов

Paradise Lost - Ascension

17-й альбом (могу ошибаться, смотря кто как считает) легенд и демонстрация абсолютной власти над жанром. Гитары Макинтоша звучат тяжело, с мелодиями, которые ранят сердце. А вокал Холмса здесь идеальный баланс между пещерным гроулом времен Lost Paradise и той самой усталой, мудрой чистой подачей, ставшей его визитной карточкой.

======================================================================

Ну что, вот мы и на вершине этой горы из черепов, сломанных медиаторов и пустых банок из-под энергетика. Позади девять ступеней ада (в хорошем смысле), десятки часов музыки и примерно три нервных срыва)) а в голове каша из риффов. Составить этот топ было той еще задачкой. Вы дали мне около сотни альбомов, которые вам зашли в прошлом году, и я далеко не все из них слышал до этого. Сотни треков, попытки впихнуть невпихуемое и мучительный выбор между "круто" и "очень круто". Я честно старался никого не забыть (хотя наверняка забыл, и вы мне об этом напишете).
Но оно того стоило. Остался последний рывок. Вишенка на этом торте из колючей проволоки. Альбом, ради которого стоило терпеть всё это звуковое безумие. Соберитесь, сейчас будет финал.

======================================================================

1 место / 25 баллов

Coroner - Dissonance Theory 

Спустя 32 года они звучат так, будто и не уходили. Это всё тот же умный, сложный и дико качающий метал. Они умудрились сжать 40 лет истории метала в один кулак, не растеряв ни капли своей фирменной магии. Каждая нота стоит на своем месте с пугающей точностью. Здесь есть всё: ледяная индустриальная отстраненность Grin, техническое безумие Mental Vortex и первобытная трэшевая ярость. Звук плотный, жирный, но при этом слышно каждую тарелочку, каждый нюанс баса. Альбом не грузит, не давит пафосом, увлекает в своё странное, диссонирующее путешествие.

Чертовски качественная работа от мастеров, которые знают своё дело. Никакой лишней мишуры, только музыка. И именно поэтому они на вершине.
Лучший подарок фанатам и лучший альбом года!!

======================================================================

Ну вот, собственно, и всё.
Весь этот список не истина в последней инстанции, а всего лишь отпечаток нашего музыкального вкуса. Возможно, я где-то забыл вашу любимую группу. Возможно, вы поставили кого-то незаслуженно высоко. Это нормально и это не страшно. Главное, что 2025 доказал одну простую вещь: метал не просто жив, он эволюционирует, мутирует и продолжает выдавать шедевры, от которых хочется жить.

ЧТО ЖДАТЬ ОТ 2026?

Выдыхать рано, вот лишь малая часть того, что уже маячит на горизонте:
последний альбом рыжего деда Мастейн (Megadeth)
уже через неделю новый Kreator
Anthrax всё ещё «готовят» этот альбом. Но, может, 2026-й станет тем самым годом?
Технический дэт-метал на скоростях, запрещенных Женевской конвенцией, от Archspire.
Французские эко-титаны Gojira тоже готовят новый материал
Легендарное возвращение, которое мы ждали 25 лет от Savatage. Это будет еще одно событие десятилетия

Слушайте хорошую музыку!

2 - Скажи пожалуйста, какой самой крутой тяжёлой группе ты рисовал обложку. Что это за обложка?

- Тут я наверное выделю две категории - российская сцена и зарубежная. Понятие "обложка" - немного загоняет в рамки, будем называть это общим словом - арт (здесь и обложки, и мерч, и лого с афишами и т.д. и т.п.). Если брать зарубежную сцену, то мне было приятно приложить руку к туровому мерчу любимых AS I LAY DYING (отдельная благодарочка Трумерч и ГЕТ), которые не покидают мои плейлисты уже почти пару десятков лет. Туда же 30 SECONDS TO MARS, хоть и работа была минимальна. Из российской сцены выделю ##### (5DIEZ), совсем недавно у старичков вышел трибьют-альбом к 25-летию группы, к которому я рисовал обложку, ну и STIGMATA, конечно же, которым не так давно делал афишу на осенние концерты. Это группы, на которых я вырос и которые занимают особо почетные места в моих музыкальных списках. Крутых групп, с которыми я работал, на самом деле очень и очень много, перечислять не буду, ибо сюда все просто не войдут.

3 - Как ты считаешь, должен ли художник послушать музыку, а потом рисовать или ему достаточно технического задания от музыкантов — типа, там - ёлки, здесь - костер, Луна - вон там )))

- Не буду говорить за всех художников, но я обычно стараюсь вникнуть в материал, будь то тексты, сырые демки или что-то еще. Для полноты картины это точно не будет лишним. Учитывается все, и материал, и пожелания музыкантов\референсы. В конце концов, чем больше инфы - тем точнее попадание. Не редкость и случаи, когда нет ничего, кроме куска текста. Но и это не проблема - все решаемо, любую мысль можно развить.

4 - И слушай, а не было ли у тебя такого, что ты послушал какой-то альбом, увидел их обложку и тебе захотелось нарисовать что-то покруче?

- На самом деле, если у альбома такая обложка - значит так этот альбом видят сами музыканты. Я положительно отношусь к почти любому роду обложкам, будь то просто надпись белым на черном или «шевелёнка» (смазанное фото) на какую-нибудь мыльницу, это все может смотреться круто, к месту и передавать суть. Единственное, что я не воспринимаю - это кривой ИИ слоп, которым прикрывают свою лень\желание сэкономить на визуале, ну или просто считают своего слушателя всеядным, тут нужное подчеркнуть. У этого нет души и истории. Такие релизы я чаще всего тупо пролистываю и к ним не возвращаюсь. Да, сужу по обложке, и я такой не один. Возвращаясь к вопросу - наверняка мог бы где-то сделать круче, но это "круче" - очень субъективная штука (люди, внезапно, могут смотреть на одни и те же вещи по-разному), и как оно по итогу выглядит - решает в первую очередь сам музыкант. Художник помогает при необходимости развить идею и воплотить её в жизнь. Поэтому даже если на обложке полуголая задница - это канон.

5 - Ну я слушал одну очень крутейшую российскую команду, но обложка у них была конечно не на уровне, она была абстрактная, что-то там типа калейдоскопического рисунка. Музыка там была наикрутейшая, и вот тогда именно я подумал, что всё-таки должна быть связь. Потому что тогда мне было не всё равно, какая обложка у этого релиза. Как ты считаешь, должна ли обложка ну хотя бы минимально соответствовать музыке?

- Я думаю, что оно хотя бы минимально должно резонировать с материалом. Всегда здорово, когда есть концепция. Но обратный метод тоже работает. Если вы увидите розовую глянцевую обложку с котиками, а внутри грайнд - вы это, скорее всего, запомните. Это важнее, чем может показаться.

6 - Сколько лет ты занимаешься уже обложками и как много у тебя заказов по логотипам? Логотип - это очень сложная вещь, хотя кажется - «а что там такого? нарисовал вкривь-вкось, блэкарям пойдёт». Нет, конечно...

- Обычно считаю с дня создания сообщества ВК, оно создано в 2020. Примерно там я решил влететь в эту дверь с двух ног, и первые заказы были именно в тот период. По началу рисовал лого себе, находил несколько лет назад первые распечатанные варианты и это был тихий ужас. Ничего, кроме стыда, глядя на свои первые работы, я не испытываю, хочется это сжечь и никогда больше не видеть. Вещь действительно не самая простая, но рука со временем набивается. Раньше часто делал обложки и лого не только для метал сцены, сейчас же за какой-нибудь поп-проект я не возьмусь, если мне это не интересно. Вообще все опубликованное в соцсетях - в лучшем случае, половина того, что за все это время было сделано. Так что заказов не мало и по тому, и по другому.

Ну а то, что блэкарям рисуют логотипы "вкривь-вкось" - не совсем правда. Тут иногда работает принцип "чем хуже - тем лучше", но это тоже надо, так сказать, чувствовать. Как и везде, есть свои тонкости, характерные для жанра фичи и прочее. Больше всего мне нравится рисовать блэк\дэт лого, так как там можно свободнее играться с различными формами, накинуть подтеков и «соплей», все как я люблю. Люди видят там треснутый кожаный диван, гору веток или какую-то слипшуюся срань - что угодно. Отсюда и распространенное мнение, что можно рисовать, как попало. Уверяю, вы почувствуете ощутимую разницу между работой художника, у которого набита рука под это дело, и работой дилетанта, который решил криво-косо накидать веток.

7 - Труднее ли нарисовать логотип, чем цельную обложку, и много ли споров с художником возникает у музыкантов по поводу логотипов?

- Зависит от сложности. Есть логотипы, которые рисуются дольше и муторнее, чем простенькие обложки, и наоборот. Не припомню, чтобы мне приходилось с кем-то спорить. Я могу озвучить свою точку зрения касательно чего-либо, часто с примерами\набросками, но последнее слово всегда за музыкантом, я же рисую в первую очередь для него. Ну и специально для этого я обычно делаю несколько концептов, который больше нравится - тот и прорабатываем. Такие дела.

8 — Михаил, ты напиши, пожалуйста, свои данные во Вконтакте, или еще где-то, чтобы люди могли бы обратиться и заказать себе рисунок для своей обложки.

ВК - https://vk.ru/mph.artwork

ТГ - https://t.me/mphartwork

9 - Кстати говоря, есть ли у тебя какая-то база, в которой заказчики могут повыбирать из наличного материала — рисунков.

- Такая база была раньше, но в последние года 3-4 она пустует, так как на это просто нет времени. У меня есть несколько проектов от себя - обложка и принт для мерча. Когда выпадает свободное время - потихоньку рисую. В подобном арте я обычно меняю привычный подход к работе, пробую какие-то новые техники, кисти и прочее. Возможно, выложу на всеобщее обозрение и поиск нового владельца в этом году. Могу сказать, что подобного раньше особо не делал. Да и такие работы у меня обычно не лежат долго и их сразу забирают.

10 - И как насчёт расценок, ты договариваешься каждый раз по-разному, или есть какие-то тарифы? Их называть не надо, люди пусть обращаются.

- Универсального ценника и тарифа нет. Каждая работа индивидуальна и объем работы, соответственно, разный. Чаще всего после изложения ТЗ и всех своих хотелок можно прикинуть примерный ценник.

11 — Михаил, расскажи пожалуйста, какими техниками ты владеешь, можешь ли ты например нарисовать масляными красками или в технике углем? Скажи пожалуйста, ты рисовал только для компакт-дисков или может быть тебе приходилось рисовать для виниловых пластинок? Там всё-таки формат побольше и можно более детализированные вещи делать...

- Стандартная моя техника - matte painting, где в ход пускается ВСЁ для достижения наилучшего результата (текстуры, 3д, фото, кисти и т.д. и т.п). Для мерча часто рисую полностью ручками. В последнее время тяготею попробовать масло (не то, которое едят), было бы интересно им порисовать. Уголь, кстати, тоже интересная вещь. Не знаю правда, когда найду на это время.

Обычно стараюсь рисовать в приличном разрешении изначально, оно одинаково хорошо подойдет как для дисков, так и для винила. Причем на виниле оно будет даже лучше, так как размер намного больше и арт раскрывается на нём во всей красе. Я не смотрю на размер будущей печати и не экономлю на детализации. Часто оставляю пасхалочки на обложках, для самых пытливых глаз :)

12 - Ты вот рисуешь скорее всего на планшете, там можно добиться какого угодно уровня чёткости и разрешения, или есть пределы?

- Да, графический планшет для ПК, iPad - практически незаменимые и обязательные вещи для комфортного рисования. Видал, конечно, и тех, кто обходится без этого, но тут кому как удобно. Айпад для меня, можно сказать, как правая рука. Все логотипы и принты рисуются именно там. В целом, любую работу на них можно разобрать на пиксели, что позволяет добиться нужного уровня четкости. Пределы есть везде, планшет в этом плане - просто инструмент, эти пределы он не увеличивает.

13 — Есть ли у тебя какие-то идеалы, идолы среди художников, на которые ты равняешься? Или ты идёшь своим путём и тебе, условно говоря, пофигу на то, что было создано другими?

- Есть художники, которые нравятся, само собой. Среди них - David Seidman, Stefan Koidl, Collin Estrada, Daniele Ingrassia, Godmachine и куча других. Мой pinterest забит работами талантливых художников. Мне интересно разбирать их работы и техники, но путь в любом случае должен быть свой. Тут, как говорится, нет предела совершенству. Я думаю, что я только в самом начале этого пути.

14 - Какое значение имеет композиция на вот таком маленьком формате? приходилось ли тебе спорить с музыкантами, что вот такие вещи нужно делать именно так, а не так, как они видят в своей голове? Вопрос очень интересный, потому что каждый человек видит по-своему.

- Я могу обозначить, что, например, вот так будет лучше и логичнее в плане композиции, или что вот так будет смотреться, а так нет. Спорить тут и что-то доказывать с пеной у рта я не вижу смысла.

15 - Вообще, взаимодействие с музыкантами, оно обходилось у тебя без скандалов?

- Были на моей памяти группы, которые ни при каком раскладе не могли договориться между собой в плане концепции, и это превращалось в срач и бесконечный перебор вариантов. Либо банда, которая уже после выполнения всех работ в конце мне выдала, что они нашли другого художника, который, условно, сделал бы эту работу за две банки жигуля, не смотря на то, что я всегда обозначаю примерный ценник перед началом работ. Скандалов как таковых не было, особо мутные типы просто летят в блэклист, который чекают и другие художники, нередко орги\лейблы\звукари и прочие, музыкальная тусовка тут достаточно камерная и дерьма в плане работы многие предпочтут избежать.

16 - Были ли в своей практике случаи взаимодействия с музыкантами, которые ни к чему не привели, или всё-таки можно всегда договориться? Это вопрос межчеловеческого общения, причём артистов с двух сторон - один - художник, другой - музыкант, и вот они начинают друг другу втирать...))

- Было несколько групп, которые перебирали множество вариантов логотипа, а потом просто ушли в закат, не сказав даже спасибо, либо там раздумия затянулись на целую вечность, я не знаю. Чаще всего, конечно, можно договориться и к чему то придти, либо мирно разойтись.

17 - Приходилось ли тебе идти на компромисс против своей воли, и внутреннего эстетического художественного чувства.

- Чаще всего я просто не берусь за работу, которая мне не по душе. Но это не исключает случаи, когда на твой взгляд работа сделана качественно, вот прям атмосферно, и тут поступают какие-то совершенно неуместные и нелогичные правки, которые руинят либо атмосферу, либо композицию, либо вообще всё. Ну и в последнее время актуальна цензура, постоянно кто-то ущемляется или видит угрозу своим хрупким чувствам там, где её нет. В этом плане тоже приходится обыгрывать некоторые вещи, символы и прочие моменты. В поп-индустрии, насколько я помню, принято все упрощать, чтобы это было проще "схавать". Именно поэтому мне не доставляет работать в этом направлении.

18 - Как по-твоему создаётся в итоге качественная (не будем говорить идеальная), но толковая обложка, которая нравится и тебе, и музыкантам? В результате какого творческого порыва, как ты готовишься психологически к каждому новому заданию?

- Качественная обложка - это некий симбиоз между визуалом и музыкой. Она является таким хуком, который должен цепануть слушателя еще до нажатия кнопки "play". Ну и обязательно читаться в обычном размере и миниатюре, желательно еще на этапе ч\б концепта. Очень часто, особенно в последнее время музыканты этим пренебрегают или просто не придают этому должного значения. Творческий порыв приходит где-то в середине работы, когда концепт утвержден, настроение и дальнейший вектор движения понятен. Как готовлюсь психологически? Ну наверное в первую очередь это знакомство с материалом, референсами и в целом общение с музыкантами. Очень ценю, когда мне дают творческую свободу, без жестких рамок и ограничений. Тут почти стопроцентная вероятность того, что мне обложка будет нравиться, да и самим музыкантам при таком раскладе она нравится, можно сказать, всегда. Если коротко - качественная обложка отображает суть и настроение материала, цепляет внимание и хорошо читается.

19 - Спасибо за ответы, за уделенное время, удачи!

- Не за что, было приятно вновь поболтать. Удачи!

Я посмотрел новый клип, и у меня внутри что-то щёлкнуло: я снова стоял у метро на рубеже веков, у палатки с дисками и кассетами, и слушал то, чего в России тогда почти никто не слушал - волной раздавались у метро звуки электрогитары и какого-то необычного оперного (как мне тогда казалось) - пения. Звуки, которые очаровали.

Время было странное. Эфир занимали эстрада и «Руки Вверх», а всё остальное воспринималось как экзотика. Но именно в этой экзотике мне и повезло: у меня были Enigma с их григорианскими хоралами поверх электронных ритмов, потом Era со своим «Ameno», который знают, кажется, все. Потом я наткнулся на Gregorian, где рок и поп звучали голосами монахов. Всё это казалось музыкой не отсюда: древнее в современной обёртке, сакральное рядом с клубным.

А потом, у метро я случайно услышал и «Wishmaster» от группы Nightwish. "Тяжёлая" музыка и настоящий оперный голос.

Tarja Turunen была вокалисткой Nightwish с 1996 года и до 2005-го. Её голос и был тем самым мостиком между моими Enigma и Era и тяжёлым звуком (как я тогда думал), который я только начинал открывать. Примерно тогда же мне попались и шведы Therion с их хорами и оперными партиями.

Говорят, что именно Theli 1996 года дал толчок всему симфоническому металлу, а Nightwish начинали в том же году. Мне нравится эта мысль: в разных частях Европы одновременно появлялось то, что потом изменило жанр - о чём я узнал гораздо позже, разумеется.

Рядом с этим жила и финская Apocalyptica. Четыре виолончели, которые сумели сотворить с Metallica такое, что даже же бы Эдвадг Григ с "Пещерой горного короля" перевернулся в гробу, хотя стоп!...

Финны из Хельсинки собрались ещё в 1993-м, а в 1996-м выпустили альбом Plays Metallica by Four Cellos. Для человека, который уже привык, что классику можно смешивать с современным звуком, это было вдвойне интересно: тут классический инструмент не украшал рок, а играл его на равных.

И вот спустя много лет, в нашем безумном 2026-ом, воспоминая из детства соединились - они встретились в одной песне.

Голос Tarja и струны Apocalyptica в «Tango» с альбома Frisson Noir. Для кого-то это просто новый клип, а для меня замкнувшийся круг (клип это в чём-то отражает): от палатки у метро, где музыка вдруг оказалась из другого мира - до сегодняшнего дня, где тот мир продолжает звучать.

Какой бы не была музыка - она всегда остается частью воспоминаний - для кого-то это первый поцелуй, для другого - это тяжелая разлука, ну, а кто-то вспоминает и звуки Танго

Whiplash - Bullet Train

Альбом, провисевший в графе "ожидается" почти десятилетие, и это уже третья попытка его выпустить. Оригинальное название осталось жить первой строкой трек-листа, промо-диски, которые вышли небольшой горсткой и разошлись по рукам на европейском туре, превратились в коллекционные раритеты, а обложку перерисовал Эд Репка.
Релиз - 27 ноября.

Speed / Thrash Metal

=======================================================================

Patriarchs In Black - No More Blood

Тандем Дэна Лоренцо (Hades, Non-Fiction) и Джонни Келли (Type O Negative, Danzig) продолжает гнуть свою линию: это все тот же тяжелый, прокуренный сладж-дум с очень специфическим привкусом. Проект наконец-то нащупал свой стиль, отойдя от простых джемов к более продуманным структурам. Крепкий, тягучий сингл с отличной работой гостевого вокального трио.
Релиз - 8 января.

Southern / Doom Metal

=======================================================================

Garden of Stone - Red Giraffe

Подмешивают в этот свой дэт шугейз и всё подряд, но вот переходы между стилями не всегда плавные и пока ожидание от альбома - куча идей, свалённых вместе без достаточного внимания к слушабельности. В тоже время вокал идеально переключается между чистым пением и более агрессивными подачами (в новом треке чистая часть выходит на первый план, особенно в припеве), он действительно широкий и эмоционально заряженный.
Релиз - 11 декабря.

Melodic Death / Heavy Metal

=======================================================================

Memoriam - Nothing More To Say

Первый сингл с шестого и последнего альбома Memoriam. На ударных здесь Dirk Verbeuren из Megadeth, чьи бласт-биты добавляют совершенно новое измерение саунду. Он привносит агрессивный подход, включая скоростные секции, что нетипично для группы, обычно предпочитающей монументальные, тягучие риффы.
Релиз - 29 января.

Death Metal

=======================================================================

Hyperion - Fides Novem

Затяжной плотно упакованный sci-fi эпос, разгоняющийся стремительно и яростно, с обжигающим вокалом и маниакальными гитарами. Но есть и фазы мелодической элегантности: акустическая гитара, фортепиано, хоровые голоса, которые разворачиваются в правильный момент.
Релиз - 6 ноября.

Melodic Black / Death Metal

=======================================================================

Archon Angel - Beyond The Grave

Для фанатов Savatage любой проект с участием Зака Стивенса - это повод насторожить уши. В этом проекте его мощный голос звучит в помпезной итальянской симфонической обёртке, чистый евро-метал, но предсказуемый.
Релиз - 11 декабря.

Heavy / Progressive Metal

=======================================================================

Sees - Silmän tottuessa pimeään

Финны в очередной раз доказали, что депрессия - их главный экспортный товар. Они хорошо выстроили стену звука, не превратив её в невнятную кашу. Получился вязкий, прогрессивный пост-метал, который можно сравнивать с Cult of Luna и ранними Isis, но с поправкой на финскую тоску.
Релиз - 20 ноября.

Post-Metal

=======================================================================

Aodon - Sous les sangles

Почти семь минут плотного, многослойного атмосферика, мастерски демонстрирующие его прекрасную сторону. Заоблачные ожидания от альбома, уверен, что они будут полностью оправданы.
Релиз - 27 ноября.

Atmospheric Black Metal

=======================================================================

Extol - Merciless Hunger

Бьющий наотмашь с первых секунд сингл. Жёсткий, хаотичный риффинг перемешанный с мрачной атмосферой и техническим изяществом в связке трэша и дэта. Гитары то маниакально метаются, то неожиданно складываются в величественные аккорды и гипнотическую прог-мелодию. Инструментальная часть где-то в середине звучит почти нежно, с тонким переливом чистых тонов. А финал трека вообще акапелльно - чокнутый.
Релиз - 6 ноября.

Progressive Death / Thrash Metal

=======================================================================

Silvertomb - Brain Matter ⧸ No God

Кенни Хики и Джонни Келли (да, второй раз он за пост засветился) - два ветерана Type O Negative, которые после смерти Питера Стила и распада Seventh Void собрали Silvertomb в Бруклине. Вокальная подача Хики здесь ближе к тому, как он звучал на Love You To Death, когда Стил отходил на второй план. Да и вообще трек, наверное, самый "тайповый", за историю Silvertomb. Мда, тень Type O Negative огромна, и всё, что делает Хики, неизбежно прогоняется через этот фильтр.
Релиз - 13 ноября.

Doom / Heavy Metal

Немецкая метал-дива Доро Пеш (Doro) сделала роскошный подарок всем ценителям качественного хэви-метала и глубокой лирики! Состоялась официальная премьера клипа на ее новую балладу «You R Not Alone».

Песня войдет в треклист новой специальной работы «Wild At Heart - Special Release (Tour Edition)».

По словам самой Доро, этот трек — невероятно эмоциональная, атмосферная и вдохновляющая баллада с мощным позитивным посылом, которая по своей энергетике способна стать культовым гимном уровня легендарной «Für Immer». В мире, где каждый порой чувствует себя потерянным, Доро напоминает: «Ты не один!»

Новый материал приурочен к большому зимнему европейскому турне певицы, которое стартует уже в декабре. Будем надеяться, что живьем эта баллада будет звучать еще мощнее!