Серия «Актеры, актрисы и просто персонажи фильмов...»

39

Развлекательные шоу и передачи, которые вели популярные российские и советские актёры

Серия Актеры, актрисы и просто персонажи фильмов...

Многие известные актёры не могут усидеть на одном месте, и зачастую участвуют в других проектах, которые на связаны с кинокарьерой. Кто-то создает музыкальную группу, кто-то снимается в рекламе и видеоклипах, кто-то заводит блог, а кто-то становится ведущим развлекательных шоу.

Вспомним некоторых популярных советских и российских актёров, которые прославились не только благодаря кино, но и побывали в роли телеведущих различных шоу и телепередач.

Леонид Ярмольник

Свою актёрскую карьеру Леонид Ярмольник начал в 1974 году, сыграв Митю в телефильме "Ваши права". А в 1976 году он сыграл жениха в ленте "Горожанин".

Человек с бульвара Капуцинов

Человек с бульвара Капуцинов

Но куда большую популярность он получил благодаря ролям в таких известных фильмах как "Сыщик", "Тот самый Мюнхгаузен", "Человек с бульвара капуцинов", "Паспорт", "Московские каникулы" и др.

Но помимо актёрской деятельности, в 90-е Ярмольник довольно часто выступал в качестве ведущего различных телевизионных шоу.

L-клуб

L-клуб

В 1992 году Влад Листьев, Леонид Ярмольник и Леонид Якубович придумали шоу "L-клуб". Именно Ярмольнику Влад Листьев и предложил стать ведущим. По началу Ярмольник сомневался, но все же принял предложение Листьева.

В игре участвовало трое игроков, которые должны были открывать карты с целью набрать 100 очков. Если игрок получит перебор или вытянет даму пик, то все очки сгорают.

Но были и другие раунды, например "L-рулетка" или "L-ресторан". Мне больше всего нравилось, когда игрокам нужно было на время (1-2 минуты) съесть четверть, половину или целый торт. В последнем же раунде финалисту нужно было попарно открывать карты и находить пары. Если за отведенное время все пары будут найдены, то игрок победит.

В 1997 году Ярмольник решает покинуть проект, чтобы заняться новым. Само же шоу "L-клуб" продолжило существование с новой ведущей, но ненадолго, и в конце 1997 году шоу было закрыто.

Золотая лихорадка

Золотая лихорадка

Осенью 1997 году Ярмольник выпустил новое шоу "Золотая лихорадка", где он выступал и в качестве ведущего. Здесь игроки отвечали на вопросы и получали возможность выиграть реальные серебряные и золотые унции (31,1 грамм).

В финале победитель должен был перечислить все (или определенное количество) из заданного списка. Если он называет заданное количество элементов, то получает килограмм золота. Правда, реальные слитки и унции победителям никто не давал. Все призы победители получали в денежном эквиваленте строго по курсу за минусом налога в 35%. Также, финалист автоматом становился участником суперфинала, где 15 человек соревновались уже за пуд золота.

Форт Боярд

Форт Боярд

А в 2003 году Ярмольник в паре с Оксаной Фёдоровой вели российскую версию знаменитой французской игры "Форт Боярд". После ухода Фёдоровой соведущей стала Екатерина Коновалова, а затем Елена Корикова.

Дмитрий Нагиев

Сегодня Дмитрий Нагиев известен наверное каждому жителю России. Свою кинокарьеру он начал в 1990 году, сыграв небольшую роль бармена в фильме "Палач".

"Палач"

"Палач"

Но если брать именно 90-е, то огромную порцию популярности он получил благодаря таким проектам как "Осторожно, модерн!", "Чистилище" и "Каменская". И это было еще до того как он стал вести огромное количество самых разнообразных шоу.

Осторожно, модерн 2

Осторожно, модерн 2

Ну а уже потом он начал активно совмещать актёрскую карьеру с карьерой телеведущего. Правда, очень много проектов с его участием как по мне далеко не самого лучшего качества. Но давайте вспомним о тех шоу, которые вёл Нагиев в разное время.

В 1995 году Дмитрий Нагиев впервые взял роль телевизионного ведущего. Это была программа "Телекомпакт", выходившая на "Пятом канале". В рамках данного шоу показывались видеоклипы и отрывки концертов отечественных исполнителей. Помимо этого Нагиев брал интервью у звезд шоу-бизнеса. Сама же передача шла вплоть до 2002 года.

Телекомпакт

Телекомпакт

В 1998 году Дмитрий Нагиев вместе со своим коллегой по "Осторожно, модерн!" Сергеем Ростом вели шоу "Однажды вечером". Это было шоу в формате вечернего развлекательного шоу.

А в 2002 году Нагиев вёл скандально известное шоу "Окна", где он общался с гостями, их друзьями и родственниками. В результате в рамках шоу раскрывалась страшная правда, о которой никто бы не мог подумать.

Окна

Окна

Программа просто кишела абсурдом, и далеко не все сразу поняли, что это была всего лишь постановка. Особенно абсурдным выглядел момент, когда в студии произошла драка, после которой Нагиева увезли в больницу, откуда он вёл следующий выпуск.

В 2005 году Нагиев перешел на Первый канал, и тут он пустился в разнос. В это время он стал ведущим (от России) классного международного спортивно-развлекательного шоу "Большие гонки".

Большие гонки

Большие гонки

Команды из нескольких стран соревновались между собой в разных испытаниях, будь то центрифуга, эстафеты, водные препятствия и т.д. Особенно были интересные раунды с живым быком. Я их просто обожал. Проект просуществовал до 2014 года.

В 2012 году Нагиев стал вести программу "Две звезды", где профессиональные музыканты брали под свою опеку звезд шоу-бизнеса, не связанных с музыкой (актёров, ведущих, и даже политиков). После этого они по очереди выступали в дуэтах, и в конце каждого выпуска какая-то пара выбывала.

"Голос"

"Голос"

В том же 2012 году Дмитрий Нагиев стал ведущим шоу "Голос" на Первом канале. А со временем он стал вести спин-оффы этой передачи, а именно "Голос. Дети" и "Голос 60+".

Михаил Боярский

Знаменитый советский и российский актёр Михаил Боярский в свое время также вел несколько телешоу.

С 1994 по 1997 год Михаил Боярский вел передачу "Домино" на телеканале РТР, в рамках которой он брал интервью у знаменитостей. Причем, суть передачи заключалась в том, что интервью он берет до тех пор, пока не докурит свою сигарету. А затем зрители слушали песни в исполнении самого Боярского.

Домино

Домино

В 1997 году актёр стал вести новой шоу, которое получило название "Боярский двор". Сама передача шла на телеканале "Культура" и просуществовала до 1998 года.

"Боярский двор"

"Боярский двор"

В рамках шоу Боярский вел беседы с академиком и филологом Александром Панченко. Здесь поднимались проблемы, которые существовали в России, в том числе финансовые пирамиды.

Музыкальный ринг

Музыкальный ринг

Ну а в 2010 году Михаил Боярский с Тимуром Родригезом стали вести музыкальную телепрограмму "Музыкальный ринг", где два исполнителя или группы соревновались между собой, а зрители за них голосовали с помощью СМС.

Кстати, в советское время и в 90-е передача "Музыкальный ринг" выходила на другом канале, и там Михаил Боярский также не раз появлялся, но в качестве участника.

Юлия Меньшова

Несмотря на то, что Юлия Меньшова - дочь известных советских актёров, да и окончила она Школу-студию МХАТ, популярной актрисой она так и не стало. Хотя, конечно, можно выделить несколько известных проектов с ее участием, в частности сериал "Бальзаковский возраст, или Все мужики сво...".

В 1994 году Юлия Владимировна впервые примерила на себя роль телеведущей. По приглашению Виктора Мережко она стала вести шоу "Моё кино" на телеканале "ТВ-6". Но шоу просуществовало всего год.

Я сама

Я сама

А в 1995 году она стала ведущей одного из самых популярных ток-шоу 90-х "Я сама" на том же ТВ-6. Это было женское ток-шоу, где обсуждались различные женские проблемы, среди которых семья и личная жизнь. За это шоу Меньшова получила премию "ТЭФИ".

После закрытия ток-шоу "Я сама" Меньшова стала вести шоу "Продолжение следует" на телеканале НТВ. В принципе, Юлия не уходила от своего формата, и в основном вела различные ток-шоу.

Наедине со всеми

Наедине со всеми

Из последнего можно вспомнить ток-шоу "Наедине со всеми", где она брала интервью у различных знаменитостей. В одном из выпусков 2017 года ее гостем был известный ныне инфоцыган Аяз Шабутдинов.

Виктор Логинов

Звезда сериала "Счастливы вместе" Виктор Логинов в свое время также вел не мало шоу. Но я-то думал, что их всего 2-3 штуки, а оказалось, что их больше 10.

Интуиция

Интуиция

Самым известным шоу, которые вёл Гена Букин Виктор Логинов стал шоу "Интуиция", которое выходило на телеканале ТНТ с 2007 по 2013 годы. Перед игроками появлялись 12 незнакомых людей, и игроки должны были угадать профессии или увлечения этих самых незнакомцев.

А с 2010 по 2012 гг. на том же ТНТ выходило шоу "Ешь и худей", ведущим которого стал также Виктор Логинов. В рамках шоу гостей программы учили готовить разнообразные вкусные блюда с уменьшенной калорийностью.

"Ешь и худей"

"Ешь и худей"

Помимо этого, Логинов вёл такие проекты как "Доктор И", "Любовь по звёздам", "Планета кошек", "Кулинарный поединок", "Угадай мою пару" и др.

Елена Проклова

Известная актриса Елена Проклова с 2006 по 2010 год была соведущей Геннадия Малахова в медицинской телепередаче "Малахов +", где они рассказывали про лечение народными средствами.

"Малахов +"

"Малахов +"

После закрытия программы (из-за низких рейтингов) в 2010 году Ганнадий Малахов ушел с Первого канала, а Елена проклова начала вести новую передачу "ЖКХ".

Надежда Румянцева

Еще в 80-х Надежда Румянцева вела детскую передачу "Будильник", которая выходила на Центральном телевидении.

А в начале 00-х Надежда Румянцева была соведущей Валерия Комиссарова в ток-шоу "Моя семья". Как правило, она не участвовала в дискуссиях, но постоянно давала свои комментарии.

Анастасия Заворотнюк

После выхода сериала "Моя прекрасная няня" Анастасия Заворотнюк вмиг стала звездой. И хоть фильмы с ее участием выходили довольно посредственные, но в различные шоу в качестве ведущей ее звали на постоянной основе.

К примеру, в 2005 году она стала вести шоу "Хорошие песни", сменив ушедшую Тину Канделаки.

Танцы со звёздами

Танцы со звёздами

Помимо этого, она вела различные танцевальные шоу, такие как "Танцы со звездами" (первые три сезона с Юрием Николаевым), "Танцы на льду" (первые 2 сезона совместно с Юрием Николаевым) и "Лёд и пламень" (совместно с Маратом Башаровым).

Также, в 2012 году у Анастасии Заворотнюк вышло свое юмористическое ток-шоу "Настя". Правда, шоу оказалось настолько неинтересным для зрителя, что спустя 3 месяца оно было закрыто.

"Настя"

"Настя"

А еще я прекрасно помню, что где-то в середине-конце 00-х Анастасия Заворотнюк и Сергей Жигунов (на волне успеха "Моей прекрасной няни") вели вместе какое-то шоу на СТС. Но я совершенно не помню как оно называется, а в интернете о нем информации найти не могу. Может вы подскажете?

Николай Фоменко

Николай Фоменко - это не просто актёр или ведущий. Это настоящая "глыба", который смог проявить себя в различных направления, таких как автогонки (получил мастера спорта), музыка (бит-квартет "Секрет"), кино, радио и телевидение. Я даже не знаю, как он умудрялся заниматься всем этим, но выражаю ему огромное уважение.

Свою деятельность как ведущего Фоменко начал еще в советское время. И за свою долгую жизнь он успел побывать ведущим нескольких десятков передач и шоу. Я просто физически не перечислю все его телевизионные проекты, а расскажу лишь про некоторые из них.

Еще в 80-х годах Николай Фоменко был одним из ведущих таких программ как "Кружатся диски", "Утренняя почта" и "Поп-антенна".

В первой половине 90-х Николай Фоменко был одним из ведущих, а затем и режиссёром информационно-познавательной и развлекательно-музыкальной программы "50 на 50" (Фифти фифти).

"Империя страсти"

"Империя страсти"

Но многие, конечно же, вспомнят знаменитое шоу "Империя страсти", выходившее на телеканале НТВ в 1997-1998 г. Программа транслировалась в ночное время, так как она была явно не для детских глаз.

А всё дело в том, что это было не просто развлекательное, а развлекательно-эротическое шоу, в каждом выпуске которого участвовали два участника (мужчина и женщина). Участники выполняли разного рода абсурдные задания, и в случае проигрыша снимали с себя определенное количество предметов одежды. Шоу было провокационным и явно не для детских глаз, но школьники все равно тайком его смотрели.

В том же 1997 году на том же телеканале НТВ Николай Фоменко стал вести шоу "Перехват". В игре участвовало двое "угонщиков", которые должны были скрываться от "охотников" (спецотряда ДПС). Каждому угонщику был выделен помощник в качестве штурмана, но главная проблема была в том, что машины были оснащены радиомаяками, поэтому "охотники" всегда знали, где находятся угонщики.

"Перехват"

"Перехват"

Для того, чтобы одержать победу, нужно было продержаться не менее 30 минут, при этом не нарушая ПДД. Сам же Николай Фоменко комментировал весь процесс из студии.

Также, не забудем и про шоу "Титаны рестлинга", которое выходило в конце 90-х на телеканале ТНТ. Николай Фоменко не был официальным ведущим, так как шоу все таки американское, но именно он комментировал всё происходящее на ринге. Причем, это выглядело так забавно, что было аж смешно. Я до сих пор помню его фразу "Старая рябая лысина Халка Хогана".

"Последний герой 3"

"Последний герой 3"

Помимо этого, Фоменко вёл такие шоу как "Полундра", "Последний герой 3", "Top Gear. Русская версия" и др.

Сергей Бодров младший

Еще в самом начале 90-х будущая звезда дилогии "Брат" Сергей Бодров младший был соведущим в программе "Марафон 15". И хоть он и не входил в основную тройку ведущих, в рамках программы периодически выходили его репортажи.

"Марафон 15"

"Марафон 15"

В середине 90-х Сергей Бодров младший был соведущим шоу Влада Листьева "Взгляд", где он общался с гостями и задавал различные вопросы, причем, порой, довольно острые.

"Последний герой 1"

"Последний герой 1"

Ну а в 2001 году Сергей Бодров младший стал ведущим первого сезона реалити-шоу "Последний герой". Сергей общался с участниками, выдавал им задания, комментировал происходящие и подводил итоги.

Михаил Пореченков

Михаил Пореченков также отличился тем, что в разное время вел различные программы и шоу, причем не самые честные.

Запретная зона

Запретная зона

Еще в 2003 году Пореченков стал вести шоу "Запретная зона", которая по сути является аналогом шоу "Окна" с Дмитрием Нагиевым. Но если в "Окнах" информация выдавалась только со слов самих участников, то в "Запретной зоне" члены съемочной группы еще и скрытые камеры выставляли в нужных местах, чтобы были доказательства. Но, естественно, все это тоже была обыкновенная постановка.

А в 2007 году Михаил Пореченков стал вести мошенническое шоу "Битва экстрасенсов". Не думаю, что шоу нуждается в том, чтобы рассказывать про что оно. Экстрасенсы якобы угадывают информацию о людях, ищут людей и предметы и т.д.

"Битва экстрасенсов"

"Битва экстрасенсов"

На самом же деле уже не раз было доказано, что в шоу "Битва экстрасенсов" участвуют мошенники. В 2009 году, кстати, Михаил Пореченков осознал, где он работает, и в итоге покинул проект, назвав всех участников жуликами. А ему на смену пришёл Марат Башаров.

"Кулинарный поединок"

"Кулинарный поединок"

В 2008 году Пореченков стал вести уже совершенно безобидное шоу "Кулинарный поединок". В разное время эту кулинарную программу также вели Оскар Кучера, Дмитрий Назаров и Денис Рожков.

Дмитрий Певцов

Актёр Дмитрий Певцов был ведущим был один раз. Именно он пришел в качестве ведущего на шоу "Последний герой 2".

"Последний герой 2"

"Последний герой 2"

Юлия Высоцкая

Юлия Высоцкая (жена Андрея Кончаловского) начала сниматься еще в 90-е годы, но куда больше зрители запомнили ее по кулинарной передаче "Едтим дома".

Это было не обычное кулинарное шоу, а нечто, похожее на домашний кулинарный видеоблог, где Высоцкая на собственной кузне что-то готовила, бегая из стороны в сторону и попутно рассказывая что она делает и для чего. В общем, выглядело все это на очень любительском уровне.

Сегодня же это шоу стало настоящим мемом. Раньше я этого не замечал (так как толком не смотрел), но у актрисы блюда получались далеко не всегда по плану. То она помидоры запекает в течении 3 часов, что от них ничего не остается, то сырники разваливаются, то шашлык жарит на открытом огне.

Иван Ургант

Свою кинокарьеру Иван Ургант начал еще в 90-е, и на сегодняшний момент на его счету более 30 проектов. Правда, добрую часть из них занимает франшиза "Ёлки". Но куда больше он прославился именно как телеведущий.

Свою карьеру ведущего он начинал с телеканала MTV, где вел такие проекты как "Большое кино", "Бодрое утро" и "Тотальное шоу".

"Бодрое утро"

"Бодрое утро"

В начале 00-х он вёл музыкальную программу "Народный артист" совместно с Фёклой Толстой, а в 2006 году он стал вести кулинарную программу "Смак", сменив Андрея Макаревича. Кстати, Смак он вёл вплоть до 2018 года.

"Смак"

"Смак"

За это время он успел стать ведущим и других шоу, таких как "Цирк со звездами", "Стенка на стенку" и "Волшебный мир Disney".

Ну а с 2008 по 2012 год он вместе с Александром Цекало вел пародийную передачу "Большая разница". В рамках данного шоу актёры (Сергей Бурунов, Нонна Гришаева и др.) пародировали известные фильмы, сериалы и даже блогеров. Мне, кстати, очень нравилось это шоу в свое время, особенно пародия на "Кто хочет стать миллионером", где Дмитрий Дибров (Сергей Бурунов) играл с Максимом Галкиным (Дмитрий Малашенко), подкалывая его по поводу того, что его выгнали с первого канала.

"Большая разница"

"Большая разница"

Не забудем и про шоу "Прожекторпэписхилтон", где Иван Ургант вместе с Сергеем Светлаковым, Гариком Мартиросяном и Александром Цекало комментировали в юмористическом ключе актуальные темы и газетные заголовки.

"Вечерний Ургант"

"Вечерний Ургант"

Ну и самым рейтинговым шоу в карьере Урганта стало шоу "Вечерний Ургант", которое выходило по будням ближе к полуночи. В студию к Урганту приходили различные знаменитости, причем как отечественные, так и зарубежные, где они отвечали на вопросы ведущего, а также развлекали публику.

Игорь Верник

Известный актёр Игорь Верник в свое время также вёл целую кучу развлекательных шоу, перечислять которые можно долго и упорно.

"Доброе утро"

"Доброе утро"

Не его счету такие шоу и передачи как "Ректайм", "Субботний вечер со звездой", "Седьмое чувство", "Доброе утро", "Ретромания", "Настроение", "Один в один", "Модный приговор" и др.

Источник

Показать полностью 38
1168

Первые и последние роли 10 знаменитых комедийных актёров фильмов 90-х

Серия Актеры, актрисы и просто персонажи фильмов...

В 80-е и 90-е годы Голливуд выпускал множество смешных комедий, над которыми мы угорали в детстве, и пересматривали их снова и снова. И если мы видели новый фильм с тем или иным комедийным актёром, то мы стремились его поскорее посмотреть, ведь актёр себя уже зарекомендовал.

Но когда-то и известные голливудские актёры были никому неизвестными новичками. Вспомним про первые и последние роли известных голливудских комедийных актёров?

Джим Керри

Начать я хотел бы с Джима Керри, который больше всего запомнился нам по таким лентам как "Тупой и еще тупее", "Маска", "Эйс Вентура. Розыск домашних животных", "Кабельщик" и др.

Кривляться Джим Керри любил с самого детства. Он постоянно шутил на уроках, развлекая одноклассников. Свою карьеру комика он начал весьма неудачно, так как во время первого выступления его освистали. Зато вторая попытка (через несколько лет) оказалась куда успешнее, и Керри смог завести аудиторию.

Его заметили, и стали приглашать в различные клубы со стендапами, где Керри обретал всё большую популярность.

Свою телевизионную карьеру Джим Керри начал с небольшой роли в детском сериале "Улица сезам", а в 1981 году он получил главную роль в канадском фильме "Резиновое лицо".

Практически сразу Керри начали звать на главные роли и в другие проекты, правда малоизвестные. Настоящий же взлёт карьеры произошел уже в 90-х, когда он сыграл в фильме "Эйс Вентура. Розыск домашних животных", а затем и в таких лентах как "Тупой и еще тупее" и "Маска". Благодаря этим фильмам Керри смог поднять свой гонорар до нескольких миллионов долларов.

После выхода "Соник 2" Джим Керри заявил, что больше не будет сниматься в кино. А согласится он только в том случае, если проект для него будет действительно интересным. И в 2024 году он вновь появился в роли доктора Роботника в фильме "Соник 3", да и судя по всему он появится и в четвертой части фильма.

Робин Уильямс

Как комик Робин Уильямс начал развиваться еще начиная с 1970 года, благодаря чему его, собственно, и пригласили в кино. В 1977 году он получил свою первую небольшую роль в малоизвестном фильме "Я могу сделать это, пока я не нуждаюсь в очках?". А уже в 1980 году он получил главную роль морячка Попая в ленте "Попай".

После этого Уильямс появился еще в нескольких лентах, а затем сыграл русского парня по имени Владимир в фильме "Москва на Гудзоне".

Популярность к актёру пришла опять же в 90-е с выходом таких лент как "Мисси Даутфайр", "Капитан Крюк", "Джуманджи", "Умница Уилл Хантинг", и, конечно же, "Аладдин", где он не только подарил Джинну свой голос и внешность, но сам придумывал шутки.

Последний раз на экранах Робин Уильямс появился в 2014 году, сыграв Теордора Рузвельта в фильме "Ночь в музее 3". И в том же 2014 году его не стало. Актёру было 63 года.

Билл Мюррей

Свою кинокарьеру Билл Мюррей начал с фильма "Следующая остановка — деревня Гринвич" (1976), где он сыграл Ника. А в 1979 году он сыграл роль старшего вожатого в ленте "Фрикадельки".

В 80-х его карьера резко пошла на взлёт. Он появился в таких лентах как "Тутси", "Охотники за приведениями", "Магазинчик ужасов", "Новая рождественская сказка" и др.

Ну а в 90-е актёр стал еще популярнее. Он сыграл в таких популярных лентах как "Быстрые перемены", "День сурка", "Дикость" и др.

И по сей день актёр продолжает сниматься в кино. В 2024 году он вернулся к роли доктора Питера Вэнкмана в ленте "Охотники за приведениями. Леденящий ужас", а в 2025 году он сыграл Господа Бога в фильме Уэса Андерса "Финикийская схема".

Стив Мартин

Лично я просто обожаю Стива Мартина. Это очень яркий и харизматичный актёр. Кстати, как раз недавно закончил смотреть 5-й сезон сериала "Убийство в одном здании", где он сыграл одну из главных ролей. Мне этот детективно-комедийный сериал очень зашёл.

Свою кинокарьеру Стив Мартин начал с короткометражки "Рассеянный официант" (1977), а в 1979 году он получил главную роль в фильме "Придурок".

Затем последовали такие известные проекты с его участием как "Магазинчик ужасов" (1986), "Три амиго", "Отпетые мошенники", "Отец невесты", "Сержант Билко" и др.

Последней на сегодняшний момент ролью Стива Мартина является роль бывшего актёра Чарльза-Хейден Сэвидж в сериале "Убийство в одном здании", который идет с 2021 года, и пока еще не завершён. На сегодняшний день актёру уже 80 лет.

Дэнни ДеВито

Знаменитый комедийный актёр Дэнни ДеВито начал свою кинокарьеру с фильма "Пролетая над гнездом кукушки", сыграв там незначительную роль одного из пациентов клиники. Когда я впервые посмотрел этот фильм, я уже прекрасно знал, кто такой Дэнни ДеВито, поэтому я был очень удивлен, увидев его настолько молодым.

Затем Дэнни стал всё чаще появляться в кино, получая всё более значимые роли. Так, например, он сыграл в таких проектах как "Роман с камнем", "Жемчужина Нила", "Безжалостные люди", "Сбрось маму с поезда", "Близнецы", "Джуниор", "Достать коротышку", "Марс атакует" и др. Фильмографию актёра можно перечислять до бесконечности.

В 2012 году Дэнни ДеВито озвучивал персонажа по имени Лоракс в одноименном мультфильме. Причем, он делал несколько озвучек на разных языках для некоторых стран. Это я к чему? Да к тому, что в российской версии мультфильма Лоракс говорит также голосом Дэнни ДеВито, хоть и на ломанном русском.

В конце 2026 года выйдет фильм "Джуманджи 4. Открытый мир", где Дэнни ДеВито вновь вернётся к роли Эдди Гиллина - дедушки главного героя. Самому же актёру на сегодняшний день 81 год.

Лесли Нильсен

Знаменитый актёр Лесли Нильсен известен большинству зрителей прежде всего как актёр из пародийных фильмов. В детстве мы смеялись над такими пародийными фильмами как "Голый пистолет", "Аэроплан", "Без вины виноватый", "Неистребимый шпион" и т.д. Причем, все шутки Нильсен выдавал без единой улыбки, что выглядело еще забавнее.

Выкуп

Выкуп

Но самое интересное, что свою кинокарьеру Лесли Нильсен начинал не как комедийный актёр, а как актёр драматических и фантастических фильмов, и даже фильмов ужасов.

До того как перебраться в Голливуд, Нильсен играл эпизодические роли в никому неизвестных канадских проектах. А В 1956 году Нильсен сыграл свою первую кинороль Чарли Телфера в криминальной драме "Выкуп" и главную роль в фантастическом фильме "Запретная планета".

В 1957 году Нильсен получил главные роли в таких фильмах как "Жаркая летняя ночь" и "Тэмми и холостяк". А в 1965 году Нильсен появился в фильме ужасов "Тёмный убийца".

Ну а затем судьба занесла его к братьям Цукерам, которые специально набирали серьезных драматических актёров в свой пародийный фильм "Аэроплан". И пошло-поехало.

Даже последний фильм с его участием ("Стар Хельсинг"), вышедший в 2009 году, был пародией. Но, к сожалению, в 2010 году актёра не стало. Ему было 84 года.

Дэн Эйкройд

Не скажу, что я особый фанат Дэна Эйкройда, но и он снимался в очень хороших фильмах. В том числе и культовые "Охотники за приведениями" появились благодаря ему.

В 1978 году он принял участие в съемках фильма "Ратлз", а в 1979 году получил главную роль в ленте "1941-й".

Год спустя он сыграл главную роль в фильме "Братья Блюз", а также стал соавтором сценария к фильму. Ну а дальше карьера стремительно вверх.

"Моя мачеха - инопланетянка", "Охотники за приведениями", "Моя дочь", "Поменяться местами", "Мастера угроз", "Сплошные неприятности" - это малая часть фильмов, где бы появлялся Эйкройд.

Последний же раз на сегодняшний момент он появился в роли Рэя в фильме "Охотники за приведениями 2. Леденящий ужас" (2024). Здесь он вернулся к роли персонажа, которого впервые сыграл еще за 40 лет до этого. На сегодняшний день актёру 74 года.

Эдди Мёрфи

Не забудем и про знаменитого комика Эдди Мерфи. Свою карьеру, как и многие комики, Мерфи начал как стендап-комик. Благодаря этому, в 1980 году он попал в знаменитое шоу "Субботним вечером в прямом эфире". Ну а дальше его стали приглашать и в кино.

В 1982 году Эдди Мёрфи получил свою первую кинороль бандита по имени Рэджи в фильме "48 часов", а в 1983 году он сыграл главную роль в комедии "Поменяться местами", где его партнером по съемкам стал ранее упомянутый Дэн Эйкройд.

Ну а дальше карьера Мерфи только росла. Такие ленты как "Полицейский из Беверли-Хиллз" и "Поездка в Америку" сделали Мерфи еще популярнее. Более того, он показал, что может играть одновременно несколько разноплановых персонажей, что позже он будет использовать и в других фильмах, таких как "Чокнутый профессор" и "Уловки Норбита".

Хотя, конечно, было в карьере Эдди Мерфи и немало провальных фильмов, которые чуть не погубили его карьеру.

На сегодняшний день последним проектом с участием Эдди Мерфи является фильм "Ограбление" (2025), где он сыграл главную роль. А в 2027 году выйдет мультфильм "Шрек 5", где Мерфи вернется к озвучке Осла.

Крис Фарли

Многие забыли про актёра Криса Фарли, но и он в свое время был частью голливудской комедийной элиты.

Впервые на экранах Крис Фарли появился во все том же шоу "Субботним вечером в прямом эфире", но пришел он туда уже в 1990 году. А что касается кино, то его первой ролью была роль телохранителя в фильме "Мир Уэйна" (1992).

Затем были такие ленты как "Яйцеголовые" (механик), "Пустоголовые" (полицейский), "Билли Мэдиссон" (водитель автобуса) и др.

А во второй половине 90-х он стал получать все больше главных ролей. Мне лично очень нравится лента "Паршивая овца", хотя мало кто о ней помнит. Также, он сыграл главные роли в таких лентах как "Увалень Томми" и "Ниндзя из Беверли-Хиллз".

Последний раз в кино Крис Фарли появлялся в 1999 году, сыграв эпизодическую роль собутыльника Джимми в ленте "Грязная работа".

Также, именно Крис Фарли должен был озвучить Шрэка в одноименном мультфильме. Но он не успел озвучить все сцены, так как скоропостижно скончался еще в 1997 году, так и не увидев последние фильмы со своим участием. Ему было всего 33 года.

Марлон Уайанс

Среди огромного семейства Уайансов я бы выделил именно Марлона Уайанса. Как по мне, он сыграл наиболее значимые и интересные роли в кино, причем не только в комедиях.

Впервые на экранах Марлон появился в 1988 году, сыграв эпизодическую роль обычного прохожего в фильме своего брата Кинена Айвори Уайанса. А в 1992 году он сыграл уже куда более значительную роль в фильме своего другого брата Дэймона Уайанса (играл того самого майора Пэйна) "Деньги, деньги, еще деньги".

"Деньги, деньги, еще деньги"

"Деньги, деньги, еще деньги"

Ну а в середине 90-х Марлон вместе со своим братом Шоном написали сценарий к пародийному фильму "Не грози южному централу, попивая сок у себя в квартале". Они же, кстати, сыграли главные роли "Пепельницы" (Шон) и Лок-Дока (Марлон).

Фильм стал настоящим хитом, после чего братья Уайанс начали плотно работать вместе, благодаря чему на свет появились такие ленты как "Очень страшное кино", "Белые цыпочки", "Малыш" и др.

Также, я просто не могу не отметить потрясающий фильм "Без чувств", где Марлон сыграл главную роль. Просто угарная комедия, которая в то же время неплохо мотивирует.

Ну и не забудем про фильм "Реквием по мечте", где Марлон сыграл уже не комедийную, а драматическую роль.

Ну а недавно вышел фильм "Очень страшное кино 6", к созданию которого вновь вернулись братья Шон и Марлон Уайансы, ведь с третьей по пятую часть они вообще не участвовали во франшизе. Марлон вернулся к роли Мелкого. Но если честно, то фильм мне не зашел. Как по мне, время пародийных фильмов уже ушло, и новые ленты уже не цепляют. Самому же Марлону на сегодняшний момент уже 54 года.

Ну а на сегодня, пожалуй, хватит. Я постарался вспомнить наиболее ярких комедийных актёров, но, конечно, это далеко не все. И если вам есть, что добавить, то обязательно поделитесь своим мнением в комментариях.

Источник

Показать полностью 32
335

75 лет назад родился Робин Уильямс

Серия Актеры, актрисы и просто персонажи фильмов...

21 июля 1951 года, в семье топ-менеджера компании Форд Моторс и бывшей фотомодели, родился мальчик. Родители дали ему имя Робин.

Он был не единственным ребенком. В богатой семье уже подрастали четверо наследников. Им ни в чём не отказывали, покупали всё самое лучшее. Можно было подумать, что так жить мечтает каждый ребёнок, ведь что ещё нужно для счастья, когда у тебя есть игрушки на любой вкус, красивый дом, в общем, всё то, что по широко распространенному мнению делает нас счастливыми... Жить в богатой семье мечтает практически каждый, правда же?

Чтобы вы понимали, насколько богатой была эта семья, стоит упомянуть их дом, в котором было сорок комнат.
Вот только маленькому Робину это не приносило такой радости. Ему нужно было всего лишь внимание родителей, которого у тех катастрофически не хватало на мальчика.
Он был одинок в этом изобилии, поэтому был ближе в общении с прислугой. Друзей у него было мало, он был стеснителен, полноват и неуклюж. Его часто дразнили. Чтобы уйти от внешних проблем, мальчик всё чаще находил отдушину в своём богатом воображении.
Уильямс умел смеяться над собой. Он не пытался скрыть свои недостатки, а искренне шутил над ними. Именно это и привлекало в нём людей. Простота и искренность приправленная добрым юмором, не могли оставить никого равнодушным.
Интересно, что считается, такую искру он унаследовал от своей матери, которая тоже отличалась отменным чувством юмора. Именно это в какой-то мере повлияло на способ привлечения внимания к себе со стороны Робина. Ведь, если маме нравятся шутки, то нужно этим воспользоваться. Так мальчик попадал в поле её внимания, когда кривлялся и шутил, а мать смеялась. В эти моменты он был безмерно счастлив.

Казалось, что всё наладилось и Робин стал душой класса и школы. Он смешил всех. Но, его талант так и не признали, считая обычным шутом.
На выпускном балу ему присудили награду "Выпускник с самым бесперспективным будущим". Это было обидно, ведь его никто так и не воспринимал всерьёз. Парень был очень расстроен, поэтому решил доказать всем и самому себе твердость своих намерений. Доказать, что он не пустое место.

Уильямс обучается театральному искусству, где получает странное замечание от учителя, который рекомендует покинуть уроки, чтобы сэкономить своё и его время. Тот пояснил, что Робину не нужно обучаться театральному мастерству, ведь оно у него в крови.
По совету своего наставника, Уильямс отправляется с надеждой на лучшее в Лос-Анджелес. Тут он находит любовь публики выступая в клубах стендап-комиком. Молодого человека замечает продюсер, которому как раз не хватает такого искреннего и позитивного актера. Робин принимает участие в съёмках юмористической телепередачи, которая в последствии закрылась. Но, зато Уильямса никто не смог забыть. Это, можно сказать, стало для него тропинкой на большой экран.

Со стороны кажется, что у него идеальная жизнь. Есть работа мечты, любимая жена, дети, дом, но что-то не так. Проблема в том, что детская психика уже травмирована. Душевные раны так и не затянулись, сколько бы он не улыбался.

Если посмотреть на жизнь Робина, то вы поймёте, что это не взрослый мужчина, а постаревший ребёнок, который всю жизнь ждал любви и внимания матери. Маска смеха ему нужна для того, чтобы никто не видел, насколько он ранимый и как плохо ему на самом деле.
Оставаясь наедине с собой, заглушить голос прошлого, помогали алкоголь и запрещённые вещества. Но их эффект длится недолго, приходится прибегать к их помощи всё больше и чаще. Он медленно уничтожал себя. А за всем этим теперь наблюдают теперь уже его дети. От этого ему становилось ещё хуже и так по кругу. Самостоятельно он уже был не в силах выбраться из этого капкана. Он ненавидел себя за то, что видел в глазах своих детей страх.

Робин отправляется в наркологическую лечебницу на курсы которых уходят долгие семь лет. Пагубные привычки удалось побороть, но душа так и не излечилась от тех страданий, что всю жизнь его преследовали. Словно детство вернулось в его жизнь, где он никому не нужен.
Второй брак развалился, Робин впал в депрессию. Невероятно, но сверхспособность Уильямса заключалась в том, что он умел поддержать в трудную минуту любого человека. Даже Стивен Спилберг обращался к нему за помощью и советом в эмоционально тяжёлые моменты.
В перерывах на съёмках фильмов он ставил разговор на громкую связь, чтобы вся съёмочная команда могла услышать позитивные наставления Уильямса. Это был просто хороший парень, который готов поддержать советом в любой ситуации.
Даже на пике славы, когда у Робина была куча денег, он просто так выходил на улицы города в образе мима, чтобы рассмешить людей.
Когда он завязал с употреблением запрещенных веществ, к нему пришел друг с подарком. Он вручил Робину велосипед со словами: "Если тебе вдруг захочется принять дозу, то садись на велосипед и мчи что есть сил". И он мчал. Робин ежедневно садился на велосипед, практически до последнего, пока у него не развилась болезнь Паркинсона, которая отобрала эту возможность отвести душу.

Болезнь стремительно забирала у него здоровье, лишая возможности нормально жить. В перерывах между жуткими болями он молил о том, чтобы ему дали ещё немного времени, чтобы не чувствовать её и плакал. Он понимал, что обречён на страшные мучения и не хотел этого больше. Он не хотел обременять своих родных. Робин принял "то" решение, которое должно было облегчить всем жизнь и избавить его от мучений.

11 августа 2014 года Робин Уильямс покончил с собой.

Источник

Показать полностью 7
994

Актёры «Властелина колец» спустя примерно 25 лет...

Серия Актеры, актрисы и просто персонажи фильмов...

Все люди меняются. И многие актеры, запомнившиеся нам молодыми уже далеко не торт. Да и мы с вами, ну точнее я, тоже далеко не торт. Я вообще не торт. Посмотрим, как изменились некоторые актёры из «Властелина колец» спустя примерно 25 лет после выхода первой части. В список попали не только главные звёзды, но и яркие исполнители ролей второго плана.

Хотя мне все таки гораздо больше нравится книга. Особенно "Сильмариллион".

Прочитано раз 5... Феанор форева!

Прочитано раз 5... Феанор форева!

Элайджа Вуд – Фродо Бэггинс

Элайджа Вуд начал сниматься в кино ещё ребёнком и быстро обратил на себя внимание в картинах вроде «Планер», «Хороший сынок» и «Норт». Настоящий прорыв случился с трилогией «Властелин колец», где он воплотил Фродо Бэггинса, после чего актёр закрепил статус в «Вечном сиянии чистого разума», «Городе грехов» и других заметных работах. Он активно снимался как в независимом кино, так и в более коммерческих проектах, включая «Факультет», «Столкновение с бездной» и сериал «Вне границ», а также пробовал силы в продюсировании.

Вигго Мортенсен – Арагорн

С ранних лет Вигго Мортенсен вел довольно кочевую жизнь, поскольку его семья часто переезжала между разными странами — от Венесуэлы и Аргентины до Дании. После развода родителей он вместе с матерью обосновался в Штатах, где окончил школу, а затем университет, получив степень по испанскому языку и политологии. Поначалу парень брался за любые подработки, от докера до продавца цветов, пока не решил попробовать себя в актерстве и перебрался в Нью-Йорк для учебы. Его первые шаги на экране оказались скромными, но уже в «Свидетеле» 1985 года он привлек внимание. Дальше пошли роли в разных картинах, включая «Путь Карлито» и «Багровый прилив», которые постепенно выстроили ему репутацию исполнителя крепких, порой надломленных персонажей. Настоящий прорыв случился, когда Питер Джексон пригласил его на роль Арагорна в трилогии «Властелин колец», которая вышла в 2001–2003 годах и мгновенно сделала актера мировой звездой. После такого успеха Вигго не стал повторяться и охотно сотрудничал с Дэвидом Кроненбергом, сыграв в «Оправданной жестокости», а затем в «Пороке на экспорт», принесшем ему номинацию на «Оскар». Он продолжал выбирать непростые образы — от отца-анархиста в «Капитане Фантастике» до водителя в «Зеленой книге», которые тоже отметили академическими номинациями. Помимо этого, Мортенсен пробовал силы за камерой: его режиссерский дебют «Падение» 2020 года, где он еще и сыграл главную роль, получился очень личным и трогательным. При всем этом актер никогда не ограничивался только кино — он пишет стихи, занимается фотографией, музыкой и живописью, оставаясь разносторонним человеком, который всегда идет своим путем.

Иэн Маккеллен – Гендальф

Иэна Маккеллена заметили благодаря ярким выступлениям в Королевской шекспировской компании, где он раскрыл свой талант в классических постановках. Со временем актер перешел в большое кино и получил всемирное признание благодаря ролям в крупных франшизах. Среди наиболее запоминающихся — работы во «Властелине колец» и «Хоббите», которые принесли ему славу Гэндальфа, а также образ Магнето в серии «Люди Икс». Кроме того, Маккеллен блестяще проявил себя в таких картинах, как «Боги и монстры», «Мистер Холмс» и многих других драматических проектах, которые подчеркивали глубину его драматического мастерства. Несмотря на солидный возраст, Иэн Маккеллен продолжает выходить на сцену и сниматься, оставаясь одним из самых уважаемых мастеров своего поколения в мировом кинематографе.

Шон Эстин – Сэмуайз Гэмджи

С детства Шон Эстин был погружен в мир кино, ведь его родители — известные актеры. Он дебютировал совсем юным и быстро получил первую заметную роль в приключенческой ленте «Балбесы». После этого Эстин пробовал разные направления, но настоящий прорыв случился благодаря спортивной драме «Руди», которая раскрыла его драматический талант. Актер продолжал сниматься, однако широкую славу ему принесла эпическая сага «Властелин колец», где он воплотил верного Сэма. Эта работа открыла двери в Голливуд и обеспечила признание миллионов зрителей по всему миру. Позже Шон отметился в сериале «24 часа», а также в «Очень странных делах», которые вернули ему новую волну популярности среди молодого поколения. Несмотря на взлеты и периоды затишья, Эстин всегда находил силы возвращаться и пробовать новое, сочетая актерство с режиссурой и общественной деятельностью.

Орландо Блум – Леголас

Подобно многим звездам своего поколения, Орландо Блум начинал путь в актерской профессии не без трудностей, но довольно быстро сумел заявить о себе на большом экране. Получив образование в престижной Гилдхоллской школе, он почти сразу после выпуска в 1999 году попал в крупный проект, который и открыл ему дорогу к мировой славе. Уже в 2001 году актер воплотил эльфа Леголаса, что принесло ему международное признание и номинации на престижные награды. Позже он вернулся к этой роли в трилогии «Хоббите», вышедшей в 2013–2014 годах. Не менее ярко Блум проявил себя в блокбастере «Пираты Карибского моря», где сыграл Уилла Тернера в нескольких частях франшизы, начиная с первой ленты 2003 года. Среди других заметных работ — образ Париса в «Трое» 2004 года, крестоносца Балиана в «Царстве небесном» 2005 года и участие в «Черном ястребе». Актер пробовал силы и в более камерных картинах, таких как романтическая комедия «Элизабеттаун», а также в сериале «Карнивал Роу», который выходил с 2019 по 2023 год и позволил ему раскрыться в новом фантастическом жанре. На протяжении карьеры Блум неоднократно демонстрировал готовность к сложным ролям, включая физическую подготовку и трюки, что помогло ему надолго закрепиться в Голливуде среди ведущих исполнителей эпических и приключенческих историй.

Доминик Монаган – Мерри

Доминик Монаган родился в Германии, но детство провел в Англии, где с ранних лет проявлял интерес к творчеству. Хотя он пробовал себя в разных направлениях, именно театр и кино постепенно захватили его внимание. После школы Доминик начал с небольших ролей в британских постановках, которые помогли ему набраться опыта и уверенности. Переломным моментом стала встреча с режиссером Питером Джексоном, благодаря которой актер получил роль в масштабной экранизации. Именно после участия во «Властелине колец» он обрел мировую известность и открыл для себя новые горизонты в индустрии. Вскоре последовала работа в культовом сериале «Остаться в живых», где его персонаж оставил яркий след у зрителей по всему миру. Дальше карьера Монагана развивалась через разнообразные жанры: от драмы до триллеров. Он продолжал сниматься как в независимых картинах, так и в более заметных лентах, поддерживая стабильный ритм.

Билли Бойд – Пиппин

Билли Бойд с детства проявлял интерес к музыке и сцене, хотя после потери родителей в подростковом возрасте ему пришлось работать переплетчиком книг в течение нескольких лет, который даже довелось переплетать экземпляр «Властелина колец». Позже он поступил в Королевскую Шотландскую академию музыки и драмы, где получил серьезную актерскую подготовку и начал выступать в местных театрах. Слава настигла его благодаря роли Перегрина Тука в трилогии «Властелин колец», которая навсегда изменила его жизнь и принесла мировую популярность. Он также ярко проявил себя в картине «Хозяин морей: На краю земли», а позже сыграл двойственную роль в «Потомстве Чаки». Среди зрителей Бойд запомнился как обаятельный и многогранный исполнитель, способный добавить теплоты даже не самым выдающимся работам. В последние годы он появлялся в сериале «Чаки», занимался музыкой в своей группе и вел относительно спокойный образ жизни, уделяя время семье.

Джон Рис-Дэвис – Гимли

Первый заметный успех Джона Рис-Дэйвиса пришелся на роль Саллаха в приключенческом фильме «Индиана Джонс: В поисках утраченного уовчега», который моментально завоевал сердца зрителей по всему миру. Хотя актер к тому моменту уже имел солидный опыт в театре и на телевидении, именно эта работа вывела его на новый уровень и открыла двери в большое кино. Через несколько лет он повторил образ Саллаха в продолжении «Индиана Джонс и последний крестовый поход», что только укрепило его популярность среди поклонников франшизы. Следующий этап карьеры оказался по-настоящему триумфальным, ведь в начале двухтысячных Рис-Дэйвис воплотил на экране гнома Гимли в трилогии «Властелин колец», которая стала настоящим культурным феноменом. Его герой, полный отваги и колоритного юмора, запомнился миллионам, а сам актер даже озвучил Древоборода в тех же картинах. После этого предложения о ролях посыпались одно за другим: он активно снимался как в полнометражных лентах, так и в сериалах, где демонстрировал разноплановость — от драматических персонажей до ярких характерных образов, сохраняя при этом высокий уровень востребованности.

Шон Бин – Боромир

Шон Бин родился в рабочей семье в Шеффилде, где с юных лет проявлял интерес к актёрскому делу, хотя сначала попробовал себя в разных сферах, включая недолгое обучение в художественной школе. Перелом случился после поступления в театральное училище в Лондоне, откуда он вышел с твёрдым намерением строить карьеру на сцене и вскоре начал появляться в различных постановках. Признание к нему пришло благодаря ярким ролям в исторических и приключенческих картинах, где он часто воплощал суровых, харизматичных персонажей с трагической судьбой. Настоящий прорыв случился с фильмом «Золотой глаз», в котором Шон Бин сыграл одного из самых запоминающихся антагонистов в истории бондианы. Дальше последовали другие заметные работы, среди которых выделяется участие в эпической трилогии «Властелин колец», где его персонаж оставил яркий след несмотря на относительно короткое экранное время. Примерно в то же время Бин активно снимался в крупных голливудских постановках, таких как «Троя» и «Сокровище нации». Особую популярность ему принесла роль в сериале «Игра престолов», которая стала одной из самых обсуждаемых в карьере и закрепила за ним статус звезды мирового масштаба. При этом мало кто вспоминает, что Шон Бин неоднократно оказывался в проектах, которые могли вывести его на ещё более высокий уровень, но по разным причинам этого не произошло. Тем не менее на родине и в Европе его всегда высоко ценили, что позволило получить множество интересных предложений, включая роли в «Острове», «Сайлент Хилле» и других заметных картинах, которые подчёркивали его уникальную способность передавать глубину и внутреннюю силу персонажей.

Иэн Холм – Бильбо Бэггинс

В британском кинематографе немало ярких актеров, которые начинали с театральной сцены и постепенно завоевывали мировую известность, и Иэн Холм стал одним из самых заметных среди них. Ему удалось выстроить невероятно разнообразную карьеру, которая охватывала классический театр, голливудские блокбастеры и даже анимацию, при этом он всегда выделялся глубиной и точностью исполнения. Актерский диапазон Холма поражал — от хладнокровных персонажей до трогательных и комичных ролей, а удача с предложениями сопровождала его на протяжении десятилетий. Пик популярности пришелся на конец 1970-х — 2000-е годы, когда за короткие периоды он успевал отметиться в нескольких заметных картинах подряд, причем внимание зрителей привлекал не только объемом работы, но и ее качеством. Всем запомнились «Чужой», где он сыграл одного из ключевых персонажей, «Огненные колесницы», принесшие ему номинацию на «Оскар», и трилогия «Властелин колец», в которой Холм воплотил образ Бильбо Бэггинса. Актер засветился и в других крупных лентах, таких как «Пятый элемент» и «Рататуй», где озвучил Живодэра. Иэн Холм начал путь в Королевской шекспировской компании, пережил периоды сомнений, но сумел вернуться на экраны и оставить след в истории кино, который продолжают ценить новые поколения зрителей. Его работа в «Хоббите» стала одним из последних ярких появлений на большом экране, подарив еще раз возможность встретиться с любимым персонажем.

Лив Тайлер – Арвен

Лив Тайлер начинала как модель, а потом быстро попала в кино и привлекла внимание ролями в независимых картинах вроде «Магазин Империя». Настоящий прорыв случился благодаря блокбастеру «Армагеддон», который сделал её узнаваемой во всём мире и принёс солидный успех. Позже она воплотила эльфийскую принцессу Арауэн в трилогии «Властелин колец», что стало одной из самых ярких страниц в её карьере и принесло огромную популярность. Несмотря на это, Лив не ограничивалась крупными франшизами и пробовала себя в разных жанрах — от драмы до хоррора. В телевизионных проектах она тоже отметилась, например, в сериале «Оставленные», где показала серьёзную драматическую глубину. Актриса пережила брак с музыкантом Ройстоном Лэнгдоном, от которого родила сына, а позже долгое время состояла в отношениях с Дэвидом Гарднером, подаривших ей ещё двоих детей. Хотя после громких хитов Лив выбирала более спокойный ритм съёмок, она продолжает появляться на экране и в наши дни, оставаясь верной своему естественному обаянию и актёрской интуиции.

Хьюго Уивинг – Элронд

Хьюго Уивинг — один из самых узнаваемых характерных актеров, чья внешность и поставленный голос помогли создать запоминающиеся образы злодеев и мудрых наставников. Благодаря яркой харизме и умению перевоплощаться он завоевал любовь миллионов зрителей по всему миру, хотя главные роли в крупных постановках доставались ему не так часто. Широкую известность актер получил после австралийских картин «Доказательство» и «Приключения Присциллы, королевы пустыни», которые открыли ему путь на международный уровень. Настоящий триумф случился в конце 90-х, когда Уивинг воплотил агента Смита в трилогии «Матрица», а затем появился в образе эльфа Элронда в эпопее «Властелин колец». Эти роли окончательно закрепили за ним статус звезды блокбастеров и позволили дальше сниматься в таких заметных работах, как «V значит Вендетта, где он сыграл главного героя в маске, и «Первый мститель», подарив зрителям запоминающегося Красного Черепа. Несмотря на то, что Хьюго чаще всего предстает в образе антагонистов или второстепенных персонажей, его актерский диапазон впечатляет, а голос регулярно используется в анимации и озвучке.

Кейт Бланшетт – Галадриэль

Среди зрителей по всему миру, пожалуй, нет ни одного человека, который хотя бы раз не слышал про Кейт Бланшетт. За свои 57 лет она добилась того, к чему многие её коллеги так и не доходят за всю жизнь. На её счету огромное количество как драматических ролей, так и ярких характерных образов, причём она одинаково убедительна в исторических картинах, фантастике и психологических триллерах. Кейт начала сниматься ещё в 1990-е годы, но узнали о ней после 1998 года и фильма «Елизавета». Тогда её заметили многие, и в следующие годы Бланшетт появилась во «Властелине колец», «Авиаторе», «Жасмин» и «Кэрол». Но самой известной её работой остаётся роль Галадриэль. Хотя некоторые из её фильмов получили смешанные отзывы критиков, она была номинирована на восемь премий «Оскар», две из которых принесли ей заветные статуэтки. Кроме того, Кейт собрала заслуженные награды от «Ассоциации кинокритиков Лос-Анджелеса», «Общества кинокритиков Нью-Йорка», Британской академии и многих других престижных организаций.

Мартон Чокаш – Келеборн

С юных лет Мартон Чокаш проявил себя в драматических и характерных ролях, которые принесли ему признание далеко за пределами родной Новой Зеландии. Одной из самых заметных стала роль лорда Келеборна. Эта работа открыла ему двери в крупный Голливуд, где он быстро закрепился в образах харизматичных антагонистов и сложных персонажей. Актер ярко запомнился в картине «Три икса», сыграв там колоритного злодея Йорги, а чуть позже появился в исторической эпопее «Царство небесное». Среди других заметных фильмов стоит выделить «Превосходство Борна», «Эон Флакс» и «Президент Линкольн: Охотник на вампиров», где он снова продемонстрировал умение создавать запоминающихся отрицательных героев. В 2014 году Мартон отметился в динамичном боевике «Великий уравнитель», добавив еще одну сильную роль в свою копилку. Кроме того, зрители могли слышать его в различных международных проектах, а сам актер продолжает активно сниматься, периодически возвращаясь к корням в независимом кино и театре, сохраняя при этом ту самую сдержанную харизму, которая выделяет его среди коллег.

Крэйг Паркер – Халдир

Крэйг Паркер – новозеландский актер, которого зрители запомнили благодаря ярким ролям в крупных фэнтезийных картинах и сериалах. Он дебютировал еще в конце 1980-х и долгое время работал в местном телевидении, в частности в мыльной опере «Шортланд-стрит», которая стала для него настоящей стартовой площадкой. Хотя Паркер не происходит из актерской династии, он сумел пробиться на международный уровень и закрепиться в Голливуде благодаря эпизодическим появлениям в культовых проектах вроде «Зена – королева воинов» и «Молодость Геракла». Он воплотил эльфа Халдира в фильмах «Властелин колец: Братство кольца» и «Властелин колец: Две крепости». Эти работы открыли ему двери в большие франшизы и принесли узнаваемость по всему миру. Дальше последовали заметные роли: злодей Даркен Рал в сериале «Легенда об Искателе», римский претор Гай Клавдий Глабер в «Спартаке», а также лорд Стефан Нарцисс в исторической драме «Царство». Кроме того, актер появлялся в «Другом мире: Восстании ликанов» и множестве других сериалов, включая «Сонную Лощину» и «Морскую полицию: Спецотдел».

Бернард Хилл – Теоден

Бернард Хилл оставил яркий след в мировом кино, хотя его путь к широкому признанию растянулся на годы. Выходец из Манчестера, он начал с театральных подмостков и телевизионных драм, где особенно запомнился в образе Йоссера Хьюза из «Парней на обочине», который принес ему номинацию на «BAFTA» и статус одного из сильнейших британских характерных актеров. Взлет случился в 1990-е, когда Хилл воплотил капитана Эдварда Смита в «Титанике». После этого актер стал регулярно появляться в крупных постановках, включая «Ганди», «Царь скорпионов» и другие заметные работы. Особое место в его фильмографии занимает образ короля Теодена в трилогии «Властелин колец», который настолько выделяется мощью и эмоциональной силой, что многие до сих пор считают его вершиной творчества Хилла.

Миранда Отто – Эовин

Миранда Отто начала актерскую карьеру еще в Австралии в конце 80-х, где быстро выделилась благодаря ролям в независимых картинах вроде «Последние дни Chez Nous». Международный прорыв случился с «Тонкой красной линией» и «Что скрывает ложь», а окончательно ее имя стало узнаваемым после воплощения Эовин. В последующие годы актриса активно снималась как в австралийских, так и в голливудских постановках, среди которых «Развод по-голливудски» и «Родина», а также более поздние работы наподобие «Два, три, демон, приди!». С 2003 года она состоит в браке с актером Питером О'Брайеном, у пары есть дочь Дарси.

Дэвид Уэнем – Фарамир

Когда Дэвид Уэнэм состоялся в австралийском театре и на телевидении, он постепенно вышел на международный уровень, чтобы заявить о себе широкой аудитории, и это ему блестяще удалось, хотя актер всегда стремился к разнообразию образов. Он закрепил свою репутацию яркой ролью во «Властелине колец», где воплотил благородного Фарамира, но Уэнэм с удовольствием погружался и в другие жанры — от комедийных и драматических работ на родине до динамичных блокбастеров. В итоге Дэвид пришел к тому, чтобы сочетать глубокие характерные роли с крупными голливудскими проектами, и он с готовностью брался за запоминающихся персонажей, которые раскрывали разные грани его таланта. С похожим выбором столкнулись создатели «Ван Хельсинга», потому что Уэнэм привнес в образ Карла теплоту и юмор, которые сделали героя по-настоящему живым. Положение спасла его собственная способность видеть потенциал в материале, благодаря чему роль получилась многогранной и внесла свой вклад в успех картины. Позже актер продолжил расширять диапазон, появившись в «300 спартанцах» в качестве Дилиоса, рассказчика и воина, который добавил эпичности всей истории. Дэвид Уэнэм всегда умел превращать свои персонажи в тех, кого зритель запоминает надолго, сочетая австралийскую школу с голливудским размахом.

Джон Ноубл – Дэнетор

Джон Ноубл родился в Австралии и долгое время строил карьеру в театре, где накопил солидный опыт ещё до прихода в кино и на телевидение. Несмотря на довольно поздний старт в больших съёмках, актёру удалось пробиться на международный уровень и запомниться зрителям яркими, запоминающимися образами. Ноубл начал привлекать внимание благодаря ролям в крупных голливудских постановках и особенно выделился в драматических и фантастических работах. Он преуспел с «Властелином колец». Однако настоящую популярность и признание критиков ему принесли телевизионные проекты, такие как «Граньи», «24 часа» и «Элементарно».

Карл Урбан – Эомер

Карл Урбан начал карьеру в Новой Зеландии, где появлялся в местных фильмах и сериалах, включая «Зену – королеву воинов». Переход в Голливуд получился довольно успешным: сначала он отметился в хорроре «Корабль-призрак», а потом закрепился благодаря роли Эомера. Эти работы открыли ему двери в крупные франшизы. Актер уверенно справлялся с разноплановыми персонажами — от агента в «Превосходстве Борна» до доктора МакКоя в «Звездном пути». Он сыграл в «Судье Дредде», «Торе: Рагнареке» в образе Скурджа, а также отметился в других заметных лентах вроде «Doom» и «Пит и его дракон». В какой-то момент Урбан попробовал силы в телесериале «Почти человек», который, впрочем, быстро закрыли. Со временем актер нашел стабильность в жанровом кино и телевидении. Особенно ярко он раскрылся в роли Билли Бутчера в сериале «Пацаны», который принес ему новую волну популярности и позволил оставаться на виду у широкой аудитории.

Энди Серкис – Голлум

Энди Серкис вошел в историю кино благодаря революционному подходу к актерской игре с помощью технологии захвата движения. Его интерпретация Голлума в трилогии «Властелин колец» вызвала настоящие споры среди профессионалов: многие считали, что такая работа заслуживает полноценного признания на уровне традиционной актерской игры, а не только технического исполнения. Это позволило Серкису раскрыть глубину персонажа, которого зритель воспринимал как живого, несмотря на полностью цифровую оболочку. Ранее он уже пробовал силы в театре и небольших ролях на экране, но именно после «Властелина колец» и последующего воплощения Кинг-Конга в одноименном фильме 2005 года актер упрочил репутацию мастера трансформаций. Дальше последовали яркие работы, среди которых особенно выделяется Цезарь в серии «Восстании планеты обезьян». Серкис также отметился в крупных франшизах, сыграв Верховного лидера Сноука в «Звездных войнах: Пробуждении Силы» и «Звездных войнах: Последнем джедае», Улисса Кло в картинах Марвел, а позже — Альфреда в «Бэтмене». Параллельно он развивал собственную студию «The Imaginarium», занимался режиссурой, дебютировав с фильмом «Дыши ради нас», и продолжил в «Веноме 2».

Брэд Дуриф – Грима Гнилоуст

«Пролетая над гнездом кукушки» стал первой крупной работой для Брэда Дурифа, превратив малоизвестного молодого актера в заметную фигуру с номинацией на «Оскар». Хотя после этой картины предложения посыпались одно за другим, полностью избавиться от образа уязвимого и неуравновешенного персонажа ему так и не удалось — этот типаж крепко прилип к нему на десятилетия. Актер много работал в жанрах триллеров и ужасов, где его нервная энергетика и запоминающийся голос идеально ложились на роли странных, пугающих или психически нестабильных типов. Особенно ярко это проявилось в «Детских играх», которые запустили долгую франшизу про куклу Чаки — голос Дурифа стал ее визитной карточкой на долгие годы. Он отметился и в крупных картинах наподобие «Дюны», «Синем бархате», «Чуэом: Воскрешении» и других, но главным образом оставался востребованным характерным актером, а не ведущей звездой. В 2000-х Дуриф блеснул в сериале «Дедвуд», получив номинации на «Эмми» за роль Дока Кохрана, которая добавила ему уважения в драматических кругах. При этом он продолжал озвучивать Чаки и появляться в продолжениях хорроров, хотя в последние годы актер все реже брал новые роли и в итоге объявил о фактическом уходе из профессии, оставив за собой только связанные с Чаки обязательства.

Источник

Показать полностью 24
873

Сэм Нил. Вспомним?

Серия Актеры, актрисы и просто персонажи фильмов...

Сегодня мы узнали о смерти Сэма Нила... Предлагаю вспомнить некоторые из его знаковых ролей.

Кинематограф последнего десятилетия двадцатого века обладал удивительным свойством растворять ярких артистов в контексте времени, оставляя зрителю лишь их экранные образы. Тогда на кассетах и первых дисках выходило огромное количество разножанрового кино, где одни и те же лица кочевали из масштабных блокбастеров в скромные авторские драмы. Именно в этой бурлящей индустрии Сэм Нил умудрился стать по-настоящему своим для миллионов людей, оставаясь при этом персонажем загадочным и подчеркнуто отстраненным от голливудского блеска.

Его карьера строилась без громких скандалов и пафосных заявлений, что для эпохи девяностых казалось почти аномалией. Поразительная способность менять амплуа - от хладнокровного шпиона до растерянного ученого - сыграла с ним странную шутку. Индустрия и критики настолько привыкли к его постоянному присутствию на экранах, что перестали воспринимать актера как отдельную величину. Словно он был обязательным, но слишком привычным элементом хорошего кино.

Сам Нил относится к своей популярности с изрядной долей иронии и даже скепсиса. Он как-то подметил, что лицедеи по сути своей довольно несчастны, ведь им тяжело нащупать собственную значимость в рутине будней. Отсюда и вечная потребность прятаться за чужими жизнями, примерять маски, чтобы доказать самим себе собственную ценность.

Сейчас, пересматривая хиты тех лет, понимаешь масштаб этой скрытой от лишних глаз фигуры. Ностальгия штука тонкая, она часто подсвечивает совсем не тех, кто собирал стадионы, а тех, кто создавал саму атмосферу эпохи. Чтобы заново оценить этот тихий талант, стоит вспомнить 10 лучших фильмов с участием Сэма Нила.

1. Одержимая (1981)

Кинематограф восьмидесятых умел удивлять, и психологическая драма "Одержимость" Анджея Жулавски до сих пор остается образцом чистого экранного безумия. Все начинается как банальная семейная драма, когда главный герой Марк возвращается домой после долгой отлучки. На пороге берлинской квартиры его ждет неприятное открытие, ведь жена Анна больше не принадлежит ему, выбрав другого мужчину по имени Хейнрих. Обычный бытовой треугольник быстро рушится, уступая место настоящему кошмару.

Сэму Нилу в этой картине досталась сложнейшая роль мужа, теряющего почву под ногами. Актер показывает удивительную трансформацию своего персонажа. Сначала зритель видит совершенно растерянного, опустившегося человека, который медленно сходит с ума в пустом гостиничном номере во время трехнедельного затворничества.

Тяжелый эмоциональный рубеж, ломающий личность. Постепенно эта слабость перерастает в пугающую, фанатичную уверенность мужчины, готового зайти слишком далеко ради своей женщины. Сэм Нил наполняет даже самые простые бытовые движения, вроде монотонного раскачивания в кресле, жутким ощущением подступающего помешательства.

В те годы мало кто ожидал от молодого артиста столь мощного драматического накала. Он стал идеальным партнером для великой Изабель Аджани, чья героиня балансирует на грани абсолютного психоза. Фильм умело ведет зрителя через лабиринты чужого распада, превращая семейный кризис в осязаемую катастрофу.

2. Мёртвый штиль (1989)

В конце восьмидесятых на экраны вышел камерный триллер "Мертвый штиль", который мгновенно врезался в память любителям качественного саспенса. На борту уединенной яхты посреди океана оказывается супружеская пара, пытающаяся пережить семейную трагедию. Их уединение нарушает спасенный незнакомец Хьюи, покинувший свое тонущее судно при весьма странных обстоятельствах. Глава семейства решает лично проверить чужой корабль, и этот шаг разделяет героев, оставляя их один на один со смертельной опасностью.

Роль опытного моряка Джона Инграма стала для Сэма Нилла очередной возможностью показать высший пилотаж сдержанной актерской игры. Артист создал удивительно цельный образ сильного, хладнокровного мужчины. Никакой лишней суеты. Персонаж действует четко, мгновенно реагирует на меняющиеся обстоятельства и извлекает пользу из любого доступного ресурса. Богатая морская практика порождает в герое абсолютную уверенность, которая передается зрителю.

За его судьбу переживаешь сильнее всего. Настоящая проверка на прочность. Сэм Нилл выглядит очень убедительно рядом с хрупкой Николь Кидман и непредсказуемым Билли Зейном. Актер обходится без громких слов, транслируя внутреннюю силу через взгляды и точные движения профессионала.

3. Пианино (1993)

В начале девяностых Джейн Кэмпион выпустила драму "Пианино", которая мгновенно стала классикой мирового кинематографа. Сюжет переносит нас на дикий берег Новой Зеландии девятнадцатого века. Немая женщина Ада прибывает сюда вместе с маленькой дочерью. Ее выдали замуж заочно. С собой они привозят громоздкий музыкальный инструмент, который имеет для женщины колоссальное значение. Новый супруг Алистер Стюарт оказывается сугубо практичным колонистом и оставляет вещь мокнуть на пляже. Зато местный проводник Бэйнс забирает инструмент себе, предлагая хозяйке давать ему уроки, что быстро перерастает в тайную любовную связь.

Сэму Ниллу досталась сложная роль нелюбимого мужа, запертого в рамках викторианских приличий и провинциальных догм.

Актер великолепно показывает внутренний надлом этого хмурого землевладельца. Мужчина искренне пытается достучаться до чужой души, отчаянно ищет взаимности, но катастрофически не способен понять внутренний мир своей супруги. Полная глухота к чужому искусству. Постепенно застенчивый и тихий хозяин плантаций меняется прямо на глазах у зрителей. Неразделенное чувство и уязвленная гордость превращают его в жестокого, ослепленного ревностью человека.

Сыграно это точечно, без лишнего пафоса. Сэм Нилл заставляет зрителя испытывать к своему персонажу одновременно сильную антипатию и глубокое человеческое сострадание. Финал заставит героя принять тяжелое и взвешенное решение, требующее немалого мужества. Настоящий мастер-класс психологической игры от большого мастера.

4. Книга джунглей (1994)

В 1994 году на экраны вышла приключенческая лента "Книга джунглей", которая заметно отличалась от привычной диснеевской анимации. Сюжет знакомит нас с повзрослевшим Маугли, выросшим среди диких зверей в глухих тропических лесах. Молодой человек случайно встречает свою давнюю подругу Кэтрин и мгновенно влюбляется в нее. Девушка отвечает взаимностью, отвергая ухаживания своего официального жениха, коварного капитана Буна. Отказ толкает отвергнутого офицера на отчаянный шаг, и он организует похищение Кэтрин. Корыстный план Буна прост. Он хочет использовать заложницу, чтобы заставить лесного жителя показать дорогу к сокровищам затерянного древнего города.

Сэму Ниллу в этом ярком зрелище досталась заметная роль полковника Джефри Брайдона, строгого отца главной героини. Актер привносит в приключенческий фильм настоящую британскую выправку и колорит ушедшей эпохи колониальной Индии. Образ высокопоставленного военного получился у него удивительно органичным и солидным. Артист обходится без лишнего пафоса, демонстрируя сдержанные манеры, спокойную уверенность и родительскую заботу. Отцовские чувства за парадным мундиром. Его персонаж мягко уравновешивает бурные юношеские страсти молодых героев и добавляет повествованию необходимой весомости.

5. В пасти безумия (1994)

В середине девяностых годов режиссер Джон Карпентер выпустил хоррор "В пасти безумия", ставший ярким отражением моды той эпохи на мрачную мистику. В центре сюжета оказывается невероятная популярность книг Саттера Кэйна, чьи леденящие душу романы буквально сводят преданных читателей с ума. Издательства подсчитывают огромную прибыль, но сам загадочный писатель бесследно исчезает. Для его поисков руководство нанимает циничного страхового агента Джона Трента. Пытаясь отыскать следы Кэйна, детектив отправляется в странный провинциальный городок, которого попросту нет на обычных географических картах.

Роль Трента блестяще исполнил Сэм Нилл, создавший невероятно харизматичный и запоминающийся образ в лучших традициях старого нуарного кино. Его персонаж обладает трезвым умом и изначально относится ко всему происходящему вокруг с откровенной иронией. Настоящий прагматик. Герой упорно цепляется за привычную логику и ищет простые материальные объяснения явной чертовщине, даже когда безумие становится неотвратимым фактом. Постепенно этот рациональный барьер рушится, и зритель наблюдает за пугающей трансформацией человека, который медленно погружается в чужую вымышленную реальность.

Актер виртуозно передает эту ментальную катастрофу через взгляды, манеры и нарастающую внутреннюю тревогу. Местами его игра вызывает стойкие ассоциации с классическими работами Джека Николсона. В финале Тренту не остается ничего, кроме как полностью признать кошмарную действительность, сошедшую со страниц жуткого бестселлера.

6. Острые козырьки (сериал)

Британское телевидение подарило нам мрачный Бирмингем двадцатых годов, где послевоенные улицы полностью контролирует преступный клан Шелби. Семейная банда подмяла под себя нелегальные ставки, грабежи и уличную торговлю, превратившись в настоящую теневую власть. Их легко узнать по характерным головным уборам с опасными лезвиями внутри. За правопорядок в этом Богом забытом месте берется суровый инспектор Честер Кэмпбелл. Именно он становится главным и самым опасным противником местных гангстеров.

Эту многогранную роль доверили Сэму Ниллу. Многие отлично помнят его по главным блокбастерам девяностых, но здесь актер раскрывается с совершенно новой, неожиданной стороны. Кэмпбелл в его исполнении получился невероятно сложным человеком. Настоящий патриот своей страны, безжалостный законник и ярый противник левых идей. Удивительное сочетание скрытой сентиментальности и абсолютной жестокости. Офицер без колебаний идет на подлог, шантаж и самые грязные методы ради достижения нужного результата.

Актер играет на равных с Киллианом Мерфи, заставляя своего молодого коллегу выкладываться в кадре на полную мощность. Сэм Нилл мастерски держит внимание зрителя, обходясь без дешевых театральных эффектов. Спокойный, уверенный взгляд умудренного опытом профессионала. Мощная демонстрация классической актерской школы, которая делает противостояние закона и криминала по-настоящему живым.

7. Охота на дикарей (2016)

Режиссер Тайка Вайтити в две тысячи шестнадцатом году выпустил приключенческую комедию "Охота на дикарей", которая приятно удивила публику своим необычным форматом, напоминающим деление на литературные главы. Сюжет знакомит нас с упитанным городским хулиганом Рикки Бэйкером. Настырная сотрудница социальной службы Пола привозит парня в глухую сельскую местность. Здесь его принимает добродушная Белла и ее крайне нелюдимый муж Гек. Внезапно Белла умирает. Соцзащита сразу решает забрать подростка обратно в приют, но парень не хочет возвращаться и попросту сбегает в дремучие новозеландские леса. Суровый опекун отправляется вслед за ним. В это время бдительная Пола решает, что Гек окончательно потерял рассудок от горя и выкрал сироту. Женщина объявляет масштабную общенациональную погоню за беглецами.

Сэму Ниллу в этой картине досталась непривычная роль неразговорчивого, колючего одиночки, живущего вдали от цивилизации. Известный мастер большого экрана выдает потрясающий пример перевоплощения. Его персонаж долгое время кажется абсолютно глухим к чужим проблемам, но вынужденное путешествие заставляет героя раскрыться. Удивительная внутренняя теплота за маской суровости. В паре с молодым Джулианом Деннисоном они находят идеальный баланс между комедийной легкостью и подлинной эмоциональной глубиной. Профессионал высочайшего уровня сознательно уступает первый план юному коллеге, аккуратно направляя ритм совместных сцен. Каждое движение и короткая реплика старого актера бьют точно в цель. Сдержанная, мудрая игра без капли фальши или ненужного пафоса.

8. В погоне за ветром (2019)

Австралийский кинематограф в 2019 году подарил зрителям основанную на реальных событиях спортивную драму "В погоне за ветром". Сюжет этой биографической ленты переносит нас на зеленые пастбища и знаменитые ипподромы Мельбурна. Главная героиня Мишель Пейн растет в огромной семье на уединенном ранчо. Воспитанием десяти детей после семейной трагедии занимается отец-одиночка. Девочка с самых ранних лет буквально бредит лошадьми и мечтает завоевать престижный Мельбурнский кубок. Окружающие мужчины откровенно насмехаются над амбициями юной провинциалки. В конном спорте традиционно доминируют мужчины, и хрупкой девушке приходится идти на колоссальный риск, превозмогать тяжелые физические травмы и ломать вековые стереотипы ради права просто выйти на старт соревнований.

Звездный ветеран экрана Сэм Нилл примерил на себя образ мудрого тренера и заботливого отца главной героини. Актер выдает потрясающе тонкую и глубокую игру, начисто лишенную пафоса. Перед нами предстает сильный, немногословный мужчина, который в одиночку тянет на себе ферму и огромное семейство. Поначалу он пытается уберечь младшую дочь от жестокого мира профессиональных скачек, предлагая ей заняться домашним хозяйством. Естественное родительское беспокойство. Однако несгибаемая воля дочери заставляет его стать ее главным сторонником и наставником.

Сэм Нилл выстраивает на экране потрясающую эмоциональную химию в дуэте с молодой Терезой Палмер. Опытный артист транслирует абсолютную уверенность и спокойную внутреннюю силу каждым своим жестом. Никакой наигранности. Его персонаж мягко направляет юную наездницу в моменты тяжелых кризисов и неудач, создавая надежный тыл для ее исторического триумфа. Местами именно его молчаливая поддержка в кадре трогает до глубины души гораздо сильнее, чем сама финальная победа на ипподроме.

9. Двухсотлетний человек (1999)

На исходе девяностых годов состоялась премьера фантастической ленты "Двухсотлетний человек". Эта картина быстро завоевала огромную любовь зрителей во всем мире. Сюжет знакомит нас с семьей Мартин, которая приобретает нового домашнего робота. Главой этого семейства является Ричард Мартин. Дома его уважительно зовут просто "Сэр". Мужчина замечает в поведении машины странные творческие наклонности и решает развивать личность Эндрю.

Роль этого самого главы почтенного семейства, Ричарда Мартина, блестяще исполнил Сэм Нилл. Многие помнят его по главным блокбастерам тех лет, но здесь актер раскрывается с совершенно иной стороны. Он создал на экране эталон человечности и благородства. Его персонаж полностью лишен высокомерия. Сэр относится к роботу с огромной отзывчивостью. Никакого отношения как к простой железке. Чувствуется искреннее принятие чужой индивидуальности. Именно его мудрая поддержка и помощь героини Эмбет Дэвидц дают Эндрю силы для долгой эволюции.

Актер играет удивительно мягко. В его манерах нет ни капли пафоса. Тонкие интонации, добрый взгляд и естественность в каждом кадре. Сэм Нилл наполняет фильм ощущением домашнего уюта. Благодаря его таланту возникает редкая химия, которая заставляет поверить в реальность этой удивительной истории.

10. Парк Юрского периода (1993)

В начале девяностых Стивен Спилберг совершил настоящий переворот в развлекательном кино, выпустив на экраны научно-фантастический блокбастер "Парк Юрского периода". Режиссер изначально видел в главной роли исключительно Сэма Нилла, но из-за плотного рабочего графика актера кастинг едва не сорвался. Постановщик вел переговоры с другими видными голливудскими звездами. Одни заламывали слишком высокие гонорары, другие попросту отказывались от участия. В итоге Спилберг принял решение сдвинуть съемочный процесс на целый месяц ради привлечения своего фаворита. Тот серьезно подошел к делу и долго консультировался с ведущими палеонтологами, перенимая их привычки и манеру поведения.

Актер перевоплотился в доктора Алана Гранта, фанатично преданного своему делу палеонтолога. Зритель знакомится с ним в пустынных пустошах Монтаны, где ученый часами кропотливо очищает от земли окаменелости древних хищников. Настоящий консерватор, презирающий современные цифровые технологии. С кисточкой в руках над костями раптора. Грант демонстративно держится особняком, сторонится людей и откровенно не выносит детей, сознательно пугая их старыми окаменелыми когтями. Опасная внештатная ситуация на изолированном острове полностью ломает этот привычный уклад. Герою приходится стать защитником для осиротевших внуков владельца парка. Тяжелое испытание, обнажившее скрытые глубоко внутри искренние чувства.

Эта работа по праву признана главной визитной карточкой в долгой карьере актера. Сэм Нилл играет своего смелого доктора с нарочито невозмутимым, почти каменным лицом. Абсолютное хладнокровие среди всеобщей паники. И лишь изредка в его глазах проскальзывают мимолетные признаки тревоги. Артист создал запоминающийся, цельный образ бесстрашного ученого, который в критический момент берет контроль над ситуацией в свои руки. Сильная и точная мужская роль без лишней суеты.

И да, помимо упомянутых у Сэма много других годных ролей, где он раскрылся в полной мере как актер. Но дальше сами...

источник

Показать полностью 24
68

Как выглядели 9 актёров фильма "Ворошиловский стрелок" в детстве, в своих первых и последних ролях

Серия Актеры, актрисы и просто персонажи фильмов...

"Ворошиловский стрелок" - это довольно тяжелый фильм Станислава Говорухина, по сюжету которого дедушка (ветеран) мстит за свою внучку троим обидчикам. В фильме снялись как и известные советские актёры, так и мало кому известные молодые дарования, которые спустя годы также обрели немалую популярность.

Михаил Ульянов

Главную роль мстящего деда Ивана Фёдоровича блистательно сыграл Михаил Ульянов.

Будущий актёр родился в 1927 году в селе Бергамак Сибирского края (ныне Омская область) в семье директора деревообрабатывающей артели и домохозяйки.

Несмотря на то, что в школе он учился довольно средне, его очень увлекала литература, и он то и дело проводил время на литературных вечерах. Со временем он стал играть в любительских постановках, после чего руководитель студии посоветовал ему поехать в Омск и поступить в студию при областном театре.

Михаил послушал совета педагога и уехал в Омск, где на протяжении двух лет учился в студии при Омском драматическом театре. А в 1946 году он переехал в Москву, где подал документы сразу в два ВУЗа: школу-студию МХАТ и Щепкинское театральное училище. Но везде он провалился на вступительных экзаменах. Лишь благодаря совету случайно встретившегося друга он решил попробовать свои силы в Щукинском училище, и в итоге смог туда поступить.

"Они были первыми"

"Они были первыми"

Длительное время Михаил Ульянов играл в основном в театральных постановках и телеспектаклях, но в 1956 году он получил одну из главных ролей Алексея Колыванова в фильме "Они были первыми".

Затем были роли в таких лентах как "Дом, в котором я живу", "Шли солдаты", "Живые и мертвые", "Мир в огне", "Блокада" и др. Довольно часто Михаилу Ульянову приходилось играть Маршала Жукова в кино.

М. Ульянов

М. Ульянов

В 90-е карьера Ульянова не угасла (как это было со многими советскими актёрами). Он продолжал оставаться востребованным актёром, снимаясь в таких лентах как "Мастер и Маргарита", "Всё будет хорошо", "Зал ожидания" и, конечно же, "Ворошиловский стрелок", где он очень ярко сыграл роль ветерана ВОВ, который мстит обидчикам своей единственной внучки.

"Охота на изюбря"

"Охота на изюбря"

Последний раз на экранах Михаил Ульянов появился в 2005 году, сыграв Ивана Сенчукова в сериале "Охота на изюбря". Самого актёра не стало в 2007 году. Ему было 79 лет.

Анна Синякина

Анна Синякина сыграла в фильме "Ворошиловский стрелок" Катю, внучку главного героя, над которой надругались трое молодых людей.

"День полнолуния"

"День полнолуния"

Анна Синякина родилась в 1981 году в Москве в семье актёра ТЮЗа (отец) и музыкального педагога (мать). С детства она увлекалась творчеством, а именно пела, танцевала и даже вышивала. Со временем он поступила в музыкальную школу, но так ее и не окончила.

Но несмотря на то, что она так и не окончила музыкальную школу, музыка ее не оставляла, и в итоге она поступила в Музыкальное училище имени Гнесиных, которое уже успешно окончила в 2000 году. А после этого она поступила в РАТИ (ГИТИС), который также окончила.

Свою первую роль в кино Синякина сыграла в 1998 году. Это была роль девушки по вызову в ленте "День полнолуния".

А уже в 1999 году она появилась в роли Кати в фильме "Ворошиловский стрелок". И эта роль была диаметрально противоположной той, что она играла ранее.

Затем были роли в таких проектах как "Опять надо жить", "Таксистка 2", "Палата №6", "Территория", "Закрыть гештальт" и др.

"Кеша должен умереть"

"Кеша должен умереть"

На сегодняшней день актрисе 44 года. Последними на сегодняшний момент ролями актрисы являются роли Зины в фильмах "Кеша должен умереть", "Закрыть гештальт 2" и "И что-то еще".

Алексей Макаров

Роль Бориса Чуханова (хозяина квартиры) сыграл молодой актёр Алексей Макаров.

Макаров с матерью, Любовью Полищук

Макаров с матерью, Любовью Полищук

Алексей Макаров родился в 1972 году в артистической семье. Его отцом был артист эстрады Валерий Макаров, а матерью - актриса Любовь Полищук. Правда, когда парню было всего 4 года, его родители развелись, и с тех пор он своего отца никогда не видел.

"На углу у Патриарших"

"На углу у Патриарших"

Из-за того, что Любовь Полищук постоянно уезжала в командировке, Алексей Макаров учился в школе-интернате. Сам же Алексей с детства мечтал стать артистом, поэтому после окончания школы он поступил в ГИТИС, который успешно окончил в 1994 году. Правда, поступить в ВУЗ ему удалось лишь со второй попытки.

Свою кинокарьеру Макаров начал в 1995 году, сыграв небольшую роль цыгана в сериале "На углу у Патриарших". А уже в 1999 году он сыграл в фильме "Ворошиловский стрелок". И несмотря на то, что роль была отрицательной, именно она принесла ему популярность.

Затем были роли в таких проектах как "Чек", "Личный номер", "В движении", "Московская сага", "Ночные сестры", "О чем еще говорят мужчины", "День выборов 2" и др.

"Чувство правды"

"Чувство правды"

На сегодняшний день актёру 54 года, и он продолжает активно играть в театре и сниматься в кино. Последними проектами с его участием на сегодняшний момент являются сериалы "Министерство всего хорошего", "Три сестры", "Чувство правды 4" (главная роль). Также, в производстве находится несколько проектов, где Макаров сыграет главную роль.

Марат Башаров

Марат Башаров сыграл в сериале говорливого студента Игоря Заварыгина. Будущий актёр родился в 1974 году в Москве. Его мать работала поваром в столовой, а своего отца он и вовсе не знал. Его воспитанием занимался отчим, чью фамилию (Юнисов) Марат и носил до определенного момента.

После окончания школы он решил получить реальную профессию, поэтому поступил на юридический факультет в МГУ, но в итоге он передумал и решил связать свою жизнь с театром и кино, поступив Щепкинское театральное училище.

В 1994 году Марат Башаров впервые появился в кино в роли танкиста в фильме Никиты Михалкова "Утомленные солнцем". Михалкову настолько понравился молодой человек, что он пригласил его в свой следующий фильм "Сибирский цирюльник" на роль юнкера Полиевского.

"Сибирский цирюльник"

"Сибирский цирюльник"

А уже затем он сыграл роль Заварыгина в фильме "Ворошиловский стрелок". После этого Башарова всё чаще стали звать в кино и сериалы. Многие вспомнят актёра по таким проектам как "Свадьба", "Граница. Таёжный роман", "Олигарх", "72 метра", "Турецкий гамбит", "Дикари" и др.

Также, я просто не могу не вспомнить тот факт, что с 2009 году и по сей день он ведет шоу "Битва экстрасенсов", придя на смену Михаилу Пореченкову. Но если Пореченков ушел из шоу, заявив, что экстрасенсы жулики, то у Башарова с этим никаких проблем нет.

"Роднина"

"Роднина"

На сегодняшний день Марату Башарову 51 год, т он продолжает играть в театре и сниматься в кино. Последними на сегодняшний момент проектами с его участием стали фильмы "Роднина", "Плагиатор", "Санкционер" и сериал "Свои", вышедшие в 2025 году.

Илья Древнов

Илья Древнов сыграл третьего и самого скромного негодяя - Вадима Пашутина, который по совместительству является сыном полковника милиции, благодаря чему всю троицу и отмазали.

Илья Древнов родился в 1977 году в Москве. После окончания школы он поступил в Щепкинское театральное училище, которое успешно окончил в 1998 году.

Роль в фильме "Ворошиловский стрелок" стала первой в его кинокарьере. Затем были такие проекты как "Московские окна", "Лучший город Земли", "Звезда эпохи", "Легенды о круге" и др.

"Невидимая нить"

"Невидимая нить"

В отличие от своих коллег Илья Древнов не часто снимается в кино, а в основном играет в театральных постановках. В 2022 году он сыграл роль хозяина ресторана в фильме "Художник", а в 2023 году он появился в роли "Фасона" в ленте "Горький 53", а также в роли Владимира в ленте "Невидимая нить". На сегодняшний день актёру 48 лет.

Владислав Галкин

Естественно, нельзя забывать и про Владислава Галкина, который сыграл роль участкового и друга семьи.

"Приключения Тома Сойера и Гекльберри Финна"

"Приключения Тома Сойера и Гекльберри Финна"

Владислав Галкин родился в 1971 году в Ленинграде в семье театральной актрисы Елены Демидовой. Со временем мать вышла замуж за актёра и режиссёра Бориса Галкина, который усыновил мальчика, дав ему свою фамилию, и которого до конца жизни любил как родного.

Но в кино Владислав Галкин попал вовсе не благодаря Борису Галкину. Его бабушка в тайне от матери привела Владика на пробы к фильму "Приключения Тома Сойера и Гекльберри Финна". И после прослушивания Владик получил роль Гекльберри Финна.

А в 1983 году Галкин получил главную роль Алёши Сидорова в фильме "Этот негодяй Сидоров". И в отличии от других советских детей-актёров карьера Галкина не проседала. Он был востребованным актёром в детстве, в юношестве и во взрослом возрасте.

Помимо "Ворошиловского стрелка" Галкин снялся в таких проектах как "Спецназ", "Принцесса на бобах", "В августе 44-го", "Дальнобойщики", "Дикари", "По ту сторону волков", "72 метра", "Участок", "Диверсант" и др.

В 2009 году Владислав Галкин сыграл главную роль Григория Котовского в сериале "Котовский", а также роль Николая в фильме "Любовь на сене". Но, к сожалению, в 2010 году актёра не стало. Ему было всего 38 лет.

"Котовский"

"Котовский"

Также, мне хотелось бы отметить, что в 2022 году вышел фильм "Диверсант. Идеальный штурм", где появился персонаж Владислава Галкина - Григорий Калтыгин. Роль этого персонажа сыграл другой актёр, но с помощью компьютерных технологий (Deep Fake) мы вновь смогли увидеть Галкина на экране, хоть это смотрелось и не очень естественно.

"Диверсант. Идеальный штурм" (2022) (Deep Fake)

"Диверсант. Идеальный штурм" (2022) (Deep Fake)

Александр Пороховщиков

Легендарный актёр Александр Пороховщиков сыграл в фильме роль полковника милиции Николая Пашутина, который отмазал своего сына Вадима и двух его друзей.

Александр Пороховщиков родился в семье студентки ГИТИСа и начинающего хирурга. По материнской линии Пороховщиков имел дворянские корни.

Жизнь помотала будущего актёра. В начале семья переехала в Магнитогорск, потом в Челябинск. Именно там Пороховщиков поступил в медицинский институт. Но в итоге он бросил учёбу в связи с переездом в Москву.

"Поиск"

"Поиск"

На протяжении нескольких лет Пороховщиков работал реквизитором в театре имени Вахтангова, а затем поступил на вечернее отделение в Щукинского театрального училища, которое успешно окончил в 1966 году.

В том же 1966 году он дебютировал на экранах, сыграв роль скульптора в фильме "Поиск".

Затем в его карьере были такие проекты как "Гори, гори, моя звезда", "Ринг", "Свой среди чужих, чужой среди своих", "Капитан Немо", "Выгодный контракт", "Тайны мадам Вонг", "Ворошиловский стрелок", "Кадетство" и др.

"Ледников"

"Ледников"

Последний раз на экранах Александр Пороховщиков появился в 2012 году сыграв генерала в отставке Аристарха Ледникова в сериале "Ледников". А в том же 2012 году актёра не стало. Ему было 73 года.

Сергей Гармаш

Сергей Гармаш сыграл в фильме роль капитана милиции Кошаева, который возглавлял задержание преступников.

Сергей Гармаш родился в 1958 году в Херсоне в простой рабочей семье, далекой от искусства. С детства он мечтал стать мореплавателем и даже хотел поступить в мореходное училище, но в итоге после окончания школы он поступил в Днепропетровское театральное училище на специальность "Актёр театра кукол".

Через некоторое время Гармаш был призван в ряды советской армии, а после демобилизации он уехал в Москву, где поступил в Школу-студию МХАТ, которую успешно окончил в 1984 году.

"Отряд"

"Отряд"

В том же 1984 году Гармаш получил свою первую (причем главную) роль в фильме "Отряд", где он сыграл Урина.

Затем он принимал участие в таких проектах как "Следствие ведут ЗнаТоКи. Пожар", "В стреляющей глуши", "Беспредел", "Бесы", "Плащ Казановы", "Ермак", "Ворошиловский стрелок", "72 метра", "Каменская", "Ёлки" и др.

Сергей Гармаш - очень востребованный актёр. На сегодняшний момент ему 67 лет, и он продолжает активно сниматься в кино и сериалах.

"Чебурашка 2"

"Чебурашка 2"

На сегодняшний день последней ролью актёра является роль Гены в фильме "Чебурашка 2" (2026), но мы обязательно увидим его и в третьей части фильма про Чебурашку в начале 2027 года.

Ирина Розанова

С самого детства я обожаю актрису Ирину Розанову, а в фильме "Ворошиловский стрелок" она очень ярко сыграла роль матери главной героини, которой попросту плевать на свою дочь.

Ирина Розанова родилась в 1961 году в Пензе в семье театральных актёров. Поэтому неудивительно, что и сама Ирина также захотела связать жизнь с актёрским мастерством.

После окончания школы она попробовала поступить в ГИТИС, но попытка была неудачной. Поэтому в течение года она училась в школе рабочей молодежи, подрабатывая костюмером в театре. Спустя год ей все же удалось поступить в ГИТИС, который она окончила в 1988 году.

"Подружка моя"

"Подружка моя"

Свою первую роль в кино Ирина Розанова сыграла в 1985 году. Это была роль Люси в фильме "Подружка моя", а в 1986 году она сыграла роль Наташи Соколовой в ленте "Алый камень".

Ну а затем в ее карьере случились такие проекты как "Где находится нофелет?", "Единожды солгав", "Интердевочка", "За прекрасных дам", "Облако-рай", "Примадонна Мэри", "Ворошиловский стрелок", "Участок", "Стиляги" и др.

На сегодняшний момент Ирине Розановой 64 года, и ее популярность не падает. Она продолжает сниматься в кино и играть в театральных постановках. В 2024 году она сыграла главную роль в детективном сериале "Престиж" (кстати, довольно неплохой в нынешних реалиях), а в 2025 году она сыграла роль Елены Клюкиной в сериале "ВИА Васильки".

"ВИА Васильки"

"ВИА Васильки"

Источник

Показать полностью 32
289

Первые и последние роли актёров сериала "Солдаты", сыгравших офицеров и прапорщиков

Серия Актеры, актрисы и просто персонажи фильмов...

Сериал "Солдаты" шел на протяжении 10 лет и обрел статус культового, хотя многие могут с этим не согласиться. Хотя, со временем сюжет стал хромать и проект стал скатываться куда-то не туда, но тем не менее, за это время в сериале побывало огромное количество актёров, как известных, так и молодых.

И хотя главные действующие лица сериала солдаты, офицеры тоже играют в нем значительную роль. Вспомним офицерский состав сериала? Первые и последние роли актёров, сыгравших офицеров и прапорщиков в сериале "Солдаты". Ну и осмотрим, как они изменились за это время.

Борис Щербаков

Знаменитому актёры Борису Щербакову досталась роль полковника/генерала-майора Бородина Павла Терентьевича. Он родился в Ленинграде в 1949 году. Его отец работал шофёром, а мать была работницей завода.

Свою первую роль Боря Щербаков получил, когда ему было всего 12 лет. Он сыграл главную роль Глебки Прохорова в фильме "Мандат". Как рассказывал сам актёр, заработанные за фильм деньги ушли на то, чтобы оплатить услуги адвоката по делу о ДТП, в котором участвовал его отец.

После участия в "Мандате" Щербаков решил стать актёром, и после окончания школы даже пробовал поступить в ЛГИТМиК, но завалился на третьем туре. Но он не отчаялся и поступил на режиссёрский факультет в Институт культуры имени Крупской. Ну а через некоторое время он решил отправиться в Москву, где поступил в Школу-студию МХАТ.

В 1968 году Щербаков сыграл свою следующую роль в фильме "Снегурочка", а после окончания Школы-студии его карьера пошла на взлёт. Многие вспомнят актёра по таким фильмам как "Старый Новый год", "Битва за Москву", "Третий не лишний", "Воры в законе" и др.

Последней на сегодняшний момент работой актёра стала роль Николая Старостина в ленте "Федя. Народный футболист" (2024).

Роман Мадянов

Замечательный актёр Роман Мадянов, который ярко сыграл роль майора/подполковника/полковника Колобкова Виктора Романовича, родился в 1962 году в подмосковном Дедовске в семье режиссера на телевидении (отец) и библиотекаря (мать).

Отец постоянно брал сына с собой на работу, благодаря чему Роман и решил стать актёром. В один из таких дней мальчика пригласили сыграть эпизодическую роль в фильме "Перевод с английского" (1971).

А уже год спустя он получил одну из главных ролей Гекльберри Финна в фильме Георгия Данелии "Совсем пропащий".

Юный Мадянов так органично смотрелся в кадре, что его то и дело приглашали сниматься в кино ("Анискин и Фантомас", "Всё дело в брате" и др.). А после окончания школы он поступил в ГИТИС, который успешно окончил в 1984 году.

Затем в его карьере были такие фильмы как "Частный детектив, или Операция Кооперация", "Настя", "Орел и решка", "Бедная Саша", "Копейка", "Солдаты", "Легенда №17" и др. Но несмотря на обширную фильмографию, чаще всего Мадянова вспоминают именно по роли Колобкова из "Солдат". И не зря! Персонажа актёр отыграл более чем на 100%.

К сожалению, в 2024 году актёра не стало. Ему было 62 года. Но последний фильм с его участием вышел в 2025 году. Это была лента "Маленький шеф", где Мадянов сыграл дедушку главного героя. Правда, из-за того, что актёра уже не было в живых, озвучивать его пришлось Сергею Чихачёву.

Алексей Ошурков

Алексей Ошурков, сыгравший капитана/майора/подполковника Зубова Николая Николаевича, родился в 1966 году в Ярославле. С самого детства он обожал театр и кино, поэтому после окончания школы он попытался поступить в Горьковское театральное училище, но неудачно.

В итоге он решил попробовать свои силы в Москве и поступил в Щепкинское театральное училище. И эта попытка оказалась успешной. Правда, учёбы пришлось прервать, так как Ошурков был призван в ряды Советской армии. Но после демобилизации он восстановился в ВУЗе, правда ненадолго, так как его отчислили.

В итоге он вернулся в Ярославль, устроился на работу, а затем снова поехал в Москву и опять поступил в "Щепку". Но учеба вновь оказалась непродолжительной, и Ошуркова снова отчислили. Поэтому будущий актёр решил плюнуть на Москву, отправился обратно в Ярославль и поступил в Ярославский Государственный театральный институт, который наконец смог окончить и получить профессию актёра.

Свои первые роли актер сыграл в 1999 году. Это были небольшие роли в сериалах "Досье детектива Дубровского" и "Каменская". Затем были небольшие роли в других известных сериалах, пока в 2003 году он не попал к Петру Буслову в фильм "Бумер", где сыграл роль сиплого дальнобойщика с отверткой.

Эта роль была хоть и небольшой, но зрители ее запомнили навсегда, сделав из нее мем.

Ну а потом пошли куда более серьезные роли в таких проектах как "Солдаты", "Штрафбат", "Боец", "Бешеная", "Учитель в законе", "Пуля Дурова", "Тень Чикатило" и др.

Овчарка

Овчарка

Последней на сегодняшний момент работой актера стал второй сезон сериала "Овчарка" (2026), где Ошурков сыграл главную роль.

Вячеслав Гришечкин

Вячеслав Гришечкин сыграл в сериале забавного майора/подполковника Староконя, который запомнился нам фразочками типа "Действительно" и "Интересно девки пляшут".

Вячеслав Гришечкин родился в 1962 году в городе Сочи. Но после развода родителей мать настояла на том, что сын будет носить ее фамилию. Так и произошло.

Еще с самого детства Гришечкина тянуло к театру и искусству, поэтому в школе он записался в драмкружок. А по окончании школы он поступил в ГИТИС, который успешно окончил в 1983 году, после чего отправился отдавать долг Родине.

Свою кинокарьеру Гришечкин начал еще в 1989 году с небольшой роли молодого человека в фильме "Биндюжник и король".

Затем были такие проекты как "Благотворительный бал", "Графиня де Монсоро", "Досье детектива Дубровского", "Марш Турецкого", "Боец", "Солдаты", "Жаркий лёд" и т.д.

Последним фильмом с его участием стала лента "Настоящий дед Мороз" (2023), где Гришечкин сыграл Санту. В том же 2023 году актёра не стало. Ему был 61 год.

Алексей Маклаков

Алексей Маклаков, сыгравший легендарного старшего прапорщика Шматко Олега Николаевича, родился в 1961 году в Москве, и воспитывался только матерью.

После школы Маклаков поступил в Новосибирское Государственное театральное училище, которое он успешно окончил в 1981 году.

Правда, впервые в кино он попал лишь спустя 8 лет после окончания училища. До этого он играл лишь в театральных постановках. В итоге, в 1989 году он сыграл свою первую роль друга Сергея в фильме "Перед свадьбой", после чего выбыл из кинематографа аж на 10 лет. И в 1999 году он появился в роли патологоанатома в сериале "Досье детектива Дубровского".

Каменская

Каменская

А в 2001 году Маклаков сыграл главную роль Ивана "Малыша" Соломонова в фильме "Привет, Малыш!". После этого Маклаков всё чаще стал мелькать в кино и сериалах.

Переломным для Маклакова стал 2004 год, когда он сыграл прапорщика Шматко в "Солдатах" и одного из светлых по имени Семён в фильме "Ночной дозор".

В последнее время Маклаков начал всё чаще мелькать на экранах в различных проектах. Чего только стоит его роль в фильме "Майор Гром".

Одной из последних на сегодняшний день ролей в его "багаже" является небольшая роль почтальона Тарелкина в фильме "Простоквашино" (2026). Также, скоро на экранах мы увидим фильм "Сказка о потерянном времени", где Маклаков сыграет одну из главных ролей - волшебника Евлампия.

Анатолий Кощеев

Актёр Анатолий Кощеев сыграл в сериале прапорщика Данилюка - лучшего друга прапорщика Шматко и по совместительству заведующего складом.

Анатолий Кощеев родился в 1952 году в Уссурийске. С самого детства он увлекался искусством, а в седьмом классе стал активно участвовать в школьной самодеятельности.

После окончания школы Кощеев поступил в Дальневосточный институт искусств, который успешно окончил в 1974 году.

Впервые же на экранах актёр появился в 1973 году, сыграв крохотную незаметную роль в ленте "И на Тихом океане". А в 1978 году он сыграл тоже небольшую, но куда более заметную роль солдата в фильме "Кровь и пот".

Также, Кощеев снимался в таких фильмах как "Тихий Дон", "Вор" и "Бумер", где он сыграл роль тормозного дальнобойщика. Ну а затем были именно "Солдаты". И хочу заметить, что Анатолий Кощеев стал одним из немногих актеров, который участвовал абсолютно во всех сезонах сериала.

Последней на сегодняшний момент работой актёра стала роль Жихаря в сериале "Майор и Меймун 2" (2026).

Павел Майков

Павел Майков, сыгравший капитана Кудашова, родился в 1975 году в подмосковном городе Мытищи в семье водителя и художницы. Но когда ему было 5 лет, его родители развелись, а чуть позже мать вышла за муж за врача Александра Стоцкого, в браке с которым у нее родилась дочь - будущая певица Анастасия Стоцкая.

На протяжении 10 лет Павел с семьей жили в Киеве, где будущий актер учился как в средней, так и в музыкальной школе. После окончания школы Павел Майков уехал в Москву и поступил в ГИТИС, который успешно окончил в 1998 году.

Впервые на экранах Павел Майков появился в 2002 году, сыграв следователя в сериале "Мужская работа", а также одну из главных ролей (Пчёлу) в криминальном сериале "Бригада". К слову, за роль "Пчёлы" Павлу Майкову и по сей день стыдно, так как по его мнению сериал "Бригада" романтизирует криминальную жизнь.

В дальнейшем Павел появлялся в основном в малоизвестных проектах, не считая главной роли в военном фильме "Неслужебное задание" и роли капитана Кудашова в трёх сезонах сериала "Солдаты".

Но с середины 2010-х Павел всё чаще стал мелькать в более популярных проектах и получать более значительные роли.

На сегодняшний момент последней работой актёра стала роль дяди Миши в фильме "Между нами лето".

Алексей Панин

Скандальный актер Алексей Панин, сыгравший и.о. командира второй роты капитана Дубина, родился в 1977 году в Москве в семье инженера-механика и редактора в издательстве "Наука".

С детства будущий актёр увлекался плаванием, а также играл в водное поло, но помимо этого он играл в театре-студии. А вот с обучением в школе у него были проблемы. Его то выгоняли из учебного заведения, то он сам уходил. В итоге актер успел сменить около десятка школ. Сам Панин вообще не хотел учиться, но мать настояла на том, чтобы он хотя бы получил аттестат, что сын послушно и исполнил. А вот на выпускной будущий актер решил не ходить.

После школы Панин поступил в ГИТИС, откуда его также выгоняли трижды. И в итоге учебу в ВУЗе он так и не завершил. Но это не помешало ему стать актёром.

В 1998 году он впервые появился на экранах, сыграв небольшую роль милиционера в фильме "Кто, если не мы". Затем последовали такие проекты как "ДМБ", "Даже не думай", "Граница. Таёжный роман", "В августе 44-го", "Звезда", "Чудеса в Решетове", "Жмурки", "Неваляшка", и, конечно же, "Солдаты".

Последней на сегодняшний момент ролью Панина является роль кинокритика в фильме "Пресловутое поколение: Зелёный слоник 2". А за пару лет до этого он сыграл майора в фильме "Джигалоу". Хотя, вряд ли найдется много людей, которые смотрели бы эти фильмы.

Оскар Кучера

Оскар Кучера (настоящее имя Евгений Боголюбов), сыгравший лейтенанта/старшего лейтенанта Куренкова, родился в 1974 году в Москве в семье режиссёра (отец) и искусствоведа (мать).

Школьные годы Кучера занимался в школе художественного слова, что пригодилось ему в будущем. А после окончания школы он поступил в ГИТИС.

В 1995 году Кучера устроился ди-джеем на радио "Серебряный дождь", а в 2001 году он прошел конкурс и стал ви-джеем на телеканале "Муз ТВ".

Впервые на экранах Кучера появился еще в 1985 году, сыграв незначительную роль в фильме "Батальоны просят огня". Но после этого он в кино больше не снимался вплоть до 2003 года, когда он сыграл Сергея в сериале "Чай, кофе, потанцуем…".

Но как актёр он прославился после того как сыграл роль лейтенанта Порохни в сериале "Улицы разбитых фонарей" (2004-2015, с 6 по 14 сезоны).

Также, в его копилке были такие проекты как "Код апокалипсиса", "Русские деньги", "Солдаты" (9-16 сезоны), "Молодожены", "Команда Б" и др.

Последними на сегодняшний момент работами актёра стали роли в фильме "Манюня. Приключения в деревне" и в военном фильме "Малыш" (2026).

Анатолий Кот

Анатолий Кот, сыгравший майора/подполковника Шкалина, родился в 1973 году в Минске в многодетной семье.

Ускоренная помощь

Ускоренная помощь

С самого детства Анатолий мечтал стать актёром. Он много читал, занимался в театральных кружках, и в итоге после окончания школы он отправился в Москву, где попытался поступить в Щукинское театральное училище. Правда, неудачно, так как он выбыл со второго тура.

Поэтому он вернулся домой в Минск, где поступил в Белорусскую академию искусств, которую он в итоге и окончил.

Первой работой актёра стала роль медбрата второй бригады в комедийном медицинском сериале "Ускоренная помощь", а в 2000 году он сыграл небольшую роль в фильме "В августе 44-го".

Затем были такие известные проекты как "В июне 41-го", "На безымянной высоте", "Последний бронепоезд", "Маргоша", "Солдаты", "Молодёжка", "Домашний арест", "Ищейка".

Анатолий Кот - очень востребованный актёр, который постоянно получает значимые роли. Последними работами актёра на сегодняшний момент являются роль афериста-бизнесмена в сериале "Кузя. Путь к успеху" и роль отца одного из главных героев в свежем сериале "Радар" (2026). Кстати, сериал "Радар" мне очень понравился. Рекомендую к просмотру.

Роман Богданов

Роман Богданов, сыгравший капитана/майора Приходько, родился в 1978 году в Бердянске (Украинская ССР). После окончания школы поступил в Киевское государственное училище эстрадно-циркового искусства.

Впервые на экранах Богданов появился еще в детстве, сыграв небольшую роль мальчика в фильме "Остров погибших кораблей".

Настоящая же кинокарьера актёра началась в 2003 году, когда он сыграл друга Чижа в фильме "За двумя зайцами". Затем уже пошли такие сериалы как "Интерны", "Счастливы вместе" и, конечно же ,"Солдаты".

На счету актёра примерно 20 проектов. Одним из последних проектов с участием актёра стал сериал "Кулинарный техникум", где Богданов сыграл роль Гноцука - одного из преподавателей. Также, в 2026 году он сыграл роль Тишило в фильме "Князь Андрей".

Конечно же, это не все актёры, сыгравшие офицеров в "Солдатах", просто если писать про всех, то тогда статья получится бесконечной.

Источник

Показать полностью 34
278

Советские и российские актёры и актрисы, которые играли Бабу-Ягу в кино

Серия Актеры, актрисы и просто персонажи фильмов...

Статья про Кащеев была, теперь есть смысл вспомнить про незабвенную Бабу-Ягу. Она нередко появлялась в советских и российских фильмах, причем в самых разных образах: злая, комичная, добрая и даже роботизированная.

Памятник Бабе-Яге в Перми.

Памятник Бабе-Яге в Перми.

Баба-Яга ― один из самых известных персонажей русских сказок. Это уродливая колдунья, использующая магические предметы, и одновременно ― важная фигура славянского язычества, являющаяся проводником между мирами. Вопреки распространённому мнению, образ Бабы-Яги далеко не отрицательный.

Вспомним, советских и российских актёров и актрис, которые играли Бабу-Ягу в кино, и чем эти образы различались между собой.

Георгий Милляр

Георгий Милляр стал первым актёром, воплотивший образ Бабы-Яги на экранах. Впервые это произошло в 1939 году, когда Милляр сыграл Бабу-Ягу в фильме Александра Роу "Василиса Прекрасная". В то время его Баба-Яга выглядела действительно устрашающей.

Я фольклорный элемент, у меня есть документ, я вобще могу отсюда улететь в один момент...

Я фольклорный элемент, у меня есть документ, я вобще могу отсюда улететь в один момент...

Как рассказывал сам актёр, он лично создавал образ Бабы-Яги. Вдохновением для образа и характера Бабы-Яги стали старушка из Греции, которую юный Милляр повстречал в Ялте, а также его соседка по коммунальной квартире.

"Так его! Я б сильнее дала"

"Так его! Я б сильнее дала"

В дальнейшем Георгий Милляр сыграл Бабу-Ягу еще три раза в фильмах всё того же Александра Роу - "Морозко", "Огонь, вода и... медные трубы" и "Золотые рога". В этих фильмах образ Бабы-Яги стал уже скорее не устрашающим, а комичным.

"Чую, чую — человечьим духом пахнет"

"Чую, чую — человечьим духом пахнет"

Георгий Милляр то и дело играл различного рода нечисть в фильмах Александра Роу, но к роли Бабы-Яги он возвращался наибольшее количество раз. И именно Милляровский персонаж стал самой что ни на есть каноничной Бабой-Ягой.

Зиновий Гердт

Следующей Бабой-Ягой стал знаменитый актёр Зиновий Гердт Он сыграл этого персонажа в музыкальном новогоднем фильме Ларисы Шепетько "В тринадцатом часу ночи" (1968).

Фу-фу! Русским духом пахнет!

Фу-фу! Русским духом пахнет!

В этом фильме Баба-Яга показана как интеллигентная старушка, обладающая тонкой иронией и благородной интонацией. Хотя, признаюсь честно, этот фильм мне не понравился, несмотря на то, что в нем снялись популярные и любимые мной советские актёры.

Вера Алтайская

Пусть, не совсем Баба-Яга, но дочь Бабы-Яги, тоже звучит гордо! Тем более маменьку сыграл именно Георгий Милляр, кстати в этом же фильме он сыграл и жениха Кощея, "Огонь, вода и медные трубы..."

Кошенька!!!

Кошенька!!!

Вы также можете помнить Веру Владимировну по фильмам гениального сказочника Александр Роу. Он разглядел в стареющей женщине Тётушку-непогодушку («Марья-Искусница»), Асырк («Королевство кривых зеркал») и других характерных персонажей.

Валентина Кособуцкая

В фильме "Новогодние приключения Маши и Вити" (1975) роль Бабы-Яги впервые сыграла женщина, а именно актриса Валентина Кособуцкая.

Я с детства дружу с Белоснежкой, все знают мою доброту. Спеши ко мне, путник, не мешкай — я чую твой дух за версту!

Я с детства дружу с Белоснежкой, все знают мою доброту. Спеши ко мне, путник, не мешкай — я чую твой дух за версту!

Её персонаж сильно отличался от героев Милляра и Гердта. Местная Баба-Яга - это весёлая и озорная женщина, которая очень любит танцевать.

Мария Барабанова

В фильме "Как Иванушка-Дурачок за чудом ходил" (1977) роль Бабы-Яги сыграла актриса Мария Барабанова.

Ничего о старушке не зная, Пустомели плетут клевету, Что нога у неё костяная И железные зубы во рту. И нога, мол, костяная, И железные зубы во рту.

Ничего о старушке не зная, Пустомели плетут клевету, Что нога у неё костяная И железные зубы во рту. И нога, мол, костяная, И железные зубы во рту.

Баба-Яга в этом фильме является не злодейкой, а очаровательной, уютной и практически доброжелательной старушкой, которая даёт главному герою совет отправиться к Лукомору.

Татьяна Пельтцер

Татьяна Пельтцер сыграла Бабу-Ягу в двух фильмах, но это были совершенно разные персонажи.

В фильме "Там на неведомых дорожках" (1982) Пельтцер сыграла добрую Бабу-Ягу (Варвару Егоровну), которая живёт среди людей и помогает мальчику.

Милости прошу к нашему шабашу!

Милости прошу к нашему шабашу!

А в ленте "После дождичка в четверг" (1985), одна из любимейших сказок. Пельтцер сыграла Бабу-Ягу, которая охраняет вход в Кощеево царство и требует с путников плату за проход.

Чо творю, чо делаю, чо делаю, чо творю???

Чо творю, чо делаю, чо делаю, чо творю???

Здесь Баба-Яга не злобный и даже не комичный персонаж. В этом фильме она скорее обычная старушка, которая отблагодарит за тепло и ласку, но запросто может наказать за ложь и плохое отношение к ней. Именно она подсказывает главным героям, как можно одолеть Кощея.

Благодаря этим двум фильмам за Татьяной Пельтцер закрепился образ доброй Бабы-Яги.

Светлана Харитонова

Светлана Харитонова также исполняла роль Бабы-Яги, но уже в фантастическом фильме Павла Арсенова "Лиловый шар" (1987).

По сюжету Алиса (та самая, что и в "Гостье из будущего") и Громозека попадают в эпоху легенд, где встречаются со сказочными существами, такими как Кощей, Людоед, Коноед и Баба-Яга.

Очухался, касатик. Да не съем я тебя. Покамест...

Очухался, касатик. Да не съем я тебя. Покамест...

Здесь Баба-Яга представлена как злобная и враждебная женщина, обладающая угрожающей интонацией. В отличие от прошлых старушек, она не помогает главным героям, а наоборот старается испортить им жизнь вместе со своими подельниками.

Александр Леньков

Фильм "Остров ржавого генерала" (1988) был снят по повести Кира Булычёва "Миллион приключений". И рассказывает он про новые приключения Алисы. Но фильм снимал не Павел Арсенов, да и роль Алисы сыграла не Наташа Гусева, поэтому люди не относят данную ленту к "Гостье из будущего" и "Лиловому шару". Да и сам фильм мне не особо понравился даже в детстве. Да и сам Булычёв не очень хорошо отзывался о фильме. Также он считал, что на роль Алисы взяли явно не ту актрису.

А ложечку то я у вас украла! Украла я у вас ложечку!!!

А ложечку то я у вас украла! Украла я у вас ложечку!!!

В этой ленте роль Бабы-Яги сыграл Александр Леньков. Персонаж Ленькова получился озорным и забавным. Но самое интересное, что местная Баба-Яга была роботом. Многие критики отмечали, что фильм стоит смотреть исключительно ради Александра Ленькова.

Лия Ахеджакова

Перейдем к современным фильмам. В 2009 году вышел первый российский фильм, снятый студией "Дисней" - "Книга мастеров". Лента была очень сильно распиарена, и народ толпами штурмовал кинотеатры. Вот только на деле фильм оказался скучным и пустым.

Здесь роль Бабы-Яги исполнила Лия Ахеджакова. Здесь Баба-Яга является не вредной старушкой, а мудрой колдуньей, которая помогает главному герою противостоять Каменной Княжне. И на это у нее есть своя причина, ведь Каменная Княжна (Ирина Апексимова) - это её родная дочь, разум которой оказался затуманен.

Елена Яковлева

Если брать современные фильмы, то Елена Яковлева сыграла самую классную Бабу-Ягу. Речь идёт о фильме "Последний богатырь" (2017), который был опять же снят совместно со студией "Дисней". Но в отличие от фильма "Книга мастеров", лента "Последний богатырь" стала хитом, и даже обзавелась несколькими продолжениями и отдельным сериалом.

Баба-Яга Елены Яковлевой вышла очень интересным персонажем. С одной стороны она и не прочь полакомиться Иваном, но с другой стороны - это мудрая женщина, которая всегда придёт на помощь. Её персонаж получился ярким, интересным, ироничным и комичным.

Для того, чтобы создать этот образ, Елене Яковлевой пришлось наносить сложный грим. В дальнейшем Яковлева возвращалась к этой роли во всех продолжениях фильма "Последний богатырь".

Светлана Колпакова / Юлия Пересильд

Я решил объединить Светлану Колпакову и Юлию Пересильд в один блок, так как они обе сыграли роль молодой Бабы-Яги в разных частях фильма "Последний богатырь".

В первой части фильма "Последний богатырь" старая Баба-Яга (Елена Яковлева) съедает молодильные яблочки для того, чтобы на время стать молодой и соблазнить Водяного, чтобы тот им помог. Эту молодую версию Бабы-Яги сыграла актриса Светлана Колпакова. Правда, для этой роли актрисе пришлось носить накладной нос.

В фильме "Финист. Первый богатырь" и сериале "Последний богатырь. Наследие" Баба-Яга в исполнении Елены Яковлевой снова омолаживается. Но на сей раз молодую версию старушки сыграла актриса Юлия Пересильд.

Данила Козловский

Данила Козловский исполнил роль не одной, а сразу нескольких Бабок-Ёжек в фильме "Летучий корабль" (2024). Причём, несмотря на то, что бабки-ёжки имели по сути одинаковую внешность, каждая из них обладала собственными чертами характера.

Несмотря на устрашающие образы, местные Бабки-Ёжки получились озорными и комичными. Козловскому приходилось отдельно отыгрывать роль каждой старушки, но в некоторых совместных сценах пришлось прибегать к услугам дублёров. Но из-за политических причин имя Данилы Козловского было вырезано из титров, поэтому зрители даже и не сразу поняли, кто именно отыгрывает Бабок-Ёжек.

Елена Подкаминская

Когда я впервые увидел афишу к фильму "Финист. Первый богатырь", я подумал, что молодую Бабу-Ягу играет загримированная Елена Подкаминская (Вика из "Кухни"). И это было логично, ведь "Последний богатырь" делали те же люди, что и снимали "Кухню". И многие актёры пришли именно оттуда. Но я оказался неправ, так как молодую Бабу-Ягу сыграла Юлия Пересильд.

Но всё же и Елена Подкаминская играла Бабу-Ягу, правда в сериале "Сергий против нечисти", а именно в третьем сезоне (2024).

По сюжету напарница Сергия одержима нечистью, и в скором времени она превратится в кикимору. Сергию приходится обратиться за помощью к Бабе-Яге, и она обещает ему помочь в обмен на близость с ней. Но на этом дело не оканчивается.

Елена Подкаминская создала образ молодой, красивой, харизматичной, хитрой и расчетливой Бабы-Яги. Она ничего не делает просто так. Баба-Яга коварна, и способна пойти на хитрость и шантаж ради достижения своих целей. И ведь ей это удается, так как она превосходно умеет играть на эмоциях и чувствах людей.

Татьяна Догилева

Сыграла Бабу-Ягу в сериале "Волшебный участок". Первый сезон с Кощеем, Ягой, Матюкливым гномиком был весьма занятным, второй сезон разочаровал. Да, были интересные моменты, но отсутствие мата, который обильно звучал в первом сезоне, расстроило.

Создатели сериала превратили Ягу в типичного трикстера и любовно снабдили большим количеством забавных деталей вроде способности обращаться в писаных красавиц. Как и классическая Баба Яга, героиня служит привратником на пороге мира мертвых и гораздо чаще исполняет роль помощника или дарителя, чем нечистой силы с собственными коварными интересами. Лишь на первый взгляд кажется, что персонаж влачит непривычное для себя существование. Дело в том, что даже в традиционных волшебных сказках Яга так или иначе прикована к своей избе. «Домашний арест» для нее — естественное функциональное состояние, закрепившееся за образом уже очень давно.

Людмила Артемьева

Людмила Артемьева сыграла Бабу-Ягу в фильме "Баба-Яга спасает мир" (2023). Людмила Артемьева воплотила образ нестандартной Яги. Она не добрая и не злая. Здешняя Баба-Яга является стражем между сказочным и реальным мирами, которая стремится сохранить баланс. Но из-за того, что барьер между мирами ослабевает, ей приходится отправиться в современный мир, где она впервые сталкивается с технологиями.

А в 2024 году мы увидели продолжение фильма под названием "Баба-Яга спасает Новый год", где Людмила Артемьева вернулась к своей роли.

Я так думаю, что это далеко не все представители семейства Бабок-Ёжок, но сколько есть.

Ну и бонусом, немного любимых Бабок-Ёжок из мультиков. Их было много, но эти любимые!

Летучий корабль. Растяни меха гармошка...

Летучий корабль. Растяни меха гармошка...

А Баба-Яга против!

А Баба-Яга против!

До сих пор эту фразу использую в жизни. Кто знает, тот поймет.

Что-ты, что-ты, что-ты делаешь...

Что-ты, что-ты, что-ты делаешь...

Любимый Ивашка из дворца Пионеров...

Основано на

Показать полностью 23
Отличная работа, все прочитано!

Темы

Политика

Теги

Популярные авторы

Сообщества

18+

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Игры

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Юмор

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Отношения

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Здоровье

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Путешествия

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Спорт

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Хобби

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Сервис

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Природа

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Бизнес

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Транспорт

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Общение

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Юриспруденция

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Наука

Теги

Популярные авторы

Сообщества

IT

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Животные

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Кино и сериалы

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Экономика

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Кулинария

Теги

Популярные авторы

Сообщества

История

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Недвижимость и ремонт

Теги

Популярные авторы

Сообщества