Посмотрим, как изменились основные актёры трилогии "Назад в будущее" и что с ними стало, тем более, что все они до сих пор живы, и даже снимаются в кино. В общем, будет интересно.

Майкл Джей Фокс

Главную роль Марти Макфлая сыграл актёр Майкл Джей Фокс. По сюжету ему было 17 лет, тогда как самому актёру было почти 25 лет.

Майкл Джей Фокс родился в 1961 году в Эдмонте (Канада). Сниматься в кино и сериалах он начал еще с 12 лет. Его первыми проектами были такие малоизвестные сериалы как "Скитальцы", "Магическая ложь", "Лео и я".

А в начале 80-х он попал в такие фильмы и сериалы как "Полуночное безумие", "Класс-1984" и "Семейные узы".

Именно благодаря "Семейным узам" режиссёр Роберт Земекис и хотел взять Майкла в свой фильм "Назад в будущее". Вот только продюсеры не позволили этого сделать, и на роль Марти пришлось взять Эрика Штольца.

Но когда добрая часть сцен фильма "Назад в будущее" уже была снята, режиссёр Роберт Земекис и сценарист Боб Гейл поняли, что Штольц - это не тот Марти, которого они хотели бы видеть. Он был слишком серьезен, хотя и пытался выдавливать из себя юмор и максимально войти в образ.

В итоге Штольца попросили уйти, а Земекис снова стал молить продюсеров "Семейных уз" дать им Майкла Джея Фокса. И в итоге боссы согласились, но при условии, что Фокс будет сниматься только в свободное от "Семейных уз" время.

Они хлопнули по рукам, а Майкл Джей Фокс получил главную роль Марти. Правда, пришлось ему не легко, так как он буквально разрывался между двумя проектами, а времени на сон у него было не более 3 часов в сутки. Зато успех фильма сделал Фокса действительно знаменитым.

Затем он снялся в продолжениях фильма "Назад в будущее", а также в таких лентах как "Жадность", "Курьер", "Волчонок", "Доктор Голливуд" и др. Последней его крупной работой в кино стал фильм "Страшилы" Питера Джексона, исполнительным продюсером которого, кстати, стал Роберт Земекис.

После этого Фокс появлялся уже лишь в небольших ролях в таких лентах как "Марс атакует" и "Трасса 60" и практически перестал появляться в кино, не считая камео и озвучки персонажей мультфильмов ("Стюарт Литтл" и др.).

И на это у Майкла были свои причины, а именно болезнь Паркинсона. Болезнь начала зарождаться у актёра еще в молодости, но после сцены с повешением в фильме "Назад в будущее 3" она стала развиваться гораздо активнее.

В 1998 году он даже основал "Фонд Майкла Джея Фокса", который помогал людям с болезнью Паркинсона и финансировал исследование по лечению этой болезни (с помощью стволовых клеток).

Несмотря на недееспособность, Фокс продолжает активную деятельность. Он выступает на различных шоу, а в 2015 году они с Кристофером Ллойдом появились в шоу Джимми Киммела в образе Марти и Дока.

А в 2024 году Фокс выступил на одной сцене в группой "Coldplay", сыграв на гитаре песню "Johnny B. Goode" (насколько это было возможно в его состоянии).

На сегодняшний день актёру 65 лет. Последний раз на экранах он появился в этом году, сыграв роль Джерри в сериале "Терапия" (парочка эпизодов).

Кристофер Ллойд

Кристофер Ллойд родился в 1938 году в городе Стамфорд (штат Коннектикут). Начинал свою карьеру Ллойд в качестве подмастерья в театре, а в 1961 году и сам впервые вышел на сцену.

В 1975 году он сыграл свою первую кинороль Макса Тэбера в культовом фильме "Пролетая над гнездом кукушки".

Впоследствии он сыграл (помимо трилогии "Назад в будущее") в таких лентах как "Мистер мама", "Улика", "Кто подставил кролика Роджера", "Семейка Аддамс", "Ребёнок напрокат", "Трасса 60", "Мой любимый марсианин" и др.

Кстати, в фильме "Кто подставил кролика Роджера" я его даже и не узнал по началу, даже после того как судья Рок снял шляпу и очки. Лишь из финальных титров я узнал, что главного злодея играл именно Ллойд.

За свою жизнь Кристофер Ллойд был женат аж пять раз, но ни в одном браке детей у него не было.

На сегодняшний день Кристоферу Ллойду 88 лет, и он продолжает сниматься в кино. Недавно, к примеру, он появился в сериале "Уэнсдей" (по мотивам "Семейки Аддамс") Тима Бёртона, где сыграл профессора Орлоффа.

Это, кстати, была не просто роль, а скорее пасхалочка, ведь в оригинальном фильме Ллойд играл дядюшку Фестера. То же самое и с актрисой Кристиной Ричи, которая играла Уэнсдей в оригинальной "Семейке Аддамс" (1991), а в сериале "Уэнсдей" ей досталась роль учительницы ботаники и хищных растений.

Лиа Томпсон

В фильме "Назад в будущее" Лиа Томпсон сыграла маму Марти Макфлая - Лорейн. А в третьей части она еще и сыграла роль Мэгги Макфлай (прапрабабушки Марти по отцовской линии). И это, кстати, было странно, ведь Мэгги - это именно родственница по отцовской линии.

Лиа Томпсон родилась в 1961 году в в Рочестере (штат Миннесота) в семье певицы Барбары Томпсон. В подростковом возрасте она увлекалась танцами и даже стала профессиональной танцовщицей, участвуя в различных постановках.

Свою кинокарьеру Лиа начала в 1983 году, снявшись в таких фильмах как "Все верные ходы" и "Челюсти 3". А в 1985 году она получила одну из главных ролей в фильме "Назад в будущее".

Помимо "Назад в будущее" Лиа Томпсон снималась в таких известных проектах как "Говард утка", "Желтые страницы", "Дэннис-мучитель", "Запасная жена", "Байки из склепа" и др.

Кстати, в общей сложности Лиа Томпсон снялась с Кристофером Ллойдом в 6 проектах (три из которых "Назад в будущее"), но за все время они пересекались в одном кадре всего один раз - в первой части фильма "Назад в будущее", где Марти представил дока из прошлого как своего дядю.

На сегодняшний день актрисе 65 лет. У нее две дочери от единственного мужа Ховарда Дойча. Сама же Лиа Томпсон и по сей день продолжает активно сниматься в кино.

Томас Уилсон

Томас Уилсон сыграл в фильме главного антагониста - Биффа Таннена, а также его родственников, а именно Гриффа (из будущего) и Буффорда (из прошлого).

Томас Уилсон родился в 1959 году в Филадельфии (штат Пенсильвания). Уже с самого детства он был увлечен творчеством. А именно он обучался актёрскому мастерству, а также играл на тубе в школьном оркестре.

В 1979 году Уилсон впервые выступил на сцене в комедийном шоу со своим стэндапом. А пару лет спустя он переехал в Лос-Анджелес, где продолжил карьеру стэндап-комика. Причем, он выступал на одной сцене с Джимом Керри, который на тот момент еще не был никому известен.

Свою кинокарьеру Уилсон начал с эпизодической роль Чипа в сериале "Рыцарь дорог", а уже в 1985 году он сыграл того самого Биффа в "Назад в будущее".

Но в основном он играл лишь небольшие роли в таких проектах как "Нервы на пределе", "Фанатка", "Детектив Нэш Бриджес", "Два с половиной человека", "Говорящая с призраками" и др.

Помимо актёрской деятельности, Уилсон занимается озвучкой мультфильмов. На его счету такие проекты как "Гаргульи", "Бэтмен", "Настоящие монстры", "Крутые бобры", "Губка Боб - квадратные штаны", "Рио", и др.

На сегодняшний день актёру 67 лет. Томас женат на Кэролайн Уилсон, и у супругов аж четверо детей.

Криспин Гловер

Криспин Гловер сыграл Джорджа Макфлая - отца Марти, но только в первой части.

Будущий актёр Криспин Гловер родился в 1964 году в Нью-Йорке в актёрской семье. Поэтому даже неудивительно, что он и сам решил стать актёром.

Впервые на экранах Гловер появился в 1983 году, когда ему было 19 лет. Это были эпизодические роли в таких сериалах как "Счастливые дни" и "Блюз Хилл-стрит".

А в 1984 году он сыграл куда более значимую роль в фильме "Пятница 13-е - 4. Последняя глава".

А уже затем последовала одна из главных ролей в фильме "Назад в будущее". Правда, в продолжениях Криспин уже не снимался. Перед началом съемок второй части ему был предложен гонорар в 150 тысяч долларов, что дико разозлило актёра, так как это было меньше, чем у Томаса Уилсона и Лиа Томпсон, не говоря уже про Майкла Джея Фокса.

В итоге он решил покинуть проект со скандалом, а режиссёр Роберт Земекис вышел из положения, используя в фильме кадры с Джорджем из первой части, а также пригласив актёра Джеффри Уайзмана, который был похож на Гловера. Ну и в довесок они решили избавиться от персонажа в альтернативном настоящем, "убив" его где-то за кадром.

Узнав об этом Криспин Гловер подал на студию в суд, так как его образ был использован в коммерческих целях без его согласия. В итоге Криспин Гловер получил компенсацию в размере 760 тысяч долларов, а Гильдия актёров с тех пор ввела новый закон, по которому запрещается использовать в фильмах образ актёров без их согласия.

Впоследствии Криспин снялся в таких лентах как "Смерч", "Что гложет Гилберта Грейпа", "Ангелы Чарли", "Очень эпическое кино", "Машина времени в джакузи" и др.

На сегодняшний момент Криспину Гловеру 62 года. Он продолжает активно сниматься в кино, и даже получать главные роли.

Некоторое время Криспин Гловер встречался с будущей женой Джонни Деппа - Эмбер Хёрд, но они быстро расстались. Сам актёр не женат и детей у него нет.

Клаудиа Уэллс

Клаудиа Уэллс сыграла в фильме "Назад в будущее" Дженнифер Паркер - девушку Марти.

Клаудиа Уэллс родилась в Малайзии, но почти сразу ее семья переехала в Сан-Франциско, где и прошло детство будущей актрисы.

Свою кинокарьеру Клаудиа начала в 1979 году с сериала "Семья", но затем ей доставались лишь появления в малоизвестных проектов, пока в 1985 году она не получила роль Дженнифер в фильме "Назад в будущее". Кстати, эту роль она получила во многом благодаря тому, что была ниже ростом, чем Майкл Джей Фокс, так как требовалась актриса именно низкого роста.

После этого актрису все чаще стали звать на съемки, да и в продолжениях "Назад в будущее" она также была задействована. Но в итоге к роли Дженнифер она больше так и не вернулась.

Из-за того, что у матери актрисы был обнаружен рак, Клаудиа решила на время завязать с кино, чтобы больше времени проводить с самым близким человеком и просто ухаживать за мамой.

В начале 90-х она открыла бутик "Armani Wells", а также стала посвящать время личной жизни. В кино она вернулась лишь в 2010-х, да и то появлялась там редко.

В 2011 году она снялась в фильме "Менталист", а в 2015 году сыграла роль Пэм Трэвис в фильме "Под защитой". С тех пор Клаудиа Уэллс в кино больше не появлялась. На сегодняшний день ей 60 лет.

Тем не менее, актриса несколько раз возвращалась к роли Дженнифер Паркер. В 2010 году она озвучила Дженнифер в игре "Back to the future: The game", а в 2015 году она снялась в рекламном ролике "Назад в будущее: Озеро", который коротко рассказывает о том, как Марти и Дженнифер съездили на озеро.

Элизабет Шу

После того как Клаудиа Уэллс отказалась от роли Дженнифер в продолжениях фильма "Назад в будущее", ее место заняла актриса Элизабет Шу.

Элизабет Шу родилась в 1953 году в городе Уилмингтон (штат Дэлавер). Сниматься она начала еще во время учебы в школе. Правда, это были лишь в основном рекламные ролики.

А в 1982 году она получила свою первую кинороль в фильме "Королевский роман принца Чарльза и Дианы". Также, я думаю, что многие из вас помнят ее по фильму "Малыш-каратист" ("Парень-каратист") и "Коктейль" с Томом Крузом.

После "Назад в будущее" актриса продолжила активно сниматься. В частности, можно отметить такие фильмы как "Привычка жениться", "Покидая Лас-Вегас", "Город ангелов", "Пираньи 3D" и др.

Сегодня Элизабет Шу 63 года. Она замужем, и у них с мужем трое детей, младшему из которых уже 20 лет. Сама Элизабет продолжает сниматься в кино. Так, например, в нынешнем году вышел фильм "Кит: Во тьме глубин" с ее участием.

Мэри Стинберген

Мэри Стинберген сыграла роль Клары Клейтон в фильме "Назад в будущее 3". Актриса родилась в 1953 году в Ньюпорте (Арканзас).

В 1972 году она начала свою театральную деятельность, а в 1978 году впервые снялась в кино. Ей досталась роль Джулия Тейт в фильме "Направляясь на юг".

В дальнейшем она снялась в таких фильмах как "Путешествие на машине времени", "Регтайм", "Филадельфия", "Путешествия Гулливера", "Четыре Рождества" и др. А за фильм "Мелвин и Говард" Мэри получила "Оскар" как лучшая актриса второго плана.

В 2007 году Мэри начала еще и писать песни, а также исполнять их. И в итоге ей даже удалось заключить контракт с компанией "Universal music".

На сегодняшний день актрисе 73 года, и она продолжает активно сниматься в кино и писать музыку. Так, например, в 2025 году с ее участием вышел фильм "Вальс Изи".

Вот, как-то так-то...

Источник

Еще раз с Днём Рождения Дока Брауна!

Музыка кино!

Michael J Fox & Joan Jett - Light Of Day 1987.

«Light of Day» заглавная песня из одноименного американского художественного фильма 1987 года, написанная знаменитым рок-музыкантом Брюсом Спрингстином. В самом фильме её исполняют Джоан Джетт и Майкл Джей Фокс, сыгравшие брата и сестру, которые выступают в составе вымышленной рок-группы The Barbusters.

Изначально режиссёр Пол Шредер планировал назвать свой фильм «Born in the U.S.A.» и хотел видеть Спрингстина в главной роли. Брюс от роли отказался и попросил забрать это название для своей новой песни, которая впоследствии стала суперхитом. Взамен Спрингстин написал для проекта Шредера трек «Light of Day», который и дал картине новое имя.

В титрах фильма и на обложках синглов исполнителем песни значится группа The Barbusters (под этим псевдонимом скрывались сама Джоан Джетт и её реальная группа The Blackhearts, а Майкл Джей Фокс подыгрывал им на гитаре).

Название песни легло в основу благотворительного фонда Light of Day Foundation, созданного для борьбы с болезнью Паркинсона. По иронии судьбы, у исполнителя главной роли Майкла Джей Фокса позже диагностировали этот же недуг, и он неоднократно принимал участие в концертах фонда.

Фильм «Дневной свет» (Light of Day, в российском прокате также известен как «При свете дня») — это американская музыкальная драма 1987 года, снятая режиссёром и сценаристом Полом Шредером (известным по сценарию к культовому фильму «Таксист»). Картина исследует извечный конфликт поколений через призму рок-музыки и суровых будней рабочего класса.

https://vk.ru/oldiesclassic для https://vk.ru/music80

От создателей «Баек из склепа»

Питер Джексон рассказывал, что однажды увидел в своей квартире привидение. Перед ним появилась женщина с лицом, искажённым беззвучным криком, а затем исчезла в стене. Режиссёр поведал об этом своей жене Фрэн Уолш, и та призналась, что несколько лет назад тоже видела её. Правда, по словам Джексона, этот случай не вдохновил «Страшил» напрямую. Но, очевидно, сыграл не последнюю роль в истории их появления.

Сама же задумка возникла у Джексона и Уолш в 1992 году, когда они писали сценарий «Небесных созданий». В перерывах супруги гуляли вдоль берега и обсуждали идеи. В одном таком разговоре у них и родилась идея комедийного ужастика о медиуме-аферисте, который с помощью призраков пугает людей и зарабатывает на этом.

В «Страшилах» есть пасхалка: кассеты с другими фильмами Джексона, включая «Небесные создания»

Джексон и Уолш подготовили двухстраничный набросок с кратким описанием сюжета «Страшил» и основных персонажей. Он сильно отличался от итогового фильма: так, главным злодеем первоначально был шериф. Супруги отослали документ агенту и вернулись к «Небесным созданиям». Спустя несколько месяцев, когда Джексон и Уолш уже позабыли про «Страшил», раздался звонок. Оказалось, агент сумел передать бумагу Роберту Земекису, который собирал идеи для полнометражного фильма по сериалу «Байки из склепа».

Прочитав набросок, Земекис решил, что он не очень подходит для «Баек». Но ему так понравилась сама история, что он пригласил Джексона и Уолш на деловую встречу, где попросил подробнее изложить задумки. Выслушав супругов, Земекис заказал им полноценный сценарий.

К январю 1994 года сценарий был готов. «Небесные создания» явно на него повлияли: Джексон и Уолш отказались от шерифа-злодея и вместо этого развили тему подростков-убийц. Их образы созданы по мотивам реальной истории Чарльза Старквезера и его малолетней сообщницы Кэрил Фьюгейт, в конце 1950-х убивших 11 человек. За это Старквезер был казнён на электрическом стуле, а Фьюгейт отсидела 17 лет.

В «Страшилах» есть множество отсылок к истории Старквезера. Джонни Бартлетт хвастает, что побил его «рекорд», а его фамилия позаимствована у нескольких жертв маньяка. Его сообщницу Патрицию назвали в честь Патриции Херст — внучки газетного магната, которая была похищена и со временем стала помогать своим похитителям грабить банки.

Земекис остался в полном восторге от сценария. Правда, будучи вымотан съёмками «Форреста Гампа», он не хотел браться за ещё один сложный проект. Земекис предложил Джексону поставить кино, а сам решил ограничиться должностью продюсера. Питеру обещали полный творческий контроль и право финального монтажа.

Талантливый мистер Фокс

Джексон не хотел ехать в США, чтобы снимать «Страшил», и предложил снять их в родной Новой Зеландии. Земекис не стал спорить: это позволяло существенно снизить затраты. Джексон объездил множество новозеландских городов в поисках локаций, которые можно было выдать за Америку. Параллельно они с Уолш дорабатывали сценарий. Он уже напоминал знакомый нам фильм, хотя были и отличия. Так, Судье отводилось куда больше сцен, и он доживал до финала.

Пока Джексон писал «Страшил», он не задумывался, кто мог бы сыграть Фрэнка Баннистера. Земекис предложил ему Майкла Дж. Фокса. У этого парня был прирождённый комедийный талант, но он справлялся и с драматическими ролями. Да и вряд ли стоит напоминать, что у Земекиса богатый опыт работы с Фоксом и он отлично знал его сильные стороны.

Правда, сам актёр не горел энтузиазмом: большинство его «серьёзных» фильмов не имели успеха в прокате. Но по дружбе с Земекисом он всё же согласился прочитать сценарий. Поначалу это не помогло. «Страшилы» были настолько не похожи на всё, в чём снимался Фокс, что, по его словам, могли стать как самым креативным, так и самым провальным фильмом в его карьере. К тому же его не прельщала перспектива долгих съёмок в далёкой Новой Зеландии.

К счастью, Земекис уговорил актёра съездить на премьеру «Небесных созданий» на кинофестиваль в Торонто. Пообщавшись с Джексоном и посмотрев кино, Фокс так впечатлился, что моментально подписался на «Страшил». Тогда он ещё не знал, что этот фильм станет последним, где он сыграет главную роль.

Роль Люси Лински досталась Трини Альварадо. Фамилия её героини позаимствована у актрисы Мелани Лински, сыгравшей одну из главных ролей в «Небесных созданиях» (у неё, кстати, есть камео в «Страшилах»). Джонни Бартлетта сыграл Джейк Бьюзи, а Патрицию — Ди Уоллес. Джексон выбрал эту актрису, чтобы обмануть зрителей: Уоллес ассоциировалась с доброй мамой Эллиота из «Инопланетянина» — и никто не ожидал, что она окажется убийцей.

Помогавших Фрэнку призраков сыграли Чи Макбрайд, Джим Файф и Джон Эстин — бывший Гомес Аддамс и приёмный отец Шона Эстина, спустя несколько лет ставшего Сэмом во «Властелине колец». Одна из причин, почему Шон Эстин согласился на роль Сэма, — рассказы отца о том, какая приятная атмосфера царила на съёмках «Страшил».

Как большой фанат «Реаниматора», Джексон не удержался от того, чтобы предложить Джеффри Комбсу роль спецагента Милтона Даммерса. Тот внёс немало личных ноток в образ персонажа. Именно он предложил характерную причёску, отсылающую к печально известному австрийскому художнику, несколько шрамов и татуировок на груди. На съёмках Комбс носил тёмные контактные линзы и специальные протезы, которые создавали комичный эффект оттопыренных ушей.

Забавная история вышла с ролью сержанта-призрака Хайлса, следившего за порядком на кладбище. Его придумали как пародию на знаменитого сержанта Хартмана из «Цельнометаллической оболочки». Но на пробах никто из актёров не сумел вытянуть этот образ. Джексон сдался, позвонил самому Ли Эрми и попросил спародировать прославившую его роль.

В «Страшилах» есть и камео самого Джексона. Он исполнил роль утыканного пирсингом панка в кожаной куртке, с которым столкнулся Фрэнк на выходе из газетной редакции. А малолетний сын режиссёра Билли сыграл одного из летающих младенцев.

Съёмки в Новой Зеландии

Съёмки стартовали в мае 1995 года. Интерьерные сцены в основном снимали на павильонах студии Camperdown под Веллингтоном, а натуру — в портовом городке Литтелтон. Чтобы загримировать его под Америку, создатели поменяли городские указатели и номерные знаки. А поскольку в Новой Зеландии левостороннее движение (и машины с правым рулём), леворульные автомобили одолжили на местной базе снабжения американских антарктических экспедиций.

В окрестностях Литтелтона соорудили декорацию дома Баннистера. Отсняв все необходимые сцены, создатели сожгли её — и этот момент попал в фильм. Если присмотреться, на похоронах Рэя, когда Люси говорит с Фрэнком, за её спиной виден огонёк. Это как раз догорающая декорация.

Во время съёмок Фокс не раз путал имена, по привычке называя Судью Доком, чем очень веселил коллег

Майкл Дж. Фокс старался выполнять как можно больше трюков — и поплатился за это. В эпизоде в лесу он получил серьёзную травму ноги, и съёмки пришлось приостановить на неделю. Впрочем, Джексон считает, что эта пауза помогла проекту, поскольку позволила доработать сценарий. Часто получала травмы и Трини Альварадо. Гримёры даже начали фотографировать её синяки, чтобы учитывать их в работе.

Съёмочная группа много шутила и про одежду героини Альварадо. Всю вторую половину фильма она ходила в одной и той же розовой куртке, которая стала чем-то вроде местного мема. После съёмок Альварадо получила в подарок куклу Барби, одетую как её героиня.

Вопрос с композитором решился быстро. Посмотрев «Небесных созданий», Дэнни Эльфман сказал своему агенту, что с радостью напишет музыку для следующего фильма Джексона, о чём бы тот ни был. Когда ему действительно поступило такое предложение, Эльфман моментально согласился.

В четыре раза дешевле Голливуда

Съёмки «Страшил» продлились полгода. Это внушительная цифра для той эпохи — например, «Матрицу» сняли за 114 дней, а «Парк юрского периода» и вовсе за 99.

Дело в том, что сцены, где взаимодействовали люди и призраки (а их много), приходилось снимать дважды. Вначале эпизод снимали с персонажами-людьми. Для этого использовали технологию управления движением (motion control). Автоматическая платформа управляла камерой, движения которой записывал компьютер. Затем снимали часть с призраками на фоне синего экрана. Позже две записи компоновали в единый кадр с помощью сплит-скрина. Такие эпизоды требовали от актёров (особенно игравших призраков) сверхточной синхронизации: им приходилось вести диалоги и реагировать на пустоту, а также следовать движениям камеры.

«Страшилы» потребовали сложных компьютерных эффектов. Джексон отказался от услуг голливудских компаний и привлёк свою студию Weta. Решение было весьма смелым: раньше Weta работала в основном с практическими эффектами, и на студии был лишь один компьютер. Но Джексон хотел доказать, что новозеландская киноиндустрия может создавать эффекты не хуже, чем на Фабрике грёз, и притом намного дешевле. И оказался прав. К финалу съёмок штат Weta разросся до 50 человек и 35 компьютеров. Всего в «Страшилах» 570 компьютерных эффектов — больше, чем в «Дне независимости». Их средняя цена — 17 тысяч долларов — почти вчетверо дешевле, чем у американских компаний.

Труднее всего было создать «Смерть»: она претерпела множество трансформаций. Изначально авторы собирались снимать куклу на тросах в резервуаре с водой. Потом подумывали снять человека в костюме с другой частотой кадров. Даже провели тестовую съёмку. Но в итоге всё же пришлось прибегнуть к графике.

Использовались в «Страшилах» и практические эффекты. Для создания грима Судьи наняли прославленного Рика Бейкера: Джона Эстина он гримировал по пять часов. Но и здесь не обошлось без капли графики для анимации выпадающей челюсти.

Изначально помогать  поддерживать порядок на кладбище сержанту Хайлсу должен был некий «привратник». Создатели перебрали немало дизайнов, начав с огров-великанов, и остановились на образе упитанного херувима размером с человека. Съёмочная группа разработала его дизайн, создала костюм с аниматронной головой и отсняла все сцены. Но уже на постпродакшене привратника решили убрать: иначе у зрителей могли возникнуть неудобные вопросы, откуда среди призраков-людей мёртвый ангел.

Последняя роль Майкла Дж. Фокса

Именно во время многомесячных съёмок в Новой Зеландии Майкл Дж. Фокс принял важное решение. За четыре года до этого ему поставили страшный диагноз, прозвучавший как приговор, — болезнь Паркинсона. Фокс пережил тяжелейшую депрессию. Он много пил, его брак трещал по швам.

К счастью, актёр сумел взять себя в руки и завязал с алкоголем. Он продолжал сниматься, тщательно скрывая свой диагноз. Перед выходом на площадку Фокс принимал назначенные врачом препараты, а внезапную дрожь научился маскировать другими движениями.

Однако он знал, что это не сможет длиться вечно. И за полгода на съёмочной площадке «Страшил» Фокс остро осознал, что время уходит — и он хотел бы провести его с семьёй, а не за океаном. Так что он решил завязать с кинематографом и вернуться на ТВ. Да, позже Фокс ещё участвовал в озвучке нескольких картин и по дружбе согласился на камео в «Трассе 60». Но именно «Страшилы» стали последним фильмом, где он исполнил главную роль.

Хэллоуинское кино летом

Вы наверняка слышали кучу историй о том, как результаты плохих тест-просмотров сказались на судьбе фильма. Обычно дело кончается вырезанием сцен, пересъёмками и переносом премьеры. «Страшилы» — пример того, что и удачные тест-просмотры иногда могут навредить.

Изначально премьеру назначили на октябрь 1996 года: фильм должен был выйти в прокат аккурат на Хэллоуин (и заодно в 35-й день рождения Джексона), что, учитывая его тему, выглядело логично. Но когда боссы студии Universal, финансировавшей съёмки, посмотрели черновую версию, она им так понравилась, что фильм решили выпустить пораньше — в июле, где как раз освободилось окно после переноса «Дневного света» на декабрь. Чтобы фильм был готов скорее, студия согласилась увеличить бюджет на 6 миллионов, что позволяло закупить дополнительные компьютеры и увеличить штат аниматоров. А в качестве пряника на Universal пообещали Джексону право снять ремейк «Кинг Конга».

В одночасье «Страшилы» стали чуть ли не летним блокбастером. Несмотря на все обещанные бонусы, Джексон был этим недоволен. Во-первых, это сокращало время на постпродакшен и увеличивало нагрузку на мастеров по спецэффектам. А во-вторых, режиссёр понимал, что летом кино может попросту не найти своего зрителя. К тому же теперь дата премьеры совпадала с церемонией открытия Олимпийских игр в Атланте. Но студийные маркетологи заверили его, что это не помешает «Страшилам».

И я подумал: откуда им знать? За сто лет в США прошли всего три Олимпиады!
Питер Джексон

Несмотря на поддержку Земекиса, Джексон не сумел добиться отмены переноса. В итоге фильм доделывали в спринтерском режиме, что не лучшим образом сказалось на качестве эффектов. А от нескольких сцен и вовсе пришлось избавиться: попросту не было времени их доделать. Позже Джексон критиковал рекламную кампанию и особенно безликий постер, который совершенно не привлекал внимание.

Это совсем не летний фильм. Это идеальный фильм на Хэллоуин! А рекламная кампания, которую они для него придумали, была просто нелепой. Они продвигали его как «Каспера» с живыми актёрами, в котором Майкл Дж. Фокс ведёт себя смешно.
Джеффри Комбс

Ещё одним неприятным сюрпризом стал рейтинг. Создатели «Страшил» рассчитывали на подростковый PG-13. Но рейтинговая комиссия MPAA неожиданно влепила ленте взрослый R за «чрезвычайную интенсивность» сюжета. Апелляции и попытки перемонтировать фильм не помогли. Каждый раз комиссия находила странные отговорки вроде «слишком много выстрелов в дверь». Поняв, что ничего не добьётся, Джексон переснял пожёстче сцену гибели Даммерса (изначально ему просто стреляли в грудь), чтобы взрослый рейтинг не пропадал даром.

Провал и возрождение «Страшил»

«Страшилы» вышли в американский прокат 19 июля 1996 года. Ставка на большое летнее кино не оправдалась. Неудачная реклама отпугнула аудиторию ужастиков, которая проигнорировала кино. А для обычной публики «Страшилы» затерялись на фоне бившего все рекорды «Дня независимости» и Олимпийских игр. Американский прокат принёс лишь 16 миллионов. Ещё 13 миллионов дал мир. Обошлось же кино в 26 миллионов.

Вклад в коммерческую неудачу внесли и критики. Сискел и Эберт, ведущие популярного в те годы телешоу, разгромили фильм, не найдя в нём ничего хорошего, кроме спецэффектов. Эберт сравнил «Страшил» с демороликом аниматора, который ищет работу.

Другие критики приняли фильм чуть лучше. «Страшил» в основном хвалили за визуал. Некоторые положительно отмечали игру Фокса и атмосферу картины. Но в большинстве своём критики просто не приняли идею комедийного хоррора и считали, что «Страшилы» должны быть или чистой воды комедией, или мрачным ужастиком — третьего не дано. Царило мнение, что Джексон снял нечто несбалансированное и для него это шаг назад по сравнению с «Небесными созданиями».

Как часто бывало с фильмами той эпохи, спасением для «Страшил» стал рынок домашнего видео, который помог им найти своего зрителя. Хорошие продажи позволили выпустить расширенную версию — на 14 минут длиннее театральной. Правда, Джексон считает режиссёрской именно ту версию, что шла в прокате. Он сам решил уменьшить хронометраж, чтобы фильм был динамичнее.

Ещё одной причиной возросшего интереса к «Страшилам» стал Майкл Дж. Фокс. На момент премьеры ещё никто не знал, что это его последняя главная роль и одно из последних появлений на большом экране.

«Страшилы» серьёзно повлияли и на карьеру Джексона. Несмотря на провал, они доказали финансовые выгоды съёмок в Новой Зеландии. А главное, в распоряжении Питера осталась новейшая по тем временам техника. И для простаивавших без дела компьютеров нужен был крупный проект…

Ещё во время съёмок «Страшил» Джексон начал переговоры об экранизации «Властелина колец», но всё застопорилось из-за вопроса авторских прав. К 1998 году ситуацию удалось урегулировать. Джексон остался без обещанной работы: провал «Могучего Джо Янга» и недобор «Годзиллы» привели к тому, что в Universal заморозили «Кинг Конга». Так что Питер смог вернуться к проекту мечты. А всё, что было дальше, уже стало историей.

источник https://www.mirf.ru/kino/kak-sozdavalis-strashily-film

У Земекиса была веская причина заменить Штольца. Он и его соавтор по фильму «Назад в будущее», Боб Гейл, с самого начала присматривались к Фоксу на роль Марти. Однако глава Universal Pictures настоял на том, чтобы дуэт взял на роль Штольца. Молодой актер только что снялся в фильме «Маска», и директор Universal Pictures был очень впечатлен его игрой. Глава студии добился своего, и производство началось в конце 1984 года. В теории, это было неплохое решение. Штольц был талантливым актером. Проблема заключалась в том, что его драматическая игра и харизма не соответствовали веселой комедии, которую пытались создать Земекис и Гейл.

Что куда более важно — у нас нет для него лекарства от болезни Паркинсона, с которой актёр живёт ровно полжизни. Подростком он мечтал об исключительной судьбе — но вряд ли предполагал, что сначала прославится как герой фантастического фильма-феномена, а потом станет жертвой неизлечимой болезни, медленно пожирающей его тело и разум, подобно кинговским лангольерам.

Впрочем, из лимонов, которые дарит ему жизнь, он уже успел наделать столько лимонада, что хватит ещё на пару поколений. Оптимизм и чувство юмора — вот его оружие против всех происков неумолимого времени.

Майк Фокс и его удивительная бабушка

Майкл Джей Фокс — канадец, чем гордится, несмотря на бесконечные шутки американцев в адрес северных соседей. Его отец служил в канадской армии, а значит, совершенно неважно, где родился наш герой, в шутку называвший себя «сыном полка»: где-то между бесконечными переездами семьи от одного места службы Уильяма Фокса к другому. В конце концов, когда глава семейства вышел в отставку, большая семья Фоксов (у Майкла есть брат и три сестры) осела в Барнаби, пригороде Ванкувера, где Майкл поступил в среднюю школу. Кстати, вместе с ним, на класс старше, учился ещё один знаменитый канадец — Брайан Адамс.

Как все канадские дети, Фокс мечтал стать хоккеистом. Впрочем, в подростковом возрасте он ударился в искусство: рисовал, сочинял рассказы и играл на гитаре в гаражных рок-группах. Но лучше всего ему удавалась игра на сцене. При поддержке учителя актёрского мастерства Майкл уже в двенадцать лет отправился пробоваться на телевидение, и ему практически сразу начали давать небольшие роли в эпизодах телесериалов. А когда ему исполнилось пятнадцать, он получил свою первую главную роль — в ситкоме «Лео и я», который телеканал CBS снял в 1976 году, а показал только в 1981-м. Майкл сыграл, собственно, Лео — мальчика-сироту, который живёт на яхте со своим дядей (его роль исполнил бродвейский актёр Брент Карвер).

В титрах своих первых телевизионных работ наш герой указан как Майк Фокс. Букву J он добавил к своему имени только тогда, когда начал карьеру в Голливуде. У Гильдии киноактёров США есть обязательное требование: все его члены должны носить разные имена, не совпадающие с именами никого из их коллег, как живых, так и покойных. А один Майкл Фокс в истории Голливуда уже был — характерный актёр из сериалов 1960-х. На самом деле второе имя Майкла — Эндрю, но «Майкл Э. Фокс» ему не нравилось. Поэтому он вписал J — в честь ещё одного актёра из фильмов 1960-х, Майкла Джей Полларда.

Несмотря на успехи, в семье Майкл считался белой вороной: он не только был единственной творческой личностью из всех пятерых детей Фоксов, но и всерьёз намеревался сделать актёрство своей карьерой. Когда ему исполнилось восемнадцать, он решил рвануть в Голливуд — и родители были в понятном ужасе от этого решения.

Спасение пришло со стороны бабушки по материнской линии, которая считалась в семье кем-то вроде провидицы: по семейной легенде, во время Второй мировой она увидела сон о том, что её сын, объявленный пропавшим без вести на войне, на самом деле жив, и это оказалось правдой. Бабушка заявила буквально следующее: «Не волнуйтесь за Майка, с ним всё будет хорошо. Он станет знаменитым на весь мир». Странным образом это убедило родителей — и они разрешили Майклу отправиться в Америку, хотя на тот момент он даже не закончил выпускной класс.

Яппи с нашего двора

Уже в девятнадцать лет Фокс снялся в своём первом полнометражном фильме «Полуночное безумие» (1980). Снимала его Walt Disney Pictures, и это довольно типичное диснеевское кино с малоизвестными актёрами-тинейджерами, в котором интересен не сюжет, а история появления. «Полуночное безумие» основано на первой игре в жанре городского квеста, которая называлась просто The Game. Её придумали в 1973 году в Лос-Анджелесе, и хотя первые игры проходили подпольно, а информация о них распространялась по сарафанному радио, The Game стала бешено популярной среди молодёжи и привлекла внимание журналистов. Собственно, сюжет фильма — это и есть городской квест формата «охота за сокровищами», в который играют несколько команд школьников.

Начало 1980-х было временем расцвета для подросткового кино, и Майкл с его типажом «хорошего мальчика с района», казалось бы, отлично вписывался в большинство его поджанров. В конце концов, кто-то должен играть примерных отличников даже в криминальных драмах про подростковые банды («Класс 1984»). Однако у Фокса был один недостаток — невысокий рост. Со своими 163 сантиметрами он очень непрезентабельно смотрелся в кадре с большинством коллег. Поэтому предложения ролей не сыпались на него дождём, и денег постоянно не хватало.

Всё изменил один телефонный звонок: Майкла пригласили в новый ситком канала NBC «Семейные узы», который и сделал его звездой.

Когда ты невысокий актёр, тебе приходится работать, стоя на деревянных ящиках из-под фруктов. Когда ты невысокая звезда, все окружающие просто ходят в полуприседе.
Майкл Джей Фокс

«Семейные узы» задумывались очередной историей о противостоянии «отцов и детей», только в данном случае это были «хиппи против яппи», актуальная тема для Америки начала 1980-х. Майклу предстояло сыграть делового юношу, убеждённого республиканца, помешанного на успехе и деньгах, — Алекса Китона, этакого Гордона Гекко в молодости, выросшего в семье бумеров-хиппи. Роль он получил после того, как от неё отказался другой молодой талант, Мэттью Бродерик. И, надо сказать, не всем телевизионным боссам Фокс нравился — в первую очередь из-за роста и неказистой внешности. Но Майкл умудрился сделать так, что Алекс Китон затмил своих родителей, которым изначально полагалось быть главными героями шоу.

«Семейные узы» быстро завоевали популярность и стали любимым телешоу Рональда Рейгана, который полушутливо-полусерьёзно говорил, что ради небольшой роли в этом сериале он бы согласился вспомнить своё актёрское прошлое. Впрочем, Алекс Китон получился настолько обаятельным и живым — искренним, уязвимым, умеющим признавать свои ошибки, — что его полюбили не только республиканцы, но и демократы. Забавно, что сам Майкл Джей Фокс, пока снимался во всех семи сезонах сериала, не имел права голосовать на американских выборах, поскольку был гражданином Канады. Американское гражданство он получил только в 2000 году.

«Семейные узы» принесли Майклу три премии «Эмми» и известность национального масштаба. Предсказание бабушки почти сбылось — но пока только почти. Стать известным на весь мир ему ещё предстояло.

На съёмках «Семейных уз» в 1985 году Майкл познакомился с Трейси Поллан, которая играла в четвёртом сезоне Эллен, подружку Алекса. Экранные герои расстались, а вот в жизни у актёров всё сложилось иначе. На момент знакомства Майкл встречался с актрисой Нэнси Маккеон, а Трейси собиралась замуж за Кевина Бейкона. Однако, когда они увиделись снова — на съёмочной площадке фильма «Яркие огни, большой город» (1988), — оба были свободны. В том же году Майкл сделал Трейси предложение, и, как показало будущее, это было одно из лучших решений в его жизни.

Макфлай-младший, второй и единственный

На роль Марти Макфлая в новой картине Роберта Земекиса наш герой попал не сразу. Он очень понравился режиссёру на пробах, но шоураннеры «Семейных уз» запретили Земекису даже приближаться к актёру, которому в тот период приходилось буквально вывозить шоу на себе, особенно после того, как его экранная мама ушла в декретный отпуск.

Среди претендентов на роль были Джон Кьюсак, Роберт Дауни-младший и Джонни Депп, но первым Марти Макфлаем стал Эрик Штольц — ещё одна юная звезда поколения яппи. Он успел несколько недель поработать на площадке. Некоторые дубли с его участием сейчас можно найти на YouTube, чтобы лично убедиться: харизма Штольца совсем другого свойства, нежели та, которая требовалась от простого хорошего парня Марти. Эрик слишком смазлив и слишком серьёзен, чтобы уверенно балансировать на грани драмы и комедии, — а этим искусством Фокс всегда владел мастерски, на этом строил образ своего звёздного персонажа Алекса Китона.

Изначально не было никакого «Делореан», Марти уничтожал рок-н-ролл, фильм кончался ядерным взрывом, а продолжение не планировалось...

Земекису результат нравился с каждым днём всё меньше. Кристофер Ллойд, неподражаемый Эммет «Док» Браун, очень старался, но без химии между Доком и Марти из фильма ничего не выходило. Тогда, в январе 1985 года, режиссёр сделал ещё один подход к руководству NBC через своего друга (и одного из исполнительных продюсеров «Назад в будущее») Стивена Спилберга, и последнему таки удалось заполучить Фокса — при одном условии: тот не должен был бросать съёмки в сериале.

Майкл Джей Фокс в то же самое время пробовался на главную роль в вампирской комедии «Однажды укушенный». Но продюсеры предпочли ему Джима Керри, у которого это была первая главная роль в кино — и трамплин к большому голливудскому успеху.

Майкл появился на съёмочной площадке «Назад в будущее» 15 января 1985 года. Следующие три месяца для него слились в один бесконечный день. С десяти утра до шести вечера Фокс впахивал на площадке родного ситкома, затем очень быстро ехал играть Марти Макфлая. Эти съёмки заканчивались в полтретьего ночи, а то и позже — нередко он возвращался домой только на следующее утро. Спал урывками, часто в гримёрках или прямо на площадке за пределами кадра. В кадре же он всегда был бодр и полон энергии. Когда успевал учить текст и репетировать (а также осваивать скейтборд и вспоминать, как играть на гитаре) — загадка века.

Дальнейшее уже история. «Назад в будущее» стало хитом, собрав в общей сложности 381 миллион долларов в мировом прокате. А потом перестало быть просто фильмом, сделавшись поп-культурным феноменом. Это один из лучших фантастических фильмов о путешествиях во времени, один из лучших образцов семейного кино, одна из лучших картин 1980-х, однозначно лучшая работа Роберта Земекиса… да что уж там, многие считают его одним из лучших фильмов в принципе (96% одобрения на Rotten Tomatoes!). В нём прекрасно всё: филигранный сценарий, бодрая режиссура, обаятельная ностальгическая атмосфера (дважды ностальгическая — 1980-х и 1950-х), мягкий ироничный юмор — и, конечно, идеальная актёрская химия. На месте Майкла Джей Фокса и Кристофера Ллойда практически невозможно представить других исполнителей.

За первым фильмом последовали два сиквела, тоже неплохо проявившие себя в прокате. В «Назад в будущее 2» (1989) Майкл оторвался на полную: он сыграл не только постаревшую версию самого себя из будущего, но и собственных двоих детей, в том числе дочь. А в третьей части, вышедшей в 1990 году, Фокс чуть не закончил свою молодую жизнь в сцене повешения — в одном из дублей его по недосмотру едва не повесили по-настоящему.

За каждый из сиквелов Майкл Джей Фокс получил по пять миллионов долларов. Это в двадцать раз больше его гонорара за первую часть «Назад в будущее».

Бабушка в итоге оказалась права: Майкл Джей Фокс прославился на весь мир. Только этот мир с тех пор чаще называл его Марти Макфлаем, чем настоящим именем. Как рассказывал актёр, однажды его так назвал даже буддийский монах в захолустье Бутана. Впрочем, он совершенно не против: своего самого знаменитого героя он искренне любит, как и Кристофер Ллойд — своего Дока Брауна.

Продюсеры фантастической комедии «Волчонок», съёмки в которой Фокс закончил за месяц до «Назад в будущее», очень мудро решили выпустить ленту в прокат в следующий после фильма Земекиса уик-энд— и фильм собрал в общей сложности 80 миллионов долларов при бюджете в 1,2 миллиона.

Бразильские кинопрокатчики из рекламных соображений назвали картину Garoto do Futuro («Мальчик из будущего»), а в Италии героя Фокса переименовали из Скотта в Марти. Это при том,что немалую часть экранного времени Майкл вообще неузнаваем: он носит грубоватый грим человека-волка, потому что его герой — оборотень. Но сталкивается этот оборотень с обычными тинейджерскими проблемами: например, пытается завоевать школьную популярность и внимание симпатичной девушки (кто сказал «Сумерки»?). Впрочем, если отбросить «эффект Марти Макфлая», «Волчонок» — довольно стереотипная подростковая комедия. В наше время такое наивное кино можно смотреть только в режиме ностальгии.

Бой с тенью

В 1998 году грянул гром среди ясного неба: Майкл Джей Фокс в интервью журналу People заявил, что у него болезнь Паркинсона. Это неизлечимое заболевание нервной системы, медленно и неотвратимо превращающее человека в развалину: оно вызывает прежде всего двигательные нарушения, от тремора до паралича, а заодно нарушения речи, памяти, мыслительных способностей. И оно крайне редко настигает людей младше сорока — всего в трёх-четырёх процентах случаев. Майкл просто вытащил несчастливый билет.

Уже после того, как Фокс объявил о своём диагнозе, выяснилось, что болезнь Паркинсона выявили ещё у трёх членов съёмочной группы ситкома «Лео и я», где играл пятнадцатилетний актёр, — в том числе у режиссёра Дона Уильямса. Этот феномен известен учёным, исследующим болезнь: её часто обнаруживают у целого кластера, то есть, например, у людей, живших в одном доме или работавших в одной компании (хотя, уточняют некоторые специалисты, четыре человека — это ещё не кластер). Считается, что к заболеванию приводит сочетание генетических и внешних факторов, причём до сих пор толком неизвестно, какие из них оказываются решающими. Да и про внешние факторы не всё понятно: это могут быть токсины в питьевой воде или воздухе, пестициды в еде или даже вирусная инфекция.

Болезнь диагностировали ещё в 1991 году, когда Фоксу было тридцать. Тогда он снимался в фильме «Доктор Голливуд» — очень славной романтической комедии, где играл врача, который вместо работы мечты в Лос-Анджелесе застрял в захолустном городишке и обнаружил, что такая жизнь ему нравится гораздо больше. Если сюжет показался вам смутно знакомым, то неспроста: Pixar обвиняли в плагиате этого фильма, когда вышли «Тачки».

На съёмках Майкл заметил, что у него начал самопроизвольно дёргаться мизинец. Он отправился в клинику — и после полной диагностики получил диагноз-приговор. Врачи честно предупредили актёра, что даже при постоянной терапии у него осталось в лучшем случае десять лет более-менее активной профессиональной деятельности. А то и жизни.

Путь от отрицания до принятия своей болезни занял у Майкла почти семь лет. В процессе он пытался утопить проблему в алкоголе и едва не утонул в нём сам, но выбрался с помощью терапии и при поддержке семьи. В придачу к старшему сыну Сэму, родившемуся в 1989 году, в 1995-м у Майкла и Трейси появились дочки-близнецы Скайлер и Аквинна (а в 2001-м родилась ещё одна дочь, Эсме). А ещё Майкл успел сняться в нескольких фильмах — в частности, у Тима Бёртона в «Марс атакует!» (1996). Он исполнил небольшую роль репортёра, встречающего делегацию агрессивных инопланетян. Спойлер: долго этот герой не прожил.

В том же 1996-м вышли «Страшилы» Питера Джексона — фильм, в котором Майкл Джей Фокс в последний раз появился на большом экране в главной роли. И эта роль далека от Марти Макфлая, насколько возможно. Его герой Фрэнк — медиум, который начинает с мошеннического бизнеса по «изгнанию злых духов» (с духами он договаривается заранее), а заканчивает противостоянием с призраком серийного убийцы. «Страшилы» прославились тем, что цифровых спецэффектов для них понадобилось больше, чем для любого другого фильма, снятого на тот момент.

Однако ни впечатляющий визуал, ни саундтрек Дэнни Эльфмана картину не спасли — в прокате она провалилась, не выдержав конкуренции с «Днём независимости». Питер Джексон после этого не снял ни одного фильма вплоть до «Властелина колец». А Майкл Джей Фокс сосредоточился на телевидении.

В 1998-м, когда актёр сделал своё сенсационное заявление, он снимался в третьем сезоне ситкома «Спин-Сити» о буднях мэрии Нью-Йорка. Фокс играл протагониста — молодого энергичного вице-мэра Майка Флаэрти, умеющего искусно врать на пресс-конференциях.

За эту роль он получил «Эмми» и три «Золотых глобуса» — правда, уже после того, как объявил о своей болезни, что заставило хейтеров утверждать, будто он преувеличивает тяжесть своего состояния ради пиара. Однако вскоре стало понятно, что своим заявлением Майкл просто подстелил соломки перед неизбежным уходом, случившимся в конце четвёртого сезона. Во всех его эпизодах уже можно заметить, что Фокс постепенно теряет подвижность мимики и с трудом стоит на ногах без опоры. Кстати, в финале закадровый текст сообщал зрителям, что Майк Флаэрти переехал в Вашингтон и занялся защитой окружающей среды — по каковому поводу встречался с сенатором Алексом Китоном (да-да, персонажем Фокса из «Семейных уз»).

Майкл нашёл для себя ещё одно дело: основал Фонд исследований болезни Паркинсона — именно он сейчас находится по адресу michaeljfox.org. На сегодняшний день фонд уже профинансировал исследований на общую сумму более миллиарда долларов. Многие методики терапии при болезни Паркинсона были разработаны с его участием. Волшебной таблетки пока не найдено, но способов улучшить качество жизни больных и продлить их годы существует уже немало. Более того, учёные предполагают, что ещё до конца десятилетия докопаются до достоверных причин возникновения болезни.

Хотя Майкл больше не мог выдерживать многодневные съёмочные марафоны, работу он не бросил — и предсказанные докторами «ещё десять лет в профессии» превратил в тридцать. Он озвучивал персонажей («Стюарт Литтл», «Атлантида: Затерянный мир»), появлялся в эпизодах сериалов («Клиника», «Юристы Бостона», «Хорошая жена») и даже запустил собственное «Шоу Майкла Джей Фокса», где сыграл, по сути, самого себя: телеведущего с болезнью Паркинсона, который пытается вернуться к работе. Когда весь мир праздновал 21 октября 2015 года — дату, когда Марти и Док прилетают в будущее, — Майкл вместе с Кристофером Ллойдом появились на сцене телешоу Джимми Киммела в образах своих знаменитых персонажей, обнаруживающих, что 2015-й уже не тот.

А через год Фокс вышел на сцену стадиона Нью-Джерси с группой Coldplay, чтобы поучаствовать в исполнении кавера на Johnny B. Goode («Назад в будущее» — любимый фильм лидера группы Криса Мартина и его сына Мозеса).

Хотелось бы в финале этой истории написать что-нибудь обнадёживающее, но увы. Чудес не происходит — состояние Майкла продолжает ухудшаться. В 2018 году у него нашли доброкачественную опухоль спинного мозга, которая угрожала привести к параличу. После её удаления актёр в буквальном смысле заново учился ходить — и однажды упал на кухне и сломал руку. Это случилось утром того дня, когда он должен был сниматься в эпизоде фантастического фильма «Увидимся вчера», спродюсированного Спайком Ли.

Это определённо была самая тёмная минута моей жизни. Я был просто раздавлен. Я сидел на кухонном полу, прислонившись к стене, ждал приезда скорой и чувствовал, что ничего хуже со мной ещё никогда не случалось. Теперь я сомневался во всём. Я понимал, что никак не могу сделать вид, будто всё хорошо. Не было никакой светлой стороны, никакой возможности перевернуть ситуацию. Только боль и сожаления.
Майкл Джей Фокс

Вдобавок незадолго до своего шестидесятилетнего юбилея Фокс признался, что болезнь добралась до его памяти: он уже не в состоянии запоминать реплики, и это приводит к конфузам на съёмочных площадках. Это значит, что Майкл уходит из кино — вероятнее всего, навсегда — и начнёт реже появляться на публике. Впрочем, он продолжает писать книги: в ноябре прошлого года на полках американских магазинов появилась уже четвёртая книга его мемуаров No Time Like the Future с подзаголовком An Optimist Considers Mortality («Размышления оптимиста о смертности»).

Всё-таки оптимиста? Да, несмотря ни на что. «Оптимизмом шестидесятилетнего» Майкл Джей Фокс называет благодарность и умение без лишних эмоций принимать всё, что преподносит тебе жизнь. В конце концов, эта жизнь действительно сделала ему немало подарков. А ему достаточно было подарить нам одного Марти Макфлая, чтобы навсегда остаться в наших сердцах.

Я живу спокойной жизнью и действительно ею наслаждаюсь. Мне никто не верит, но я люблю жизнь. Люблю проводить время со своей семьёй, с Трейси. Люблю не делать кучу разных бесполезных вещей, которые делал раньше, потому что сейчас у меня нет на них энергии или времени. И я благодарен судьбе, что прошёл столь суровые испытания до шестидесяти лет. Я многое переосмыслил, нашёл ответы на многие вопросы — и уже не буду ими задаваться, когда мне стукнет семьдесят или восемьдесят.
Майкл Джей Фокс

автор текста Светлана Евсюкова
источник https://www.mirf.ru/kino/maikl-dj-foks-jizn-i-roli