Художником по костюмам была небезызвестная Татьяна Острогорская, создававшая костюмы для другого известного фильма "Собака на сене", а позднее для "Благочестивой Марты", "Тартюфа" и "Дона Сезана де Базана". Татьяна Евгеньевна, как обычно, подошла к работе со всей серьезностью, изучила европейскую моду начала 17 века и создала несколько сотен эскизов.

Что интересно -эти костюмы отличаются с одной стороны прослеживающейся исторической точностью, с другой стороны - ужасающей бедностью материалов, и с третьей стороны - они намекают на отношения между персонажами. Самый яркий тому пример - разница в одежде между сторонниками кардинала и сторонниками короля. Все персонажи, служащие Его Высокопреосвященству, носят либо черную, либо фиолетовую одежду, либо черную с фиолетовой отделкой:

Только в одном эпизоде миледи предстает перед нами в белом платье, но опять же с черным воротником:

Гвардейцы кардинала тоже одеты во всё черное, но согласно Уставу, носят алые плащи-табарды с крестами, чтобы встречным-поперечным сразу было ясно, что идут слуги кардинала:

А сам кардинал, как ему и положено, носит алую сутану:

Создавая костюмы для противоборствующей стороны, Татьяна Евгеньевна отталкивалась от формы мушкетеров, которая представляла собой плащ-табард голубого цвета с бело-голубым крестом:

Если соблюдать историческую точность, то во времена действия первого романа единой формы у мушкетеров не было, эти плащи появились только в 1629 году. Но зритель, глядя на экран, должен был четко понимать, кто есть кто, поэтому героев одели в голубые плащи с бело-золотыми крестами.

Интерес представляют собой платья короля и королевы. Их цвета - белый с золотым. Тёмная вставка в форме перевернутого треугольника спереди на платье королевы символизирует её неспокойное состояние духа и мрачное настроение из-за плетущихся вокруг неё интриг. Король же, по фильму малость недалекий, словно кусочек морской пены, сверкающий на солнце. Его белый в золотом кружеве наряд передает его легкомыслие.

Оформление их костюмов перекликается, они же муж и жена. Однако, когда Людовик по наущению кардинала требует от супруги надеть на бал алмазные подвески, он меняет свой наряд на мушкетерскую форму, капитаном которой считался:

Королева все еще в золотисто-белом, а вот король надел военную форму - он настроен воинственно. Но вот настал день бала. Подвески на месте, король убедился в верности супруги, и они вновь в образе "фэмили лук", оба в голубом. Мир между мужем и женой восстановлен, они вновь едины.

Похожее решение мы видим и в случае Д'Артаньяна и Констанции: их костюмы перекликаются по цветовому решению, они - пара.

И во время свидания королевы и герцога Бекингема мы тоже видим парные костюмы, как намек на отношения, более близкие, чем просто знакомство:

А вот в паре кардинал-королева наблюдается контраст в одежде. Кардинал, как истинный иезуит, во всем черном, этот цвет передаёт его греховные помыслы, он - мрачная фигура, а королева вновь в белом платье с золотой отделкой. Белый цвет символ чистоты, золотой - символ королевского достоинства.

Ну а теперь пришло время обратиться к костюмам Д'Артаньяна. Юный гасконец происходит из дворянской, но обедневшей семьи. Его отец едва наскреб горсть монет, чтобы отправить сына в Париж на военную службу. Меланжевую кофточку явно связала любимому сыну маменька. Лосины у него, похоже, единственные - они грязные и потрепанные. А на голове у юного искателя приключений немодный берет, найденный, судя по всему, где-то в родительском сундуке. Но еще больше обращает на себя внимание наряд его отца. Его камзол не соответствует эпохе - раздутые фонариком рукава и такие же штаны, да ещё и воротник-раф, ко времени описываемых событий уже вышедший из моды. Их обладатель когда-то был модником и первым парнем на деревне. Но увы, былая слава прошла, и папаша Д'Артаньян вынужден донашивать свою старую одежду - одеваться по современной моде ему уже не по карману. Д'Артаньян-старший это олицетворение славного прошлого, благословляющего на новый путь дерзкое будущее.

И три мушкетера, Атос, Портос и Арамис. Их наряды передают их характеры:

Переливающаяся жаккардовая ткань, кокетливые бантики на камзоле, кружевной воротник - это утонченный аристократ Арамис. Грубоватого вида, но украшенная золотым шитьем одежда - Портос, который беден, как церковная мышь, но так любит пускать пыль в глаза. И сдержанный граф де ла Фер в таком же сдержанном, но элегантном наряде - ничего лишнего.

К сожалению, дорогими бюджетами советские фильмы похвастать не могли, поэтому здесь мы видим подкладочную ткань, заменяющую дорогой атлас, "парчу", в которой вместо настоящей золОтной нити использовалась акриловая оплётка (эта парча, кстати, страшно лохматилась), самые дешевые кружева, которые продавали в любом магазине тканей, пластмассовые бусины под жемчуг и пластмассовые "бриллианты". Ну и пусть. Главное, что нужного эффекта добились.

Для миллионов зрителей актер Игорь Старыгин всегда был и будет Арамисом из фильма Георгия Юнгвальд-Хилькевича «Д’Артаньян и три мушкетера». Впрочем, все актеры этой очень вольной экранизации прочно срослись со своими ролями – Михаила Боярского и сейчас помнят как бравого гасконца, Вениамина Смехова – как Атоса, а Валентина Смирнитского – как Портоса. При этом все эти актеры играли много, разнообразно, в том числе и Старыгин, который гордился всё же совсем другими ролями.

Роли крокодилов

Старыгин вспоминал, что актером быть не собирался – мол, пошел на экзамены в театральные вузы за компанию, но я прошел, а мои товарищи нет. В чем-то это, конечно, лукавство – звездой можно стать по воле случая, но случайно сдать экзамены строгим актерам-профессорам – уже сомнительно. Поэтому вероятнее другой вариант – Старыгин, который в школе ходил в театральную студию, втайне надеялся пройти жестокий конкурс (в те годы он достигал чуть ли не сотен человек на место). Но готовил и запасной вариант (Старыгин рассказывал, что хотел получить диплом юриста). Но этот вариант не понадобился – он прошел одновременно в Школу-студию МХАТ и в ГИТИС, который в итоге и стал его альма-матер.

Учился Старыгин на отлично, и диплом получил красный – единственный у своего мастера. На четвертом курсе сыграл Хлестакова в «Мертвых душах» – это был дипломный спектакль, который участвовал в городском конкурсе, где победил; Старыгин считал, что его тогда признали «лучшим Хлестаковым» – он опередил Юрия Соломина из Малого театра и Вячеслава Невинного из МХАТа. Этим достижением он в определенной степени гордился – и потому сильно недоумевал, что его так и не позвали ни в один театр. Вернее, позвали – он рассказывал, что ему устраивали «смотрины» в «Современнике», но тамошние гранды сошлись на том, что брать молодого актера бессмысленно, поскольку того должны были призвать в армию. В итоге через год Старыгин оказался в московском ТЮЗе, где сумели пробить отсрочку от службы; в этом театре он проработал несколько лет – и был, пожалуй, счастлив. Правда, в интервью он вспоминал те годы с легким сарказмом: «Шесть лет я играл замечательные роли крокодила, зайца, шестого листика».

Простой непростой брак

Но именно в ТЮЗе, пожалуй, за Старыгиным закрепилась слава сердцееда. Ещё в ГИТИСе у него был скоропалительный брак с сокурсницей Людмилой Исаковой – он завершился столь же скоропалительным разводом. А в театре всё было иначе – Старыгин увел жену у режиссера-мультипликатора Бориса Ардова; Мика Ардова тоже работала в ТЮЗе, у них с мужем был ребенок, она была беременна вторым – в общем, настоящие шекспировские страсти. Они прожили вместе 12 лет – не самых простых, но наполненных простыми радостями. У пары родилась дочь Анастасия; падчериц Старыгин тоже растил, как своих. Но он действительно был популярен – за счет кино, не за счет театра. И не всегда мог устоять перед напором многочисленных поклонниц. Он вспоминал, что однажды – вскоре после премьеры сериала «Государственная граница» – его едва не окрутила Галина Брежнева; спасли его охранники, которые смогли отправить растерявшегося актера домой.

За «Государственную границу», кстати, у Старыгина больше всего наград. Сам он вспоминал, что его заметили после роли Микки в «Адъютанте его превосходительства». Но подлинная народная любовь случилась после премьеры «Д’Артаньяна и трех мушкетеров» в 1978 году – таких «народных» фильмов в СССР было множество, хотя многие актеры оставались недовольны столь односторонним обожанием. Но их всё равно любили – и эта любовь в случае Старыгина привела ко второму разводу.

Последний Арамис

В восьмидесятые Старыгин оказался в странной ситуации. Его ещё приглашали в кино – но редко и не всюду; он перешел в театр имени Моссовета – но в первый состав его ставили редко, чаще он был на подмене. Впрочем, этого его не слишком тревожило – то ли смирился за много лет в ролях крокодилов, то ли изначально не был слишком амбициозным. Он ещё дважды женился – на танцовщице из ансамбля Бориса Моисеева Ирине Пуртовой и на ассистенте по актерам со Свердловской киностудии Татьяне Сухачевой. У него был роман с актрисой Мариной Дюжевой. Любви только не было, а все браки распадались словно сами собой. В девяностые Старыгин снова вернулся в мушкетерское прошлое – снялся в фильмах «Мушкетёры двадцать лет спустя» и «Тайна королевы Анны, или Мушкетёры тридцать лет спустя». Что любопытно – везде его герой говорил голосом Игоря Ясуловича, сам Старыгин Арамиса не озвучивал.

Свою последнюю любовь Старыгин встретил уже в конце девяностых – вернее, она его сама нашла. Екатерина Табашникова работала фоторедактором в «Собеседнике», как-то относила актеру его фотографии, они познакомились, расстались на несколько лет, встретились снова... Всё завертелось в 2000-м – Табашникова организовала для Старыгина большое интервью, начала заботиться о его быте, о нем самом... Они поженились – хотя актер, кажется, относился к этой идее поначалу со скепсисом, поскольку его избраница была на 20 лет моложе. Но она позже рассказывала, что была влюблена в Арамиса ещё в школе – не в актера, в персонажа, – а встретив актера в реальной жизни, увидела того самого грустного героя, который был словно большой ребенок. Супруга занялась его здоровьем, всё начало выправляться; Старыгин, правда, сомневался, что ему стоит возвращаться в четвертых «Мушкетеров», которых снимали в 2007 году, но всё же решил вспомнить молодость.

Несчастье случилось внезапно. Сначала один инсульт, который врачи смогли купировать; следом – второй, отягощенный инфарктом и пневмонией. Он снова почти выбрался... Скончался Игорь Старыгин в ноябре 2009-го – ему было всего 63 года. Супруга на прощании просила запомнить его красивым – такими, каким он был в самых первых приключениях «Д’Артаньяна и трех мушкетеров».

https://aif.ru/culture/person/aramis_s_pyatyu_brakami

И что же?? Дартаньян осмотрел место дуэли, сходу все понял и рассказал королю. Присовокупив, что все по честному. Король слегка подохуел от такой честности и сказал что на честный поединок это не похоже, а скорее на какой то грязный трюк. На что Дартаньян посмотрел на него как на дебила и сказал, что цель дуэли победить, а если правила явно не нарушены, то почему бы и нет. И вообще отличный трюк, де Вард красавчик.

Ахуеть благородный поединок!

Но это не конец друзья мои. Далее я дочитал как де Бражелон пришел к Портосу с просьбой быть секундантом на дуэли. Портос сказал что опыт есть, все будет в лучшем виде. Де Бражелон заранее приедет и разомнется, а его противника Портос повезет по херовой дороге и на плохой лошади. Ноги у него задеревенеют, а времени размяться ему никто не даст. Как слезет так дуэль и начнется. И де Бражелон его вскроет без проблем и все по правилам.

И вот этих пидарасов нам приводят к пример как образец рыцарской честности на поединках. А мы уже тем более не рыцари друзья мои, так что будем использовать все доступные нам способы.

Вот из современной литературы, это из разных книг, которые я читала с онлайна

Это из какого то фильма, описание сюжета из Вики

Вот что из рекламы

А еще в романе Код да Винчи символ лилии, и королевской флер-де-ли в том числе, как более позднее толкование - символ святого Грааля. А это уже совсем темные тайны, куда пару тысячелетий уже как соваться обычно не советуют.

В фильме по книге - там символ является знаком общества Приорат Сиона. Ну и розенкрейцеры с тамплиерами там отметились.

Кстати, после разгрома тамплиеров, внезапно, в Польше в 14м веке появился целый кластер очень похожих друг на друга дворянских гербов - шлем и щит, обрамленные лохмотьями рыцарского плаща (это официальное описание) со всякой интересной символикой. Если кто помнит - полное название ордена тамплиеров, включало в себя фразу "орден нищих рыцарей".

Это подтверждает гипотезу о том, что остатки ордена после разгрома ушли на восток.

А символика тайных обществ в современной культуре и повседневной жизни - ее очень много.