Главной темой прошедшей недели стала новость о предстоящих концертах Канье Уэста в России. Хотя, наверное, неправильно называть его Канье, ведь он теперь официально Ye. В понедельник, 17 августа, организаторы объявили сразу о двух концертах на «Газпром-Арене» в Санкт-Петербурге, которые состоятся 10 и 11 октября. И я даже ещё не успела подумать, хочу ли я полететь и услышать свою любимую Flashing Lights, как билеты уже раскупили.

У меня как раз день рождения в середине октября, и я думала сделать себе такой подарок. Но, кажется, теперь мне только искать билеты у перекупов. Самые дешёвые и, внимание, самые дорогие билеты начали исчезать в первые часы продаж. Ну, если с дешёвыми всё понятно, то вот с дорогими есть вопросы. Почему они? Хотя какие могут быть вопросы… если оглянуться вокруг, то чуть ли не каждый второй ходит с новым 17‑м айфоном, а тут билет на Канье Уэста.

Понятно, что все, кто наблюдал за теми счастливчиками, кто был в Стамбуле на концерте Канье, дорвались сейчас, так сказать, до импортного артиста. И лететь так далеко не надо. В общем, готовимся к тому, что в октябре наша лента вновь будет усыпана этими видео и фото со сферой. И никуда от этого не деться. Если только не устроить себе диджитал-детокс и не заходить в социальные сети до ноября.

Вернёмся к билетам: начинались они от 9 тыс. рублей за места на трибунах яруса - это, как я понимаю, самые последние ряды. Танцпол стоит от 25 тысяч рублей, а самые дорогие - до 160 тысяч рублей, это уже VIP-ложа. Думаю, мы там точно увидим Диму Билана, учитывая его скандальный концерт, который он давал не так давно, можно даже настоятельно рекомендовать сходить и посмотреть, как должно быть. Потому что если ты заимствуешь идею, то делай это качественно. А так получается ожидание/реальность.

Кстати, в сети уже появились мемы, что у нас вместо сферы будет колобок. А в случае ЧП на сцену выйдет Шаман. И такое действительно может произойти, ведь бдительные покупатели заметили интересный пункт на сайте продаж: организаторы могут заменить артиста в любой момент до начала проведения мероприятия без уведомления покупателя. И это не будет основанием вернуть билет.

И чтобы остановить шумиху вокруг этого пункта, организаторы поспешили заверить, что это ошибка и концерты состоятся. Но лично я с большим сомнением отношусь к этому событию.

Во‑первых, это уже не тот Канье Уэст на пике своей карьеры. Хотя даже тогда он чудил и шокировал публику своими высказываниями. Но это ещё был очень уважаемый и популярный артист. Его желали видеть в любой стране мира. Все западные звёзды хотели ровняться на Канье Уэста.

Но позже что-то совсем в нём поломалось, и это уже стало очевидно всем. У человека официальный диагноз - биполярное расстройство. Может ли это быть оправданием его ужасных высказываний? Нет. На сегодняшний день это очень спорная и нежеланная персона во многих цивилизованных странах. Концерты Ye уже отменялись в Европе и Азии. Во многие страны ему вообще запрещён въезд. Вот до такого он довёл свою репутацию некогда топового музыканта Америки. И не только музыканта, конечно.

Не будем забывать, что Канье ещё и гениальный дизайнер. Наверное, именно поэтому он попал в мою подборку новостей. Я в равной степени считаю его талантливым артистом и талантливым дизайнером. Мне кажется, он был инфлюенсером своего времени для всех - от люксовых брендов до масс-маркетов. Его видение современной моды оказало большое влияние на индустрию. Он просто перевернул всё на 180 градусов и вывел уличную спортивную моду на подиумы. То, что раньше казалось странным, стало дико популярным.

Даже сама Ким Кардашьян говорила, что именно с ним её стиль изменился. И когда они развелись, у неё была истерика, потому что она не знала, что надеть. Не от того, что нечего надеть, а от того, что нет своего стиля. Всё контролировал и подбирал Канье.

Ну, о бренде Yeezy я уже не буду рассказывать - думаю, вы и так о нём наслышаны. Именно за его гениальность ему очень многое прощалось. Но он довёл до точки, когда даже Adidas от него отказался. В одно мгновение человек обрушил свой бренд и потерял миллиарды. И всё из‑за скандальных антисемитских заявлений. Их я озвучивать не буду, иначе этот выпуск рискует попасть в бан. Всё есть на просторах интернета.

Думаю, поэтому я и не знаю: а нужно ли мне лететь сутки до Питера, чтобы увидеть любимого исполнителя детства, который уже стал совсем другим человеком. Он даже имя сменил и вообще не Канье Уэст. Он, знаете, как сумасшедший гений - ты просто не знаешь, что от него ожидать.

Я до сих пор вспоминаю его рекламу на Супербоуле. Когда все заморачиваются, тратят миллионы на съёмки и графику, чтобы выделиться среди всех - и что делает Канье? Просто снимает себя на фронтальную камеру телефона, ещё и в плохом качестве. То есть чувак вообще не потратил ни доллара на продакшн - и запомнился больше всех. Никакую рекламу так не обсуждали, как его перформанс… я не знаю, как это назвать. Мне кажется, только у него хватило смелости выпустить это видео в перерыве Супербоула. Это одновременно абсурдно и гениально. Не зря его называют визионером.

Кстати, эта реклама обошлась ему в 7 млн долларов. В кадре он объяснил, что потратил весь бюджет на покупку эфирного времени во время матча, поэтому на профессиональный продакшн и съёмку денег не осталось. Хотя я думаю, что он просто всё потратил на бриллиантовые грилзы и понял, что надо выкручиваться.

Учитывая его неординарную натуру, не удивлюсь, если он где-то сидит и учит «Седую ночь», чтобы уже точно исполнить её для российских фанатов. Потому что от него можно ожидать всё что угодно.

В последний раз Ye приезжал в 2024 году на день рождения к Гоше Рубчинскому. И тогда у отеля Four Seasons собрались сотни фанатов, чтобы увидеть мировую звезду. Что будет на этот раз - даже страшно представить. Мне кажется, люди улицы перекроют и будут ночевать у места, где остановится Канье. Потому что это действительно очень громкое событие и, официально, первый концерт артиста в России.

Ждать осталось не так много. Посмотрим, состоятся ли мероприятия.

В золотую эпоху Голливуда актёры часто были на контрактах у студий. И студия контролировала всё: роли, публичный образ, даже личную жизнь — и, конечно, гардероб. Звезда не выбирала платье. Это скорее так: студия решала, какой она должна быть — нежной, роковой или недосягаемой «американской мечтой». А дальше уже подключались люди, которые умели этот образ сшить, собрать и закрепить так, чтобы он стал легендой. И вот здесь появляется женщина, которая стояла за многими легендарными образами - Э́дит Хэд.

Американская художница по костюмам, которая за свою долгую карьеру в Голливуде была номинирована 35 раз на премию Американской киноакадемии и получила восемь премий «Оскар». Но Эдит Хэд - не просто костюмер. Это человек, который во многом определил визуальный язык классического Голливуда. Она работала с Грейс Келли, Одри Хэпберн, Элизабет Тейлор и множеством других звёзд. Академия прямо называет её одной из определяющих фигур классического голливудского стиля.

И что самое интересное: при всей своей легендарности для индустрии для обычного зрителя она долго оставалась человеком «в титрах». Многие до сих пор вдохновляются «образами Одри Хепбёрн», но не знают имя человека, который это создал. Вот такая вот несправедливость.

Эдит с детства проявляла большой интерес к дизайну и училась в художественной школе Шуинард в Лос-Анджелесе. В 1923 году она откликнулась на объявление о поиске «художников-эскизистов» и была принята на работу главой отдела костюмов Paramount Pictures Говардом Гриром. У него она многому научилась. И уже в 1938 году она стала главным художником по костюмам в Paramount — первой женщиной, занявшей столь высокую должность.

В период Великой депрессии и Второй мировой войны дневные сеансы в кинотеатрах были полны женщин, которые стояли в очереди, чтобы увидеть последние модные наряды своих экранных кумиров: «Тогда дизайнер был так же важен, как и звезда, - вспоминала Хэд.- Платье было частью продажи фильма».

Эдит Хэд не просто одевала голливудских актрис, а через одежду рассказывала: кто эта героиня, какой у неё статус и почему зрители должны запомнить её.

Визуальный образ был очень важен. И хоть тогда не было соцсетей, именно кино формировало наши представления о красоте и стиле. По сути, костюмеры — они же стилисты того времени — создавали идеалы, на которые потом равнялся весь мир.

Но главный парадокс в том, что, несмотря на тяжёлые времена в Голливуде, где всем управляли властные мужчины, Эдит Хэд процветала в этой индустрии, доказав всем, что не только мужчины могут влиять на кино.

Она настолько раскрутила собственный образ, что сама стала знаменитостью: появлялась на телевидении, давала советы женщинам, писала книги и фактически превратила профессию костюмера в очень уважаемую и престижную.