Однажды в Америке и тарелочницы...
Пересматривая "Однажды в Америке",
Вот этот момент,
Пэгги принимает ванну,
И ...
Показать полностью
1
0 просмотренных постов скрыто
«Что бы человек ни совершал, он всегда найдет способ убедить себя, что поступает правильно» Once upon a time in America
А сколько раз вы смотрели этот фильм? Впервые я посмотрел его в 1989-ом, на первом курсе института, тогда мы пошли в кинотеатр и купили билеты, на сэкономленные на школьных завтраках деньги. С тех поря, я пересматривал его раз пять, а сколько раз слушал чудесную музыку из этого фильма, и не сосчитать...
Последний фильм Серджо Леоне, гения вестернов, был снят в 1984 году. И к вестернам он не имеет никакого отношения. Называется этот шедевр «Однажды в Америке» и входит в сотню лучших фильмов по версии IMDb – главного портала и базы данных о кинематографе.
В режиссёрской версии фильм идёт почти четыре часа, но для проката его урезали до двух с небольшим. Впрочем, времени всё равно не замечаешь. Потому что, глядя на главных героев, неизбежно примериваешь на себя их судьбу… И так всегда с хорошими фильмами.
Но «Однажды в Америке» не был бы шедевром, если бы это был просто рассказ о гангстерах. Мало ли хороших гангстерских фильмов?
Серджо Леоне поступил по-другому. Он снял фильм внутри фильма, основанный на воспоминаниях главного героя. Или на его опиумных грёзах… Именно поэтому в нём сразу несколько планов и не одна сюжетная линия.
«Однажды в Америке» начинается с того, что старый человек Давид Аронсон, которого играет Де Ниро, бывший когда-то гангстером по кличке «Лапша», приезжает в Нью-Йорк узнав о том, что сносят старое кладбище, где похоронены его друзья.
Но неожиданно выясняется, что могилы уже перенесены, и друзья похоронены в новом склепе. «Лапша», тем временем, идёт по знакомым улицам, где он не был целых тридцать пять лет и проваливается в своё прошлое.
В 20-30е годы, где несколько друзей из уличных хулиганов превращаются в настоящую банду. Которая ввязывается во всё более серьёзные преступления. Но в самой банде кипят нешуточные страсти.
А ещё есть очень сильная любовная линия. Но это то, что на поверхности. А внутри – совсем другое. Внутри судьба человека, который любил своих друзей и сделал для них всё, что мог, потеряв всё, что имел.
И считал себя виноватым во всех случившихся бедах. А потом неожиданно выясняется, что всё не так, как он себе представлял…
А как же?
Рассказывать не буду. Просто скажу, что завидую тем, кто смотрит «Однажды в Америке» в первый раз. Музыку к этому шедевру написал Эннио Морриконе.
Приятного просмотра.
Авторы: «коллегия адвокатов «Бриффит»
о книге и про полную версию фильма.
роман Гарри Грэя "Бандиты" (The Hoods).
В 1952 году некий Гершель Голдберг под псевдонимом Гарри Грей опубликовал книгу, которую издатели позиционировали как "полуавтобиографический рассказ о гангстерской жизни в Нью-Йорке".
Тайна, окружавшая личность автора и подробности его жизни и преступлений, идеально вписались в мир бульварной литературы пятидесятых и книга имела большой коммерческий успех.
Впоследствии "Бандиты" послужили источником вдохновения для эпичного фильма Серджио Леоне "Однажды в Америке".
Леоне задумал эту экранизацию и познакомился с Грэем еще в конце шестидесятых, но на получение авторских прав ушли годы.
Весь десятичасовой отснятый материал был урезан до шести часов - Леоне хотел выпустить фильм в виде двух трёхчасовых серий, но студия не оценила этой идеи. Для проката в США "Однажды в Америке" урезали до 139 минут и в этой версии фильм с треском провалился с трудом отбив свой бюджет в тридцать миллионов.
Причём все сцены были перемонтированы компанией Алана Ладда в хронологическом порядке, что убило замысел режиссёра и рассеяло содержательно важную для фильма ауру неопределённости. В эту версию не вошли ни встреча постаревших «Лапши» и Деборы, ни исчезновение Макса за мусорной машиной.
Леоне был настолько возмущён тем, что произошло с его детищем, что до конца жизни отошёл от кинопроизводства. «Трагедия фильма в том, что его уничтожат в той стране, для которой он в первую очередь предназначался», — кипятился режиссёр летом 1984 года. — «Но вы знаете прокатчиков, и Ладд не худший из них. Один прокатчик с Ближнего Востока сказал, что готов купить фильм при условии, что мы вырежем все сцены с евреями!».
Прокат фильма в СССР проходил в два этапа. Впервые он был показан в кинотеатрах в урезанном виде (~3 ч) в 1986 году, хронология соответствовала авторской версии. Премьера расширенной версии состоялась в Москве, в декабре 1989 года, причём сцены не были перемонтированы в хронологическом порядке, как в американской прокатной версии. Синхронный перевод выполнен на студии «Ленфильм», текст читал Олег Борисов. Расширенная версия шла раздельно, в двух частях.
Полную версию "Однажды в Америке", продолжительностью 251 минуту, представил на Каннском кинофестивале 2012 года Роберт Де Ниро, сыгравший в фильме главную роль - "Лапшу", прототипом которого был сам Голдберг.
Версия была подготовлена в итальянской студии при участии детей Серджо Леоне.
Изначально ожидалось, что полная версия выйдет продолжительностью 269 минут, но юридические споры по правам не позволили включить некоторые сцены.
Мартин Скорсезе в 2012 году заявил, что поможет детям Серджо Леоне с приобретением прав на оставшиеся 18 минут вырезанных сцен с тем, чтобы выпустить полную 269-минутную версию фильма.
Инет.
3 января 1929 года родился Серджо ЛЕОНЕ Sergio Leone (в Риме), итальянский режиссёр, сценарист, продюсер.
Он ушёл из жизни 30 апреля 1989 года в Риме, и обстоятельства его смерти до сих пор воспринимаются как огромная трагедия. За несколько дней до этого он чувствовал себя нормально, работал над подготовкой масштабного проекта о блокаде Ленинграда — фильмом, который должен был стать его самым амбициозным после «Однажды в Америке».
Вечером 30 апреля он принимал гостей у себя дома. Ничто не предвещало беды: Леоне был в хорошем настроении, обсуждал кино, планы, рассказывал о будущей работе. После ужина он почувствовал себя плохо, и буквально через несколько минут у него случился тяжёлый сердечный приступ. Врачи, прибывшие на вызов, уже не смогли его спасти.
Ему было всего 60 лет — возраст, когда многие режиссёры только входят в свой зрелый творческий период. Его смерть стала шоком для итальянской киноиндустрии: Леоне считался человеком, который не просто снимал фильмы, а создавал новый язык кино.
Он ушёл внезапно, оставив после себя незавершённые проекты, огромное влияние на мировое кино и поколение режиссёров, которые называли его своим учителем.
Показать полностью
8
1 июня 1984 года состоялась премьера фильма "Однажды в Америке"
«Однажды в Америке» - гангстерский фильм режиссёра Серджо Леоне, вышедший на экраны в 1984 году и частично основанный на автобиографическом произведении Гарри Грея.
В начале 1970-х годов Леоне предлагали возглавить проект экранизации романа Марио Пьюзо «Крёстный отец». Леоне отказался — о чём потом очень сожалел. С тех самых пор он мечтал поставить гангстерский фильм, и с самого 1972 года, когда вышел фильм Фрэнсиса Форда Копполы «Крёстный отец Марио Пьюзо», разрабатывал проект фильма «Однажды в Америке».
Первоначально Серджо Леоне собирался создать аутентичную экранизацию романа Гарри Грея «Хулиганье» в стандартной линейной манере повествования. Но уже в 1970-е годы режиссёр начал разворачивать сюжет в эпическую, частично сюрреалистическую, построенную на флэшбэках историю, привлекая к работе ряд известных сценаристов.
Синопсис был написан сценаристом Леонардо Бенвенути на итальянском языке. В 1981 году к работе подключились писатели-соавторы Пьеро Де Бернарди и Энрико Медиоли, а также Стюарт Каминский: в их задачу входило на основе синопсиса написать сценарий на английском языке, включая диалоги.
В бурные двадцатые годы, когда Америка веселилась под звуки джаза, и каждый бродяга мечтал стать миллионером, в трущобах Нью-Йорка встретились несколько отчаянных парней. Убирая с дороги конкурентов, безжалостно карая предателей и нагло проворачивая хитроумные аферы, они стали королями преступного мира золотой эры «сухого закона».
В обойму кандидатов на главные роли входило свыше двухсот актёров. В итоге на роли основных героев фильма, евреев, были отобраны актёры других национальностей. В середине 1970-х годов одним из основных претендентов на роль «Макса» или «Лапши» выступал Жерар Депардьё, который пообещал в случае необходимости выработать у себя американский акцент. На роль Кэрол претендовала Клаудия Кардинале. Одним из претендентов на роль «Макса» был друг Роберта Де Ниро Джо Пеши. После неудачной пробы Джо режиссёр предложил ему выбрать любую роль в фильме, какая только ему понравится — так Пеши сыграл Фрэнки.Роли Лапши также предлагали Алю Пачино и Джеку Николсону, однако обе звезды отклонили предложение.
Следующий этап кастинга состоял в подборе подростков на роли главных героев в юности. Во главу угла ставилось максимальное физическое сходство с теми актёрами, которые играют тех же персонажей в зрелом возрасте. Роль юной Деборы стала кинодебютом 14-летней модели Дженнифер Коннелли. Уже в следующем году она сыграла ведущую роль в фильме ужасов «Феномен» итальянского режиссёра Дарио Ардженто.
Роль юной Деборы предлагали Джоди Фостер и Дэрил Ханне, однако обе актрисы отклонили предложение.
В ходе работы над фильмом 10-часовой отснятый материал был урезан до шести часов. Поначалу Леоне хотел выпустить свою картину в виде двух трёхчасовых серий, но киностудия не оценила этой идеи. До нынешнего объёма фильм сократил новый монтажёр Зак Стенберг, специально приглашённый для этой цели в съёмочную группу.
Фильм был выпущен в советский кинопрокат в 1989 году в трёх сериях, раздельно. Первую серию посмотрели 27,6 млн. зрителей, вторую — 26,6 млн., третью — 23,1 млн. человек.
Со времён выхода фильма зрители не перестают удивляться, что фильм не был выдвинут на соискание премии «Оскар» ни в одной номинации — включая потрясающую музыку Эннио Морриконе! По слухам, причина не только в том, что в американский прокат вышла урезанная версия картины, но и в том, что американский дистрибьютор попросту не подал необходимые документы, чтобы картина могла быть номинирована на «Оскар».
Показать полностью
1
1
Из IT в стройку: Как айтишники из Москвы открыли современную ремонтную компанию в Москве и сколько это приносит1
В апреле 2023 года мы запустили необычный для нас проект - ремонтный сервис нового формата. Первого клиента нашли только в начале лета, но уже с первого проекта удалось достичь запланированной прибыли. Расскажу, как мы создали современную компанию для поколения "новых денег", которые не готовы к тому, что прораб будет класть половину стоимости ремонта себе в карман, а сроки растягиваются без ограничений и почему это оказалось прибыльным бизнесом.
Как всё начиналось
Конец 2022 года. Я работал менеджером проектов в крупной IT-компании, мой друг Антон - тимлидом в другой известной технологической компании, а Дима занимал позицию backend-разработчика в третьей. У всех стабильные зарплаты, интересные проекты - жизнь шла своим чередом, пока Антон не решил купить квартиру в новостройке.
После долгих поисков он остановился на 85-метровой квартире в ЖК около метро Саларьево - современный комплекс с подземным паркингом и зелёным двором. Как типичный программист, к поиску ремонтников он подошёл педантично: изучил десятки предложений, провёл собеседования с кандидатами. В итоге выбрал бригаду с Авито с "15-летним опытом работы".
Денис (это я:) - один из создателей сервиса
За время ремонта у Антона мы с Димой часто приезжали к нему - помочь, посоветовать, и просто поржать над очередными косяками строителей. У нас обоих за плечами был серьёзный опыт управления командами, внедрения процессов, автоматизации и контроля качества. И знаете что? Нам казалось, что главное в ремонтном бизнесе - это грамотный менеджмент и организация процессов. И на самом деле, все примерно так и есть.
День когда мы решились
Если честно, мысли о собственной ремонтной компании появились у нас задолго до этого случая. В IT-тусовке часто шутят, что в России есть три верных пути: вебкам, айти и стройка. И мы, насмотревшись на хаос в ремонтной сфере, не раз обсуждали возможность открытия своей “фирмы”.
Мы выделили основные проблемы, которые должны были исправить с помощью своего сервиса
Первое - это постоянно растущие сметы и "задранная стоимость" на работы. Ну вы серьезно? Почему для меня ремонт в квартире должен чем-то отличаться от заказа носков на Вайлдберриз? Почему-то там нет такого, что цена носков может вырасти в 2 раза за время доставки. А тут начальная смета в 1 миллион превратилась почти в 1,7! И каждый раз это "ой, тут стены кривые", "ой, а тут придется докупить", "ой, а это мы не учли".
Второе - это бесконечно растущие сроки. Это еще хуже. Как люди с опытом в менеджменте, мы прекрасно знали, что растущие сроки – это всегда раздолбайство управления и ленивые рабочие. Но тут было чуть посложнее, об этом чуть позже. У Антона обещали сделать за 4 месяца, а в итоге растянули на 8.
Третье - хитрые прорабы. Это вообще отдельная история. Когда прораб говорит "давайте я сам закуплю материалы, у меня скидки", знайте - он накинет сверху процентов 30-40. А еще есть "срочные работы", которые почему-то не были учтены в смете. И конечно, вечная классика - экономия на материалах: заказываешь одно, а привозят что-то попроще, но по той же цене.
Целевая аудитория
А параллельно с этим мы определили нашу целевую аудиторию. Чтобы выделиться на конкурентном рынке, мы решили ориентироваться на молодых IT-специалистов и представителей “современных” профессий, живущих в Москве в возрасте 30-40 лет. Тех, кто покупает квартиру в новостройке и привыкших к хорошему сервису. Кто не готов, что его будут водить за нос и разводить на деньги.
Что с ценой?
При этом очень важно было держать цены НИЖЕ, чем у других компаний, иначе на рынке просто не выжить. В премиум сегмент нужен "пропуск" в виде большого количества работ для определенного типа клиентов, поэтому нам было понятно, что "брать" много - пока что, непозволительно. Но мы нашли способ: автоматизация процессов, прямые поставки материалов, четкое планирование работ и никаких скрытых накруток. Но несбыточной мечтой это покажется только обывателю: на самом деле сервис и правда должен быть таким, вообще любой.
История первого заказа летом 2023 года
А теперь самое интересное - наш первый заказ. Это была отдельная эпопея. Начало лета 2023, звонок от потенциального клиента.
Первый клиент оказался прямо "в яблочко" - тоже айтишник (пришедший из первой контекстной рекламы в яндексе запущенной на 20 тыс.), работал в крупной компании, купил двушку в панельке 80-х годов. Причем достаточно убитую - стены местами с дырками, старый паркет, трубы помнящие еще Горбачева... Но нам, если честно, даже повезло что первый объект был не новостройкой. На старом фонде учиться легче - там хотя бы есть на что посмотреть, в отличие от новостроек, где все "сюрпризы" спрятаны в голых стенах.
Дырка в стене была ДО демонтажа. Клиент купил квартиру с "убитым" ремонтом подешевле, в надежде сэкономить
Как мы мастеров искали
Начали с поиска бригады. Вот тут был первый холодный душ - оказалось, что найти классных специалистов без своей наработанной базы очень сложно. Мастера хорошего уровня либо уже при деле, либо просят космос. А те, кто сразу соглашается - ну, вы понимаете. За две недели провели больше 10 собеседований (назовем их так😊). Причем процесс собеседования мы сразу сделали "как в айти" - тестовые задания, проверка портфолио, разбор технологий работы. Бригадиры были в шоке - некоторые прямо уходили с собеседований, когда мы начинали распрашивать про технологии укладки плитки и показывали фотографии косяков с объектов с форумов.
В итоге нашли бригаду - два брата, которые до этого работали в крупной ремонтной компании, но ушли потому что устали от "серых" схем – по отношению К НИМ ЖЕ. В основном - задержки з/п и прорабы.
В том же санузле, но уже после демонтажных и некоторых черновых работ. Братья очень помогли нам с первым ремонтом, кроме этого, они дали нам контакты проверенных рабочих, которые впоследствии делали ремонт вместе с ними
Купили первый комплект инструмента - это отдельная история на 100 тысяч рублей. Ещё сразу купили свою тепловую пушку - это из необычного. Большинство компаний привлекают "потолочников" на субподряд. Мы захотели сразу начать формировать свой инструментарий для будущих сотрудников. Зато потом эта закупка очень помогла - не зависели от того, что принесет с собой бригада. Позже, когда начали расширяться купили свою штукатурную станцию. Это, на удивление, было самой выгодной покупкой.
Первые сложности
Начали ремонт. И тут поехало... Первый сюрприз - когда начали снимать старую штукатурку, оказалось что стены буквально рассыпались. Плюс под старым линолеумом в коридоре нашли деревянный пол с насыпью под ним.
Тут был первый серьезный разговор с заказчиком. Объяснили ситуацию, показали все фотки, рассказали что сколько будет стоит в соответствии с прайс-листом. Тут очень помогло то, что мы сразу взяли за правило - фотографировать вообще все. Каждый этап, каждый слой, каждую трубу.
С материалами тоже было весело. Первый месяц я лично объездил все крупные строительные магазины в радиусе 30 км. Искал поставщиков, договаривался о скидках. Помню, как чуть не купили партию плитки по "супер-выгодной" цене, а потом выяснилось что это условно "второй сорт" - брак, который продают через "серые" схемы.
Cделали систему закупок: (Первый заказ полностью сделан из материалов, купленных в Петровиче и на маркетплейсах). Бригада присылает список - мы проверяем цены у 3-4 поставщиков и заказываем где дешевле.
Мы сразу внедрили систему ежедневных фото-отчетов и еженедельных созвонов. Плюс сделали чат в телеграме, куда скидывали все чеки, все накладные, все фотки. Такая прозрачность очень помогла - клиент видел, что мы не химичим с ценами и не пытаемся на нем нажиться.
В итоге сделали.
Братья советовали нам недостающих специалистов по ходу ремонта и постепенно, укладываясь в срок мы сдавали клиенту новый и новый этап. Честно, это было не так сложно как казалось в начале, но нужно понимать, что на самом деле, проблем по ходу ремонта и мелких трудностей было ОЧЕНЬ много, просто мы как люди привыкшие, понимали что сейчас это и есть наша работа , за которую нам платит клиент - взять на себя все заботы по ремонту. Но серьезных форс-мажоров не возникало, максимум понервничали, когда внесли предоплату потолочникам, которых нашли по объявлению, после чего они явно начали задерживать сроки, но в итоге, все обошлось. Нам и до этого было ясно, что чем быстрее мы соберем свой , хотя бы, небольшой штат, тем лучше и выгоднее. Но для этого надо быть уверенным в постоянном потоке заказов, что мы на тот момент, не могли себе позволить.
Главное - мы поняли как надо и как не надо. Все закупки только через нас. Все договоренности - только в письменном виде.
По деньгам первый проект получился условно в ноль - не считая наших вложений в инструмент и рекламу. Но мы получили бесценный опыт, наработали связи с поставщиками (если это можно назвать так пафосно) и главное - поняли, что наша модель рабочая, хотя на тот момент не были в этом до конца уверены. Наши сомнения развеяло лето 2023 года.
Наша первая работа, которую нам помогли закончить "братья", советуя недостающих мастеров на каждый этап работ. Цена работ для заказчика вышла 750 000 рублей. Летом 2023 года, за аналогичный объём работ авитовские бригады просили до миллиона(!)
Сайт и маркетинг или как мы общаемся с клиентами ещё до первого звонка
Кстати, про сайт. Первую версию мы сделали за пару вечеров на Тильде - максимально простую: фотки, цены, контакты. Знаете что? Он у нас до сих пор такой – но с значительно изменённым UI/UX. Я иногда ловлю себя на мысли - вот мы же, можем сделать что-то крутое, с личным кабинетом, онлайн-сметами... Но потом смотрю вордстат, статистику и думаю - а зачем? Клиенты находят нас, звонят, все работает. Иногда лучшее решение - самое простое.
На главной странице "в лоб" о том кто мы, наши конкурентные преимущества, специализация и примеры работ
Сразу "ярко" заявляем о действующих скидках. Кроме этого, простым текстом пытаемся общаться с клиентом и убедить его в нашем сервисе, пока что, не общаясь с ним лично - конверсия в лиды увеличилась значительно, но важно, чтобы все предложения были реальны
А вот ворд стат. За последний месяц нас искали 680 раз не считая статистики переходов по прямой ссылке. Доказательство того, что дорогой сайт не нужен. Наш стоит 6 000 рублей в год, а сделан за 20 часов
Примеры лучших работ как маркетинговый инструмент
Оставляли подобные фото с примерами работ и вотермаркой в отзывах к жилым комплексам. Отличный маркетинговый инструмент - сразу определяем нужную ЦА и бесплатно заявляем о себе. Точно знаем, что минимум один клиент был из отзывов яндекс - поэтому работает
Как мы масштабировались и разбирались в проблемах ремонта
Теперь про то, как мы начали разбираться в проблемах ремонта и потихоньку расти. Знаете, за этот год мы много думали - почему вообще ремонтные компании задерживают сроки и не могут сделать работу по первоначальной цене? И нашли несколько интересных моментов.
Первое - сроки. Тут даже копать глубоко не пришлось - сам рынок сформирован так, что клиенты просто привыкли к задержкам. "А, ну это ремонт, тут всегда так" - классическая фраза. Благо тут нам помог опыт организации процессов из айти. Четкие спринты, ежедневные отчеты, календарный план. Работает как часы, если не филонить.
Второе - вечно растущая цена. Вот это было сложнее. В новостройках еще можно точно посчитать, а во вторичке... Но благодаря наработкам этот вопрос стал гораздо яснее. При правильно организации процессов, непредвиденные работы лучше оплатить из своих средств, чем терять клиента. Только так и делается сервис.
Третье - больная тема - воровство на материалах. Тут мы конкретно закрутили гайки. Завели строгий учет, до последнего мешка штукатурки. Прорабам сразу сказали - любая жалоба от клиента на нечестность - это конец сотрудничества. Знаете что самое смешное? Когда начали работать честно, оказалось что маржа все равно хорошая. Просто многие привыкли что надо обязательно накручивать еще и еще.
Неприятные особенности прозрачного сервиса
Большинство компаний, которые начинают работать честно, быстро сдуваются. Потому что сам потребитель привык к плохому сервису. Приходишь к клиенту, говоришь "мы все сделаем четко по смете и в срок", а он смотрит с недоверием - "да ладно, так не бывает". Сейчас в 2024-м ситуация получше, но рынок все еще очень консервативный.
Продвижение или как мы брали “Новую Москву”
Наш любимый Прокшино в Новой Москве - в 2024 году, это самый перспективный район в котором покупатели - наши потенциальные клиенты
Расти начали потихоньку. Сначала сделали специальные цены для новой Москвы - там как раз много новостроек, где мы хорошо научились работать. Потом пошли заказы по рекомендациям. Когда я говорю “пошли” заказы нужно понимать, что это 1-3 заказа в месяц стабильно, что на самом деле, тогда казалось не мало. С рекламой экспериментировали забавно - оставляли визитки в подъездах (да, просто старые добрые визитки!), ставили рекламные ящики у офисов продаж в дни выдачи ключей.
Был случай, когда на одном ЖК поставили такую стойку, а через неделю риелтор оттуда сам позвонил и предложил взять себе процент, если клиент пойдет к нам.
Сейчас берем 2-5 заказов в месяц, (летом было 5 в месяц, если разделить). Большинство клиентов приходят по рекомендациям. Штат за год работы постепенно собрали свой. Трудоустроено 14 сотрудников. Если их не хватало (как летом), привлекали мастеров с которым уже работали раньше, по договору ГПХ. Просили всех регистрировать самозанятость или ИП – это было тяжело, но зато честно платим налоги по Доходы – расходы.
Как устроен процесс
Знаете, что самое сложное в ремонтном бизнесе? Нет, не поиск клиентов и не работа с материалами. Самое сложное - это выстроить систему, которая будет удовлетворять запросы клиента и при этом позволит компании зарабатывать. Мы долго думали над этим и придумали несколько интересных решений.
Начнем с оплаты. Если посмотреть на московский рынок, там забавная система - вроде бы без предоплаты, но это только за первый, самый дешевый этап. А потом - бац, и клиент должен внести 50% от всей суммы. И попробуй не внеси - бригада уйдет на другой объект. Мы сделали иначе: разбили весь ремонт на этапы (их получилось 12 для капитального ремонта), и берем предоплату только за текущий этап. То есть клиент всегда понимает, за что именно платит, и может контролировать процесс.
С договорами тоже интересно получилось. Сначала делали один стандартный, а потом поняли - люди разные, запросы разные. Сейчас у нас три варианта: просто на работы (для тех, кто сам хочет закупать материалы), на работы плюс материалы (самый популярный), и полный пакет с дизайн-проектом. Кстати, про дизайн - мы не держим штатных дизайнеров, работаем с фрилансерами. Так получается и дешевле для клиента, и качество выше - каждый дизайнер специализируется на своем стиле.
Первый образец договора, который ставили на сайт
Расчёт стоимости
Расчет стоимости работ - отдельная история. Когда начинали, было очень сложно. На рынке нет четких цен - один мастер берет 3 тысячи за квадрат стяжки, другой - тысячу, третий вообще говорит "ну давайте посмотрим по факту". Сначала работали по среднему прайсу, но часто уходили в минус по отдельным этапам - то бригада дороже встанет, то материала больше уйдет. Сейчас, когда появились постоянные сотрудники, стало проще - мы точно знаем их расценки и можем давать фиксированную цену.
Материалы
Выяснилось, что в крупных магазинах часто дешевле в сравнении с рынками стройматериалов, особенно если ловить акции. Плюс появились маркетплейсы - там вообще красота по ценам. И главное - полная прозрачность, клиент сам видит все позиции. Если находим материал дешевле - возвращаем разницу. Был случай, когда на керамограните сэкономили клиенту почти 30 тысяч - просто потому что, нашли ту же плитку в другом магазине по акции.
Как работаем сейчас
Сейчас берем 2-5 заказов в месяц, зависит от сезона и сложности объектов.
Процесс обкатан до мелочей: сначала выезд на замер, потом предварительная смета. Если клиента все устраивает - детальный расчет и договор. Дальше начинается самое интересное - согласование материалов, закупки, работа.
Особенности продвижения и подводные камни
С продвижением интересно получилось. Сначала, как все, полезли на Авито. И знаете что? Не зашло. Там своя специфическая аудитория и конкретно у нас, с Авито “ не пошло”.
Свежий пример страницы с авито в категории "Ремонт квартир". Как клиенты определяются с подрядчиком среди тысяч однотипных объявлений - хороший маркетинговый вопрос, который мы решаем, после чего полноценно "зайдём" на авито
Пробовали контекстную рекламу яндекс - тоже так себе результат. Клики дорогие, конверсия низкая. Зато отлично зашла таргетированная реклама в Instagram* (*запрещен в РФ) и реклама в районных пабликах ВКонтакте. Особенно в группах новостроек в ТГ - там как раз наша целевая аудитория.
Но главный канал - сарафанное радио. Причем работает оно интересно. Всегда знаешь , от кого пришли заказчики и проще выстраивать коммуникацию. Есть клиент - он доволен, рассказал коллегам - и понеслось. За три месяца получили еще два заказа от сотрудников той же компании. Выходит такой “корпоративный ремонт”)))
Были, конечно, и провалы в продвижении. Пытались работать с риелторами - предлагали им комиссию за клиентов. Не пошло - у них свои схемы, свои бригады. Пробовали давать рекламу в лифтах, входных группах - тоже мимо, ни одного обращения, но тут скорее из-за того что эта реклама буквально на день.
ИТОГ
Сейчас мы существуем уже чуть больше года и в целом смотрим на ремонтный рынок не так, как раньше. За это время мы сделали несколько важных заметок для себя:
Оказывается, большинство проблем в ремонте - это не технические сложности, а банальная организация процессов. Когда все четко спланировано и каждый знает что делать - даже самый сложный ремонт идет как по маслу.
Мы поняли, почему многие компании "химичат" с ценами и сроками - просто потому что не умеют нормально считать и планировать. Когда все процессы выстроены правильно, можно работать честно и все равно оставаться в плюсе.
Самое сложное - это не найти клиентов или научиться делать ремонт. Самое сложное - это переломить привычку рынка работать "по-серому". И заказчики, и исполнители настолько привыкли к непрозрачным схемам, что честный подход вызывает удивление.
Мы до сих пор учимся. Каждый объект - это новый опыт и новые вызовы (особенно по части коммуникаций с клиентами). Но главное - мы видим, что наша модель работает и пока что, нам удается держать ценник немного ниже рыночного, за счёт того что до сих пор не имеем в найме маркетологов, IT, отдела продаж и менеджеров по продажам. Стараемся нанимать именно рабочих, все остальное можно отдать на аутсорс.
Уважаемые пикабушники, были рады составить для вас эту статью! С любовью, СК Комната
Показать полностью
22
Сказ о том, как отец спагетти-вестернов хотел создать фильм о блокадном Ленинграде
История кинематографа полна удивительных событий. Войны режиссёров с продюсерами, погружения актёров в образ самыми невероятными способами, а также грандиозные проекты, которые так никогда не были сняты. Сегодня бы хотелось поведать об одном из таких проектов, который наравне с «Дюной» Алехандро Ходоровски является одним из величайших фильмов, не запущенных в производство.
Великий и ужасный Серджио Леоне сделал себе имя, создав несколько выдающихся картин в жанре спаггети-вестерна. Начал он с «долларовой трилогии», которая сделала звездой Клинта Иствуда. Продолжил он так называемой «американской трилогией», которая под особым углом рассматривает историю США и в отличие от «долларовой трилогии» существенно более мрачная и тяжеловесная. Фильм «Однажды на Диком Западе», написанный Леоне в кооперации с законодателем мод жанра джалло Дарио Ардженто (он поставил легендарные хорроры «Суспирия», «Феномен» и «Кроваво-красное») и будущим последним итальянским классиком Бернардо Бертолуччи (он ответственен за нашумевшую картину «Последнее танго в Париже», «Двадцатый век» и «Последний император») повествовал о строительстве железной дороги. Его следующий фильм «За пригоршню динамита» рассказывал о Мексиканской революции. А последний фильм негласной трилогии «Однажды в Америке» был монументальной сагой о еврейской мафии эпохи Сухого закона.
Последние пятнадцать лет своей жизни Леоне посвятил, вероятно, главному проекту своей жизни – масштабной драме о блокадном Ленинграде под рабочим названием «900 дней», основанному на одноимённой книге американского журналиста Гаррисона Солсбери.
Серджио Леоне тщательно документировал испытания, которые пережили жители Ленинграда в течение этих трех долгих лет, даже получив при этом разрешение и благословение руководителей Советского Союза, но еще не имел полного сценария. Лишь смутная канва и герой Роберта де Ниро — американский кинооператор, застрявший в городе в самом начале осады и влюбляющийся в русскую женщину.
Однако, Леоне имел довольно чётко оформленную идею о вступительной части будущего фильма. Он описывал её так: «Фильм начинается с крупного плана рук Шостаковича. Они на клавишах его пианино… Камера будет на вертолете вылетать из дома и снимать происходящее крупным планом через открытое окно. Мы видим руки, ищущие ноты «Ленинградской симфонии». И композитор начинает играть.
Музыка повторяющаяся. Начинается она с трех инструментов, потом пяти, потом десяти, потом двадцати, потом ста… И вся открывающая сцена будет проходить под эту музыку. Особым планом. План, которого еще никогда не было: камера оставляет крупный план рук композитора. Она возвращается на исходную позицию. Мы видим его комнату.
Затем камера выходит через окно. Мы видим улицу. Рассвет. Двое мирных жителей вышли на улицу. Каждый из них вооружён пистолетом. И они едут на трамвае. Камера следует за трамваем. Музыка продолжается. Трамвай останавливается несколько раз. Гражданские это принимают. Все они вооружены. Наконец трамвай прибывает в пригород. Он останавливается на небольшой площади, где уже стоит несколько других трамваев. А рядом с ними ждут грузовики. Трамваи пустые. Все пассажиры были вооруженными мужчинами… женщин не было. Мужчины забираются в грузовики. Камера следует за одним из них.
Всё это время играет музыка. Всегда один и тот же план. Никаких монтажных склеек. Никаких вставок. И мы прибываем к передовым окопам, построенным для защиты города. Музыка становится все более интенсивной. Повсюду траншеи.
И вдруг камера переносит нас в степь. Огромную. Пустую. Музыка становится еще громче. Пока камера не пересекла степь, она захватила ряд тысячи немецких танков, готовых открыть огонь. И с первых кадров, смешанных с музыкой будет первая склейка! Следующий план: открывается занавес. Это концерт Шостаковича. Пять тысяч человек в зале. Играют сто восемьдесят музыкантов. И тут: ТИТРЫ!»
Съёмки должны были начаться в 1990 но к большому сожалению 30 апреля 1989 г. в Риме Серджио Леоне умер от инфаркта миокарда. Всего за два дня до подписания контракта, который запускал фильм в производство.
∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎
Автор текста: Константин Черных. Оригинальная статья – тут.
Больше интересностей в нашем блоге в ВК и телеграм-канале↩ — о фильмах, играх, комиксах и всё таком, информативно и с юмором в удобном формате.
∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎
Показать полностью
1
20 мая 1984 года состоялась премьера гангстерского эпоса Серджо Леоне "Однажды в Америке"
В бурные двадцатые годы, когда Америка веселилась под звуки джаза и каждый бродяга мечтал стать миллионером, в трущобах Нью-Йорка встретились несколько отчаянных парней. Убирая с дороги конкурентов, безжалостно карая предателей и нагло проворачивая хитроумные аферы, они стали королями преступного мира золотой эры «сухого закона». Они поклялись отдать жизнь друг за друга, зная, что самое главное для них — это дружба, долг и справедливость — не утопить в реках крови и бездонном океане денег. Спустя много лет судьба жестоко обошлась с легендарными гангстерами, заставив их исполнить свою клятву. Это случилось однажды в Америке…
Сюжет фильма основан на автобиографическом романе Гарри Грэя — The Hoods (в русском переводе роман известен как «Однажды в Америке»). Грэй был настоящим гангстером и написал книгу во время своего заключения в тюрьме. Режиссер впервые прочитал роман в начале 1960-х и с тех пор вынашивал идею будущего фильма. На добывание авторских прав у режиссёра ушло немало лет.
Один из лучших фильмов в истории мирового кино так и не показали в кинотеатрах США в полном объеме, так как тогда считалось, что зрители не пойдут на столь долгий (227 минут) фильм. Поэтому Леоне заставили сократить версию фильма до 139 минут, убрав оттуда к тому же всю жестокость. Позже на DVD в США вышла полная версия длиной в 229 минут. Леоне был настолько возмущён тем, что для проката в США фильм был урезан, причём все сцены были перемонтированы в хронологическом порядке, что убило замысел режиссёра и рассеяло содержательно важную для фильма ауру неопределённости, что до конца жизни отошёл от кинопроизводства. «Трагедия фильма в том, что его уничтожат в той стране, для которой он в первую очередь предназначался», — кипятился режиссёр. — «Но вы знаете прокатчиков. Один прокатчик с Ближнего Востока сказал, что готов купить фильм при условии, что мы вырежем все сцены с евреями!»
Показать полностью
4
1
Идея
Сделать сына, назвать Нудлзом или Лапшой. Когда подрастёт, пойти с ним на каток. Поскользнуться. Плакать.
Чем Реально Закончился Фильм "Однажды в Америке"?
Здарова, друзья! Что же происходит в конце фильма "Однажды в Америке"? Я уверен, что загадочная улыбка Лапши в финале фильма не дает покоя поклонникам этого кино уже много лет! Что ж, я пересмотрел режиссерскую версию фильма, перечитал книгу, изучил множество интервью Серджио Леоне, и сегодня вы узнаете правду!
И так, начнем разбор с переломного момента, когда для главных героев все пошло наперекосяк: а именно, когда Лапша звонит в полицию, и подставляет своих друзей: Лапша надеется, что таким образом он сможет уберечь друзей от верной смерти. Макс отправляет Лапшу в нокаут, поэтому троица вынуждена идти на дело без героя Де Ниро. В итоге при аресте бандиты оказывают сопротивление и полиция убивает Макса и команду в неравной схватке. Лапша приходит в себя, осознает, что совершил непоправимую ошибку, и спешит на помощь Мои и своей возлюбленной.
Так дела обстояли в фильме. Теперь давайте узнаем, как было в книге. В романе Лапшу, Макса, Косого и Пэтси просят сопроводить крупную партию нелегального алкоголя, принадлежащего организации. После чего Макс вместе с друзьями планирует совершить налет на заветный резервный банк. Лапша, желая избежать смерти для себя и друзей, сообщает копам о готовящейся перевозке. Как раз в этот момент Лапши умирает мама, он отправляет ее в последний путь и ныряет в волну беспамятного пьянства.
Накануне Макс предлагает своим друзьям собрать сбережения и сдать в банковское хранилище под чужими именами. Для чего, спросите вы? Как мы помним, Капоне погорел на неуплате налогов, и банда Макса хотела избежать подобной участи. Каждому из четверки была отведена личная ячейка с шифром. Прежде чем пойти сопровождать партию алкоголя, Макс сдал деньги на хранение, а после успешного завершения дела должен был передать информацию и ключи каждому из друзей.
Как и в фильме, трое друзей во время полицейской облавы оказывают сопротивление, и в итоге погибают: Лапша узнает о трагической новости только на следующий день, отойдя от пьяного дурмана. За ним начинают охоту члены организации, ему чудом удается спастись, после чего он скрывается в опиумной курильне в китайском квартале. В книге финал имеет довольно закрытый характер - нам нет необходимости что-то додумывать, тем более, у книги есть роман-продолжение под названием “Зовите меня Герцог”, где Лапша рассказывает о своих приключениях после событий первой книги.
То есть, в книге Лапша не улыбается в опиумном дурмане, как бы говоря нам, зрителям: ну что, ребята, как думаете, что произошло? Нет, я не хочу сказать, что это плохо, даже наоборот, такой финал идет на пользу фильму, за что низкий поклон Серджио Леоне!
Надо сказать, что это не Леоне придумал фишку с опиумом: в книге опиумные трипы главных героев повторяются, наверное, в каждой третьей главе. В те времена опиум был крайне популярен среди населения Америки, и Лапша с друзьями знакомятся с веществом закончив 7-й класс. Нет, шайка не употребляла в то время, они выступали курьерами для одного бандита средней руки. Думаю, употреблять друзья начали в период, когда Лапша находился в местах не столь отделенных: Макс был плотно связан с наркотиком, так как какое-то время занимался продажей вещества и прекрасно мог отличить хороший товар от подделки.
Для четверки это не было чем-то из ряда вон, и они время от времени останавливались в курильнях чтобы немного расслабиться. Перед одной из важных встреч с главарем организации (имеется в виду босс Мафии) четверка зависает в опиумной курильне, и в этом эпизоде книги очень подробно описан один из наркотических трипов Лапши: целая глава состоит из детальных описаний образов, которые привиделись герою Де Ниро. Если вкратце, Лапша видит себя и друзей в качестве героев какой-то сказки, они - рыцари, а глава организации - король. Причем видения Лапше кажутся настолько реалистичными, что он забывает про реальность, и путешествует с друзьями в опиумном сне.
Сейчас я процитирую одно интервью с Леоне, где он подробно рассказывает о свойствах вещества:
Особенность опиума в том, что это наркотик, заставляющий представлять будущее как прошлое. Опиум создает видение будущего. Другие наркотики лишь заставляют тебя видеть прошлое. Таким образом, пока Лапша мечтает о том, какой могла бы быть его жизнь, и пока он представляет свое будущее, это дает мне, как европейскому режиссеру, возможность мечтать внутри американского мифа. И вот оно, идеальное сочетание. Мы гуляем вместе. Лапша со своей мечтой. И я со своей. Это два стихотворения, слившиеся воедино. Потому что, что касается меня, Лапша никогда не покидает 1930. Ему все снится. Весь фильм — опиумный сон Лапши, сквозь который мне снятся призраки кино и американские мифы.
Вспомните сцену, где Лапша спасает полуживого Мои, отвлекая внимание бандитов с помощью лифта. Если большая часть фильма выглядит реалистично, то эта сцена больше напоминает боевик с мстителем-одиночкой, который с лихвой разделывается с плохими парнями. Я думаю это похоже на сон, ведь в фильме четверка была беспринципными бандитами, а тут Лапша превращается в настоящего героя.
Очень странной мне кажется и сцена встречи Деборы и Лапши в театре: как я думаю, после того, что Лапша сделал с ней, она бы и на милю его не подпустила - это была точка невозврата. Но что мы видим в данной сцене? Дебора не таит злобы на Лапшу, можно сказать, она даже видеть старого друга. Если даже это вам не кажется странным, то обратите внимание на ее внешность: Лапша спустя столько лет превратился в старика, которому теперь нужны очки; он дряхлый, медленный - время взяло свое. Но посмотрите на Дебору - можно сказать, она вообще не изменилась с момента их последней встречи. И, конечно же, она желает Лапше добра, заранее предупредив, чтобы тот не велся на уловку коварного сенатора Бейли. Я думаю, в реальности она бы с радостью скормила Лапшу акулам за то, что он с ней сделал.
И чтобы красиво подытожить сцену в театре - гвоздь программы! Выйдя через парадный вход Лапша встречает подростка как две капли воды похожего на Макса. Более того, оказывается, что это сын Деборы от брака с Сенатором Бейли. Где такое увидишь, если не во сне?
Идем дальше! Несмотря на уговоры Деборы Лапша отправляется на встречу с сенатором. В поместье сенатора Лапша проникает в главную комнату и встречается лицом к лицу с сенатором Бейли, который и потревожил спокойствие Лапши. Герою Де Ниро открывается страшная правда: Сенатор Бейли - это Макс! Оказывается, он подстроил свою смерть, прикарманил сбережения банды и купил себе новое имя и статус.
И с какой же целью Макс зовет Лапшу спустя столько лет? Для того, чтобы Лапша забрал его жизнь. А Лапша, будучи настоящим джентльменом, прощает Макса и щадит предателя, отказываясь забирать его жизнь. Вам это не кажется мечтами Лапши? Макс оказывается злодеем, который забирает возлюбленную и деньги Лапши, а затем, терзаемый не пойми чем, просит Лапшу забрать его жизнь. Лапша, будто высокоморальный человек, пройдя через все невзгоды, может все простить. Снова - грезы Лапши о его идеальном будущем.
Теперь давайте вспомним финальную сцену фильма: Лапша удаляется из поместья Макса, затем оборачивается и видит приближающийся мусорный грузовик - у машины моргают фары. Спустя пару секунд мы видим Макса, который приближается к грузовику, а после исчезает за ним. В следующий момент нам показывают мусор, перерабатываемый жерновами: но ни тела Макса, ни даже следов крови мы не видим. Странно, мы даже не слышим каких-либо криков. Грузовик исчезает в темноте, и оттуда, где он исчез, появляется колонна машин с людьми, которые что-то празднуют: в руках у них алкоголь, а из машин доносится музыка.
Обратите внимание, как выглядят сами автомобили: они похожи на модели 30-х годов. А сами люди, скоре всего, празднуют отмену сухого закона. То есть, Лапша видит вещи из своего времени. Учитывая, что на дворе конец 70-х/начало 80-х годов, я полагаю, к тому времени автопром успел сильно шагнуть вперед, и машины должны были выглядеть иначе.
Ну, и чтобы окончательно рассеять все сомнения, давайте рассмотрим восстановленную сцену, в которой постаревший герой Де Ниро приходит навестить могилы погибших друзей: все трое похоронены в одном помещении. Управляющая кладбища называет это сооружение «Убежищем». Скоро мы вернемся к этому названию, а пока давайте рассмотрим другую сцену.
Речь о сцене во Флориде: Макс и Лапша вместе со своими девушками отдыхают на пляже. Сухой закон закончился, а значит, им нужно подыскать для себя новое дело. Внезапно Макс рассказывает о своем плане совершить налет на федеральный резервный банк, что сделает всех четверых невероятно богатыми.
События в книге и фильме сильно отличаются: если в фильме Макс со временем становится одержим идеей, то книге идея ограбить федеральный резерв родилась у него еще в 7-м классе, и не давала ему покоя до самой смерти. В книге друзья не успели пойти на грандиозное дело, ибо были убиты копами за день до этого. В книге Лапша мыслит максимально трезво: он осознает, что налет на федеральный резерв - миссия суицидальная, о чем он не раз говорил Максу, но Максу было плевать, так как к тому времени у него развилась сильная мания величия, и он был уверен в успехе его плана. Чтобы оценить обстановку, Лапша на день записывается грузчиком на грузовик, который доставляем еду по различным гос. организациям, в том числе и в резерв. Прибыв на место, Лапша еще больше убеждается, что, пойди они на дело, всем им крышка - нет ни единого шанса на успех: здание охраняется десятками охранников с пулеметами. Но вернемся к сцене во Флориде!
Сумасшедший Макс рисует на песке Федеральный Резервный Банк. И рисунок, как мы уже догадались, напоминает “убежище”. Я думаю, рисунок олицетворяет Макса, загнавшего в могилу себя и друзей, и Лапша понимал это лучше других.
В реальности Макс погиб вместе с товарищами во время неудачного ограбления. Растущие амбиции Макса так или иначе не довели бы четверку до добра, и некогда «хорошая дружба» «закончилась плохо для всех». Возможно, в фильме это не совсем ясно показано, но в книге на эту деталь сделан серьезный акцент: Макс не всегда был со странностями. С самого начала он был мудрым лидером, который вел четверку к победе, и так было до тех пор, пока Макс не связался с блондинкой-имфоманкой. Как сказал Лапша: она выжала из Маска все соки. Макс стал раздражительным, уставшим, даже сумасшедшим. Как и в фильме, в книге он приобрел себе трон, на котором величественно восседал в штаб-квартире четверки.
Думаю, всем интересно, что на самом деле означает загадочная улыбка Лапши, пробивающего четвертую стену. Увидев «опиумный сон», где Макс в стиле крутого боевика становится коварным сенатором Бейли, Лапша улыбается, ибо понимает, что совершил правильный выбор. Или, он находится в шоке от увиденного и еще не до конца понимает, где сон, а где реальность, ведь дурман стер границы разума. Надо сказать, что в книге Лапша часто улыбается в схожей манере после каждого опиумного трипа: друзья замечают это и говорят, что Лапша сошел с ума - все время молча хихикает.
Источник - kinogeroi.com
Показать полностью
6