Легендарный гитарист и сольный исполнитель блюза Кит Ричардс рассказал о двух самых «трудных» музыкантах, с которыми ему приходилось работать.
Гитарист Rolling Stones не чужд сотрудничества: он работал с Миком Джаггером и Ронни Вудом на протяжении десятилетий, а также имел короткие встречи на протяжении всей своей карьеры. Bob Dylan, Tom Waits и Marianne Faithfull в прошлом использовали мастерство Вудса для работы на сцене и в студии. Но Ричардс назвал двух артистов, работа с которыми оказалась сложной, и говорит, что только один проект может быть сложнее, чем сотрудничество с этими двумя музыкантами. В интервью, опубликованном на YouTube, автор песен Paint it Black и Satisfaction размышляет о времени, проведенном Ричардсом в студии и на сцене.
Хотя обе легенды, упомянутые Ричардсом, заняли достойное место в истории рок-музыки, это не делает их менее сложными для работы в студии. Ричардс сказал: «Я привык работать с трудными людьми, я работал с Миком Джаггером и Чаком Берри. У меня больше опыта работы с трудными людьми, чем у большинства».
«И еще я подумал, что если я справлюсь с этим, то только идея создания первого альбома Бога будет, возможно, более сложной». Поклонники Ричардса похвалили его за преданность работе в студии, но зацепили гитариста The Rolling Stones, который перепутал риффы к песне Берри.
Один из пользователей прокомментировал: «Ирония заключается в том, что Кит говорит о том, что Чака Берри неправильно понимают и воспринимают как должное. Затем Кит выходит и играет вступление неправильно. Чак застает его за этим занятием, и Кит жалуется, что Чак ведет себя «сложно». Чак был прав. Бенд в конце фразы начинается на самой высокой точке. Он идет «вверх-вниз-вверх-вниз». Кит играл его «вниз-вверх-вниз-вверх». Очень смешно!»
Другой добавил: «Такой умный и стильный парень, жаль, что я не следил за ним больше, раньше, но так здорово видеть, как он делится своим юмором сейчас и является таким замечательным гитаристом. Такой изящный».
Поклонники The Rolling Stones назвали легенду гитары «преступно недооцененным», заявив, что работа Ричардса не получила должного признания. На Reddit, где фанаты поделились своими мыслями о творчестве Ричардса, многие похвалили гитариста.
Один из фанатов написал: «Лид-игра Кита Ричардса преступно недооценена. Возможно, он не так технически одарен, как Мик Тейлор, но, Господи, тот период 1968/69 годов, когда он играл на гитаре, - это одна из величайших, самых подходящих гитарных партий в истории рок-н-ролла. Господи, его соло в Wild Horses прекрасно до невозможности».
Другой написал: «Кит не очень техничный и яркий, но я думаю, что он действительно хорошо умеет передавать эмоции в своей игре, как будто гитара - это продолжение его самого». Третий согласился, добавив: «Кит понимает, что это песня, а не упражнение по гимнастике пальцев для поднятия эго».
С 17 апреля по 8 мая 1965 года в нидерландском чарте Top 40 первое место занимал сингл "No Reply" / "Rock and Roll Music" от The Beatles. Интересно, что это был двойной сингл, но именно "No Reply" заняла верхнюю строчку, в то время как "Rock and Roll Music" закрепилась на второй позиции — сразу два трека одной пластинки в топе чарта!
"Rock and Roll Music" – кавер на классический хит Чака Берри. The Beatles исполняли его с невероятной энергией, и эта версия закрепилась в истории как один из ярчайших примеров рок-н-ролльной мощи Леннона.
Интересные факты:
– В Нидерландах сингл вышел с обеими песнями как A-side, что позволило им одновременно занять лидирующие позиции.
– Это один из редких случаев, когда обе стороны пластинки оказались в чарте — и так высоко!
– Для Леннона "No Reply" была одной из самых личных ранних песен.
– "Rock and Roll Music" часто исполнялась на концертах, поджигая залы своей бешеной подачей.
🇦🇺 Австралия: и снова The Beatles! 🥹
С 3 апреля по 1 мая 1965 года первое место в австралийском чарте занимала пластинка "Rock and Roll Music / Honey Don't" от The Beatles. Это очередной двойной сингл легендарной четвёрки, в котором обе песни вызвали ажиотаж у фанатов.
Интересный факт:
В Голландии "No Reply" заняла первое место, а "Rock and Roll Music" — второе. А в Австралии картина иная: "Rock and Roll Music" была основным хитом, именно она указывалась как трек №1 в чарте. Песня, записанная в 1957 году Чаком Берри и переработанная The Beatles, зазвучала с новой энергией и стала неотъемлемой частью золотой эпохи рок-н-ролла.
🎸 "Honey Don’t", с другой стороны, — это кавер на кантри-рок хит Карла Перкинса, исполненный Ринго Старром. Хотя песня и не была основным хитом сингла, она укрепила образ Ринго как харизматичного участника коллектива с уникальным звучанием.
🎶 Это уже не первый случай, когда The Beatles доминируют на австралийской сцене. А с 1 мая в чарте снова будут Битлз, но уже с новым двойным синглом: "Ticket to Ride / Yes It Is". Об этом расскажем в следующем месяце!
Хиты, которые не уступают лидерство — сразу в нескольких странах продолжают царить одни и те же песни! Мы уже рассказывали о них, но сейчас — напомним:
С 27 марта и до конца мая уверенно лидирует Petula Clark с мировым хитом "Downtown". Весёлый гимн городскому настроению стал одним из самых узнаваемых треков середины 60-х.
🇮🇹 Италия
С 3 апреля по 3 июля 1965 года — абсолютный рекорд! Лирическая и чувственная баллада "Un anno d'amore" в исполнении Mina — лидер итальянского чарта уже третью неделю подряд.
🇫🇷 Франция
С 10 апреля по 26 июня чарты возглавляет Salvatore Adamo с композицией "La Nuit". Французская публика не отпускает этот хит, который уже стал самым долгоиграющим №1 года во Франции!
🇪🇸 Испания
С 12 по 26 апреля в лидерах — Los Brincos с хитом "Flamenco". Яркий, национальный по духу трек стал символом испанской поп-сцены середины 60-х. Недаром их называли «испанскими Битлз»!
В апреле 2023 года мы запустили необычный для нас проект - ремонтный сервис нового формата. Первого клиента нашли только в начале лета, но уже с первого проекта удалось достичь запланированной прибыли. Расскажу, как мы создали современную компанию для поколения "новых денег", которые не готовы к тому, что прораб будет класть половину стоимости ремонта себе в карман, а сроки растягиваются без ограничений и почему это оказалось прибыльным бизнесом.
Как всё начиналось
Конец 2022 года. Я работал менеджером проектов в крупной IT-компании, мой друг Антон - тимлидом в другой известной технологической компании, а Дима занимал позицию backend-разработчика в третьей. У всех стабильные зарплаты, интересные проекты - жизнь шла своим чередом, пока Антон не решил купить квартиру в новостройке.
После долгих поисков он остановился на 85-метровой квартире в ЖК около метро Саларьево - современный комплекс с подземным паркингом и зелёным двором. Как типичный программист, к поиску ремонтников он подошёл педантично: изучил десятки предложений, провёл собеседования с кандидатами. В итоге выбрал бригаду с Авито с "15-летним опытом работы".
Денис (это я:) - один из создателей сервиса
За время ремонта у Антона мы с Димой часто приезжали к нему - помочь, посоветовать, и просто поржать над очередными косяками строителей. У нас обоих за плечами был серьёзный опыт управления командами, внедрения процессов, автоматизации и контроля качества. И знаете что? Нам казалось, что главное в ремонтном бизнесе - это грамотный менеджмент и организация процессов. И на самом деле, все примерно так и есть.
День когда мы решились
Если честно, мысли о собственной ремонтной компании появились у нас задолго до этого случая. В IT-тусовке часто шутят, что в России есть три верных пути: вебкам, айти и стройка. И мы, насмотревшись на хаос в ремонтной сфере, не раз обсуждали возможность открытия своей “фирмы”.
Мы выделили основные проблемы, которые должны были исправить с помощью своего сервиса
Первое - это постоянно растущие сметы и "задранная стоимость" на работы. Ну вы серьезно? Почему для меня ремонт в квартире должен чем-то отличаться от заказа носков на Вайлдберриз? Почему-то там нет такого, что цена носков может вырасти в 2 раза за время доставки. А тут начальная смета в 1 миллион превратилась почти в 1,7! И каждый раз это "ой, тут стены кривые", "ой, а тут придется докупить", "ой, а это мы не учли".
Второе - это бесконечно растущие сроки. Это еще хуже. Как люди с опытом в менеджменте, мы прекрасно знали, что растущие сроки – это всегда раздолбайство управления и ленивые рабочие. Но тут было чуть посложнее, об этом чуть позже. У Антона обещали сделать за 4 месяца, а в итоге растянули на 8.
Третье - хитрые прорабы. Это вообще отдельная история. Когда прораб говорит "давайте я сам закуплю материалы, у меня скидки", знайте - он накинет сверху процентов 30-40. А еще есть "срочные работы", которые почему-то не были учтены в смете. И конечно, вечная классика - экономия на материалах: заказываешь одно, а привозят что-то попроще, но по той же цене.
Целевая аудитория
А параллельно с этим мы определили нашу целевую аудиторию. Чтобы выделиться на конкурентном рынке, мы решили ориентироваться на молодых IT-специалистов и представителей “современных” профессий, живущих в Москве в возрасте 30-40 лет. Тех, кто покупает квартиру в новостройке и привыкших к хорошему сервису. Кто не готов, что его будут водить за нос и разводить на деньги.
Что с ценой?
При этом очень важно было держать цены НИЖЕ, чем у других компаний, иначе на рынке просто не выжить. В премиум сегмент нужен "пропуск" в виде большого количества работ для определенного типа клиентов, поэтому нам было понятно, что "брать" много - пока что, непозволительно. Но мы нашли способ: автоматизация процессов, прямые поставки материалов, четкое планирование работ и никаких скрытых накруток. Но несбыточной мечтой это покажется только обывателю: на самом деле сервис и правда должен быть таким, вообще любой.
История первого заказа летом 2023 года
А теперь самое интересное - наш первый заказ. Это была отдельная эпопея. Начало лета 2023, звонок от потенциального клиента.
Первый клиент оказался прямо "в яблочко" - тоже айтишник (пришедший из первой контекстной рекламы в яндексе запущенной на 20 тыс.), работал в крупной компании, купил двушку в панельке 80-х годов. Причем достаточно убитую - стены местами с дырками, старый паркет, трубы помнящие еще Горбачева... Но нам, если честно, даже повезло что первый объект был не новостройкой. На старом фонде учиться легче - там хотя бы есть на что посмотреть, в отличие от новостроек, где все "сюрпризы" спрятаны в голых стенах.
Дырка в стене была ДО демонтажа. Клиент купил квартиру с "убитым" ремонтом подешевле, в надежде сэкономить
Как мы мастеров искали
Начали с поиска бригады. Вот тут был первый холодный душ - оказалось, что найти классных специалистов без своей наработанной базы очень сложно. Мастера хорошего уровня либо уже при деле, либо просят космос. А те, кто сразу соглашается - ну, вы понимаете. За две недели провели больше 10 собеседований (назовем их так😊). Причем процесс собеседования мы сразу сделали "как в айти" - тестовые задания, проверка портфолио, разбор технологий работы. Бригадиры были в шоке - некоторые прямо уходили с собеседований, когда мы начинали распрашивать про технологии укладки плитки и показывали фотографии косяков с объектов с форумов.
В итоге нашли бригаду - два брата, которые до этого работали в крупной ремонтной компании, но ушли потому что устали от "серых" схем – по отношению К НИМ ЖЕ. В основном - задержки з/п и прорабы.
В том же санузле, но уже после демонтажных и некоторых черновых работ. Братья очень помогли нам с первым ремонтом, кроме этого, они дали нам контакты проверенных рабочих, которые впоследствии делали ремонт вместе с ними
Купили первый комплект инструмента - это отдельная история на 100 тысяч рублей. Ещё сразу купили свою тепловую пушку - это из необычного. Большинство компаний привлекают "потолочников" на субподряд. Мы захотели сразу начать формировать свой инструментарий для будущих сотрудников. Зато потом эта закупка очень помогла - не зависели от того, что принесет с собой бригада. Позже, когда начали расширяться купили свою штукатурную станцию. Это, на удивление, было самой выгодной покупкой.
Первые сложности
Начали ремонт. И тут поехало... Первый сюрприз - когда начали снимать старую штукатурку, оказалось что стены буквально рассыпались. Плюс под старым линолеумом в коридоре нашли деревянный пол с насыпью под ним.
Тут был первый серьезный разговор с заказчиком. Объяснили ситуацию, показали все фотки, рассказали что сколько будет стоит в соответствии с прайс-листом. Тут очень помогло то, что мы сразу взяли за правило - фотографировать вообще все. Каждый этап, каждый слой, каждую трубу.
С материалами тоже было весело. Первый месяц я лично объездил все крупные строительные магазины в радиусе 30 км. Искал поставщиков, договаривался о скидках. Помню, как чуть не купили партию плитки по "супер-выгодной" цене, а потом выяснилось что это условно "второй сорт" - брак, который продают через "серые" схемы.
Cделали систему закупок: (Первый заказ полностью сделан из материалов, купленных в Петровиче и на маркетплейсах). Бригада присылает список - мы проверяем цены у 3-4 поставщиков и заказываем где дешевле.
Мы сразу внедрили систему ежедневных фото-отчетов и еженедельных созвонов. Плюс сделали чат в телеграме, куда скидывали все чеки, все накладные, все фотки. Такая прозрачность очень помогла - клиент видел, что мы не химичим с ценами и не пытаемся на нем нажиться.
В итоге сделали.
Братья советовали нам недостающих специалистов по ходу ремонта и постепенно, укладываясь в срок мы сдавали клиенту новый и новый этап. Честно, это было не так сложно как казалось в начале, но нужно понимать, что на самом деле, проблем по ходу ремонта и мелких трудностей было ОЧЕНЬ много, просто мы как люди привыкшие, понимали что сейчас это и есть наша работа , за которую нам платит клиент - взять на себя все заботы по ремонту. Но серьезных форс-мажоров не возникало, максимум понервничали, когда внесли предоплату потолочникам, которых нашли по объявлению, после чего они явно начали задерживать сроки, но в итоге, все обошлось. Нам и до этого было ясно, что чем быстрее мы соберем свой , хотя бы, небольшой штат, тем лучше и выгоднее. Но для этого надо быть уверенным в постоянном потоке заказов, что мы на тот момент, не могли себе позволить.
Главное - мы поняли как надо и как не надо. Все закупки только через нас. Все договоренности - только в письменном виде.
По деньгам первый проект получился условно в ноль - не считая наших вложений в инструмент и рекламу. Но мы получили бесценный опыт, наработали связи с поставщиками (если это можно назвать так пафосно) и главное - поняли, что наша модель рабочая, хотя на тот момент не были в этом до конца уверены. Наши сомнения развеяло лето 2023 года.
1/5
Наша первая работа, которую нам помогли закончить "братья", советуя недостающих мастеров на каждый этап работ. Цена работ для заказчика вышла 750 000 рублей. Летом 2023 года, за аналогичный объём работ авитовские бригады просили до миллиона(!)
Сайт и маркетинг или как мы общаемся с клиентами ещё до первого звонка
Кстати, про сайт. Первую версию мы сделали за пару вечеров на Тильде - максимально простую: фотки, цены, контакты. Знаете что? Он у нас до сих пор такой – но с значительно изменённым UI/UX. Я иногда ловлю себя на мысли - вот мы же, можем сделать что-то крутое, с личным кабинетом, онлайн-сметами... Но потом смотрю вордстат, статистику и думаю - а зачем? Клиенты находят нас, звонят, все работает. Иногда лучшее решение - самое простое.
1/2
На главной странице "в лоб" о том кто мы, наши конкурентные преимущества, специализация и примеры работ
1/2
Сразу "ярко" заявляем о действующих скидках. Кроме этого, простым текстом пытаемся общаться с клиентом и убедить его в нашем сервисе, пока что, не общаясь с ним лично - конверсия в лиды увеличилась значительно, но важно, чтобы все предложения были реальны
А вот ворд стат. За последний месяц нас искали 680 раз не считая статистики переходов по прямой ссылке. Доказательство того, что дорогой сайт не нужен. Наш стоит 6 000 рублей в год, а сделан за 20 часов
Примеры лучших работ как маркетинговый инструмент
1/4
Оставляли подобные фото с примерами работ и вотермаркой в отзывах к жилым комплексам. Отличный маркетинговый инструмент - сразу определяем нужную ЦА и бесплатно заявляем о себе. Точно знаем, что минимум один клиент был из отзывов яндекс - поэтому работает
Как мы масштабировались и разбирались в проблемах ремонта
Теперь про то, как мы начали разбираться в проблемах ремонта и потихоньку расти. Знаете, за этот год мы много думали - почему вообще ремонтные компании задерживают сроки и не могут сделать работу по первоначальной цене? И нашли несколько интересных моментов.
Первое - сроки. Тут даже копать глубоко не пришлось - сам рынок сформирован так, что клиенты просто привыкли к задержкам. "А, ну это ремонт, тут всегда так" - классическая фраза. Благо тут нам помог опыт организации процессов из айти. Четкие спринты, ежедневные отчеты, календарный план. Работает как часы, если не филонить.
Второе - вечно растущая цена. Вот это было сложнее. В новостройках еще можно точно посчитать, а во вторичке... Но благодаря наработкам этот вопрос стал гораздо яснее. При правильно организации процессов, непредвиденные работы лучше оплатить из своих средств, чем терять клиента. Только так и делается сервис.
Третье - больная тема - воровство на материалах. Тут мы конкретно закрутили гайки. Завели строгий учет, до последнего мешка штукатурки. Прорабам сразу сказали - любая жалоба от клиента на нечестность - это конец сотрудничества. Знаете что самое смешное? Когда начали работать честно, оказалось что маржа все равно хорошая. Просто многие привыкли что надо обязательно накручивать еще и еще.
Неприятные особенности прозрачного сервиса
Большинство компаний, которые начинают работать честно, быстро сдуваются. Потому что сам потребитель привык к плохому сервису. Приходишь к клиенту, говоришь "мы все сделаем четко по смете и в срок", а он смотрит с недоверием - "да ладно, так не бывает". Сейчас в 2024-м ситуация получше, но рынок все еще очень консервативный.
Продвижение или как мы брали “Новую Москву”
Наш любимый Прокшино в Новой Москве - в 2024 году, это самый перспективный район в котором покупатели - наши потенциальные клиенты
Расти начали потихоньку. Сначала сделали специальные цены для новой Москвы - там как раз много новостроек, где мы хорошо научились работать. Потом пошли заказы по рекомендациям. Когда я говорю “пошли” заказы нужно понимать, что это 1-3 заказа в месяц стабильно, что на самом деле, тогда казалось не мало. С рекламой экспериментировали забавно - оставляли визитки в подъездах (да, просто старые добрые визитки!), ставили рекламные ящики у офисов продаж в дни выдачи ключей.
Был случай, когда на одном ЖК поставили такую стойку, а через неделю риелтор оттуда сам позвонил и предложил взять себе процент, если клиент пойдет к нам.
Сейчас берем 2-5 заказов в месяц, (летом было 5 в месяц, если разделить). Большинство клиентов приходят по рекомендациям. Штат за год работы постепенно собрали свой. Трудоустроено 14 сотрудников. Если их не хватало (как летом), привлекали мастеров с которым уже работали раньше, по договору ГПХ. Просили всех регистрировать самозанятость или ИП – это было тяжело, но зато честно платим налоги по Доходы – расходы.
Как устроен процесс
Знаете, что самое сложное в ремонтном бизнесе? Нет, не поиск клиентов и не работа с материалами. Самое сложное - это выстроить систему, которая будет удовлетворять запросы клиента и при этом позволит компании зарабатывать. Мы долго думали над этим и придумали несколько интересных решений.
Начнем с оплаты. Если посмотреть на московский рынок, там забавная система - вроде бы без предоплаты, но это только за первый, самый дешевый этап. А потом - бац, и клиент должен внести 50% от всей суммы. И попробуй не внеси - бригада уйдет на другой объект. Мы сделали иначе: разбили весь ремонт на этапы (их получилось 12 для капитального ремонта), и берем предоплату только за текущий этап. То есть клиент всегда понимает, за что именно платит, и может контролировать процесс.
С договорами тоже интересно получилось. Сначала делали один стандартный, а потом поняли - люди разные, запросы разные. Сейчас у нас три варианта: просто на работы (для тех, кто сам хочет закупать материалы), на работы плюс материалы (самый популярный), и полный пакет с дизайн-проектом. Кстати, про дизайн - мы не держим штатных дизайнеров, работаем с фрилансерами. Так получается и дешевле для клиента, и качество выше - каждый дизайнер специализируется на своем стиле.
Первый образец договора, который ставили на сайт
Расчёт стоимости
Расчет стоимости работ - отдельная история. Когда начинали, было очень сложно. На рынке нет четких цен - один мастер берет 3 тысячи за квадрат стяжки, другой - тысячу, третий вообще говорит "ну давайте посмотрим по факту". Сначала работали по среднему прайсу, но часто уходили в минус по отдельным этапам - то бригада дороже встанет, то материала больше уйдет. Сейчас, когда появились постоянные сотрудники, стало проще - мы точно знаем их расценки и можем давать фиксированную цену.
Материалы
Выяснилось, что в крупных магазинах часто дешевле в сравнении с рынками стройматериалов, особенно если ловить акции. Плюс появились маркетплейсы - там вообще красота по ценам. И главное - полная прозрачность, клиент сам видит все позиции. Если находим материал дешевле - возвращаем разницу. Был случай, когда на керамограните сэкономили клиенту почти 30 тысяч - просто потому что, нашли ту же плитку в другом магазине по акции.
Как работаем сейчас
Сейчас берем 2-5 заказов в месяц, зависит от сезона и сложности объектов.
Процесс обкатан до мелочей: сначала выезд на замер, потом предварительная смета. Если клиента все устраивает - детальный расчет и договор. Дальше начинается самое интересное - согласование материалов, закупки, работа.
Особенности продвижения и подводные камни
С продвижением интересно получилось. Сначала, как все, полезли на Авито. И знаете что? Не зашло. Там своя специфическая аудитория и конкретно у нас, с Авито “ не пошло”.
Свежий пример страницы с авито в категории "Ремонт квартир". Как клиенты определяются с подрядчиком среди тысяч однотипных объявлений - хороший маркетинговый вопрос, который мы решаем, после чего полноценно "зайдём" на авито
Пробовали контекстную рекламу яндекс - тоже так себе результат. Клики дорогие, конверсия низкая. Зато отлично зашла таргетированная реклама в Instagram* (*запрещен в РФ) и реклама в районных пабликах ВКонтакте. Особенно в группах новостроек в ТГ - там как раз наша целевая аудитория.
Но главный канал - сарафанное радио. Причем работает оно интересно. Всегда знаешь , от кого пришли заказчики и проще выстраивать коммуникацию. Есть клиент - он доволен, рассказал коллегам - и понеслось. За три месяца получили еще два заказа от сотрудников той же компании. Выходит такой “корпоративный ремонт”)))
Были, конечно, и провалы в продвижении. Пытались работать с риелторами - предлагали им комиссию за клиентов. Не пошло - у них свои схемы, свои бригады. Пробовали давать рекламу в лифтах, входных группах - тоже мимо, ни одного обращения, но тут скорее из-за того что эта реклама буквально на день.
ИТОГ
Сейчас мы существуем уже чуть больше года и в целом смотрим на ремонтный рынок не так, как раньше. За это время мы сделали несколько важных заметок для себя:
Оказывается, большинство проблем в ремонте - это не технические сложности, а банальная организация процессов. Когда все четко спланировано и каждый знает что делать - даже самый сложный ремонт идет как по маслу.
Мы поняли, почему многие компании "химичат" с ценами и сроками - просто потому что не умеют нормально считать и планировать. Когда все процессы выстроены правильно, можно работать честно и все равно оставаться в плюсе.
Самое сложное - это не найти клиентов или научиться делать ремонт. Самое сложное - это переломить привычку рынка работать "по-серому". И заказчики, и исполнители настолько привыкли к непрозрачным схемам, что честный подход вызывает удивление.
Мы до сих пор учимся. Каждый объект - это новый опыт и новые вызовы (особенно по части коммуникаций с клиентами). Но главное - мы видим, что наша модель работает и пока что, нам удается держать ценник немного ниже рыночного, за счёт того что до сих пор не имеем в найме маркетологов, IT, отдела продаж и менеджеров по продажам. Стараемся нанимать именно рабочих, все остальное можно отдать на аутсорс.
Уважаемые пикабушники, были рады составить для вас эту статью! С любовью, СК Комната
Доброго времени суток, сегодня я поведаю о сборнике рождественский песен на виниле.
Вот и пришел новый год, с его подарками. В числе прочего дедушка мороз под ёлку положил мне винил. Под названием "Rockin’ Around the Christmas Tree".
Так что придется рассказать о нем. Да вы скажете: " Фу, не патриотично, тут изображен Санта Клаус, фуфуфу!!!" И я даже с вами соглашусь, лучше нашего Деда Мороза, нет никого, но за последние 30 лет все это так смешалось, что уже далеко не каждый в нашей стране скажет какого цвета, шуба у Дедушки Мороза. Но мы сейчас говорим все же о музыке, а творчество, истинное творчество, не имеет границ. Поэтому уж простите, но Санта Клаус и Рождество западного образца.
Винил содержит 21 композицию, объединенную одной идеей - Рождество. Большая часть из них знакома всем без исключения, они играют в фильмах, перед новым годом звучат по многим радиоволнам, создавая новогоднее настроение.
Думаю стоит рассказать вам про самые известные композиции с этого сборника.
Собственно начну я с заглавной песни, подарившей название всей пластинке.
Rockin’ Around the Christmas Tree в исполнении Бренды Ли. Песня написана Джони Марксом более 50ти лет назад, и с тех пор кто ее только не перевал, но славу первого исполнения затмить никто не смог, песня написана в стиле рокабилли, на момент записи исполнительнице было все 13 лет, согласитесь по голосу не скажешь. Самое удивительное что в ноябре 2023 исполнительница выпустила клип на эту песню, а в декабре она взлетела на первое место Billboard Hot 100, она сделала Ли самым возрастным артистом когда-либо возглавлявшим этот чарт, на тот момент ей было 78 лет, а через неделю рекорд был побит потому что Бренде стукнуло 79, настоящее имя певицы Бренда Мэй Тарпли, ну так, к слову.
Очень хочется отметить ещё не только песен. Элвис Пресли "Santa Claus Is Back in Town" эта песня написана композитором и автором текстов Джерри Лейбером и Майком Столлером, классический двенадцати тактовый блюз. С несколько двойным смыслом Лирический герой, называющий себя Сантой не имеет ни саней, ни оленей, не мешка с подарками, но он обещает прибыть в город на большом черном кадиллаке, с намерением спуститься по трубе молодой женщины в канун рождества. (Ах, затейники). Песня вышла на рождественском альбоме Элвиса, который является самым продаваемым праздничным альбомом за всю историю с США.
Не буду писать про все песни с альбома, но отдельного внимания стоит песня Чака Берри "Run Rudolph Run". Эта песня являет собой особый пример отношения и к черным и к авторскому праву в США. Авторство приписывают некоему Джони Марксу, который специализировался на написании рождественских песен, ему принадлежала торговая марка под именем Рудольф, в итоге этот ушлый белый отсудил права на песню, у знаменитого негра, и не просто права, а права на авторство этой песни. Вот так вот, сейчас большая часть мира думает, что автор Маркс, а не великий Чак Берри. Ну кстати заглавную песню реально написал Маркс.
Вот такие вот интересные факты и не менее интересный рок-н-рольный сборник, для создания новогоднего настроения прекрасная пластинка.
Спасибо за внимание, и помните, любите музыку в себе, а не себя в музыке.
Доброго времени суток, сегодня поведаю вам о прекрасном, спокойном виниле, лёгкая музыка в жанре соул от Барри Уайта.
Пойдем от простого к сложному. Надо разобрать название диска, уж очень оно большое))) и так на русский это можно перевести как «Лучшее Бари Уайта, неограниченная любовь и оркестр неограниченной любви», ну как то так, если есть переводчики переведите лучше, мне помог автоматический.
Love Unlimited Orchestra. И так это оркестр из сорока человек, который создал Бари Уайт для аккомпанемента себе любимому, в 70-х они так же записали несколько синглов и альбомов под собственным названием.
Что же такое Love Unlimited. Это трио которое пело на бэке у Бари. В него входили сестры Глодин Джеймс, Линда Джеймс и их двоюродная сестра Диана Тейлор. В последствии Глодин станет женой Уайта. Трио распалось после того как девушки занялись сольной карьерой, а Диана умерла от рака в 1985 году.
Согласитесь, приличная подтанцовка для отлого человека. Так что же такой Бари Уайт.
Бари Уайт родился 12 сентября 1944 умер 4 июля 2003 был американским певцом и автором песен. Двукратный обладатель премии «Грэмми», известный своим баритоном и романтическим образом, он добился наибольшего успеха в 1970-х годах как сольный исполнитель и в составе Love Unlimited Orchestra, создав множество популярных песен в жанрах R&B, соул, фанк и диско.
Вообще музыкант начал как преступник, в 16 лет он сел на несколько месяцев в тюрьму, за то что украл шины на сумму 30 тысяч долларов, по сегодняшнему курсу это около 300 тысяч баксов, неплохо гульнул.
В тюрьме он по радио слушал Элвиса, и как утверждал сам Барри это поменяло его жизнь, он захотел стать музыкантом, хотя ни читать, ни писать не умел. Но все же он смог вырваться на большую сцену и стать звездой.
Его альбомы и синглы имеют золотой и платиновый статус, а в моих руках находится коллекционный немецкий винил лучшего из его карьеры, набралось на двойной альбом.
Конечно отдельно стоит отметить длиннющие названия его песен.
Интересный факт, повара Шефа из мультсериала Южный Парк рисовали именно с него.
Разворот винила украшают фотографии с концертов.
Ну и бонусом вложен постер с фотографией с обложки.
Насчёт конечно приписки про короля соул, это преувеличение, король музыки соул это далеко не он. Но об этом как-нибудь в другой раз.
Спасибо за внимание, слушайте хорошую музыки и помните:
Концерт 2 июня 1958 года в Топеке, штат Канзас, прошел гладко, и Чаку Берри заплатили наличными, как обычно. Музыкант спрятал деньги и убедился, что его пистолет на месте. Все шло отлично до тех пор, пока не порвалась шина в его розовом «кадиллаке». Чак выскочил поменять ее, оставив в машине свою попутчицу, 18-летнюю Джоан Мэтис. К несчастью, прое зжавший мимо полицейский решил проверить, что тут происходит. «Кадиллак» оказался не зарегистрирован по всей форме, а у Чака не нашлось водительской лицензии - зато нашелся спрятанный пистолет. В суде Чак заплатил кучу штрафов, но он не знал, что для него проблемы с законом на этом не закончатся.
Чак Берри и неприятности всегда шли рука об руку. В 18-летнем возрасте он был пойман на воровстве и угоне. Вернувшись после трех лет исправительной школы в родной Сент-Луис, штат Миссури, он взялся за ум, поступил рабочим на автозавод и начал учиться на косметолога. Параллельно Чак осваивал гитару, купленную в кредит, и играл в группе под руководством пианиста Джонни Джонсона, причем чаще не блюз, а кантри. Когда позднее Чак Берри познакомился со звездой рокабилли Карлом Перкинсом, тот удивлялся, что Чак не только знает весь основной корпус кантри-песен, но и искренне их любит.
По рекомендации Мадди Уотерса фирма Chess Records записала новичка, котор ый предложил старую кантри-песню «Ida Red». Владелец лейбла Леонард Чесс удивился, что черный музыкант хочет исполнить кантри, но решил, что расширение стилевых рамок поможет выйти на новые рынки. В процессе студийной работы песенка претерпела такие изменения, что решили сменить и ее название. Рядом валялась тушь для ресниц, и Леонард Чесс предложил назвать песню по имени косметической фирмы. К середине 1955 года «Maybellene» уже была Номером 1 в хит-параде ритм-энд-блюза - это был первый из пары дюжин хитов, которые напишет Чарльз Эдвард Андерсон Берри.
Кливлендский диджей Алан Фрид, придумавший словечко «рок-н-ролл» и продвигавший новую молодежную музыку, души не чаял в Чаке Берри. Благодаря Алану Фриду Берри был везде. Его невозможно было классифицировать: он исполнял не совсем кантри, не совсем блюз, не совсем поп. Он мог быть каким угодно, а по радио его голос сходил за голос белого. Кроме того, Чак обладал яркой индивидуальностью и изобрел собственный сценич еский трюк - знаменитую «утиную походку», которой он в детстве смешил своих родителей, когда семенил под стол за мячиком: «Люди заметили, что при ходьбе я трясу головой, как утка. Я делал так же на сцене, с гитарой в руках. Кто-то закричал: посмотрите на эту утку!»
Алан Фрид активно крутил «Maybellene» по радио, а взамен потребовал указания его имени в авторах песни и соответствующих гонораров (сейчас его имя в авторах уже не значится). Когда Фрид занялся художественными фильмами, для Чака Берри наступил период всемирной славы. Диджей согласился делать «Rock, Rock, Rock» в том случае, если сам будет выбирать артистов для фильма и получит 10 процентов от прокатной прибыли. Дешевая постановка о покупке выпускного платья запоминалась «утиной походкой» Чака Берри, который заразительно исполнил «You Can’t Catch Me» (кстати, на основе этой песни Джон Леннон напишет свою великую «Come Together»).
Для тинейджеров Чак Берри - вместе с Элвисом Пресли, Литл Ричардом и Джерри Ли Льюисом - был олицетворенным рок-н-роллом, частью музыкального бунта. Внезапно стало все равно, черный ты или белый (хотя расизм никуда не делся), важнее стала музыка и новые идеи. Бывший малолетний преступник идеально вписался в эпоху. В его глазах горел зловещий, игривый огонек, его сырая музыка рушила барьеры, а в текстах мастерски описывалась американская жизнь 50-х. И хотя по возрасту Чак не подходил молодежной аудитории (ему было за тридцать), он умел задеть нужные струны подростков, как в песне «School Day», где приветствуется конец скучных занятий: «Закрой книгу, вскакивай с сиденья, беги на улицу!»
В марте 1958-го стартовало организованное Аланом Фридом гастрольное шоу главных рок-н-ролльщиков с Бадди Холли, Джерри Ли Льюисом, Ларри Уильямсом. Караван звезд бороздил просторы США, но Джерри Ли Льюис был недоволен тем, что, хотя звезда - он, каждый концерт закрывает Чак Берри. На концерте в Бостоне Льюис своими трюками заставить пу блику танцевать в проходах. Чак в ответ поднял температуру в зале еще выше: подростки повыскакивали с мест и принялись штурмовать сцену, полетели оторванные сиденья. Берри скрылся за кулисами, и концерт закончился страшным бедламом. В газетах рок-н-ролльный бунт предстал еще более диким. По словам газетчиков, дошло до изнасилований и поножовщины, а Бостон погрузился в анархию.
Чак Берри оказался в газетных заголовках в качестве мишени для тех, кто ненавидит рок-н-ролл. Игривые песни вроде «Sweet Little Sixteen» («Сладкая шестнадцатилеточка») не добавляли ему благонадежности. Кроме того, многих возмущал резкий рост благосостояния Чака Берри. Он открыл издательскую компанию и ночной клуб, основал около Сент-Луиса собственный парк развлечений - слишком быстро и слишком круто для черного паренька из бедной семьи! Тем временем Алан Фрид готовил очередной фильм. Названный «Go, Johnnie, Go!», он отлично разрекламировал новую сорокапятку «Johnnie B. Goode». В одном эпизод е Чак рассуждает о проблемах с налогами: ирония в том, что в будущем он попадет в тюрьму за неуплату налогов.
Хит следовал за хитом, причем Чак писал не только гитарные боевики, которые заставляли школьников крушить концертные залы: он любил и блюз, и кантри, и Фрэнка Синатру с Нэтом Кингом Коулом. Стать Синатрой ему было явно не суждено, но, чтобы доказать (возможно, лишь самому себе), что у него есть и другие способности, Чак писал баллады в стиле Нэта Кинга Коула, например нежный номер «Together (We Will Always Be)». К Рождеству 1958 года Чак преподнес своим поклонникам подарок в виде рождественской пластинки с «Run Rudolph Run» и «Merry Christmas Baby». Летом 1959 года вышел альбом «Chuck Berry Is On The Top» («Чак Берри на вершине»), и фирма Chess Records не могла бы выбрать более подходящего названия.
Путь с вершины для Чака Берри оказался стремительным. В августе 1959 года он попал в тюрьму в Меридиане, штат Миссисипи, за «попытку назн ачить свидание белой девушке». Дальше - больше. В декабре Чак Берри был обвинен в том, что он перевозил 14-летнюю девочку из Эль-Пасо в Сент-Луис для распутных целей. Девочка оказалась проституткой. Оправдания Чака, будто он хотел устроить ее на работу в гардероб его ночного клуба, чтобы «сделать из нее честную женщину», не впечатлили судью. Последнее слово адвоката на суде звучало как мольба о пощаде, но пощады не последовало: Чак получил три года заключения и 10 тысяч долларов штрафа.
Во время судебных процессов концертов у Чака становилось все меньше. К марту 1960 года уже никто не хотел приглашать «растлителя». Он успел выпустить последний сингл перед заключением - это была «Come On», которую его английские фанаты - The Rolling Stones - запишут для своей дебютной сорокапятки. Наступала новая эра. Молодые люди по обе стороны Атлантики, выучившись всем гитарным трюкам Чака Берри, начали следующую главу в истории поп-музыки. The Beatles отдали дань Чаку исполнени ем на своем втором альбоме «Roll Over Beethoven». «Sweet Little Sixteen» дала жизнь хиту The Beach Boys «Surfin’ USA», и даже Боб Дилан построил свой шедевр «Suterranian Homesick Blues» по типу «Too Much Monkey Business» Чака Берри.
Чак проложил себе дорогу к славе «утиной походкой» и был на месте, когда рок-н-ролл в нем нуждался, а потом исчез за решеткой, пока другие исполнители делали миллионы на его находках и песнях. В некотором роде тюремное заключение стало концом Чака Берри. Конечно, в 1962 году он вернулся к гитаре, записал несколько хитов, сочиненных в тюрьме, и даже заполучил первое место хит-парада в 1972 году с его забавной двусмысленной песенкой «My Ding-a-Ling». Но песни уже не полыхали огнем, прежняя продуктивность исчезла. Тем не менее в качестве живой легенды ветерана рок-н-ролла и прекрасного шоумена Чак оказался на высоте и не растерял своей публики.
Джон Леннон говорил: «Если бы вы попытались придумать для рок-н-ролла дру гое название, просто назовите его «Чак Берри». В телешоу Майка Дугласа 18 февраля 1972 года ученик и учитель встретились и сыграли вместе. Чак прославился тем, что не брал в турне группу аккомпаниаторов, а всегда выступал с местными музыкантами, которые конечно же знали все хиты. Здесь играть пришлось с группой Elephant’s Memory. Выступление получилось удручающе неровным и больше походило на неудачную репетицию, которую дополнили к тому же жутковатые вопли Йоко Оно, от которых глаза Чака едва не выскочили из орбит.
Для любого рок-музыканта Чак Берри - патриарх. Кит Ричардс сказал: «Чак был моим героем. Из-за него я сказал: я хочу играть на гитаре!» По словам Эрика Клэптона, «если ты хочешь играть рок-н-ролл или любой быстрый номер, то ты все равно будешь играть как Чак, потому что нет другого способа играть рок-н-ролл, кроме варианта Чака!» Обладатель бесчисленных титулов и наград, основоположник рок-н-ролла и изобретатель языка рок-гитары, Чак Берри удостоился да же прижизненного памятника: в июле 2011 года в Сент-Луисе была открыта статуя в 2,5 метра. Но куда ценнее то, что он сам гастролирует до сих пор и по-прежнему радует зрителей «утиной походкой».
Послушать
Chuck Berry «Chuck Berry / More Chuck Berry» (2002)
BGO
Найти сборник лучших песен Чака Берри нетрудно, и многие из них состоят из одной и той же проверенной обоймы хитов. Но этот более интересный компакт-диск объединяет два альбома Чака Берри, выпущенные в Англии фирмой Pye в 1962 и 1963 годах соответственно. Англичане выбрали и скомпоновали песни по-своему. Среди двадцати шести шедевров раннего рок-н-ролла заинтересованный слушатель найдет хрестоматийную азбуку рок-гитары «Johnny B. Goode», «Brown Eyed Handsome Man», «Sweet Little Rock And Roller» и «Maybelline», но среди хитов затеряны менее очевидные, но не менее ценные вещи: например, малоизвестный сингл «B eautiful Delilah», блюз «I Got To Find My Baby», написанный в 40-х годах забытым блюзменом с трагической судьбой Доктором Клейтоном, или по-настоящему редкая инструментальная версия «Mad Lad» с оборотной стороны сингла. Эта коллекция классических вещей Чака, сдобренная менее известными жемчужинами, завоевала новую аудиторию по ту сторону Атлантики и состояла в коллекции каждого британского фаната блюза 60-х. Именно по диску «Chuck Berry» Кит Ричардс разучивал «Around And Around» и «Come On». И даже заполнители места вроде довольно легковесной песенки «Betty Jean» звучат убедительно.
«100 легенд рока. Живой звук в каждой фразе», Игорь Владимирович Цалер, 2013г.
Раз одним из трендов последних лет стали инструменты в стиле 50-60-ых годов и различной степени relic, давайте вспомним одну из самых знаменитых гитар Gibson в истории кино.
Многие музыканты обращают внимание, что в первой части трилогии Назад в будущее, когда Marty McFly играет на гитаре, это оказывается Gibson ES-345 TDC с тремоло Bigsby, которых не существовало в 1955 году. Эта модель начала выпускаться только с 1959 года, а в каталогах Gibson появилась в 1958.
И вот как получилось, что продюсеры фильма пошли на подобный ляп
Владельцем именно этой гитары был Norman Harris (Norm’s Rare Guitars, у них просто офигенный интсаграм) и именно он сдал гитару в аренду студии для съёмок фильма о 50-ых.
В 1984 году все началось со звонка со студии Warner Bros с рассказом о фильме, действие которого будет происходит в 1955 году.
Norman Harris: «Им нужна была гитара, которая будет выглядеть немного футуристично. Я предложил Gibson ES-5 Switchmaster с датчиками P-90, этот инструмент был как раз из той эпохи. И именно эту гитару они и взяли сначала.»
Гитара в то время стоила около $2100, инструмент был в отличном состоянии и студия арендовала ее за $300 в неделю. По плану аренда была на одну или две недели сьёмок, но в итоге она затянулась до девяти.
Harris предложил студии выкупить у него гитару, так как это было бы дешевле, но управляющий реквизитом просто махнул рукой со словами, что у фильма огромный бюджет.
А после этого студия передумала.
Todd Hallowell(арт директор), решил сменить гитару, им нужен был красный инструмент и обязательно с тремоло.
«Я сказал им, что в 1955 году подобных инструментов не было, но арт директор не принял возражения и попросил посмотреть что за гитары есть у Norm’а в наличии.»
Harris предложил несколько вариантов, среди которых были Gretsch 6120, Gretsch Red Jet и Gibson ES-345 TDC с Bigsby начала 60-ых, которого в 55-ом еще не было.
«Может быть потому что этот фильм о путешествии во времени, но их этот факт не смутил.»
После того как гитара была найдена, она так же провела несколько недель в ожидании на студии, прежде чем до нее дошла очередь.
«Они могли выкупить эту гитару несколько раз, но сумма потраченная на аренду их не смущала.»
После сьёмок студия арендовала эту гитару еще раз на три недели для работы над промо материалами к фильму.
Несколько лет спустя, раздался еще один телефонный звонок, снимали продолжение, и снова потребовалась эта же гитара. В этот раз Norman предложил на замену другой экземпляр и никто не заметил разницы.
«Тогда я понял, каким прибыльным делом может оказаться аренда гитар для кинокомпаний. Этот инструмент стал важной частью фильма, несмотря на то что ее в то время не могло существовать.»
