Десятилетиями среди автомобильных энтузиастов ходили легенды о секретном месте на окраине Лос-Анджелеса, где за глухим забором свалки Porche Foreign Auto, скрывались сокровища, масштаб которых мир осознал только в октябре 2024 года. Владельцем этой свалки был Руди Кляйн, немецкий эмигрант, начинавший как мясник, за 40 лет собрал одну из самых невероятных коллекций в мире.
Американский Плюшкин или советский дядя Миша из Черноусова скупал редчайшие европейские спорткары после аварий, разбирал их, продавал запчасти, а самые ценные экземпляры просто прятал от чужих глаз. Говорят, что он ненавидел журналистов и зевак, поэтому не выставлял машины в музеях, а годные остатки сгорали под палящим солнцем Калифорнии, превращая редчайшие суперкары в ржавое золото.
После смерти Кляйна в 2001 году коллекция так и осталась нетронутой, и только осенью 2024 года аукционный дом RM Sotheby’s начал продажу одной из самых удивительных автомобильных коллекций в мире. Переходите по ссылкам, там на каждый лот приличное количество фотографий, нет смысла выкладывать больше чем по одной на каждую модель, как вы уже поняли коллекция слишком обширная.
Предлагаю пройтись по основным лотам, начнем с самых уникальных и дорогих экземпляров. Главный герой всей коллекции Mercedes-Benz 300 SL «Alloy» Gullwing, 26-й из 29 выпущенных экземпляров. Единственный «Alloy» Gullwing, изначально отделанный черной кожей поверх красной. Сообщается, что новый автомобиль заказал легендарный импортер Ferrari и чемпион Ле-Мана Луиджи Чинетти. Был приобретен Руди Кляйном непосредственно у Чинетти в августе 1976 года. Никогда не выезжал за стены разборки. Один из самых впечатляющих послевоенных Mercedes-Benz, идеальный символ капсулы времени, абсолютная комплектность и полный сохран. Машина была продана за 9.3 миллиона долларов.
Mercedes-Benz 500 K «Caracciola» легендарный призрак довоенной роскоши. Один из самых востребованных классических автомобилей за последние полвека. Единственный автомобиль, созданный для легендарного автогонщика Mercedes-Benz Руди Караччиолы, причем это подтверждено документально. Ранее принадлежал легендарным калифорнийским энтузиастам, был приобретен Руди Кляйном в 1979 году. Надежно спрятан, и так более нигде не появлялся. Был продан за 4.3 миллиона долларов.
Единственный сохранившийся серийный 1939 Horch 855 Special Roadster by Gläser. Ранее принадлежал Перселлу М. Ингрэму и был представлен в коллекции Brucker Movieworld. Снимался вместе с Роком Хадсоном в фильме «Мир наш» и был запечатлен на кинопостерах. Часть коллекции Кляйна с 1980 года. Удивительно, но такое чувство что об этой машине заботились. Был продан за 3.3 миллиона долларов.
Уникальный прототип Iso Grifo A3/L Spider, кабриолет в единственном экземпляре. Изначально выставлялся на европейских автосалонах. Приобретено Руди Кляйном в 1980 году у легендарного автомобильного энтузиаста Грега Гаррисона. Был продан за 1.9 миллиона долларов.
1968 Lamborghini Miura P400 by Bertone — 159-й из 275 построенных экземпляров. В коллекции было 3 Миуры! Конкретно этот лот был продан за 1.3 миллиона долларов.
1957 Mercedes-Benz 300 SL Roadster — один из 30 родстеров, оснащенных на заводе редкими и очень востребованными дисками Rudge, созданными для соревнований. Первоначально был окрашен в культовый красный цвет Fire Engine Red (DB 534), в наличии заводские документы. Был продан за 1.2 миллиона долларов.
1938 Maybach SW38 Sport Cabriolet by Spohn — изначально принадлежал немецкому цирковому импресарио Карлу Кроне, нормально клоуны получали) Приобретено Руди Кляйном в 1989 году. Был продан за 500.000 долларов.
1971 NSU ro80 2 Porte + 2 by Pininfarina — единственный в своем роде шоу-кар с роторным двигателем. Был представлен Pininfarina на автосалонах в Турине 1971 года и в Брюсселе в 1972 году. На базе NSU ro80, с двигателем Ванкеля и трехступенчатой полуавтоматической коробкой передач. Один из последних автомобилей, приобретенных Руди Кляйном для своей коллекции в 1995 году. Вскоре после этого был передан в долгосрочную аренду музею своего партнера в Германии, где оставался до возвращения в Штаты до 2024 года. Был продан за 460.000 долларов.
Про несколько проданных Миур я уже написал, суммарно они ушли под 2 миллиона долларов, но помимо этого была еще целая гора запчастей, тот же двигатель для Lamborghini Miura S 1970 года в никаком состоянии ушел за внушительные 200.000 долларов.
1936 Maybach SW38 Cabriolet by Spohn тоже был не в единственном экземпляре, продан за 180.000 долларов.
1957 BMW 503 Cabriolet Series I — один из всего 78 построенных экземпляров Series I с алюминиевым кузовом. Приобретен Руди Кляйном в июне 1984 года, продан за 150.000 долларов.
1972 Ferrari 365 GTC/4 by Pininfarina — 423-й из 500 выпущенных экземпляров. Ранее принадлежал известному голливудскому продюсеру и режиссеру Джеймсу Р. Берроузу, приобретен после ДТП в сентябре 1977 года. Продан за 106.000 долларов.
1939 Maybach SW38 'Ponton-Sport' Cabriolet by Wendler — еще один Майбах, но уже в кузове кабриолет. Насколько же он был увлечен своим делом, и каких добился успехов, что все самые редкие и дорогие машины смог получить на свою свалку. Продан за 100.000 долларов.
Антиквар Горячев перечислил советские плакаты, которые ценятся больше всего
Со стилягами в СССР боролись «шершавым языком плаката»
«БУДЬ ГОТОВ!» ЗА ПОЛМИЛЛИОНА
- Видал?! - изумился коллега, отправив мне ссылку на «Авито». Такую реакцию вызвало у бывалого журналиста объявление о продаже плаката «Будь готов!»: на красном фоне три пионера трубили в горны и просили за эту красоту ровно 500 тысяч рублей. Однако ...
«Комсомолка» писала о старых книгах, фотографиях, елочных игрушках. Но, оказывается, плакаты времен СССР тоже являются предметом искушения для любителей советской старины и профессиональных коллекционеров. А заодно и тех, кто надеется околпачить простака.
- Какие там полмиллиона! - не на шутку рассердился зав. букинистическим отделом антикварного магазина на Таганке Андрей Горячев, когда я показал ему пионеров. - Это же только 1988 год, плакату красная цена - 20-30 тысяч. Я даже обсуждать не хочу. Вот смотрите, у нас Любовь Попова — 150 тысяч. Так это же имя в русском авангарде, да и самому плакату более ста лет!
Плакат Лазаря Лисицкого был продан за 3,4 млн рублей. Это самая высокая цена из обнародованных и документально подтвержденных сделок
Впрочем, некоторые советские плакаты действительно уходят с аукционов за миллионы рублей. Этот жанр стал не только предметом коллекционирования, но и признан мировым культурным феноменом: его серьезно изучают в России и за рубежом.
- Популярность советского плаката, особенно времен Маяковского и других представителей русского авангарда, объясняется просто: он цепляет, - объяснила KP.RU дизайнер Юлия Латышева. - Крупные цветовые пятна, четкие диагонали, контраст, минимум лишнего - все то, чему учат дизайнеров и сегодня. Считается, что у дизайнера или блогера есть три секунды, чтобы завладеть вниманием зрителя. Авторы советских плакатов действовали по тому же принципу, только вместо интернета у них была улица. Прохожий должен был мгновенно ухватить мысль, настроиться на ту же эмоциональную волну и, желательно, сделать то, что требуется в плакате: записаться добровольцем, выйти на субботник или купить облигации.
Реклама Добролета – народного акционерного общества, собиравшего деньги на развитие советской авиации у населения. Родченко, пытаясь оживить казенный текст заказчика, придумал простенькую рифму. Маяковский ее высмеял.
А ведь был еще Маяковский. Именно его называют родоначальником новаторского стиля советского плаката. Когда работает не только «картинка», но и текст. Раньше писали какую-то незапоминающуюся тоску типа «Зоологический сад открыт ежедневно». А слоганы Маяковского «Нигде кроме, как в Моссельпроме» или «Всем попробовать пора бы, как вкусны и нежны крабы» живут уже сотню лет.
БУМ СОВЕТСКОГО ПЛАКАТА
Советские плакаты можно купить на маркетплейсах, но это риск: к разумной цене могут запросто пририсовать еще пару ноликов. Интернет-аукционы или антикварные магазины, в том числе, онлайн, более реалистичны. Но самый информативный источник — сайты аукционов, где сохраняются данные о прошедших торгах. Или сайт bidspirit, где собраны данные со всех основных аукционов страны.
Так что если в антикварной лавке вам понравится какой-то революционный плакат за 200 тысяч, то загляните в архив интернет-аукционов — возможно, этот же плакат месяц назад был выставлен за 50 тысяч, и его никто не купил. Это может стать аргументом в торге с продавцами.
Некоторые плакаты 20-х и сейчас смотрятся актуально, как, например, этот плакат Маяковского ...
... А плакаты военных времен – и подавно
Сегодня появление нового плаката из первых рук — это редкость, сейчас уже сами коллекционеры перепродают свои сокровища друг другу.
- Раньше чаще приносили, в конце 90-х - начале 2000-х вообще был бум на советские плакаты, - вспоминает антиквар Горячев. - Помимо коллекционеров их активно покупали рестораторы, которые оформляли свои заведения в ретро-стиле. Они нам заказывали целые комплекты предметов, главным образом, послевоенных годов — мебель, книги, плакаты, причем высокий спрос был на плакаты, изображавшие счастливую советскую жизнь ...
Можно приобрести понравившийся плакат и на выставках частных музеев. А вот на государственных вернисажах такой возможности нет.
- Продавать мы не имеем права — после того, как плакат попал в музейный фонд, он регистрируется и становится государственной собственностью. А мы, музейные работники, отвечаем за сохранность этого имущества, - объяснила «КП» сокуратор проходящей сейчас в Музее Москвы выставки «Век в лозунгах и красках. Из истории московского плаката» Екатерина Маркова.
Но зато на таких вернисажах можно увидеть экземпляры, о которых частник только мечтает. Например, на выставке в Музее Москвы (Зубовский бульвар, 2), которая продлится до 30 августа, есть один из первых оттисков известного плаката Леонида Пастернака (отца поэта Бориса Пастернака) «На помощь жертвам войны» 1914 г. - это самый популярный плакат того времени. Или авторский экземпляр известного плаката «Не болтай!» Нины Ватолиной, написанный в первые дни Великой Отечественной. Есть там и ранние плакаты-лубки Маяковского на темы Первой мировой, где он сам и рисовал, и делал подписи.
«РОДИНА-МАТЬ» ВОЗВРАЩАЕТСЯ В РОССИЮ
Выставки советского плаката проходят не только в России, но и в дальнем зарубежье.
- Сейчас в Американском музее русского искусства в Миннеаполисе проходит выставка «Poster Art of the Soviet Era» («Плакатное искусство советской эпохи»). Среди авторов Дейнека, Клуцис, Самохвалов, Викторов, - рассказала KP.RU реставратор Вероника Всеволожская.
Интерес к русскому плакату возник в США после того, как в 1997 г. в Институте искусств Чикаго во время ремонта между двумя фальшстенами обнаружили 28 рулонов советских агитационных плакатов времен войны. Позже выяснилось, что это редчайшие плакаты «Окон ТАСС», которые советское правительство выслало в США, чтобы показать, как в СССР борются с общим врагом, и которые считались утраченными.
С тех пор советские плакаты стали активно выставлять на зарубежных аукционах. Оказалось, что их немало скопилось на руках у жителей бывшего СССР, уехавших на Запад, и у иностранцев, приезжавших в Россию и другие когда-то братские республики. На вывоз плакатов наша таможня смотрела не так строго, как, например, на вывоз картин или драгоценностей. Только в 2020 г. было принято постановление Правительства РФ, по которому плакаты могут считаться культурными ценностями, если они имеют историческое или художественное значение. При этом если плакат был издан менее 100 лет назад и его тираж превышал 5000 экземпляров, то он не признавался культурной ценностью. Под это послабление, к сожалению, подпадает большинство военных плакатов «Окон ТАСС», каждый из которых стоит десятки тысяч рублей.
Сейчас зарубежные аукционы стали для коллекционеров едва ли не основным каналом добычи редких экспонатов. Ведь там можно найти работы, которых у нас днем с огнем не сыщешь.
- Сейчас ко мне из Америки едут плакаты 20-х годов, купил там на аукционе какое-то количество, в том числе Родченко и Маяковского, - раскрыл «КП» карты коллекционер Виталий Логинов. - За сколько – не скажу. За приличные деньги. Еще в США продавался знаменитый плакат Ираклия Тоидзе «Родина-мать зовет». Кто купил? Россиянин купил ...
ПОЧЕМУ КОЛЛЕКЦИОНЕРЫ ТАКИЕ СКРЫТНЫЕ
Коллекционеры, вообще-то, не любят делиться секретами, но для «Комсомолки» было сделано исключение.
- Для своей коллекции я покупаю плакаты на аукционах или у частных лиц — это могут быть потомки авторов, другие коллекционеры, - рассказал Логинов. - Причем ситуаций, когда человек за две копейки отдает ценную вещь, не бывает. Люди хорошо знают, что сколько стоит, а нередко даже приходят с завышенными ожиданиями. Посмотрите, какой год, говорят. Но возраст — это не единственный критерий. Если плакат выпускался большим тиражом, и их осталось много, то они не так ценны, как штучные работы.
На просьбу показать что-то из личного собрания, коллекционер ответил категорическим отказом. И дело не в страхе, что ограбят, и не в скромности. Тут другой расчет.
- Коллекционеры не хотят выставлять свои вещи на публику, потому что если предмет уже засвечен, то его ценность снижается, - объяснил Логинов. - Музеи или состоятельные люди, которые покупают артефакты у таких коллекционеров, как я, сами выставят, если захотят. И смогут сказать: «Демонстрируется впервые» или что-то в этом роде. Это привлечет больше внимания, позволит поставить более высокую цену. А если это сделаю я, то у них уже не будет приоритета, им будет неинтересно приобретать такую вещь.
ИНОГДА ОНИ ДОРОЖАЮТ
Можно ли расценивать покупку плаката как инвестицию — по аналогии с произведениями живописи? Эксперты осторожны.
- Плакаты сложно продать, это не продукт массового спроса, - говорит Маркова. - Дорого стоят работы 20-х годов, но многие из них плохо сохранились, осыпается краска.
Вообще-то, плакат и не задумывался как непреходящая ценность и тем более, как инвестиция. Вряд ли кто-то из авторов предполагал, что за их работы, которые порой создавались за одну ночь, будут платить деньги, сопоставимые со среднегодовым заработком.
Выставка к 30-летию творчества Маяковского. Поэт печален. Автор плаката будто знал, что приглашенные руководители государства и «писательского цеха» проигнорируют выставку
- Плакат клеили на стену, через неделю заклеивали новым. Поэтому хорошо сохранившиеся оригиналы сегодня встречаются очень редко, - говорит Латышева. - У коллекционеров есть такая шутка: лучший способ сохранить плакат, это когда его забыли снять со стены.
В том смысле, что такую вещь лучше лишний раз не трогать и не сворачивать в рулон, а именно так большинство людей и поступает. Сейчас многие старые бумажные плакаты для продления жизни клеят на более плотную бумагу или холст – в аукционных лотах это указывается.
Ситуация на рынке подтверждает слова экспертов: продавцы повышают цены, но покупатели не готовы раскошеливаться. Например, в 2003 году работа известного военного плакатиста лауреата двух Сталинских премий Виктора Иванова с изображением Маяковского и его строчкой «На всей планете, товарищи люди, объявите: войны не будет!» (1958 г.) была выставлена за 1300 рублей и ушла за 7 тысяч. А в 2021 году такой же плакат был выставлен за 20 тысяч, но остался без покупателя.
В антикварной лавке на Арбате сейчас висит прекрасный плакат «Спартакиада. Август 1928 года», за него просят 350 тысяч рублей. В октябре прошлого года такой же (а возможно, тот же) ушел с аукциона за 120 тысяч. И если найдется покупатель, то получится, что меньше чем за год вещь подорожает в три раза – чем не инвестиция!
Товарищ, бди!
А-ЛЯ КАНДИНСКИЙ ЗА ДВА МИЛЛИОНА ДОЛЛАРОВ
Интересно, а плакаты подделывают? Оказывается, еще как! Печатают плакат известного художника прошлого века, затем с помощью химии старят бумагу, и вперед. Желтые «пятна времени» жулики делать научились, а вот с текстурой получается не всегда. Поэтому, если у столетнего рисунка хорошая плотная бумага, которая не крошится, это должно вызывать подозрения, предупреждают эксперты сайта раритетов rarita.ru. Кроме того, старые листы с одной стороны более гладкие, чем с другой. Современная бумага одинакова с обеих сторон.
Распознать подделку надежнее всего с помощью лупы с 10-кратным увеличением. Через линзу краска на старых плакатах, выполненных методом литографии, выглядит не так, как на современной офсетной печати. В первом случае хаотичное «зерно», во втором – упорядоченные точки.
Покупатель не всегда готов выложить за советский плакат шестизначную сумму
Еще один метод обмана – создание изображения в стиле знаменитого художника. Якобы неизвестная работа. Разоблачить махинаторов можно, сделав запрос в Российскую государственную библиотеку, где хранятся экземпляры всей издававшейся в СССР печатной продукции, в том числе плакатов.
- Но многие советские художники выезжали за границу и творили там – в этом случае экземпляры не отправлялись в СССР, а картины и плакаты не заносились в отечественные каталоги, - рассказал «КП» адвокат Максим Парасочка. - Некоторые пользуются этим. Например, недавно знакомый попросил помочь с оценкой подлинности работы якобы Василия Кандинского, выполненной в 1926 году, когда тот преподавал в школе искусств в Баухаузе, Германия. Некий гражданин продавал ее за два миллиона долларов. Однако привлеченный мной эксперт с помощью химического анализа выяснил, что в работе использовались краски, которые были изобретены лет на десять позже. Так что участвовать в сделке с картиной «а-ля Кандинский» я знакомому отсоветовал.
«НЕ ЗАБОЛТАТЬ ПЕРЕСТРОЙКУ» — ЭТО БЫЛО СВЕЖО!
Самые массовые тиражи у плакатов были в 70-80 годах. Нам удалось найти одного из тех, который стоял, так сказать, у руля советского агит-пропа.
Плакаты времен перестройки существенно отличались от советских
- В конце 80-х я работал в секторе печати идеологического отдела ЦК КПСС и курировал издательства, в том числе «Плакат», которое было монополистом по выпуску этой продукции, - рассказал «КП» экс-сенатор Левон Чахмахчян. - Когда мы выезжали в регионы, обязательно при посещении предприятий обращали внимание на лозунги и плакаты. Обязательно должна быть текущая повестка: достойно встретим съезд КПСС или пленум. Тема детства и семьи. Если круглая дата Победы — должен быть и соответствующий плакат. Нет даты - все равно должна быть патриотическая тема. Прославление труда: если металлургическое предприятие - плакат с рабочим-сталеваром и соответствующим лозунгом, если колхоз - то на тему хлеборобов. Ну и конечно, портреты членов Политбюро, секретарей ЦК КПСС и классиков — Ленина, Маркса, Энгельса. Они вывешивались в кабинетах руководителей предприятий и секретарей парткомов.
- А кто рисовал эти плакаты?
- Их имена не были широко известны, но это хорошие художники. Там было что-то вроде закрытого клуба, новых людей практически не брали. Была своя специализация. Кто-то хорошо рисовал женские лица, кто-то детей, у кого-то героические образы получались. Вообще, работа в издательстве была хорошо отлажена. И не помню случая, чтобы художники попадали в какие-то истории - с моральным обликом был полный порядок. И никто не жаловался, что кому-то больше заказов или почестей, все было очень спокойно и политически выверено не только в рисунках, но и в повседневной жизни.
- Платили им хорошо?
- Пожалуй, неплохо. Зарплата плюс гонорар за каждый плакат или открытку. В конце 80-х это было 10-12 рублей за плакат, в 1991, когда пошла инфляция, уже 100-150. В месяц они выдавали не менее десятка работ. Это были не только политические плакаты, но и постеры к фильмам, спортивные темы.
- Кто придумывал сюжеты?
- В издательстве был редакционный совет, он и принимал решение. Потом эскизы отправлялись к нам, и мы согласовывали. Не помню случая, чтобы были замечания, там очень точно попадали в тему. А вот когда началась перестройка, оказалось, что старые трафареты, когда, например, в плакатах о подготовке к очередному съезду менялся только номер съезда, не подходили. Руководство издательства стало чаще советоваться, и мы давали рекомендации, как все преподносить: активнее употреблять ключевые термины «перестройка», «гласность», «ускорение». Помню, предложили сделать плакат с надписью: «Главное - не заболтать перестройку!». Это фраза из выступления Горбачева. Решили, что это свежо.
- А где сейчас все эти плакаты?
- Их выпускали миллионными тиражами, но многое было утрачено в 90-е. Хотя думаю, что-то осталось и на руках у населения. Кстати, в парикмахерской, куда я хожу, на стенах висят портреты Андропова, Черненко, Брежнева. Политические плакаты превратились в элемент декора …
В антикварной лавке на юго-западе Англии за 50 фунтов купили старую таксидермическую голову. Считалось, что лисью: мех, морда, для убедительности огромные пластиковые глаза. Потом голову принесли в аукционный дом, где на неё посмотрел коллекционер Джеймс Крэнфилд и зачем-то пересчитал передние зубы. Их оказалось восемь. А вот у лисы или собаки такая арифметика уже не сходилась. Крэнфилд понял, что перед ним голова сумчатого волка, он же тасманский тигр, вымерший почти сто лет назад. Ночью, по его словам, он даже проснулся в холодном поту с мыслью: да не может такого быть.
Может. Причём перед самыми торгами появился ещё один человек, который независимо пришёл к тому же выводу. Стартовые 30-50 фунтов немедленно потеряли всякий смысл, началась нормальная драка кошельками, и в итоге Крэнфилд забрал голову за 50 тысяч фунтов. Ровно в тысячу раз дороже первоначальной покупки. Когда продавцу сообщили результат, аукционист, по его словам, решил на всякий случай подать стул: человек выглядел так, будто сейчас действительно рухнет.
Сумма на самом деле вполне объяснима. Для коллекционеров тасманский тигр - почти священный Грааль, а целые головы этого животного практически не встречаются за пределами крупных национальных музеев. Когда-то сумчатых волков сочли угрозой домашнему скоту, за них начали платить премии, животных быстро выбили, и последний известный экземпляр умер в зоопарке Хобарта в 1936 году. А одна из редчайших оставшихся голов ещё девяносто лет спустя спокойно стояла среди антикварного барахла под видом лисы. Видимо, пластиковые глаза действительно были очень убедительные.
В Калифорнии в эту субботу с аукциона ушла самая первая Ferrari Luce - полностью электрическая Ferrari с номером шасси 0. За нее заплатили 40 миллионов долларов, почти 35 миллионов евро. Это при том, что обычная цена машины заявлена на уровне 550 тысяч евро. Вырученные деньги пойдут на благотворительность, но сам результат от этого менее занятным не становится.
Luce после презентации в мае получила такой вагон насмешек, что впору было продавать ее вместе с мешком для помидоров. Для поклонников марки Ferrari без бензинового двигателя - уже довольно сомнительная затея. Машина, которая десятилетиями продавала людям в том числе звук, вибрацию и истерику мотора за спиной, вдруг стала электрической. Можно сколько угодно рассказывать про технологии и будущее, но электрическая Ferrari для многих звучит примерно как безалкогольный коньяк.
И вот эту самую Ferrari, над которой несколько месяцев издевались за сам факт ее существования, кто-то берет и покупает за 40 миллионов долларов. Почти в 64 раза дороже серийной цены. Конечно, здесь работают благотворительный аукцион и уникальное шасси 0. Но получилось все равно показательно: самую неправильную Ferrari в глазах фанатов рынок мгновенно превратил в одну из самых дорогих. Видимо, электрический мотор перестает так сильно раздражать, когда второго такого экземпляра просто нет.
В продаже появился классический четырёхдверный седан Dodge Brothers 1928 или может 1929 года выпуска, вероятнее всего это модель Victory Six или Standart Six.
Смотрел фото, так и не понял, в чем они отличаются. Есть знатоки? Несмотря на схожий внешний вид, между ними были существенные различия, но я их так и не нашел)
Dodge Brothers это компания, основанная братьями Джоном и Горацио Додж в 1914 году. Первоначально они производили компоненты для Ford, а чуть позже начали выпуск собственных автомобилей. Оба брата умерли в 1920 году от испанского гриппа, после чего компанией управляли их вдовы. В 1928 году компанию приобрела корпорация Chrysler, и автомобили этого периода одни из последних, выпущенные под маркой Dodge Brothers до постепенного перехода к бренду просто Dodge. Стоимость сделки оценивалась в 150 миллионов долларов, сейчас фантастическая сумма, представляете какие это были деньжищи 100 лет назад.
Автомобиль оснащался шестицилиндровым двигателем мощностью 68 л.с., трёхступенчатой механической коробкой передач и гидравлическими тормозами. Еще важным отличием от других автомобилей был цельнометаллический кузов, многие использовали еще дерево. Автомобили из прошлого века легко идентифицировать по деревянным колесам со спицами и отдельно стоящим фарам на кронштейнах по бокам радиатора. Также присутствует отдельный бокс для багажа, что являлось дополнительной опцией.
Экземпляр на фото выглядит достаточно хорошо, видно что автомобиль полностью в комплектном состоянии, явно после реставрации. В то время машина стоила около 1250 долларов.
На приборной панели пробег всего лишь 914 миль, вот это понимаю минимализм.
Шикарная отделка салона светлыми тонами и задние двери, открывающиеся против хода движения дополняют столетний образ автомобиля.
Братья Додж были известны своей невероятной дружбой и преданностью друг другу, они всегда работали вместе, жили по соседству, вместе отдыхали. Гораций так тяжело переживал смерть Джона, что, по мнению историков, это ускорило и его собственную кончину.
Не пугайтесь треугольникам, один из братьев был членом массонской ложи.
Их история — типичная американская история успеха сыновей механика из провинциального Мичигана, ставших автомобильными магнатами.
И даже на аукционе годных останков, старина Dodge занял место между 2 классическими американскими автомобилями. Даже спустя век автомобиль выглядит солидно.
Если смотреть на аукционные продажи в современную эпоху, то разброс цен был значительным и зависел от состояния конкретного автомобиля, типа кузова и истории автомобиля.
В 2018 году седан Victory Six был продан за 6 050 долларов.
В 2019 году родстер Sport Roadster ушёл с молотка за 17 600 долларов.
В марте 2024 года за 33 000 долларов ушёл седан.
В марте 2025 года за 40 995 долларов.
Таким образом, если в 1928 году базовая версия стоила около 1250 долларов, то в наши дни цена на хорошо сохранившийся экземпляр может достигать нескольких десятков тысяч долларов.
Расскажу историю одного полугодия на мировом рынке искусства, потому что она вышла куда интереснее, чем обычная сухая сводка цифр.
Ещё пару лет назад аукционные дома Christie's, Sotheby's, Phillips скорее оправдывались, чем хвастались: продажи падали, крупных сделок было мало, все аккуратно писали в отчётах про «непростой рынок». И вот аналитики ArtTactic опубликовали свежий отчёт по итогам первого полугодия 2026 года, и там неожиданно всё наоборот.
Начнём с главного лота. В мае на торгах Christie's в Нью-Йорке продавали коллекцию издателя С. И. Ньюхауса, и там была картина Джексона Поллока "Number 7A" 1948 года, огромное, больше трёх метров в длину, «капельное» полотно. Стартовали торги с $82 млн, дальше было больше 60 ставок подряд, и в итоге картину купили за $181,2 млн. Это один из самых дорогих лотов в истории аукционов.
Вся коллекция Ньюхауса в сумме принесла $630,8 млн, туда входила ещё скульптура Бранкузи «Данаида» за $107,6 млн. А отдельно от этой коллекции ушёл Ротко из собрания Агнес Ганд, за $98,4 млн.
В июне случилось ещё одно историческое событие, уже у Sotheby's в Лондоне: распродали коллекцию Lewis за $406,2 млн. Для контекста: это крупнейшая распродажа искусства импрессионизма, модернизма и современного искусства за всю историю аукционов в Европе. Не в этом году, а вообще.
Теперь к цифрам целиком. За полугодие три аукционных дома вместе продали искусства на $6,8 млрд, это на 70% больше, чем годом раньше, и лучший результат первого полугодия с 2022 года. Christie's заработал $3,4 млрд, Sotheby's $2,8 млрд, Phillips $505 млн, у всех троих рост на 59–71%.
И вот что важно: это не история только про пару богатых наследников, которые распродали коллекции покойных родственников. Основатель ArtTactic Андерс Петтерсон отдельно подчёркивает, что если бы весь рост держался только на таких громких распродажах, это была бы очень шаткая картина. Но на деле восстанавливается весь рынок целиком: онлайн-торги выросли на 22% после провала 2025 года, продано рекордное количество лотов, растёт средний ценовой сегмент от $50 000 до $500 000, тот самый, где продаются не только звёзды аукционов.
Отдельно взлетели коллекционные вещи: часы, украшения, дизайн, мемориабилия. Последняя вообще выросла на 308% год к году. У Sotheby's, например, продали «Феррари» 1961 года за €16,7 млн, а бутылка текилы ушла за рекордные $35 000. Треть покупателей часов там теперь миллениалы и зумеры, а у Christie's почти половина новых клиентов в этом году — это тоже молодая аудитория.
Географически больше всех вырос Лондон, на 131%, почти вернувшись к пику 2022 года. Аналитики объясняют это не столько геополитикой (хотя, казалось бы, при чём тут вообще рост на фоне войн и инфляции), сколько фондовым рынком: у сверхбогатых покупателей искусства инвестиционные портфели в этом году выросли примерно на 10% вслед за S&P 500, и это напрямую конвертируется в готовность тратить на картины.
Хотите первыми узнавать о таких новостях, опен-коллах и возможностях для художников? Заходите на канал Your Art Muse:
max.ru/your_art_muse Там пошаговые инструкции и поддержка для тех, кто хочет строить карьеру в искусстве без лишних догадок и хаоса.
А как вам кажется, такой рост первым делом почувствуют начинающие художники и небольшие галереи, или это по-прежнему история только про топ-лоты и очень старые деньги?
На самом деле за эти деньги выбор машин будет очень большой.
В этой стране странные японцы не знают,что автомобили нужно облагать утильсбором,и поэтому цены на новые и бывшие в употреблении автомобили очень демократичные.
Ну хотя бы вот,машина для всей семьи..
VOLKSWAGEN SHARAN 2012 Объем двигателя: 1.4 л Мощность: 150 л.с. Клиренс: 163 мм Пробег: 96 000 км Оценка: 4
За эти деньги у нее будет полностью прозрачная история включая пробег
Обслуживание на японских сервисах,оригинальные материалы ,масла и запчасти.
