Грот и Drummatix - Большая медведица
Передача Соль на Рен Тв от Захара Прилепина:
Передача Соль на Рен Тв от Захара Прилепина:
Привет, я Женя, основатель и гитарист новосибирской группы "Немного Громче".
Поиграв на разных площадках, мы как и многие музыканты начали подходить к вопросу ушного мониторинга. Играем все в процессоры, звук гитар и баса понятен и стабилен и не зависит от аппарата на площадке, микрофон всегда свой SM58. Много где, даже на крупных фестивалят нет вот этих ревущих стэков с вездесущими маршаллами, выходишь на сцену, а там мультикоры, дибоксы, 3-4 виджета для динозавров и ведущих и барабанная установка, все.
Есть несколько вариантов, но почти все сводится к тому, что нужен цифровой пульт (Beringer XR18\X32, или Wing) + сплиттер + мультикоры + в идеале радиосистема, комбайнеры и вот это все. Об этом есть подробная статейка у @dsband, за что им низкий поклон.
Но, пока вопрос вложений в общий спек в работе (100-200К+, смотря как именно реализовать), нужно решение на текущем этапе, потому что поиграв в ушах один концерт, конечно приходит понимание, что неплохо бы так всегда.
Радиомониторинг пока исключаем, поскольку без описанного выше спека с пультом, сплиттерами и т.п, это все бессмысленно да и дорого. Задача такая, что бы в целом, на любой площадке ты мог заменить плохо звучащие виджеты (напольные мониторы) на понятный и разборчивый микс.
Сначала про очевидное:
На любой площадке есть мониторный сигнал в тот же виджет (с которого можно вытащить сигнал) и пара свободных AUX шин. Вешаем на музыканта проводной бодипак (не оч удобно. но если вы не бегаете по сцене и не прыгаете в толпу, то ок), в него залетает сигнал с пульта и все ок. Тут понятно. ничего нового, но, одно дело, когда это полностью подготовленный спек, где все летит в уши как надо, а другое, когда это какой-то сигнал с какой-то площадки. У нас именно так и случилось недавно, в целом все хорошо, микс различим, но звук инструментов, к примеру моей гитары был сильно перекомпрессирован, словно потерял где-то деталей по пути от источника (гитара) до IEM-наушников (в моем случае FiiO JH13).
И тут пришла вот такая идея. Есть стерео-бодипаки, активные, к пример Beringher P1 (два моно-входа) или вот нашелся некий Bolanle и он интересен тем, что каждый вход универсален (Mono-Stereo). Если площадка позволяет, ты можешь закинуть микс в стерео, что бы была панорама вокала, барабанов и т.п. в один канал, а во второй например клик, что актуально для барабанщиков. Работает либо на внешнем питании (Type-C), либо на двух батарейках.
У меня, поскольку я гитарист, идея дать себе максимально короткий путь сигнала с процессора (Hotone Ampero 2 Stage) в наушники, что бы не терять нюансы звучания и не зависеть от того, какой путь пройдет гитарныйц сигнал от процессора до наушников. Тем более что, у него куча вариантов отдать сигнал: парой XLR отдаемся на FOH, а вот с TS разъема заводимся в свой же бодипак. Из основного микса вообще убираем свой сигнал в наушниках и заменяем его на тот, что напрямую отдает нам процессор.
Да. не оч удобно, что в итоге на мне будет висеть три провода - гитарный, мониторный и гитарный-мониторный. Но это только размышления пока и возможно кто-то в комментах подскажет или отговорит.
Но, на выходе мы получаем возможность рулить громкость микса и своей гитары на ходу, без необходимости открывать приложения от пульта или дергать звукаря в перерыве докрутить "мою гитару в уши". Но проблема обвешанности проводами смущает да. Но ее можно частично решить, перейдя на радио-систему от гитары до процессора, этих решений полно. Тогда останется бодипак с двумя проводами.
Не понятно, насколько эта идея правильная или жизнеспособная. Но, с точки зрения вложения и технической реализации, проблем вроде бы нет, 4-5 мониторных сигналов есть почти везде. Может у кого есть опыт таких бюджетных решений? Буду оч благодарен.
P.S. Наш первый релиз тут - https://band.link/KExEa
полная версия видео и ссылка на скачивание трека
Автор видео: Fergal Scahill (YouTube)
Давайте честно: когда вы в последний раз слушали музыку осознанно? Не фоном под мытье посуды, не в грохочущем метро по дороге на работу и не под пиво на фоне разговоров, а просто - сели, надели наушники, закрыли глаза и растворились в звуке на альбоме от начала до конца?
Мы незаметно пришли к тому, что музыка из величайшего искусства превратилась в дешевый дофаминовый фастфуд. И дело тут не в том, что «раньше было лучше», а в том, как изменились наши уши.
Пластиковый звук для пластикового мира
Современная музыка вылизана до тошноты. Студийные инженеры зажимают динамический диапазон так, чтобы трек орал из каждого утюга на одной громкости (жертвы «войны громкостей» поймут). А затем этот пережатый звук стриминги сжимают своими алгоритмами, а мы добиваем его дешевыми беспроводными наушниками-затычками.
На выходе получается плоская акустическая каша. Наш мозг привыкает к этой стерильной, ровной жвачке.
Шок от живого звука
Знаете, что происходит, когда человек, воспитанный на таком «пластике», приходит на концерт с хорошим акустическим звуком или слушает сложный инструментальный проект на нормальной аналоговой аппаратуре? У него случается отторжение.
«Ой, как-то грязно звучит».
«Голос какой-то не такой (без автотюна-то!)».
«Барабаны слишком громкие, уши режет».
Мы начали воспринимать естественные шероховатости, дыхание вокалиста, скрип пальцев по струнам и живую динамику как «брак». Нас приучили к идеальной цифровой мертвечине. Музыканты на записях больше не дышат, они не ошибаются, они звучат как роботы.
Итог
Мы теряем культуру осознанного прослушивания. Музыка стала фоновым шумом для стимуляции уставшего мозга, аудио-обоями. А ведь хорошая композиция - это история, где важна каждая пауза и каждый вздох.
Пикабушники, давайте подискутируем: замечаете за собой, что музыка стала просто фоном? На чем слушаете треки и способна ли еще живая, «непричесанная» музыка вызвать у вас мурашки, или цифра окончательно победила?
Впервые за 33 года Блэкмор вышел на одну сцену с Гилланом!!!
Они окончательно разосрались в 1993, когда Блэкмор ушел из группы прямо во время турне, и группе пришлось доигрывать без него.
И вот, внезапно Блэкмор сообщает:
Я не звонил ему, я отправил своего почтового голубя Иэну Гиллану в Португалию, где он сейчас живёт. И я спросил: "Как бы ты отнёсся к тому, что я выйду просто на бис? Просто исполню одну из песен. Я не хочу навязываться. Никакого давления — просто как в старые добрые времена". Сейчас мне 81. Ему вроде как понравилась эта идея, он предложил её группе, получил одобрение, и, похоже, мы можем это сделать
Гиллану 80 лет. В таком возрасте уже можно и позабыть о старых обидах...
Выступление было 12.08.2026 в театре Northwell at Jones Beach в Уанта, Нью-Йорк.
Выходя на сцену Блэкмор демонстративно отложил свою фирменную черную шляпу, которая ассоциируется с его группой Blackmore’s Night.
Жаль, Лорд не дожил... А то было бы выступление в их классическом составе Mark 2.