«Чёрные паруса» — сериал, который зря прошёл мимо большинства зрителей


Краткая информация:
Название: Black Sails (Чёрные паруса)
Студия / канал: Starz
Создатели: Джонатан Э. Стейнберг, Роберт Левин
Дата выхода: 25.01.2014 – 02.04.2017
Первоисточник: оригинальный сюжет, приквел к роману «Остров сокровищ» Роберта Льюиса Стивенсона
Жанры: приключения, драма, исторический экшн
Хронометраж: 4 сезона, 38 серий (≈ 55 минут серия)


Иногда натыкаешься на сериал случайно — без хайпа, без громких обсуждений, без армии фанатов в комментариях. А потом проходит время, и ты понимаешь: вот это было реально сильно.
«Чёрные паруса» как раз из таких.
Сериал выходил с 2014 по 2017 год, прожил ровно четыре сезона и, что особенно ценно, рассказал законченную историю. Без растягивания ради рейтингов, без пустых серий и без финала в стиле «ну вы там сами додумайте». Всё чётко, жёстко и по делу ⚓️
Действие начинается в 1715 году — в момент, когда Британская империя всерьёз решает прикрыть пиратскую вольницу. Пиратов больше не считают романтиками с флагами и попугаями, их хотят просто стереть. Последним оплотом свободы становится Нассау — город без правил, без морали и без иллюзий.
И это важно:
Нассау в сериале — не туристическая открытка с пальмами 🌴
Это грязное, жестокое место, где каждый день — борьба за власть, деньги и выживание. Здесь легко умереть и почти невозможно остаться «хорошим».
Формально «Чёрные паруса» — это приквел к «Острову сокровищ». Но на практике сериал вообще не требует знания книги. Если ты читал Стивенсона — будет приятно ловить отсылки. Если нет — ты ничего не потеряешь. История здесь живёт сама по себе.
Про что сериал на самом деле 🤔



На поверхности всё выглядит довольно просто:
есть испанское золото 💰, есть пираты, есть охота за сокровищами.
Но чем дальше смотришь, тем яснее становится: золото — это всего лишь повод.
На самом деле сериал говорит о свободе, власти и о том, как «цивилизованный мир» любит прикрываться красивыми словами.
Пираты здесь — не карикатурные злодеи, а альтернатива системе.
У них есть свои законы, свои выборы капитанов, свои представления о справедливости. И иногда эта система выглядит честнее и человечнее, чем порядок, который несёт Британская империя.
Империя же, прикрываясь законом и короной, часто действует холодно, жестоко и максимально лицемерно. И сериал не навязывает тебе сторону — он просто показывает последствия.
Персонажи — то, ради чего стоит смотреть 🎭




Если «Чёрные паруса» и цепляют по-настоящему, то в первую очередь персонажами.
Капитан Флинт — один из самых сильных и трагичных образов в сериалах вообще.
Он не герой и не злодей. Это человек, которого медленно съедает ярость к миру, сломавшему ему жизнь. Его война с империей — не про деньги и даже не про власть, а про личную боль и ненависть, которую невозможно отпустить.
Джон Сильвер — отдельное удовольствие. Его путь от болтливого проходимца до живой легенды прописан настолько органично, что в какой-то момент ты ловишь себя на мысли: а когда именно он перестал быть обычным человеком?
Чарльз Вейн — воплощённый хаос и ярость 🔥
Чёрная Борода — не просто персонаж, а настоящий миф, который пугает даже пиратов.
И самое главное — почти у каждого героя есть мотивация. Тут нет картонных фигур и «злодеев ради злодейства».
Почему сериал так и остался недооценённым 📉
Во многом «Чёрным парусам» не повезло с репутацией. Их постоянно сравнивали с «Игрой престолов», и это сыграло злую шутку. Бюджет меньше, хайпа почти не было, а старт получился довольно спокойным.
Первый сезон реально может показаться медленным.
Много диалогов, интриг, разговоров и расстановки фигур. Кому-то может показаться, что экшена маловато.
Но со временем понимаешь — это сделано намеренно.
Сериал долго разгоняется, зато потом начинает работать без осечек. К середине и особенно ближе к финалу он становится куда мрачнее, глубже и эмоциональнее, чем многие более популярные шоу.
Итог
«Чёрные паруса» — это:
• взрослый и жёсткий сериал
• без романтизации пиратства
• с сильными диалогами и запоминающимися персонажами
По сути, это один из лучших сериалов про пиратов 🏴☠️
И не только потому, что он качественный, а потому что конкурентов у него почти нет — сериалов про пиратов в принципе очень мало.
Если уж придираться, иногда действительно хочется больше драк, абордажей и морского безумия ⚔️
Экшен тут есть, но его подают аккуратно и дозированно.
Зато сериал берёт другим — напряжением, серой моралью и ощущением, что свобода почти всегда имеет слишком высокую цену.
⭐ IMDb — 8.2/10
🍅 Rotten Tomatoes — ~82% (зрительский рейтинг)
!Дорогой читатель, только сильно не ругайся, если устал видеть упоминания про тг каналы.
При желании буду рад увидеть вас в моем небольшом Telegram-канале
Ответ user11248316 в «Недооцененный Фарамир»2
Ну да, ну да. С отцом разобрался Гэндальф - "печальный конец Денетора, сына Эктелиона!"- сгорел заживо, ой как неудобно получилось... Вообще, возникает несколько неудобных вопросов. Гэндальф "Белый теперь" - успешно излечил Теодена, конкретно уболтал Сарумана, местного чемпиона по НЛП. А что, Денетора в чувство привести не судьба? Или его смерть решала массу проблем с престолонаследием? Старший сын погиб при довольно мутных обстоятельствах, младшему заткнули рот Итилиэном и роханской принцессой (да, погибни Фарамир геройской смертью, неудобных вопросов стало бы еще больше) А дальше все так ровненько...
Ответ на пост «Недооцененный Фарамир»2
Мне и в фильме Фарамир понравился. Возможно потому что я на момент просмотра не читала ещё книгу и не было завышенных ожиданий, что он вообще не поддастся кольцу. Моя первая мысль была при виде его: похож на Боромира! Ах это брат! Сейчас наверное начнет вести себя как Боро. Однако Фарамир более задумчив и выдал философскую речь над трупом врага. И вообще рейнджеры под его руководством невероятно крутые ребята. Игра Уэнэма просто замечательна. Ему удался взгляд Фарамира. Когда прочла книгу поняла что персонаж переврали, но Дэвид с ролью справился и его светлый цвет волос мне не помешал воспринимать персонажа. Взгляд и манеры передали. Особенно жаль порезанную даже в режиссерской версии линию с Эовин, конечно.
Недооцененный сериал
Есть такой недооцененный сериал "Джонатан Стрендж и мистер Норрелл" (2015)
Неплохая картинка, интересный сюжет, но главный козырь - это атмосфера.
А сам я наткнулся на него случайно, потому что Ютуб мне подкинул вот этот клип в рекомендациях. Довольно неплохо показано, что есть в этом сериале, и визуальный ряд хорошо ложится на музыку.
5 недооцененных американских романов по мнению писателя Дэвида Фостера Уоллеса
Есть хорошие книги, которые заслуживают большей популярности. Неочевидные шедевры, скрытые от глаз до поры до времени. Именно про такие книги, изданные в США после 1960 года, однажды вспомнил автор культовой «Бесконечной шутки» Дэвид Фостер Уоллес. Этот текст частично основан на публикации, которая вышла на сайте salon.com в апреле 1999 года.
Почему нам должно быть интересно мнение этого человека?
Дэвид Фостер Уоллес – действительно важная фигура в истории литературы рубежа XX и XXI веков. Он очень много всего смотрел и читал, являясь своего рода исследователем популярной культуры. Его «Бесконечная шутка» – энциклопедия всего и вся. Мыслил ДФУ довольно интересно, выбирал не самые очевидные формулировки.
Вот, к примеру, что Фостер Уоллес говорил о писательстве своему другу писателю Джонатану Франзену:
Когда в 1983 году я открыл для себя писательство, я обнаружил нечто, что давало мне комбинацию удовлетворения (морального/эстетического/экзистенциального и так далее), и почти генитального удовольствия, которые я не надеялся получить от чего-либо на свете.
Попросту любопытно, какие книжки подобный автор считал недооцененными.
«Удача Оменсеттера», автор Уильям Гэсс (в оригинале Omensetter's Luck)
Действие этого романа, вышедшего из печати в 1966 году, происходит в 1890-х годах. Это причудливая, импрессионистская и мрачная история. Место действия – небольшой городок в штате Огайо. Именно там разворачивается противостояние двух идеологических противников: Брэккета Оменсеттера, человека бесконечной доброты, и жестокого проповедника Фербера.
«Удача Оменсеттера» – еще одна история об американской глубинке, которую хочется поставить на полку к Фолкнеру. К сожалению, именно этот роман классика американского постмодернизма Уильяма Гэсса пока не переведен на русский язык. Однако в 2020 году на русском вышел другой роман Гэсса – «Тоннель».
Вот, что Фостер Уоллес сказал об «Удаче Оменсеттера»:
Первый роман Гэсса, наименее авангардный в его творчестве, и лучший в его жизни. По сути, религиозная книга. Крайне печальная. Содержит бессмертную строчку: «Тело нашего Спасителя стало дерьмом, но сам он не обосрался». Мрачная, но великолепная книга. Будто свет, пробивающийся сквозь лед.
«Ступени», автор Ежи Косинский (в оригинале Steps)
«Ступени» – книга американского писателя польско-еврейского происхождения. Вероятно, многие больше знакомы с самой личностью Косинского, нежели с тем, о чем он писал. Косинского часто сопровождали скандалы, обвинения в лжи, плагиате. Завершил он свою жизнь суицидом.
Роман «Ступени», впервые изданный в 1968 году, представляет собой набор коротких, странных, диковатых, мерзких, смешных историй. Абсурдных анекдотов. Чернушных виньеток. Пожалуй, это не подходит для легкого чтения.
В середине XX века западная критика интерпретировала «Ступени» как «описание трудной жизни поляков в условиях советского режима». Кстати, в 1969 году книжка получила Национальную книжную премию США. В России «Ступени» изданы в переводе Ильи Кормильцева, русского поэта, издателя и автора большинства текстов группы Nautilus Pompilius.
Вот, что Фостер Уоллес сказал про «Ступени»:
Этой книжке выдали какую-то награду, когда она только вышла, но сейчас о ней уже никто не помнит. «Ступени» традиционно называют романом, но на самом деле это сборник невероятно жутких сценок, написанных лаконичным и изящным языком. И это даже не с чем сравнить. Только некоторые фрагменты из Кафки приближаются к тому, к чему Косинский движется в этой книге. И «Ступени» – это лучше, чем все, что Косинский когда-либо писал, причем вместе взятое.
«Ангелы», автор Денис Джонсон (в оригинале Angels)
«Ангелы» – дебютный роман Дениса Джонсона, вышедший в 1983 году. Джонсон – автор в США признанный, получал и Национальную книжную премию, и Пулитцера. Однако его первый роман, который в New York Times назвали «смесью поэзии и непристойности», часто обходят вниманием.
Любите мрачные американские дорожные истории? «Ангелы» написаны для вас. Роман посвящен приключениям Джейми и Билла. Джейми бежит от мужа, а Билл мечтает стать настоящим гангстером. Они встречаются в междугороднем автобусе и решают объединиться. Здесь и стартует «одиссея по темному подбрюшью Америки» – заправкам, барам, психушкам и тюрьмам.
Вот, что Фостер Уоллес сказал про «Ангелов»:
Это было первое художественное произведение Джонсона после ужасающей поэмы Incognito Lounge. Даже некоторые фанаты «Иисусова сына» не слышали про «Ангелов»! А ведь это своего рода контрапункт «Иисусова сына». Одиссея длиной в роман, посвященная неудачникам и мерзавцам, а также их жестокому искуплению. Абсолютно американская книга. Кроме того, это действительно отличная проза, даже великая. Одна из лучших в 1980-х.
«Любовница Витгенштейна», автор Дэвид Марксон (в оригинале Wittgenstein's Mistress)
«Любовница Витгенштейна» – роман, выпущенный в 1988 году, и почти сразу признанный классикой постмодернизма. Это эксперимент, представляющий собой узор из биографий знаменитых писателей и художников, цитаты из античных мифов, взболтанные с воспоминаниями героини по имени Кейт.
«Любовница Витгенштейна» – своего рода разговор с самой Культурой тет-а-тет. В России книгу издали с предисловием писателя и преподавателя Дмитрия Быкова (признан иноагентом).
Вот, что Фостер Уоллес сказал про «Любовницу Витгенштейна»:
«Любовница Витгенштейна» – это абстрактный, интеллектуальный и авангардный, а кроме того, очень трогательный роман. Перечисленное делает «Любовницу Витгенштейна» кульминацией экспериментальной литературы в этой стране.
«Кровавый меридиан, или Закатный багрянец на западе», автор Кормак Маккарти (в оригинале Blood Meridian: Or the Evening Redness in the West)
Абсолютное величие. Кормак Маккарти выпустил этот роман в 1985 году. И не только навсегда вписал себя в историю жанра вестерн, но стал важной частью всей мировой литературы.
«Кровавый меридиан» – история юного Мальца, который в середине XIX века отправляется в Мексику, чтобы подзаработать на скальпах коренных жителей. Маккарти – блестящий стилист. Он умеет писать крайне наглядно. Буквально на каждой странице книги есть образ, который «проламывается» сквозь буквы и заставляет читателя вообразить. Одновременно хочется запомнить и забыть кучу всего из «Кровавого меридиана».
Стоит однако признать, что с тех пор, как Дэвид Фостер Уоллес делился своими мыслями, Кормак Маккарти и его роман «Кровавый меридиан» стали гораздо более популярны. Повлиял и успех экранизации «Старикам тут не место», и Пулитцеровская премия за «Дорогу».
Совсем недавно российское издательство «Иностранка» очень круто и красиво переиздало книги Маккарти. И «Пограничную трилогию», и «Кровавый меридиан». Я еще обязательно напишу про книги великого деда в других публикациях.
Видимо, Фостер Уоллес был настолько поражен величием «Кровавого меридиана», что сказал о нем лишь это:
Даже не спрашивайте.
***
Если вы вспомнили другие романы (на любых языках), которые не получили должного внимания, пожалуйста, расскажите про них в комментариях. Мне эта тема сильно интересна.






