Александр Демьяненко родился 30 мая 1937 года в Свердловске (ныне Екатеринбург) в семье, связанной с театром: его отец, Сергей Демьяненко, был актёром и преподавателем актёрского мастерства. После окончания ГИТИСа Александр начал сниматься в кино и быстро заявил о себе как талантливый драматический актёр.
Всесоюзную популярность ему принесли комедии Леонида Гайдая — «Операция „Ы“ и другие приключения Шурика» и «Кавказская пленница», в которых он сыграл знаменитого студента Шурика. Помимо кино, Демьяненко много работал в театре и озвучивании зарубежных фильмов. Последние годы жизни он провёл в Санкт-Петербурге, где скончался 22 августа 1999 года в возрасте 62 лет.
А какие ещё роли Александра Демьяненко вам запомнились? Может быть, вы помните его не только как Шурика, но и по другим фильмам или узнавали его голос в зарубежном кино? Давайте вспомним в комментариях!
Приглашаю любителей хорошего советского кино на мой авторский канал в ТГ или в MAX. Так вы точно не пропустите новые выпуски!
Александр Сергеевич Демьяненко (30 мая 1937, Свердловск, СССР — 22 августа 1999, Санкт-Петербург, Россия)
Если бы в лихие 70-е кто-то вздумал составлять народный рейтинг кумиров, говорит Олег Белов, лучший друг Александра Демьяненко, то первую строчку безоговорочно занял бы Сашка. Юрий Гагарин — только вторую. Но был в этой всенародной любви один парадокс: сам Демьяненко Шурика на дух не выносил. До последнего вздоха. Он считал, что роль, подарившая ему бессмертие, разрушила его жизнь.
"Приятный сюрприз" (1977)
Мальчик из «Синей блузы»
Творчество в семье Демьяненко было воздухом. Отец, Сергей, играл в легендарной агитгруппе «Синяя блуза» — той самой, что основали Маяковский и Лиля Брик. Плюс служил в оперном театре, куда маленький Саша любил забегать. Но не затем, чтобы любоваться ариями. Опера, по его собственному признанию, оставляла равнодушным.
«Во-первых, слуха нет. Во-вторых, голоса», — грустно отшучивался он.
Александр Демьяненко с мамой
Хотя лукавил, конечно. В старших классах он вполне прилично пел — знакомые подтверждали. Но музыка не манила. Театр — да. Поэтому, когда в Свердловске объявили набор во МХАТ, Демьяненко рванул на пробы. И… получил от ворот поворот.
Юрфак — не судьба
Не желая сидеть сложа руки, Александр пошёл на юридический. Хватило двух месяцев, чтобы понять: это не его. Летом — новая атака на театральные вузы. И тут удача: его приняли сразу в две столичные школы — в «Щуку» и ГИТИС. Демьяненко выбрал ГИТИС. Наверное, потому что там когда-то учился отец.
Николай Казаков и Александр Демьяненко, кадр из фильма «Карьера Димы Горина», 1961 год
В институте он считался страшно одарённым, но крайне неудобным студентом. Пропадал, молчал, мог исчезнуть на день без предупреждения. Даже Белов, который дружил с ним 27 лет, позже признавался:
«Саша был закрытый. Мы — не разлей вода, а я почти ничего не знал о том, что у него в душе».
Александр Демьяненко
Ленинград, любовь и первый успех
После ГИТИСа — театр Маяковского. Потом кино. Роли посыпались: «Мир входящему» — и сразу приз в Венеции. Демьяненко почувствовал, что кинематограф захватывает его сильнее сцены. И рванул в Ленинград: там «Ленфильм» давал жильё, а главное — там жила его любимая Марина Склярова.
С сокурсниками. На первом плане - театральный режиссер Б.Н.Преображенский
Тогда решение казалось правильным. Позже, уже в разводе, он скажет про этот шаг: «Дурной был, дурной».
Шурик, которого народ любил, а он — нет
К началу 60-х Демьяненко уже знали. Но настоящая лавина накрыла после Гайдая. «Операция «Ы»», «Кавказская пленница», «Иван Васильевич меняет профессию» — и всё, он перестал принадлежать себе.
"Операция "Ы" и другие приключения Шурика" (1965)
Нина Гребешкова, жена режиссёра, вспоминала, как Демьяненко в ужасе убегал от толпы:
«Его хватали за руки, за ноги, совали бумажки, мужики тащили в пивные. Отовсюду: “О, Шурик!” Саша кричал нам: “Это каторга! Они лезут в печёнки!” — и мы видели, что он мучается по-настоящему».
Сам актёр позже скажет жёстко:
«Я вообще не светский. Мне не нравится, когда тычут пальцем и обращаются на “ты”. Я хочу, чтобы меня не замечали».
"Операция "Ы" и другие приключения Шурика" (1965)
Но обиднее всего было другое: Шурик перечеркнул всё, что Демьяненко считал настоящей актёрской работой. «Мир входящему», «Мой добрый папа», «Угрюм-река» — об этих ролях молодёжь уже не знает. А Шурика помнят все. А там, говорил Демьяненко, «я не сделал ничего серьёзного».
"Операция "Ы" и другие приключения Шурика" (1965)
Любовь за кадром и уход в никуда
За кулисами ему приписывали романы с Варлей и Селезнёвой. Не было этого. Было другое — гримёрша, затем коллега с «Ленфильма» Людмила. От первой жены Марины он ушёл, как всегда, молча. Белов вспоминает:
«После двадцати лет брака он пришёл с работы, собрал чемодан и ушёл навсегда. Ни скандалов, ни объяснений. Марина ничего не подозревала. Так мог только Сашка».
Фотография из личного архива Романа Серова
Время, когда голос стал важнее лица
В 80-е Демьяненко почти перестали снимать. Режиссёры видели в нём одного Шурика. Единственным спасением стал дубляж. И здесь Демьяненко нашёл неожиданную гордость: его голосом говорили Роберт де Ниро, Бельмондо, Гасман.
«Без дубляжа тогда было трудно, — признавался он. — Но я горжусь этим».
Фотография из личного архива Романа Серова
Параллельно — театр, но снова комедия, снова тот же амплуа.
«Клубничка» и последний акт
В середине 90-х, когда здоровье уже подводило, а денег не было, Демьяненко согласился на ситком с нелепым названием «Клубничка». Не скрывал: идёт из-за гонорара. Но добавлял с горечью:
«Работать лучше, чем лежать на диване и умирать. Если журналист пишет про краны, он бы тоже хотел писать роман. Но не у всех есть выбор. У актёра — точно нет».
Постер ситкома
Сердце сдавало. Врачи настаивали на операции. Но — жара, отпуска хирургов, перенос. Александр Сергеевич операции не дождался. За 10 дней до неё он умер от отёка лёгких.
"Приятный сюрприз" (1977)
Тот самый Шурик, которого народ поставил бы выше Гагарина, ушёл тихо, почти незаметно. Так, как всегда хотел.
💯 Еще больше увлекательных историй и фотографий в нашем telegram-канале, подписывайся, чтобы не потерять ⮕ https://t.me/farewell091
Вы также всегда можете поддержать автора канала (исключительно по вашему желанию и порыву)
Девушки на вечеринке в стиле бал- маскарада. Россия, январь, 1998 год.
Актрисы из серила «Элен и ребята» Камиль Раймон (Жюстин) и Элен Роллес (Элен) в Москве.
Июль, 1998 года.
Расположение Ханты-Мансийского ОМОНа.
Леонид Якубович привозил концертную бригаду, рядом солдаты из личной охраны артиста. Грозный. Ноябрь 2000 года.
В время Чеченских кампаний шоумен посещал регион более 40 раз и познакомился со многими замечательными людьми.
Из воспоминаний Якубовича о поездках в Чечню:
«Я видел таких людей, ну просто диву даешься, как Земля рождает таких мужественных, красивых, потрясающих людей», - рассказал Якубович.
Во время одной из командировок Леонида Аркадьевича попросили помочь одному из детских домов. Помощь в итоге вылилась в небольшой праздник.
«Мы пришил в Ханкалу, летной погоды нет никакой. Мы стоим у вертолета, подходит какой-то человек и говорит, что такая история - тут недалеко детский дом и там женщина держит 30 или 35 детишек, она одна там. Мы с приятелем все что есть загрузили - солдатские одеяла, еду - целый "уазик". И рванули туда», - рассказал Якубович.
Ведущий и его товарищи начали выгружать вещи на небольшой площади. Спустя некоторое время туда начали подтягиваться люди.
«Один человек появился, второй. И раз - я в толпе. И все замерло. Ну и пошло братание - все фотографируют, притащили пироги, кто-то пел. Все это превратилось в такой маленький праздник, там было человек 70-80. Тут уже и детей качают. Потому что люди даже в таких условиях остаются людьми», - рассказал Якубович.
Защитник Дома Советов выходит сдаваться властям с белым флагом. Ближе к концу дня пожар, вызванный утренним обстрелом из танков, уничтожил около 30% площади здания. Этажи с 12-го по 20-й выгорели полностью, 4 октября 1993 года.
Дама на вечеринке в ночном клубе в честь Хэллоуина. Москва, 1990-е годы.
Участники ОПГ «Первомайская». Новосибирск, 1990-е годы.
Юра Хой хорошо проводит время в компании дам, 1990-е годы.
Владимир Жириновский с дамами на праздновании своего дня рождения в ресторане «Будапешт», 1994 год.
Пожилая женщина у мусорного бака одного из кафе сети ресторанов быстрого питания «Pizza Hut Экспресс» в центре Москвы, 1993 год.
Девушки веселятся, 1997 год.
Фото на память.
Андрей Губин с поклонницей, 1996 год.
Женская воспитательно-трудовая колония для несовершеннолетних в Рязанской области, 1990 год.
Женщина из села Кадарской зоны Дагестана после подавления ваххабитского мятежа. Сентябрь, 1999 года.
Показ Calvin Klein клубе «Титаник», 1996 год.
Баскетболист Карим Абдул-Джаббар и юные баскетболисты спортивной школы "Тринта" после мастер-класса. Москва, Май 1997 года.
Лада Дэнс позирует для фото.
Солдаты разбирают развалины дома после авиакатастрофы грузового самолета Ан-124 в Иркутске, 7 декабря 1997 года. Самолет перевозил на своем борту два истребителя со 100 тоннами топлива и рухнул на жилой дом в черте города.
В катастрофе погибли 72 человека: все 23 человека в самолёте (14 пассажиров и 9 членов экипажа) и 49 на земле, в том числе 14 детей.
Для расследования причин катастрофы была создана специальная комиссия.
11 февраля 1998 года правительственная комиссия установила, что самолёт упал из-за конструктивных недостатков двигателей Д-18Т, выпущенных украинским предприятием «Мотор Сич». Двигатели №1 и №3 отключились на взлётно-посадочной полосе, когда самолёт ещё не взлетел, уже в воздухе сработал электроклапан остановки двигателя №2.
Запись переговоров экипажа не сохранилась — оба бортовых самописца оказались в центре пожара и были сильно повреждены.
В 1999 году на месте одного из разрушенных домов в память о погибших была построена Церковь Рождества Христова.
В посёлке Сеща, где базировался самолёт, на аллее героев стоят мемориальные доски с именами, фамилиями и биографиями погибшего экипажа.
"Беспроигрышная лотерея", 1990-е годы.
Автомобильный рынок "Фаэтон". Тольятти, 1997 год.
Просто фото из 90-х.
В 1994 году Анатолий Собчак, будучи мэром Санкт-Петербурга, лично зарегистрировал брак Аллы Пугачёвой с её тогдашним возлюбленным Филиппом Киркоровым. Пара прожила в браке 11 лет.
Из воспоминаний Киркорова о регистрации брака:
«Я пытался соскочить: придумал, что у меня паспорта нет. Но Анатолий Собчак организовал приезд паспорта на следующий день, и уже на Английской набережной в ЗАГСе № 1 все и случилось. Но что-то как-то не сложилось всё остальное», — вспомнил артист.
Киркоров признался, что первые 10 лет брака с Пугачевой все было хорошо, а потом «все пошло наперекосяк».
Киевские беспризорники, 1998 год.
Претендентки перед конкурсом «МГУ», декабрь, 1997 год.
Александр Демьяненко с супругой на отдыхе, 1990-е годы.
Он вошёл в историю как человек, который почти ничего не играл. В том смысле, что его главная роль – это полное отсутствие игры, абсолютное растворение в персонаже до такой степени, что зритель переставал замечать актёра.
И в этом парадоксе, наверное, и заключается настоящая природа гениального комедийного таланта: не переигрывать, не давить на смех, а просто быть – быть до такой степени органичным, что улыбка возникает сама собой, из узнавания, из той щемящей правды, которая вдруг проступает сквозь экранный образ. Александр Демьяненко, человек внешне мягкий, интеллигентный, в жизни скорее задумчивый, чем весёлый, навсегда остался для миллионов Шуриком – тем рассеянным, наивным и невероятно обаятельным героем, который стал символом целой эпохи советского кино. И эта роль стала для него одновременно величайшим подарком судьбы и её главным вызовом.
Родился он в Свердловске, 30-го мая 1937 года, в семье, далёкой от искусства: отец работал инженером на «Уралмаше», мать преподавала русский язык и литературу. Мальчик рос в послевоенном индустриальном городе, где, казалось бы, сама среда диктовала практичный, земной путь. Но домашняя атмосфера, наполненная книгами и разговорами о литературе, сделала своё дело. Первая попытка поступить в театральный провалилась – его сочли недостаточно фактурным, слишком простым. И это почти приговор: в Свердловске, где ценили мощный, драматический размах, Демьяненко с его тихой, камерной манерой казался чужим. Он уехал в Москву и всё-таки поступил во ВГИК в мастерскую легендарной Ольги Пыжовой, которая разглядела в этом скромном парне ту самую «неигровую» глубину.
Начинал он как драматический актёр. В дипломном спектакле играл Бориса Годунова, и это был серьёзный, трагический образ. Первые роли в кино – военные, драматические, небольшие эпизоды, где его лицо запоминалось, но ещё не становилось узнаваемым. Он был плотным, чуть угловатым, с какой-то внутренней сосредоточенностью, которая не вязалась с привычным представлением о комике. Режиссёры видели в нём скорее характерного героя – рабочего, солдата, «парня из толпы». Но всё изменилось в середине шестидесятых, когда молодой режиссёр Леонид Гайдай начал поиски актёра для своего нового фильма «Операция „Ы“ и другие приключения Шурика». Нужен был студент – не карикатурный, не клоунский, а живой, со своей неловкостью и наивной верой в чудеса. Перебрав множество кандидатур, Гайдай утвердил Демьяненко. И тот, сам до конца не осознавая масштаба грядущего успеха, просто попытался сыграть себя – того самого растерянного и честного молодого человека, который случайно оказывается в центре нелепых событий.
Взрыв популярности оказался таким, что его сравнивают разве что со славой Юрия Гагарина. «Кавказская пленница», затем «Иван Васильевич меняет профессию» – и Шурик окончательно превратился в собирательный образ советского интеллигента: в очках, с учебником, слегка неуклюжий, но неизменно порядочный и находчивый. Улицы останавливались, когда Демьяненко выходил из дома. Люди видели в нём не актёра, а самого Шурика – того самого, который строил общежитие, боролся с хулиганами и так трогательно произносил «Шурик – это я». Гайдай, создавая свои комедии, именно под него выстраивал ритм и мизансцены, используя дар своего актёра к абсолютно бессловесной реакции: один его растерянный взгляд заменял страницу диалога. Но за этой кажущейся лёгкостью стоял огромный внутренний труд. Демьяненко много репетировал, продумывал каждую деталь, каждую паузу, чтобы смех рождался не от гримас, а от точного попадания в жизненную ситуацию.
Груз одного амплуа стал для него тяжёлым. Он сыграл Шурика четыре раза, и к концу семидесятых этот образ начал душить его как актёра. Режиссёры перестали видеть в нём кого-то другого – он стал заложником собственного успеха. Демьяненко ушёл в дубляж, где его глубокий, бархатистый голос подарил русскую речь сотням иностранных актёров, от Жана-Поля Бельмондо до Джека Николсона. Он работал в Театре киноактёра, играл в спектаклях, но никогда больше не получил роли, равной по масштабу тем нескольким годам работы у Гайдая. Были у него и другие работы – военный лётчик в «Блокаде», эпизоды у Рязанова, но для зрителя он оставался именно тем весёлым студентом.
В девяностые он, как и многие актёры его поколения, оказался практически не у дел. Предлагали лишь роли в рекламе и проходные эпизоды, от которых он отказывался, сохраняя внутреннее достоинство. Жил скромно, много болел. В августе 1999 года его не стало – сердце остановилось. Похоронили на кладбище в Петербурге, рядом с матерью. Всё произошло буднично, без лишнего шума – страна тогда переживала смену премьеров, чеченские бомбёжки, обвал рубля, и смерть актёра, который всех смешил тридцать лет назад, прошла почти незамеченной. Просто перестало биться сердце человека в очечках, которого вся страна считала своим бывшим однокурсником. Шурик остался на плёнке – с учебником, с этой своей полуулыбкой, с вечным желанием сделать что-нибудь хорошее и вечным же попаданием в дурацкие истории. А сам Александр Демьяненко ушёл тихо, без кинематографического финала. И, может быть, это самый точный конец для того, кто всю жизнь играл не героя, а обычного человека. Обычные люди ведь так и уходят – не на взлёте, не под аплодисменты, а когда приходит время. Просто однажды их нет. И остаётся только экран, где они навсегда молоды, немного растеряны и бесконечно живы.
Второго июня начинается самый большой крестный ход в России - Великорецкий Крестный Ход. Около тридцати тысяч паломников неделю несут икону Николая чудотворца из Кирова до села Великорецкого и обратно. СЕРИЯ 1. Фильм - размышление. Дорога Домой. https://rutube.ru/video/26e668cd53f9d4a80e3cc22b85ca63cf/
Леонид Гайдай и Наталья Селезнева на съёмках «Иван Васильевич меняет профессию».
В фильме «Иван Васильевич меняет профессию» Наталья Селезнева сыграла Зину — жену инженера Тимофеева, создателя машины времени. Это была её вторая работа с режиссёром Леонидом Гайдаем. Впервые актриса появилась у него в новелле «Наваждение» из знаменитой комедии «Операция „Ы“ и другие приключения Шурика».
Зрители и кинокритики давно заметили сходство между этими героинями Селезневой. Тем более что в обоих фильмах её партнёром выступил Александр Демьяненко. Дошло даже до конспирологической версии: мол, Шурик и инженер Тимофеев — один и тот же человек, а Лида с Зиной — либо одна женщина, либо Шурик всё-таки женился на девушке, поразительно похожей на свою студенческую любовь, которую так и не смог забыть.
На самом деле чета Тимофеевых перекочевала на экран из первоисточника — пьесы Михаила Булгакова «Иван Васильевич», написанной ещё в 1930-е, задолго до гайдаевских съёмок. И всё же доля истины в отождествлении двух героинь есть.
Гайдай всегда активно участвовал в написании сценариев. Своего Шурика он наделил собственными чертами — так родился образ вежливого человека с внутренним стержнем. А Лиде режиссёр придал черты юной Нины Гребешковой, своей жены.
Имя героини Гайдай позаимствовал из стихотворения любимого поэта Ярослава Смелякова — «Хорошая девочка Лида». В фильме Шурик как раз читает Лиде эти строки.
В «Иване Васильевиче» Гайдай не просто вновь свёл Селезневу и Демьяненко. Их экранные персонажи стали комичным отражением уже взрослой семейной жизни самого режиссёра и его супруги.
В булгаковской пьесе Зинаида в разговоре с мужем роняет фразу, что её «тянет устроить сцену». Гайдай зацепился за эту реплику. В жизни, когда Гребешкова пыталась затеять скандал, обладавший железной выдержкой режиссёр попросту игнорировал её — и конфликт гас, не успев разгореться. Это и подтолкнуло мастера продолжить эксперимент, начатый ещё в «Операции „Ы“».
Едва заметными штрихами Гайдай скорректировал образы инженера Тимофеева и его жены. А фразу о желании «устроить сцену» он переделал в знаменитое: «Так и хочется устроить скандал» — и сделал на ней смысловой акцент.
Итак, связь между героинями Селезневой действительно существует, но не сюжетная, а человеческая: режиссёр наделил обеих чертами своей супруги, актрисы Нины Гребешковой. По сюжету же это два совершенно разных персонажа из двух независимых историй.
На днях решил пересмотреть старую добрую классику — «Мой добрый папа» 1970 года. Знаете, бывают такие фильмы, которые в детстве казались просто «картинкой про войну», а когда пересматриваешь их в сознательном возрасте, они прошибают до самого нутра. Это лента Игоря Усова, снятая по повести Виктора Голявкина, и если вы её пропустили — честное слово, вы многое потеряли.
Фильм идет всего чуть больше часа, но внутри умудряется уместиться целая жизнь. И это не преувеличение.
Почему фильм берем за душу?
Начну с самого главного — с Александра Демьяненко. Мы все привыкли видеть в нём вечного Шурика. Очки, нелепые ситуации, комедия... Но здесь он совершенно другой! Его папа — интеллигентный, добрый, местами даже комичный композитор, который живет в своем мире нот и гармоний. Но при этом он вызывает такое искреннее восхищение своей чистотой, что в какой-то момент ты перестаешь видеть в нем актера и начинаешь видеть родного человека. Это тончайшая драматическая работа, и мне, честно говоря, даже обидно, что его часто воспринимают как заложника одной роли. Хотелось бы, чтобы его персонажа в кадре было еще больше.
Второй важный момент — это атмосфера старого Баку. Тесные южные улочки, интернациональные дворы, где все живут одной большой (пусть и шумной) семьей, бесконечное гостеприимство... Смотришь и прямо чувствуешь этот запах моря, нагретого камня и свежего хлеба. Это тот самый «ламповый» мир, который мы безвозвратно потеряли.
Ну и, конечно, детский взгляд на мир. Вся история подана через восприятие маленького мальчика Пети. Это очень правильный ход. Здесь нет пафосных речей о подвигах, нет «плакатного» героизма. Есть жизнь, как она есть: сначала солнечная и беззаботная, а потом — суровая и тревожная, когда в город приходит война. Переход от счастья к беде показан настолько деликатно, что ты не замечаешь, как у тебя самого начинает стоять комок в горле.
И музыка... Ну, главный герой же композитор, так что мелодии тут пропитывают каждый кадр. Музыка здесь — не просто фон, а отдельный персонаж, который буквально ведет тебя за руку по эмоциям.
Давайте будем объективны, фильм не идеален для всех. Современному зрителю, привыкшему к динамичному экшену, сюжет может показаться фрагментарным. Это скорее набор эпизодов-воспоминаний, ярких вспышек из прошлого. Кому-то может не хватить четкого «стержня», но, если подумать, разве наша память работает иначе? Мы ведь тоже помним детство кусками.
Ещё один нюанс — специфика кино 70-х. Ритм неспешный, а игра детей порой кажется немного театральной. К этому нужно привыкнуть, настроиться на волну.
«Мой добрый папа» — это фильм-воспоминание. Он дарит то редкое чувство светлой печали, которое очищает. Я смотрел его и думал: как же мало сейчас таких искренних историй. Если у вас есть свободный вечер и хочется чего-то настоящего, а не «пластикового» — посмотрите. Согласитесь, иногда полезно вспомнить, что такое истинная доброта, пусть даже она и заканчивается грустно.
Кстати, приглашаю любителей советского кино на мой авторский канал в MAX. Заранее благодарен за каждый лайк и подписку!
