Всенародно любимый фильм Аллы Суриковой «Человек с бульвара Капуцинов» за год проката посмотрело более 60 миллионов зрителей! Да что там говорить, я и сам вхожу в число этих счастливцев, так как минимум раз пять ходил в кинотеатр, чтобы в очередной раз насладиться просмотром этого шедевра советского кинематографа.

Когда я впервые услышал о том, что сама Алла Сурикова при поддержке прежнего сценариста Эдуарда Акопова ведёт работу над выходом продолжения любимого фильма, моей радости не было предела! На тот момент российские кинематографисты только один раз успели «порадовать» нас довольно посредственным продолжением «Иронии судьбы», и в душе всё еще теплилась надежда, что всё будет хорошо...

Но все плохо уже с самого начала: дико коверкающая слова правнучка того самого Джонни Ферста - Мария - приезжает в какой-то уголок российской провинции из Техаса. Самая первая сцена фильма полностью пародирует начало оригинала: правда, эти кадры вызывают легкую тревогу, смысловая составляющая происходящего попахивает каким-то нездоровым сюрреализмом. Погоня за автобусом на велосипедах? Ошмётки дыни в качестве противодействия банде грабителей? Что вообще происходит?

Оказывается, Маша приехала в Россию, дабы снять грандиозный фильм в память о советском кинематографе, который она каким-то образом полюбила у себя на родине - Америке. У девушки есть пять миллионов долларов, которые она готова вложить в производство кинокартины, но, конечно же, она нарывается на целую команду провинциальных аферистов, мечтающих поживиться за счёт богатой американки.

Ну а дальше начинается идиотизм, который затмевает буквально все ремейки и продолжения, которыми нас будут «потчевать» и дальше. От четкого, продуманного и по-настоящему забавного оригинала здесь остались разве что подчеркнуто комедийные драки, во время просмотра которых я испытывал самый настоящий испанский стыд. Сюжетная линия представляет собой почти два часа бессвязной истории, нашпигованной вымученными диалогами с претензией на юмор.

Во время просмотра у меня складывалось впечатление, что автор сценария и режиссёр вообще отсутствовали на съёмочной площадке. Актеров просто загоняли в заранее намеченную локацию и предлагали им импровизировать, а потом полученный материал монтировали на скорую руку, чтобы хоть как-то создать видимость связного сюжета.

Про качество актёрской игры я скромно промолчу, ибо назвать кривлянье, декламацию совершенно несмешных шуток и жалких попыток хоть как-то выглядеть серьёзно актёрской игрой язык не поворачивается. Пьяный капустник в провинциальном театре - вот что демонстрируют лицедеи в этом фильме.

Позже Алла Сурикова призывала не сравнивать оригинальный фильм и его продолжение, дескать, смотрите новый фильм непредвзято и получайте удовольствие. Но как нам абстрагироваться от происходящего на экране, если перед нами тот же режиссёр, тот же сценарист - а на выходе жуткая пародия на фильм, который мы готовы были пересматривать бесконечно?

Причём разница настолько разительна, что в голову приходят мрачные мысли о тех 108 миллионах бюджетных денег, которые ушли на съёмку этого бездарного творения. Забавно выглядят и кассовые сборы - 500 тысяч рублей. Мне кажется, уже после озвучивания этих цифр министерство культуры (которое, судя по всему, выделило наши с вами бюджетные деньги на этот фильм) должно было написать письмо в прокуратуру с просьбой разобраться, что вообще происходит.

Права была Алла Ильинична Сурикова: лучше действительно не сравнивать ее новое творение, а со спокойной душой в сотый раз пересмотреть оригинальный фильм 1987 года и насладиться отличным сюжетом и великолепной игрой советских актёров, получив при этом незабываемое удовольствие.

А что вы думаете, уважаемые зрители, о ремейке Аллы Суриковой «Человек с бульвара Капуцинов»? Смотрели? Понравилось? Напишите свои мысли в комментариях.

Глючит встроенный плеер ВК? Прямая ССЫЛКА

Сюжет фильма актуален как нигде. За долгие годы работы в любимой больнице доктор получает долгожданный отпуск  и бесплатную путёвку в Сибирь. На долгожданном курорте у моря его сразу окучивают жулики, яжматери, воры и буквально обирают интеллигентного доктора до трусов. Оно и понятно. Это ж Юг!

Автор сюжета режиссер Алла Сурикова начинала общение с руководителями киностудии фразой «Здравствуйте! У меня к вам просьба: "Будьте моим мужем"», чем вгоняла в смущение. А после того, как объясняла, что это название комедии, постановщик слышала облегченный выдох. Впрочем, шутка удалась. Ей таки сказали "Да".

Съемки фильма проходили в Сочи и пригородном поселке Лоо. Когда на пляже появлялся актер Андрей Миронов, то толпа поклонниц окружала народного любимца. В негодовании режиссер кричала: «Уберите женщин от камеры!». На что исполнитель иронично замечал: «Всех не перевешаете!».

Съемки усложнялись, когда к эпизодам присоединялся легенда Советского Союза Владимир Басов. Потеряв надежду перекричать толпу, Сурикова в купальнике ложилась рядом с актерами и, греясь под сочинским солнцем, руководила съемками. Позже постановщика из кадров вырезали, а в эпизоды вошли только ноги режиссера, на зависть Тарантине.

В 1980-х гг. Андрей Миронов был на пике славы – после фильмов «Бриллиантовая рука», «12 стульев» и «Невероятные приключения итальянцев в России» он просто купался во всенародной любви. Чтобы убедить звезду сниматься в летней комедии, Суриковой пришлось приложить немало усилий: съемки пришлось отложить на полгода, актер потребовал доработать сценарий. Миронов сказал режиссеру: «Я понимаю, что годы уходят. А предложения «руки и сердца» – то есть сыграть лирического героя – поступают все-таки не каждый день, так что… надо подумать… Вот если бы разнообразить сценарий событиями, дополнить музыкальными номерами, более полно использовать южные фактуры, переделать финал и перекроить начало… и…».

Перевод: "Сценарий у вас замечательный, где то даже гениальный! Перепишите всё заново, пожалуйста". И в течение полугода драматург Эдуард Акопов перерабатывал сценарий. Вставив специально для любимого артиста, как он и просил, особые шутеечки.

Миронов смекнул, что яжмать, которую ребёнок называет только по имени, должна быть привлекательна и думать, что ей до сих пор девятнадцать.

По рекомендации Миронова на главную женскую роль в фильме утвердили Елену Проклову. Елена Проклова с юных лет заслужила репутацию роковой красавицы – от нее теряли головы и школьники, и дворники, и режиссёры, и актёры. Узнав, что её выбрал сам Миронов, Проклова тут же скинула тапки и вылетела в Сочи. Кинопара получилась то что надо. Интеллигентный доктор Миронов и ещё сочная яжмать Проклова.

Весь фильм между героями витает какая-то магия, химия.

Заразительная химия.

Сына яжматери, Ильку, сыграл Филипп Адамович, который попал в проект благодаря папе, работающему художником-декоратором на «Мосфильме». Мальчик отличался ответственным отношением и часто просил постановщика порепетировать с ним накануне съемок.

А ещё он любил походы на рынок с киномамой больше, чем сьёмки с дядей из "Бриллиантовой руки". Лично я его прекрасно понимаю.

Картина «Будьте моим мужем» стала самой популярной летней комедией 80-х. Некоторые и вовсе думали, что это продолжение хита 60-х «Три плюс два». В год выпуска фильм посмотрели 40 млн зрителей. Да и 40 лет спустя фильм по прежнему хорош.

Изначально редакторы Мосфильма не одобрили кандидатуру Софико Чиаурели. Чтобы доказать свою правоту режиссёр и оператор полетели в Тбилиси - сделать фотопробы с актрисой и попали в гостеприимные объятия ее мужа — Коте Махарадзе. "В Тбилиси мы провели пять незабываемых дней, — вспоминала Алла Сурикова, — а когда уже ехали обратно, вспомнили, что позабыли сделать фотопробы Софико! В Москве просто пересняли ее портрет с календаря 20-летней давности"

На роль детектива Валери Грандена режиссёр предложила Михаила Ульянова. Актёр уже дал согласие, но театр Вахтангова уезжал в гастрольный тур на Дальний Восток.

Тогда Сурикова предложила Армена Джигарханяна и Леонида Куравлёва. Кандидатуру Куравлёва комиссия высмеяла - разве может Афоня сыграть серьёзного детектива. Склонялись в пользу Джигарханяна, пока кто-то не сказал, что Джигарханян уже на двадцатой минуте обязан будет разоблачить настоящего преступника и нужно брать Куравлёва - пусть весь фильм думает.

Абдулов на кинопробах обошёл Олега Меньшикова, который пробовался на роль Робера де Шаранса.

На роль Максимена режиссёр пробовала Семёна Фараду. Но потом решила, что Максимен должен быть моложе и взяла Ярмольника, которого привёл Александр Абдулов. Друзья на пару каждый съёмочный день превращали в весёлое шоу.

Елена Денисова прошла на роль Вирджинии Ренуар без проблем. Эта роль принесла ей огромную популярность.

Роль Сюзанны Бриссар досталась Людмиле Дмитриевой, хотя на эту роль претендовали Татьяна Васильева.

Владельца нотариальной конторы мэтра Роше, который всячески пытался избавиться от трупа в своем кабинете, блестяще сыграл Сергей Юрский. Он создал запоминающийся образ не склонного к сантиментам, черствого, делового француза.

На «Мосфильме» Аллу Сурикову, конечно, ценили, но денег на съемки выделили все же немного. И она придумала, как сделать малобюджетное кино: все действие происходило в одном-единственном месте — конторе парижского нотариуса мэтра Роше. То есть в павильоне «Мосфильма». Париж, однако, скромно присутствует в фильме: в самом его начале, под титры, панорамами улиц и набережных. И снял это любительской камерой из окна автомобиля Георгий Данелия.

Фильм ещё интересен тем, что все реплики и диалоги героев фильма записывались сразу во время дублей, без последующего переозвучивания.

Кстати, все газеты и журналы в фильме на самом деле французские. Их попросили во французском посольстве. Как и полицейскую фуражку для Леонида Ярмольника - её одолжили на время у посольского охранника.

И конечно нельзя не упомянуть замечательную музыку Виктора Лебедева, по стилю похожую на музыку Ива Монтана и Шарля Азнавура.

Автор Виталий Дубогрей

https://dubikvit.livejournal.com/324273.html

Автор Сергей

http://back-in-ussr.com/2018/02/kak-snimali-film-ischite-zhe...

Да, у нас умели снимать фильмы. Было  и такое время. Это последний фильм Андрея Миронова. Уже только поэтому он мог бы стать фильмом уникальным, Легендой — после неожиданной смерти актера многие смотрели эту комедию заново по нескольку раз, пытаясь разглядеть в лице Миронова какое-то предчувствие, предвестие печального финала.

А еще это наш фильм о Искусстве, о важнейшем из Искусств, о Кинематографе, во славу Кино. Много ли вы знаете подобных достойных фильмов? Тем более на нашей с вами Родине? «Человек с бульвара Капуцинов» — гимн Кинематографу, Великому Искусству Чаплина, Гайдая, Феллини, Бондарчука, Кубрика, Эйзенштейна и даже Тарантино.

Поначалу секс - символ всея Советского Союза Андрей Миронов не слишком стремился сниматься в этом фильме — был занят. Хотя и отказать Алле Суриковой было нелегко. Тем более она поставила вопрос ребром: если Миронов не станет сниматься в роли мистера Феста, фильма «Человек с бульвара Капуцинов» не будет. Сценарий Эдуарда Акопова пылился на Мосфильме то ли пять, то ли шесть лет.

Сурикова ждала согласия Миронова полгода. Мог ли Андрей Миронов огорчить режиссера, да к тому же женщину?

Герой был утвержден, а как же героиня? Алла Сурикова хотела снимать в роли Дианы Литтл Ирину Розанову, но ни она, ни Ольга Кабо не подошли. Нельзя сказать, что и Александра Яковлева идеально подошла на роль, но она своей энергией буквально преследовала Сурикову.

В результате режиссер предложила Андрею Миронову посмотреть кинопробы и выбрать себе партнершу.

Андрей Александрович и вообще был неравнодушен к женщинам,

и блондинок жаловал в частности — в общем, остановился на Яковлевой.

Долго не могли решить вопрос с исполнителем роли Билли Кинга — лихого ковбоя с потрясающими мускулами.

Николай Караченцов, вообще-то, должен был играть Черного Джека. Но прочитав сценарий, актер решил, что будет Билли. Попросил попробоваться и так азартно полез в драку с каскадером, что все просто были потрясены. Ковбой у Николая Петровича получился не только с кулаками, но и очень трогательным, с человеческим лицом.

А Черным Джеком стал "наш Клинт Иствуд" - Михаил Боярский.

Конечно же талантливый композитор! (на фото вверху)

Сурикова уговорила Миронова, Миронов уговорил Гладкова, Генадий Гладков написал, как всегда, прекрасные песни. Услышав песни, они воскликнули

Причем, что интересно, актеры записали песни раньше, чем начались съемки. Миронов и Боярский пели сами. Караченцов пел чуть-чуть. А Александре Яковлевой подарила свой голос не кто-нибудь, а маэстро джаз музыки Лариса Долина.

Съемки «Человека с бульвара Капуцинов» начались летом 1986 года в Белогорске. Крым снова распахнул свои жаркие объятия киношникам, не претендуя на громкую славу, но и не отказываясь от нее. Работалось нелегко. Дело в том, что кавалерийским полком, участвовавшим в съемках, руководил некий капитан Советской армии. Он был самодур и начал ставить киношникам палки в колеса.

Возниц должны были изображать каскадеры, но капитан усадил управлять дилижансом своего солдата. В результате лошади понесли, и дилижанс чуть не перевернулся. После этого Сурикова послала капитана куда подальше. Он послал Сурикову еще дальше и отбыл в Москву, но не сам, а со своими подчиненными и лошадьми в придачу.

Съемки были под угрозой, спасибо жители близлежащих деревень стали приводить на съемочную площадку своих лошадей. Капитана еще долго вспоминали незлым тихим словом, некоторые высказывали версию, что он разозлился после того, как ему не дали сыграть в фильме хотя бы маленькую роль.

С лошадьми было связано еще одно ЧП. Украли жеребца Малыша, пропала с ним вместе бесследно и кобыла Верка. Решили обратиться в милицию. Снарядили в Планерское десант в составе Аллы Суриковой и Андрея Миронова. Начальник милиции обалдел, увидев «живого Миронова», обещал разобраться. Посетив могилу Волошина и галерею Айвазовского, творцы возвращались к месту дислокации и встретили идущего в том же направлении милиционера — он вел оперативно найденного Малыша.

Поскольку фильм был посвящен пионерам кинематографа, поначалу был замысел сделать Миронова похожим на Чарли Чаплина. Неуклюжая походочка, котелок, тросточка. Стали даже снимать эту «похожесть». Но потом от этой мысли отказались — буквальная параллель показалась банальной, к тому же копия всегда хуже оригинала. Подумали они.

Миронов, конечно, был центром фильма. Он помогал во время съемок, давал советы, многое предлагал, причем делал это настолько тактично, что даже обидчивые обычно актеры не обижались, — Миронова уважали. Женщины, как известно, относились к Андрею Александровичу тепло. Но даже они не могли его поднять, когда надо было нести мистера Феста на руках. Поэтому кричали и визжали на крупном плане женщины, несли артиста… каскадеры, переодетые в платья и женские шляпки. Каскадеры были даже возбуждены подобным заданием. Они красили губы, задирали юбки, показывали коленки, выставляли ножки… Восторг был общий.

Специально для съемок ковбойских потасовок в Питере заказывали особую травмобезопасную смолу, из которой в духовке отлили бутылки и стекла для окон. Эти стекла в кавычках при ударе разлетались вдребезги, но пораниться ими было невозможно. Табуреты для драк изготовили из бальсового сверхлегкого дерева, растущего в Эквадоре.

Бесстрашную жену вождя индейцев — Наталью Фатееву — в ходе исполнения одного трюка подменяли аж четверо каскадеров! Разгонялась актриса сама, на стену взлетала дублерша, дальше по крыше в женском платье бежал один каскадер, второй прыгал, а заканчивал трюк третий.

Наталья Фатеева была, можно сказать, первой заметной любовью Андрея Миронова еще во время съемок «Три плюс два».

Миронов успел посмотреть готовый фильм в одном из маленьких кинотеатров Ленинграда, на окраине. Потом позвонил Суриковой из автомата, сказал, что ему понравилось.

Миронов с Суриковой договорились, что будут снимать новый фильм, договорились встретиться в Риге, где должен был гастролировать Театр сатиры, чтобы обсудить творческие планы. Сурикова приехала в Ригу и была одним из многочисленных свидетелей неожиданной, поразившей всех смерти актера на сцене оперного рижского театра.

Они не успели снять новый фильм. Зато успели спеть гимн Искусству, гимн Кинематографу, гимн Человеку, который совсем не случайно завернул к диким людям с далекого бульвара Капуцинов.