Я конечно не алкоголик, могу выпить и без повода. Но все же! Вдруг мне захотелось узнать знаменательные даты культовых киногероев. И в интернете, где есть все, особо и не нашел, когда можно поднимать рюмки за киногероев.
Самые известные даты из кино, это конечно, день рождения Ащьф Лштшфум
Паспорт Фомы
Так же из моих любимых персонажей, можно точно узнать дату рождения Роя Батти.
Так как жили Нексус 6, всего 4 года, умер Рой в 2019г. Да, не в 2020г, а именно в 2019г. Ведь именно 19 июля 2019г умер Рутгер Хауэр.
А вот Джеймс Бонд, настолько засекречен, что даты рождения разнятся.
«Я более чем когда бы то ни было благоговею перед теми гигантами, с которыми мне посчастливилось работать. Поэтому я никак не могу поблагодарить вас за эту чудесную премию иначе, как думая обо всех них. Потому что именно они помогали и шлифовали, поощряли и учили, толкали и тянули, одевали и фотографировали и с бесконечными терпением и добротой вели и воспитывали совершенно невежественную, застенчивую, неопытную, дистрофичную девушку, приводя её в „товарный вид“.
Благодарственное письмо Одри Хепберн к Гильдии киноактёров (зачитывала Джулия Робертс)
Тут, кстати, актриса совершенно права. Вся работа режиссера, сценариста, оператора, хужожника (ов) по костюмам, композитора и всей съемочной группы, должна быть направлена и сконцентрирована на том, чтобы исполнители качественно сыграли, воплотив задумку режиссера. Даже в том случае, если, никаких актеров в кадре и нет, а в фильме демонстрируются пейзажи, объекты архитектуры и т. д., это нужно ( конечно если спецы знают что делают, для создания нужного настроения, темпа повествования, контраста ...)
К примеру, есть такой фильм "Багровые Реки" 2000 года. (только ни в коем случае не надо смотреть сиквел, он ужасен). С первых титров под умиротворяющую музыку , зрителю демонстрируют изувеченное тело ( контраст), потом медитативные кадры движения автомобиля главного героя по чудесному альпийскому пейзажу. Съемка с высоты "птичьего полета" следует за машиной, которая постепенно въезжает в область тьмы, созданной тенью, от горного пика. И уже потом, зритель введенный в особое настроение, начинает следить за персонажем Жана Рено. Вообще "Багровые Реки" пример отличной операторской работы. Как вы могли заметить, автор вдруг взял и отвлекся от основной темы, для иллюстрации своей мысли, с помощью конкретного примера. Привыкайте, такое будет нередко.
Билли Уайлдер, Одри Хепберн, Уйльям Уайлер.
После успеха Римских Каникул ( вместо того чтобы сняться в сиквеле, триквеле и коллаборации с агентом 007), Хепберн попала цепкие руки Билли (В Джазе только девушки , которые "Некоторые любят погорячее") Уайлдера.
Хотя на советском и постсоветском пространстве, сей режиссер, заслужил свою славу вышеупомянутым шедевром кинокомедии, но снимал он вещи разные. К моменту "Сабрины" ( где он как раз поработал с Одри) он уже успел снять "Бульвар Сансет" и "Туз в рукаве". Оба фильма весьма мощные работы (про Двойную Страховку я не упомянул, просто потому, что не упомянул).
"Бульвар..." это такой слегка издевательский неонуар, в котором режиссер продемонстрировал свое умение "ставить кадр"
Так как повествование идет от лица мертвеца , то в "заявочном кадре" демонстрируют именно его.
Один кадр, создает настроение и многое говорит о характере героини.
тут уже добаляется работа со светом
Причем в кадре выше, мне видится забавная отсылка, к забытому шедевру тридцатых годов
Когда нибудь, я напишу о Метрополисе. Сейчас, конечно, смотреть его массовый зритель не будет, но как определенная веха и памятник кинематографа, он все еще велик.
Сейчас так снимать безумно дорого, долго и сложно. А в те годы было еще сложнее, так как техника была не столь совершенна.
Уайлдер, в этом фильме шикарно делал переходы от общим к среднем планам и за счет смены ракурса , создавал особое настроение в сценах. Чтобы подчеркнуть ненормальность взаимоотношений центральных персонажей, съемка велась с разных углов, чтобы зритель видел героев
В кинематографе нижний ракурс (low-angle shot) и верхний ракурс (high-angle shot) — это технические приёмы, которые определяют, под каким углом камера смотрит на объект или персонажа. Они не просто меняют композицию кадра, но и несут эмоциональную и символическую нагрузку, помогая зрителю глубже понять состояние героев и атмосферу сцены
Герой общается с "нормальной" девушкой. Обычный общий / средний план. Горизонтальный ракурс.
"Верхний" ракурс
Оа персонажа смотрят одно и то же кино, но насколько отличается реакция.
"Нижний" ракурс
Работа режиссера с актерами.
Все это, собственно к чему? К тому, что на момент съемок "Сабрины" с Одри Хепберн, Билли Уайлдер уже вполне так умел снимать. Он понимал, как добиваться от актеров нужной ему игры. Как правильно это все снимать и так далее.
Казалось бы, в чем проблема? Студия тебе дает производственные мощности, грамотных операторов, осветителей ( со сценарием там были определенные проблемы), вперед - снимай шедевр.
Увы, в реальности все куда сложнее. Но Уайлдер справился. Вышло и по "формуле Хепберн" и хорошо. Тут имеется самый романтичный Богарт ( уникальный актер, сумевший натренировать пять - шесть выражений лица, но сделавший это просто великолепно, после чего он просто перемещался из одного фильма в другой, гениально меняя эти самые "выражения" в зависимости от необходимости), приятный Холден и очаровательнейшая Хепберн, в нарядах от Живанши.
Богарт сделал свой ход и ожидает решения Хепберн
К концу фильма их персонажи будто меняются ролями, уже героиня Хепберн делает свой ход и ожидает решения Богарта.
А как шикарно снят центральный эпизод, на тенисном корте. Начинается он с дальних планов, затем переходит к средним. От почти неприятного, одинокого Богатрта в черном фраке, к воздушной светлой Хепберн, в платье светлых тонов ( никуда без Живанши)
Почти противостояние света и тьмы, люблю такое.
Увы, надо спускаться от мечты, к грешным земным делам.
И вот уже взаимодействие двух персонажей в кадре.
Все надо показывать самому
Минздрав, такое, не одобряет.
Небольшой эпизод, дополнительно раскрывающий, для зрителя характеры двух братьев. Это, конечно, мелочь, но именно внимание к мелочам, рождает совершенство
Кто из персонажей больше доволен своей жизнью?
Вообще Уайлдер, тот еще "защитник капитализма". В одной из сцен фильма он отлично раскрывает персонажа Богарта, буквально подавляющего своего брата, рассказом о том, как благодаря выгодному браку, они заключат стратегический союз с другой фирмой, понастроят в третьих странах заводов и принесут туда счастье и процветание. Этакое милое "бремя белого человека".
Позднее, в своем фильме "Один, Два, Три" сей режиссер умудриться, буквально за десять минут фильма пнуть вообще всех.
От капиталистов
"Нам до сих пор не разрешают поставить автомат с кока колой в рейхстаге?! За что же мы воевали?!"
До "ничего не знавших немцев"
" Я водил поезда метро, под землей, нам туда новости о Гитлере не доходили"
Ну и советам тоже досталось, куда без этого
Хрущев форева!
Кстати, этот молодой человек, потом будет спасать мексиканцев, от бандитов Кальверы
"Русский след"
Но Кальвера ( Элай Уоллах) отмоет золлтишко, воскреснет и будет пытаться поучить Венеру Челлини.
А в следующей части, придется уделить время совместной работе/ работам Одри Хепберн и Стенли Донена.
За дверью люди как бы играли в покер, каскадеры, понятно. Ну я вышиб дверь, кто-то вскочил, я ему заехал прикладом, телка какая-то визг подняла, а я ей раз — дробовик к виску.
Режиссер сам не свой:
- Боже, Дэнни, где ты этому учился?
- Дай вспомнить... Супермаркет Vons я брал. И Safeway. И Thrifty Mart. Короче, опыт был.
Художественное произведение всегда многослойно. В нём есть смыслы, которые автор закладывал непосредственно - обдуманно. Есть те, которые он заложил невольно, подспудно, только лишь потому, что жил в определённое время и обстоятельствах. А есть смыслы прочитываемые читателем, ведь он имеет свой опыт, находится в своих обстоятельствах и живёт в своё время.
Поэтому забавно, когда на ФантЛабе мои рассказы «Капелька Триумфа» и «Умри, но позавчера» оказываются записаны в «антивоенные», а «Консумент высшего порядка» - в «Боевик/Ужасы/Сплаттерпанк». Ещё забавнее, когда наши вроде бы умные псевдоинтеллигенты мучаются дилеммой «За/Против», пытаясь подо всё подвести чёрно-белую политическую основу, хотя на самом деле всё взаимосвязано.
Мне же всегда был ближе циничный остряк Николай Иванович из «Девяти дней одного года» (во многом прототип моего Петра Петровича). Пока кто-то морализаторствует и произносит пафосные речи, он работает. И всегда может одолжить "пятёрку" до зарплаты.
Фильм - не НФ, а скорее наукоёмкий и производственный, что ничуть не умаляет его драматической ценности - про бомбы, космос, науку и людей. Категорически рекомендую!
