Стоять бояться.. сгенерировано в иллюстративных целях
Миллионы лет эволюция скрупулёзно ковала человека как безупречную машину по утилизации чистых калорий. Наш волосатый пращур бегал по тундре за настоящим, брызжущим кровью мамонтом не ради эстетического катарсиса, а ради спасительного жира, который помог бы его геному дожить до следующей пятницы. Высшим кулинарным достижением палеолита была горсть диких, слегка подгнивших ягод, сожранная наперегонки с пещерным медведем и червями. Цель была проста и естественна — банальное биологическое выживание.
И вот, спустя тысячелетия кровавой борьбы за углеводы, венец творения в лице томной молодой особы сидит в кондитерском бутике эпохи постмодерна. Перед ней на тарелке возлежит не еда, а произведение искусства — сложносочинённый десерт, напечатанный на кондитерском 3D‑принтере по сложнейшей математической формуле. Поверхность этого муссового фрактала украшена молекулярным кружевом, а белая глазурь отливает голографическим сиянием за счёт дифракционной решётки, нанесённой лазером на шоколад. Девица долго разглядывает эту геометрическую безупречность, делает глубокий вздох и с лёгким экзистенциальным надрывом шепчет: «Текстура мангового конфи недостаточно концептуальна, в ней нет трагизма».
Человечество превратило банальный метаболизм в оккультный ритуал, а ужин — в акт легализованного вандализма. Повара-кондитеры создают шедевры, тратя часы на вымеривание молекулярных цепочек и создание 3D-фактурных текстур лишь для того, чтобы очередная искательница хайпа пришла и с хрустом разрушила эту выверенную чуть ли не до молекул систему безжалостной десертной ложкой, превращая «Микеланджело» из белого шоколада в банальный пищевой комок ради жалкой горсти молекул АТФ и лайков в «тиктоках». Это великое эстетическое лицемерие — маскировать первобытный животный инстинкт пожирания под светский раут, делая вид, будто мы охотимся за смыслами, хотя на самом деле мы всё так же, как и десять тысяч лет назад, просто хотим набить свой урчащий желудок…
Петрович, косо глядя на экран смартфона, приподнял бровь. Заметив там в потоке очередное хвастовство вычурными десертами от гламурной дивы, он перестал жевать свой жареный на старой сковородке окорочок. На дисплее сияла безупречная геометрическая сфера из молекулярного мусса, политая глянцевой глазурью, которую девица кокетливо ковыряла серебряной ложечкой.
«Фракталы они там жрут, альтушки комнатные», — ворчливо подумал Петрович, отправляя в рот очередной сочный кусок жареной курицы. В его мире мамонты давно вымерли, но инстинкт безошибочно подсказывал: пока юные блогеры уничтожают ложками произведения искусства, мир держится на тех, кто умеет просто и качественно пожарить мясо. Он решительно смахнул ленту новостей, выключил экран и с искренним первобытным удовольствием вонзил зубы в румяную корочку.
Мы привыкли думать, что еда это утилитарная вещь. Поел и пошел дальше. Но если копнуть глубже, становится видно: еда давно вышла за рамки выживания и давно живет в зоне культуры и искусства. Причем живет там куда дольше, чем живопись в музеях.
Есть такой термин, лиминальное время. Это моменты перехода. Между работой и отдыхом, между старым годом и новым, между обычным и праздничным.
Совместные трапезы появились не вчера. Еще в неолите, 10–8 тысяч лет до нашей эры, люди ели вместе не потому, что так вкуснее, а потому что это скрепляло группу. Общая еда была способом сказать: мы свои.
И здесь важный момент, который часто принимают на веру. Дело не просто в еде, а в избыточности. Пока еды ровно столько, сколько нужно для выживания, никакого искусства не возникает. Как только появляется избыток, еда выходит за пределы утилитарного и начинает что-то означать.
Еда вообще делает с нами странные вещи. Она структурирует время: завтрак, обед, ужин. Создает коллективную память, потому что мы помним не рецепты, а ситуации. Формирует идентичность, попробуйте отобрать у человека его привычную кухню. И работает с эмоциями напрямую, минуя рациональность. С этим бессмысленно спорить, это нейробиология.
Если говорить про Россию, то самый устойчивый культурный артефакт у нас не герб и не гимн. Это новогодний стол. Он пережил смену режимов, дефицит, изобилие, глобализацию. И каждый раз собирается примерно одинаково. Это не случайность и не консерватизм ради консерватизма.
Вообще идея, что искусство обязано быть долговечным, довольно молодая. В начале XX века появляются формы искусства, которые отрицают сохранность.Они существуют ровно в моменте. Еда, если честно, всегда так жила. Съели и все, конец экспозиции.
Если вернуться назад, в Древнюю Грецию V века до нашей эры, там существовал Симпосий. Это не просто пир, а строго организованное событие. Сначала еда, потом вино, потом разговор. У Платона в диалоге «Пир» еда вообще выступает как условие для философии. Сначала насыть тело, потом можно говорить о смысле жизни. Рационально, между прочим.
В Древнем Риме все становится жестче. Пир превращается в политику. Это уже демонстрация власти, статуса, ресурсов. Например, как У Петрония в «Сатириконе» . Тут важно не романтизировать. Римский пир не про удовольствие, а про иерархию.
В Средневековье маятник уходит в другую сторону. Праздничная еда редкость, а значит ритуал становится сакральным. Избыточность разрешена по расписанию. В основном на Рождество. И это самое важное: праздничная еда не про снятие голода, а про разрешение. Разрешение себе и телу.
Ренессанс возвращает телу право на удовольствие. И это не абстракция. Леонардо да Винчи реально участвовал в организации придворных банкетов. Он проектировал механизмы, сценографию, декорации. Флоренция и Милан в этот момент становятся лабораторией новой гастрономической культуры. Еда превращается в зрелище. В мультисенсорное событие, где важно все: вид, запах, звук, жест.
При Людовике XIV банкет окончательно становится политическим инструментом. Где ты сидишь относительно короля и что тебе подают, значит больше, чем официальные титулы. Тут еда уже язык власти, а не вкуса.
И вот резкий поворот. Середина XX века. Nouvelle cuisine. Закончилась Вторая мировая, Европа переживает разруху и переосмысление ценностей. Во Франции студенческие протесты, отказ от авторитетов, усталость от тяжеловесных форм. В кулинарии это выливается в отказ от тяжелых соусов, долгой тепловой обработки и избыточной декорации.
Но есть нюанс, который часто упускают. Праздничная еда сопротивляется этому сильнее всего. Потому что она хранит не вкус, а память. Праздничный стол самый жестко закодированный. Это не ресторан, где ты готов к эксперименту.
Новый год вообще особый случай. Это момент перехода, который требует стабильности и уже того, что мы хорошо знаем и помним.И это не про отсталость. Это механизм защиты. Праздник требует повторения.
После новой кухни шефов начинают воспринимать как авторов. Появляется понятие signature dish, блюда-подписи. У шефа появляется почерк, как у художника. Но вот что забавно. На Новый год даже самый дерзкий профессионал не выражает себя. Он воспроизводит память. Потому что в этот момент он не автор, а носитель коллективного воспоминания.
Дальше появляется молекулярное мышление. Еще с XIX века наука начинает объяснять процессы, которые раньше считались магией. Появляются термометры, точные весы, стандартизация рецептов. В 1988 году физик Николас Курти и химик Эрве Тис вводят термин «молекулярная гастрономия». Их цель не шокировать, а понять, что именно происходит с продуктом.
Николас Курти (слева) и Эрве Тис (справа)
Кухня окончательно вписывается не только в культурную, но и в научную картину мира. И тут возникает логичный вопрос. Если молекулярная кухня это чудо, почему она так плохо ложится на новогодний стол? Ответ простой: потому что мы хотим не сложного, а знакомого. Чтобы сработала память детства. Это и есть настоящее чудо. Как у Пруста с мадленкой.
Пруст описал эпизод, где вкус печенья, смоченного в чае, пробудил у героя воспоминания о детстве.
В 2007 году происходит знаковая вещь. На Documenta 12 в Касселе, одной из главных выставок современного искусства, впервые приглашают шеф-повара. Это Ферран Адриа. Формально он не готовит прямо в павильоне, но сам факт приглашения важнее деталей. Гастрономия и contemporary art находят общий язык.
Ферран Адриа — испанский шеф-повар, известный инновациями в кулинарии.
Блюдо без объяснения может быть непонятным. Ровно как инсталляция без текста. Теперь блюдо это не просто объект, а событие. Оно существует, пока его подают, пока на него смотрят, пока его едят. Потом оно исчезает. Как перформанс. Как у Марины Абрамович.
Суть: в 2010 году художница провела его в Музее современного искусства (Нью-Йорк). На три месяца Абрамович предоставила себя зрителям: каждый мог сесть напротив неё и смотреть в глаза столько, сколько пожелает.
И вот я бы хотела спросить у вас: разве новогодний стол не инсталляция? С четкой композицией, повторяемыми элементами, коллективным участием и привычным сценарием.
Еда это носитель памяти. Это не метафора, а нейробиологический факт. А новогодний стол это коллективная память в чистом виде.
Сегодня мы живем в мире усталости от потребления. И праздничный стол вдруг оказывается не про изобилие, а про ограниченность и смысл. Уже сейчас философия праздника смещается от количества к значению.
Мы видим возвращение к истокам. Ферментация, квашение, закваски. Древнейшие практики, которым тысячи лет, становятся символом будущего. И в этом нет противоречия.
Резюмируя все вышесказанное, кулинария легко принимает эксперименты. Но не за праздничным столом. И, возможно, именно поэтому праздничная еда это самая массовая форма искусства в нашей культуре. Просто мы к ней слишком привыкли, чтобы это заметить.
Новомодное направление современной кухни. Хотя появилось оно достаточно давно.
Понятие «молекулярная гастрономия» был введено в научный оборот в 1969 году французским химиком Эрве Тисом и английским физиком венгерского происхождения - Николасом Курти.
Молекулярная кухня использует различные технологии и сложное оборудование. Готовые блюда повара изощрённо украшают, хотя и без того выглядят они весьма необычно, подчас - эпатажно.
Поэтому молекулярная кухня это: дорого, престижно, необычно. И требует высокого мастерства от повара.
Наиболее известные зарубежные специалисты:
Ферран Адриа
Пьер Ганьер
И наши соотечественники:
Анатолий Комм
Дмитрий Шуршаков
Наиболее узнаваемая на вид технология молекулярной кухни - "эспумизация" или пенообразование.
Делается при помощи соевого лецитина, блендера и сифона. Из любых продуктов. К примеру пена из мяса, овощей или фруктов. Которая выпивается через соломинку.
Плиты для молекулярной кухни используются индукционные. Потому как одна из её идей - энергосбережение.
Мясо принято жарить на Стефан-гриле. Струёй горячего воздуха температурой 650 градусов.
Не случайно дивайс похож на строительный фен. Поскольку изобретён глядя на его функционирование в руках рабочих.
Перед этим продукты маринуются в специальном вакуумном приборе, обеспечивающим быстрый и качественный результат этого процесса.
Придают эффекта копчёности с помощью "коптильного пистолета". "Коптить" можно все и вкус коптильного дыма может быть любой. К примеру морковь с кофейным копчением.
Совсем другое дело - антигриль. Прибор с температурой рабочей поверхности - минус 34,44 градуса. Быстро замораживая продукты - позволяет добиться тонкой ледяной корочки.
Часто для украшения готовых блюд применяют "сухой лёд" и "жидкий азот".
Отдельная тема — превращение продуктов в желе различной формы.
Спагетти из апельсина
Придание им формы круглых гранул, так называемая "сферификация". Получается что-то вроде икры.
Из любых продуктов - фруктов, овощей, рыбы.
Как уже понятно - объесться блюдами молекулярной кухни трудновато. Да она и не ставит перед собой цели - накормить досыта.
Её задача иная - доставить наслаждение гурману, позволяя попробовать концентрированный вкус множества продуктов, НЕ перегружая желудок. И получить удовольствие от внешнего вида блюд.
Пусть никого НЕ пугает "гламурный" вид натюрмортов молекулярной кухни. Некоторые её блюда можно приготовить и дома. Без сложного и дорогого оборудования. Главное соблюдать ряд правил: точность в измерениях и тщательный контроль температуры и времени.
Рецепт яиц молекулярной кухни:
Не более трёх яиц в одной посуде варить два часа в духовом шкафу при температуре 64 градуса.