9 сентября Адаму Сэндлеру исполнилось 60 лет. За плечами — десятки комедийных и драматических ролей. Вспоминаем фильмографию актера и разбираемся, как менялся характер у его героев.

Адам Сэндлер родился в Бруклине в 1966 году в семье инженера-электрика и учительницы начальных классов. Когда ему было пять лет, они переехали в Манчестер, штат Нью-Гэмпшир. Именно там, в школе, мальчик обнаружил, что умеет смешить людей: устраивал представления, разыгрывал одноклассников и веселил учителей.

Поворотным моментом стала идея старшего брата — он уговорил Адама принять участие в конкурсе комедийных сценок. Выступление оказалось успешным, и Сэндлер всерьез заинтересовался сценой. А позже, уже во время учебы в Нью-Йоркском университете искусств, начал регулярно выступать в клубах и на кампусах.

К кино Сэндлер пришел через стендап, встречу с Билом Косби и Saturday Night Live. В начале 1990-х он писал сценарии для скетчей. А потом стал одним из заметных участников шоу и придумал целую коллекцию персонажей. Среди них был, например, Операмен — герой в оперном плаще, который напевно комментировал новости и события, изображая карикатурного итальянца. Еще Сэндлер пародировал Экслa Роуза из Guns N’ Roses, спорил с фотографией бывшей девушки и оказывался жертвой домогательств Алека Болдуина в скаутском лагере. Популярность на телевидении быстро сделала Сэндлера заметным для кинопродюсеров — вскоре ему начали предлагать роли на большом экране.

В дебютном «Всех за борт» (1989) он сыграл Шекки —  мечтателя-комика. Следом появился «Пылающий Лас-Вегас» (1991), где Сэндлер впервые попробовал себя и в качестве соавтора сценария.

И уже тогда работала будущая формула актера — смешное рождается на границе застенчивости и ярости. Обычный парень с детской интонацией долго кажется безобидным, а потом внезапно взрывается.

В «Билли Мэдисоне» (1995) избалованный наследник вынужден заново пройти школьные классы и вернуться в детство. Фильм дает Сэндлеру полную свободу для кривляний, нелепых голосов и шуток на грани. Его герой может вести себя как угодно, потому что взрослеть он пока не собирается.

Но если Билли просто отказывается становиться старше, то «Счастливчик Гилмор» (1996) превращает эту инфантильность в источник энергии. Хэппи тоже не умеет сдерживаться, зато теперь его агрессия получает цель. Он идет в чопорный мир гольфа, чтобы спасти дом бабушки. Персонаж по-прежнему нарушает все правила, но зритель уже понимает, за кого болеть: за человека, который не вписывается в систему, зато готов драться за тех, кто ему дорог.

Постепенно за этой агрессией начинает проявляться и другая сторона героя. В «Певце на свадьбе» (1998) Сэндлер играет разбитого романтика Робби Харта, и привычная растерянность впервые становится частью любовной истории. Партнерство с Дрю Бэрримор смягчает эту манеру и показывает, что тот же актер может быть убедителен в роли человека, которому просто очень хочется, чтобы его любили.

«Большой папа» (1999) соединяет эти качества в одном персонаже. Сонни Коуфакс поначалу превращает воспитание пятилетнего мальчика в продолжение собственных развлечений. Но постепенно он учится заботиться о другом человеке. И за грубоватыми шутками все отчетливее проступает тема, которая будет возвращаться у Сэндлера снова: страх взрослой жизни и надежда, что близость с другим человеком поможет с ним справиться.

В этот момент он уже превращается из просто комедийного актера в исполнителя вполне узнаваемого типа героя. А у вас когда впервые появилось ощущение, что Сэндлер — это уже отдельный «жанр»? Пишите в комментариях, с какого фильма это началось.

К началу 2000-х зрители знали, чего ждать от Сэндлера. Поэтому «Любовь, сбивающая с ног» (2002) казалась сменой курса. Но Пол Томас Андерсон не переделывал актера: он взял то, что уже было в его комедиях, и убрал защитный слой привычных шуток. Барри Иган говорит тихо и старается занимать как можно меньше места, пока внутри копится ярость. Здесь вспышки Сэндлера пугают. За ними чувствуется одиночество человека, который не умеет объяснить собственную боль. Андерсон строит романтическую историю на сочетании тревоги и нежности: Барри способен на разрушительный срыв и одновременно на искренние разговоры о любви.

Но в авторское кино Сэндлер все-таки не ушел. Он продолжил появляться в массовых комедиях, иногда давая знакомому типу взрослого ребенка более удручающий контекст.

В «Испанском английском» (2004) за доброжелательностью проступает растерянность мужа и отца. «Клик: С пультом по жизни» (2006) начинает с фантазии о бытовом всемогуществе, а заканчивает ценой упущенной возможности. В «Опустевшем городе» (2007) Сэндлер играет человека, потерявшего семью во время терактов 11 сентября. Инфантильность становится укрытием от травмы. А в «Приколистах» (2009) Джадда Апатоу его герой — знаменитый комик, у которого есть успех и зрители, но нет ощущения счастья. Юмор остается, только теперь он маскирует одиночество.

Результаты оказывались неровными. Рядом с удачными комедиями появлялись фильмы, которые критики встречали прохладно, а иногда и откровенно провальные проекты. Например, «Папа-досвидос» (2012) при бюджете около $70 млн заработал $57 млн по миру.

И все же для Сэндлера эти фильмы — не случайные остановки между более серьезными ролями. Он сам участвовал в их производстве как актер, сценарист и продюсер, а через свою кинокомпанию Happy Madison последовательно выстраивал комедийную экосистему с повторяющимися типажами. «Одноклассники», «Притворись моей женой», «Такие разные близнецы», «Смешанные» поддерживали экранную вселенную, где отпуск или семейная ссора превращались в череду розыгрышей. Зритель приходил за знакомым юмором, а Сэндлер продолжал давать ему именно это.

Однако параллельно с этой устойчивой системой развивалась другая актерская линия. В «Историях семьи Майровиц» (2017) Ноа Баумбак почти убирает фирменный напор. Дэнни — безработный музыкант, заботливый отец и сын известного скульптора. Рядом с властным родителем он снова чувствует себя ребенком, но теперь это не повод для хаоса: многолетнюю обиду приходится прятать за услужливостью. Герой сутулится, запинается, долго терпит и лишь иногда позволяет гневу прорваться.

Если Баумбак заставил Сэндлера замолчать, братья Джош и Бенни Сэфди делают обратное. В «Неограненных алмазах» (2019) актер говорит по нескольким телефонам, спорит, торгуется, лжет и ставит деньги на матчи. Нью-йоркский ювелир Говард Ратнер живет так, будто любая пауза равна поражению. Для роли понадобился весь прежний Сэндлер. От Билли у Говарда — вера, что последствия можно отложить; от Хэппи — мгновенный переход к крику; от романтических героев — желание нравиться. Теперь обаяние не спасает окружающих, а втягивает их в опасную игру. Кстати, за своего персонажа актер получил Film Independent Spirit Award как лучший исполнитель главной мужской роли. Между комедийной гиперактивностью и драматическим саморазрушением почти не осталось границы.

После Говарда Ратнера Сэндлер уже не должен был доказывать, что способен на драматические роли. В «Прорваться в НБА» (2022) он просто меняет ракурс. Его Стэнли Шугерман — уставший баскетбольный скаут, который сам давно оказался в тени, но по-прежнему умеет замечать талант в других. Здесь Сэндлер снова работает с хорошо знакомым ему героем — человеком, который не до конца доволен собственной жизнью и ищет возможность все изменить. Только теперь этот импульс направлен не на очередную авантюру, а на помощь молодому игроку Бо Крусу.

В «Астронавте» (2024) меняется уже не только жанр, но и масштаб происходящего. Главный герой Якуб оказывается один на один с космосом и постепенно понимает, что его постоянное стремление к работе разрушило отношения с женой. Загадочное существо помогает ему вернуться к воспоминаниям и наконец посмотреть на собственную жизнь со стороны. Но и здесь Сэндлер остается верен своей формуле. Только вместо шумной компании вокруг него теперь бесконечный космос.

Менялась оболочка — от нелепых комедий до камерных драм, — но Сэндлер снова и снова возвращался к похожему типу героя: человеку, который запутался, вспылил, всё испортил или просто оказался не там, где хотел, но всё ещё надеется что-нибудь изменить.

При этом Сэндлер никогда окончательно не выбирал между комедией и более серьезным кино. Обе линии его карьеры продолжают существовать параллельно. В «Счастливчике Гилморе 2» (2025) он почти через 30 лет вернулся к своему знаменитому герою — тому самому вспыльчивому гольфисту, который когда-то стал одним из символов его ранней комедийной карьеры. А в «Джей Келли» (2025) Ноа Баумбака сыграл Рона — преданного менеджера героя Джорджа Клуни. По сюжету они отправляются в путешествие по Европе, которое заставляет обоих пересмотреть собственные решения, отношения и прожитую жизнь.

И комедийная машина тоже продолжает работать: сейчас Сэндлер снова занимается «Одноклассниками 3». Получается, за почти четыре десятилетия он не столько сменил один тип кино на другой, сколько научился по-разному использовать одного и того же героя — меняя его возраст, обстоятельства и ставки.

Возможно, в этом и заключается главное отличие карьеры Сэндлера. Он не оставил своего комедийного героя в прошлом, а просто продолжил рассказывать его истории — иногда смешные, болезненные или совсем неожиданные.

Трейлеры, обзоры новинок, годные подборки фильмов и сериалов под настроение ищи на RUTUBE!

У RUTUBE есть приложение! Для смартфонов — с возможностью скачивать ролики и фоновым воспроизведением. Для Smart TV — чтобы смотреть видео на большом экране. Устанавливай!

Что еще почитать:
☑️ Кто настоящий Геральт: ведьмак Сапковского или герой CD Projekt RED?
☑️ 10 фильмов и сериалов про учителей для тех, кто соскучился по школе
☑️ Из мультика в кино: почему ремейки знакомых историй вызывают столько споров

Без лишних слов выбираем самую зрелищную, крутую, атмосферную, милую сердцу, самую смешную, лучшую кинокомедию 90-х с помощью простого голосования. Плей-офф, в формате один на один по олимпийской системе, проигравший выбывает.

Первый раунд четвёртый круг:

"Маска" (The Mask / 1994) Скромный и застенчивый служащий банка чувствует себя неуверенно с красивыми девушками и вообще рядом с людьми. Волей судьбы к нему попадает волшебная маска, и Стенли Ипкис приобретает способность превращаться в неуязвимое мультяшное существо с озорным характером.

"Счастливчик Гилмор" (Happy Gilmore / 1996) Гилмор с детства обожал хоккей, но, кроме пушечного удара, способностей у него к этой игре «настоящих мужчин» не было. Случай дал Гилмору в руки клюшку для гольфа, и удар его был самым мощным за всю историю этого вида спорта, который парень так презирал. Но на одном презрении далеко не уедешь, а призовые в гольфе немаленькие.

Турнирная таблица плей-офф

Реакции, плюсы, и комментарии (ваши личные мысли-мнения) горячо приветствуются!

Без лишних слов выбираем самую зрелищную, крутую, атмосферную, милую сердцу, самую смешную, лучшую кинокомедию 90-х с помощью простого голосования.

Седьмой раунд второй круг:

"Маменькин сыночек" (The Waterboy / 1998) Великовозрастный балбес Бобби Буше все 30 лет своей жизни делал только то, что велела ему мама. В результате он сделал блестящую карьеру… в качестве разносчика воды для футбольной команды. Маменькин сынок так бы и остался в тени чемпионов, если бы новый тренер вдруг не заметил, что этот мальчик на побегушках слишком быстро бегает.

"Певец на свадьбе" (The Wedding Singer / 1998) Во время свадебного торжества солист оркестра Робби Харт знакомится с начинающей официанткой Джулией. Выясняется, что каждый из них готовится к собственной свадьбе. Однако, волею случая женитьба Робби расстраивается, а Джулия просит его помощь в организации своей свадьбы. И еще она просит Робби научить ее правильно целоваться...

"Невероятные приключения янки в Африке" (Yankee Zulu / 1993) В детстве во времена апартеида Райно и Зулу Машабела были лучшими друзьями, но их дружба прервалась из-за давления окружения. Спустя 25 лет Зулу, ставший угонщиком в США, депортируется назад в Южную Африку, где встречает Райно. Герои похищают крупные деньги и пытаются скрыться, меняя внешность и попадая в смешные ситуации.

"Крутые виражи" (Cool Runnings / 1993) Четверо спортсменов из Ямайки мечтают ни много ни мало об участии в Олимпиаде. Причем им не важно, в каком виде спорта выступать. А почему бы и не бобслей? Чего только не сделаешь на пути к заветной мечте. Пусть даже этот путь ледяной, а мчаться приходится в непонятном снаряде.

Голосуем не стесняемся выбираем лучшую комедию! Голосование будет открыто до самого последнего раунда второго круга, после чего будем считать голоса и подводить итоги, выводить общий список.

Реакции, плюсы, и комментарии (ваши личные мысли-мнения) горячо приветствуются!

P.S. тем кто настроен строго на битву жанровых титанов - повсеместно известных комедий (кроме которых, возможно, вы ничего и не смотрели) рекомендую немного отдохнуть. Она будет позже.

Список фильмов и правила второго круга голосования