Ридли Скотт, стоявший у истоков культовой франшизы и долгое время заявлявший, что завершил свою миссию в этой вселенной, неожиданно подтвердил работу над прямым продолжением фильма «Чужой: Завет». Вопреки своим же прежним словам о том, что он сделал достаточно, режиссёр вновь возвращается к созданному им миру, чтобы завершить историю, начатую в «Прометее» и продолженную в «Завете». По информации, появившейся в преддверии выхода его нового фильма «Собачьи звёзды», сценарий нового проекта уже находится в разработке .
В центре сюжета вновь окажется один из самых неоднозначных персонажей серии — андроид Дэвид в исполнении Майкла Фассбендера . Согласно задумке постановщика, действие фильма развернётся сразу после событий «Чужого: Завета», где Дэвид хитростью усыпил выживших членов экипажа и взял под контроль колониальный корабль с двумя тысячами спящих колонистов и эмбрионами ксеноморфов на борту . Теперь, по словам Скотта, история расскажет о том, как андроид создаёт «дивный новый мир для самого себя», и этот мотив напрямую связан с его давней озабоченностью по поводу развития искусственного интеллекта . Режиссёр сравнивает вышедший из-под контроля ИИ с бомбой замедленного действия и подчёркивает, что в случае сбоя последствия могут быть катастрофическими .
Хотя официального подтверждения контракта с Майклом Фассбендером пока нет, все источники сходятся во мнении, что актёр вернётся к своей роли, которую он сам называл «суперзахватывающей» для дальнейшего развития . Примечательно, что возвращение Скотта к этой сюжетной линии привело к творческим разногласиям с режиссёром Федерико Альваресом, снявшим недавнего «Чужого: Ромул». По данным инсайдеров, Альварес планировал интегрировать Дэвида в свой фильм, но Скотт воспротивился этому, желая сохранить эксклюзивное право на развитие истории андроида, что в итоге привело к уходу Альвареса из проекта . Таким образом, новый фильм станет отдельной ветвью франшизы, которая продолжит и, возможно, завершит трилогию приквелов, оставив надежду на то, что зрители наконец узнают, что же произошло с андроидом после зловещего финала «Завета» . Точных сроков производства и даты премьеры на данный момент не объявлено, а студия пока не дала проекту официальный зелёный свет
в прессе уже фигурирует рабочий вариант, под которым проект упоминается — «Alien: Awakening» («Чужой: Пробуждение»)
Ридли Скотт продолжает формировать актерский состав «Treasure Island». Вслед за Хью Джекманом на борт экранизации романа Роберта Льюиса Стивенсона поднялся лауреат «Эмми» Оуэн Купер.
Адаптацией книги для киноэкрана занимался создатель «Переходного возраста» Джек Торн. Сценарист порекомендовал Скотту присмотреться к Куперу, который стал настоящим открытием этого сериала. Ридли остался доволен игрой подростка и позвал того в новую ленту. Оуэн сыграет Джима Хокинса.
Джекман перевоплотится в пирата Джона Сильвера. На участие в фильме также претендует Хью Грант. Информация о предложенной ему роли не раскрывается.
Съемки начнутся 1 ноября на Канарских островах. Права на проект принадлежат Sony.
Всем доброго вечера! Предлагаю Вашему вниманию третий сборник моих поэтических трейлеров, к которым я сам написал стихи. Для озвучки использовал ИИ Яндекса (Yandex SpeechKit API).
Это экранизация одноимённого романа Питера Хеллера, вышедшего в 2012-м, на русский до сих пор не переведённого. Адаптацией сценария занимался Марк Л. Смит (соавтор «Выжившего» Иньярриту).
Действие разворачивается в мире, где смертельный вирус уничтожил большую часть человечества. Главный герой — бывший гражданский пилот Хиг (Джейкоб Элорди), который после гибели семьи живёт в ангаре заброшенного аэродрома в Колорадо со своим псом Джаспером. По соседству обитает суровый морпех Бэнгли (Джош Бролин).
Хиг занимается рыбалкой, садоводством и пилотированием. Каждый день вместе с Джаспером он отправляется на поиски ресурсов на своём старом самолёте «Цессна» 1956 года. Однажды его приёмник ловит радиосообщение, которое заставляет поверить, что где-то есть и другие выжившие. Хиг отправляется в путешествие через опустошённые города на поиски людей.
В картине также заняты Маргарет Куолли, Гай Пирс, Бенедикт Вонг, Эллисон Дженни, Себастьян Рокисон-Вудал и Алара-Стар Хан.
Интересно, что за всю свою многолетнюю карьеру и кучу фильмов самых разных жанров Ридли Скотт впервые снял постапокалиптику, посмотрим, что получилось у 89-летнего мэтра.
Премьера картины в США запланирована на 28 августа.
Доброго дня, дорогие читатели. Знаете ли вы, что ксеноморф из «Чужого» мог выглядеть как… зефирный человечек с голубыми глазами? Именно такого монстра предлагали студии Fox, пока на сцену не вышел Ридли Скотт с ультиматумом. Эта заметка — о том, как швейцарский сюрреалист Ханс Рудольф Гигер, капризное отношение студии и одно «фаллическое» решение на 65-й странице «Некрономикона» навсегда изменили историю научной кинофантастики. Итак…
Смотрят немного осуждающе...
В одной из моих заметок один читатель посетовал, дескать, сэр дед Ридли несправедливо присваивает себе лавры творца «Чужого» — обидно и грустно! Соглашусь, замечание резонное — дедушки с годами становятся вредными и многое забывают. И тем не менее, давайте всё же несколько детальнее разберёмся в вопросе ради некоторой справедливости, что ли, ведь на мой скромный взгляд, Ридли имеет полное право, если уж не присваивать заслуги, то жирно так вписывать себя в первые ряды творцов, и вот почему (и дело не только в том, что он режиссёр).
До того, как Ханс Гигер приступил к созданию самого сексуального космического монстра, его место занимал Карло Рамбальди — итальянский мастер спецэффектов и просто замечательный человек с большим опытом. Свои талантливые руки он приложил не только к «Чужому» — разработал механизированную голову с выдвижной челюстью, которая делала «кусь-кусь», — но и к «Инопланетянину», за что имеет солидные премии. Олдфаги с седой бородой, возможно, вспомнят «Кинг-Конга» 1976 года — он там тоже отметился по части визуала и спецэффектов. В общем, студия «Фокс» справедливо считала его большим профессионалом и ожидала годных идей и решений касательно облика и дизайна будущего ксеноморфа. Но-о…
Карло Рамбальди
Этим дяденькой был недоволен Дэн О'Бэннон — сценарист и отец (в том числе и визуальной) идеи о «Чужом». Он всячески бился со студией, пытаясь протолкнуть Гигера к работе над фильмом. Причина этой борьбы кроется не только в личном знакомстве Дэна с ним — судьба их свела на съёмках (подготовке к ним) «Дюны» Ходоровcки. Дело в стиле — этот швейцарский безумец умел поразить своей фантазией и подходом к делу. О'Бэннон считал, что космический ужас должен выглядеть так, как выглядели создания из «Некрономикона», и с этим гримуаром он ходил к важным дяденькам, но те чего-то не впечатлялись. Слишком много разврата и лавкрафтовской хтони — детишки будут напуганы, а католики разозлены. Но разве не в этом ли смысл фильма ужасов, верно?
«Я целый год боролся с Fox, чтобы они наняли Гигера. Я написал сценарий так, чтобы Гигер мог разработать дизайн этих созданий. А потом они взяли сценарий и сказали: "Нет, нам не нужен этот парень. Когда он вообще разрабатывал дизайн для фильма?" Они хотели кого-то, кто был бы настоящим профи в кино. Они наняли Карло Рамбальди, чтобы он изначально разработал дизайн. Он предложил нечто, похожее на наполовину расплавленный зефир с кучей больших красивых голубых глаз. Целый год я тыкал им в лицо работы Гигера, а они всё твердили: "Это какой-то шиз, чудак, живущий в Европе. Для каких фильмов он делал дизайн?"»
1/3
Дэну не хватало «авторитета», чтобы повлиять на «шишек». А вот с приходом Ридли Скотта всё изменилось — его Гигер впечатлил. Но это произошло не сразу — перед этим 7 месяцев творческих поисков и сотни бесполезных рисунков. Ридли вспоминал:
«Когда берёшься за такой проект, после первоначального всплеска энтузиазма проблема того, как же это, черт возьми, будет выглядеть, внезапно начинает нависать над тобой подобно грозовой туче. Как нам изобразить этого зверя в его различных формах? Рано или поздно его нужно было показать. Так что я прибыл в Голливуд с этим опасением и в итоге провёл около семи месяцев за раскадровками на этапе препродакшена, так и не найдя ничего, что мне действительно понравилось. Там были обычные бесформенные кляксы, когтистые твари и всё в таком духе, что было бы неверным, даже если бы мы сделали это хорошо. Мне было бы скорее стыдно за них, чем гордо».
И так бы, возможно, дорога приключений завела «Чужого» куда-то не туда, если бы в один прекрасный день О'Бэннон не принёс Ридли одну книжку, буквально достав её из широких штанин (на самом деле из-под пальто).
Это была копия «Некрономикона» Гигера, названного в честь тома заклинаний для вызова демонов, о котором частенько писал Говард Филлипс Лавкрафт в своих книгах о мифах Ктулху, но с многочисленными иллюстрациями самого художника.
Листая книжку, Скотт остановился на монстре с очень длинной башкой — деда всегда поражали фаллические формы, а потому он долго не думал и просто воскликнул: «Вот оно!».
«В немногих фильмах ужасов, которые я видел, за исключением, возможно, одного или двух, существа были не слишком удачными. Как только принимаешься за такой сценарий, начинаешь беспокоиться о том, что делать с "человеком в резиновом костюме". Так что Чужой стал нашим главным приоритетом. Мы должны были сделать его абсолютно отталкивающим и при этом чертовски страшным. Я смотрел наброски бесформенных масс, осьминогов и динозавров. Все они были ужасны. Мы могли бы продолжать в том же духе месяцами. Как раз когда я был готов опустить руки, Шусетт [Рональд Шусетт — сценарист, продюсер и друг О'Бэннона] и О'Бэннон показали мне «Некрономикон» Х. Р. Гигера — книгу швейцарского сюрреалиста. В нижней половине 65-й страницы я нашёл картину демона с выступающим лицом и длинной, вытянутой, фаллической формы головой. Это самая страшная вещь, которую я когда-либо видел. Я сразу понял, что вот оно — наше существо. Картина 1976 года ["Некроном IV"] стала основой для монстра».
Некроном IV
В других интервью Скотт говорил об этом так:
«Вошел Дэн, — вспоминает Скотт, — с книгой, которую я никогда раньше не видел, открыл её и спросил: "Что вы об этом думаете?" Я посмотрел вниз и увидел эту потрясающую картинку... этот замечательный рисунок. Я думаю, это одно из лучших, что когда-либо делал Гигер. Я никогда в жизни ни в чём не был так уверен. И я сказал Дэну: "Что ж, либо мои проблемы закончились, либо они только начались". О'Бэннон засиял, как лампочка».
К слову, но на самом деле это была не одна единственная книга — у Дэна имелось несколько разных версий, плюсом копии различных эскизов и зарисовок. Не потому что О'Бэннон был таким лютым фанатом швейцарского гения — работами его снабжал сам художник, и поначалу это льстило Дэну. Делал это Гигер не только из желания порадовать друга — он скромно и в душе надеялся, что «Фоксы» одумаются и его таки возьмут на работу.
Иронично и даже смешно, но Дэн думал, что из всех тех гигеровских работ Ридли выберет или сделает что получше:
«Книга только что вышла, и Гигер прислал мне первый экземпляр прямо из типографии. Текст был на немецком, и переплёт был ручной работы. Мне было очень лестно. Я не осознавал до самого конца, что он прислал её мне, потому что хотел, чтобы я показал её продюсерам. Он не думал, что они оценят его работы. Я считал книгу блестящей — у этого человека был настоящий дар создавать тревожные образы. Так что я был рад, что Ридли она понравилась. Но когда он нашёл того монстра с длинным фаллосом вместо головы, я подумал: «Ну вот, опять это. Это же просто одна из его обычных фаллических штучек в репертуаре. Она просто отдалённо похожа на человека. Гигер придумает что-нибудь получше». Но потом я решил: «Пожалуй, мне стоит промолчать об этом». Так что я придержал свой язык за зубами».
Да, молчание — золото.
Но на пути стояли боссы студии — им сэр Ридли предъявил ультиматум, что либо они берут Гигера работать, либо он сваливает с проекта:
«Я знаю, что сейчас у меня нет власти, но я абсолютно точно не буду снимать этот фильм, если вы не наймёте этого парня, Гигера. Он чертовски потрясающий».
И внезапно ребята согласились, а не погнали Скотта на мороз ссаными тряпками. Почему? На это есть несколько причин.
Первое — вложенные деньги. Ридли и командой за семь месяцев были подготовлены разные раскадровки, дизайн космического корабля и скафандров. Впечатлившись всем этим, студия удвоила бюджет, ожидая хита уровня «Звёздных войн». А когда большие деньги вложены, то капитана не меняют, иначе можно потерять ещё больше — как денег, так и времени, а время в кинобизнесе — это деньги. Тем более когда (как минимум) четверо других режиссёров до Скотта выразили своё несогласие или полное «фи», считая проект «тупой страшилкой».
Второе — он понравился боссам студии. Его дебютный фильм «Дуэлянты» произвёл впечатление на Каннском кинофестивале, даже приз дали. И что особенно важно, он привлёк внимание тогдашнего генерального директора Fox Алана Лэдда-младшего. Кто-то показал пальчиком на скромного 39-летнего дяденьку Ридли (да, в кино этот сэр вошёл не совсем молодым парнишкой), и вот его взяли в проект. Никто не предлагал с кем-то спать или кому-то что-то потрогать. Всё профессионально — вот идея, вот сценарий, вот время на подумать и дать свой ответ. Ридли почитал и хмыкнул: «Это отпугнуло четверых режиссёров». И подписался в дело, пообещав сделать «Техасскую резню бензопилой» в космосе.
Студия видела в нём потенциал и не прогадала, а он видел, на что способен кинематограф: «Звёздные войны» рвали прокат, и Скотт пребывал под впечатлением от увиденного, этот фильм его вдохновил:
«Я никогда не видел такого активного участия зрителей, это было просто круто. Я чувствовал, что мой «Дуэлянт» был вот таким большим [разводит большой и указательный пальцы на расстоянии дюйма друг от друга], а Джордж сделал вот так [широко разводит руки в стороны]. Я был так вдохновлён, что хотел застрелиться».
Fax дала ему прекрасную возможность попробовать в конкуренцию (если так это можно назвать) с Джорджем Лукасом.
И в совокупности всех этих факторов (возможно, что-то было ещё, но об этом не рассказали) это позволило Ридли прогнуть боссов и подписать всех тех, кого он просил. В данном случае — Ханса Гигера.
«Гигера наняли только потому, что взяли Ридли. Ему понравились работы Гигера. Без Гигера я не думаю, что у нас получился бы хороший фильм», — Дэн О'Бэннон, продолжая: «Когда я впервые принёс работы Гигера, эти продюсеры сказали: "Это отвратительно, этот мужик больной на всю голову!" А я ответил: "Да, да, да — вы что, не видите, что это именно тот, кто нам нужен?" Но их просто вывернуло наизнанку. Я привык, что все мои самые чокнутые идеи вырезают, но когда наняли Ридли Скотта, он сразу понял, что дизайн Чужого должен делать Гигер. Ридли мыслил так же, как и я. Продюсеры насрали на кучу всего — на сюжетные ходы, визуальные решения и детали сценария [Ухмыляясь]. Спасибо Ридли — они не тронули самое дикое дерьмо».
Вот такой путь проделал Чужой — от зефирных набросков до биомеханического нечто. И в этом немалая заслуга сэра режиссёра — протолкнуть нужного человека в нужное время дорогого стоит. Не будь у фильма Гигера и прежде всего Ридли Скотта — у нас был бы какой-нибудь другой Чужой, и не факт, что он бы пополнил коллекцию золотой фантастики, а не отправился бы прямиком в нишу фильмов непонятной категории.
Гигер и его творение
Да, Ридли можно ругать за многое, но это многое случилось уже когда-то потом и относится к совсем другой истории.
"Нечто"- американский фантастический фильм ужасов 1982 года, снятый Джоном Карпентером. Карпентер и команда заявляли, что они снимали не ремейк фильма "Нечто" 1951 года, а снимали фильм по мотивам рассказа Джона Кэмпбелла "Кто идёт?", написанного в 1938 году.
Команде ученых американской исследовательской базы в Антарктике предстоит столкнуться с необъяснимым, чудовищным кошмаром. Отрезанные от всего света полярники вступают в неравную схватку с инопланетной тварью, пробудившейся после тысячелетней спячки во льдах.
Главную роль в картине исполнил Курт Рассел.Студия рассматривала кандидатуры Кристофера Уокенп, Джеффа Бриджеса и Ника Ногти, но они либо отказались, либо были недоступны.
Собаку, великолепно сыгравшую свою роль в фильме, звали Джед. Она являлась помесью волка и маламута. Джед прекрасно справлялся с работой: не смотрел в камеру и действовал как настоящий актер.
Джон Карпентер неоднократно говорил, что «Нечто», «Князь тьмы» и «В пасти безумия» составляют «апокалиптическую трилогию» (англ. Apocalypse Trilogy) — цикл фильмов, не имеющих никаких общих сюжетных линий, но объединённых одной темой — противостоянием человека и сверхъестественной тёмной силы.
«Нечто» - это первый фильм Карпентера, для которого он не написал музыку лично (Джон Карпентер еще и композитор). В итоге композитором выступил Эннио Морриконе. Позже фильм «Нечто» номинировался на антипремию «Золотая малина» за плохой саундтрек. По иронии судьбы, музыка, написанная для «Нечто» и неиспользованная Морриконе в фильме, позже была вставлена в картину «Омерзительная восьмерка» и заработала «Оскар».
Фильм не встретил большого отклика аудитории: при бюджете примерно 15 млн долларов США его кассовые сборы в США составили 19 629 760 долларов.
Одной из причин, по которой фильм «Нечто» провалился в прокате, продюсеры посчитали выход несколькими неделями раньше в том же 1982 году картины «Инопланетянин» Стивена Спилберга. После такого добродушного инопланетного создания зрители не приняли злого варианта внеземной жизни, показанного в «Нечто».
Истинную славу, признание зрителей и статус культового фильма «Нечто» получил в конце 1980-х годов после его выхода на видео и регулярных показов на телевидении. В настоящее время фильм «Нечто» высоко оценивается кинокритиками и поклонниками фильмов ужасов.
В 2011 году был снят привкел к фильму, рассказывающий о норвежской стороне вопроса до событий оригинала.
"Бегущий по лезвию"
Фильм снят по мотивам романа Филипа Дика «Мечтают ли андроиды об электроовцах?» (Do Androids Dream of Electric Sheep?, 1968).
За постановку «Бегущего по лезвию» взялся Ридли Скотт, у которого за плечами на тот момент были вполне себе успешные «Дуэлянты» (дебют в большом кино, сразу принесший британцу «Золотую пальмовую ветвь») и «Чужой».
Сюжет - Ноябрь 2019 года. Бывший охотник на андроидов Рик Декард восстановлен в полиции Лос-Анджелеса для поиска возглавляемой Роем Батти группы репликантов, совершившей побег из космической колонии на Землю. В полиции считают, что андроиды пытаются встретиться с Эндолом Тайреллом — руководителем корпорации, которая разрабатывает кибернетический интеллект. Декард получает задание выяснить мотивы репликантов и уничтожить их.
Хэмптон Фанчер, написавший одобренный Диком сценарий, взял название фильма из книги Уильяма С. Берроуза «Бегущий по лезвию: A Movie», адаптации романа Алана Э. Нурса «Бегущий по лезвию». Обе книги не имеют никакого отношения к рассказу Дика, но Ридли Скотту так понравилось название, что он выкупил права на экранизацию, просто чтобы сохранить название.
Когда Филип К. Дик посмотрел фильм, он воскликнул, что именно так он всё и представлял, когда писал книгу. Примечательно, что Ридли Скотт так и не прочитал книгу и создавал визуальную стилистику фильма на основе своих представлений о мрачном будущем.
Харрисон Форд не был ни первым, ни вторым выбором на роль детектива Рика Декарда, охотящегося за репликантами. Изначально Фанчер написал роль с учетом легенды Голливуда и ветерана фильмов-нуар Роберта Митчума. Скотт несколько месяцев встречался с Дастином Хоффманом, но актер в итоге отказался.
На роль антагониста Роя Батти Скотт пригласил Рутгера Хауэра, ни разу с ним не встретившись; он просто знал, что ему нужен голландский актер, увидев его в нескольких фильмах Пола Верхувена.
При бюджете в $28 000 000 (с маркетингом все 35) собрал по миру всего $27 615 743.
Продюсер Алан Лэдд-младший выбрал 25 июня в качестве даты выхода фильма «Бегущий по лезвию», потому что 25-е число месяца оказалось удачным в прокате для двух его предыдущих научно-фантастических фильмов - «Звездные войны» и «Чужой».
После выхода в прокат фильм получил прохладный прием у критиков. Многие из них, включая Эберта и Сискеля, написали отрицательные рецензии. Однако десять лет спустя, в 1992, два известных кинокритика пересмотрели свое отношение к фильму и поставили ему высокие оценки.
Согласно исследованию британской газеты The Guardian 2004 года, 60 ученых выбрали данный фильм в качестве «Лучшего фантастического фильма всех времен». В данном опросе «Бегущий по лезвию» занял первое место, ненамного опередив «Космическую одиссею 2001».
Это один из первых фильмов, который был выпущен в режиссерской версии несколько лет спустя после оригинального релиза. Тем самым студия предоставила режиссеру творческую свободу, чтобы он внес изменения в картину и воссоздал своё видение.
